京劇小生的表演技巧

京劇本身是在融合、發展中演變而來的。那麼京劇小生的表演藝術也是不斷變革、發展的。接下來，小編為您介紹了京劇小生的表演技巧 ，一起來看看吧!

　　(一)小生的唱腔技巧

京劇裡的小生屬於生行，小生所扮演的人物一般都是青年男性，在音色上要清脆、高亢、抒情，同時音色又要求有別於旦角。早期的小生演員用大嗓唱，後來在實踐中逐步演變成以

假嗓為主，真假嗓結合的演唱方法。談到京劇小生的聲腔變革，不得不談到一代京劇小生宗師姜妙香先生。在姜妙香先生之前的小生演員，如德琚如、朱素雲等一些老先生，他們的唱法一般都是簡單質樸，寬音多，腔少，聽起來很單調。而姜先生一改以往小生的唱法，結合了青衣唱腔的特點。大膽突破，豐富、充實了小生的唱腔，直至影響到現在。

小生唱工上講究真假嗓結合，可是這樣的唱法是不好處理的。都知道小生嗓子要高、低、寬、亮具備，“龍鳳虎”三音俱佳為好。只有這樣。才能唱出剛柔並濟、委婉清新。別有韻致的唱腔來。達到這樣的效果，除了天生一副好肉嗓子，以及不斷的練習和感悟之外。以姜先生為例的話，還得不斷地兼收幷蓄，不斷地自我革新、發展。他除了吸收青衣之外，還善於把崑曲“水磨腔”的`唱法運用到京劇中來。

　　(二)小生的唸白技巧

京劇小生不僅在唱法上有別於其他行當，而且在念白也是與眾不同。小生唸白講究大、小嗓結合。京劇唸白上韻，講究陰陽頓挫。而小生的念自更為獨特。大嗓多突出不小生唸白特殊性，小嗓多顯得生硬、有失於美感。所以小生唸白難於其他各行。小生的唸白也講求“龍鳳虎音”相結合的特點。它需要有龍音的高亢，虎音的寬厚，鳳音的委婉。如此才能具備小生獨有的清剛、婉轉、激昂、壯美的審美特點。“龍鳳虎音”相結合的過程。也是小生行當不斷向老生、旦角等相鄰行當借鑑、融合、發展的過程。先是吸收了娃娃牛生和老生的發音方法，創立了“龍調”，後葉盛蘭先生在保留“龍調”的高亢之音――“龍音”的基礎上又創造出來渾厚寬亮的“虎音”。而後隨著京劇的發展，又創造除了柔婉的“鳳音”。同時，他也吸收、融合瞭如崑曲、漢劇等也有小嗓唸白的古老劇種的特點。

　　(三)小生的形體表演技巧

小生的表演技巧還要從不同型別方面來看：京劇小生有文小生和武小生的區分。文小生中又分為袍帶小生、扇子生、翎子生和窮生等。要表演好一個文小生，就要對這些人物有充分的認識和了解，要抓住他們的性格特點，這樣表演起來才會形象生動，真實可信。這類角色一般都是文人出身，性格比較儒雅斯文、端莊沉穩，所以扮演文小生既不能表現得充滿殺氣，特別粗野，也不能渾身稚氣太天真，這些都不符合人物特點，掌握好這些特點，也就能體現出獨特的表演技巧。