劇學院戲劇影視表演專業的考試分為初試、複試和三試。初試的主要內容有：朗誦、演唱、表演;複試的主要內容有：表演、朗誦、演唱、形體;三試的主要內容有：表演、朗誦、形體、面試。下面一起跟小編來了解下戲劇學院戲劇影視表演專業考試技巧吧。
在表演專業的考試中，朗誦是必考的重要專案之一。因為通過朗誦，主考老師可以瞭解考生的理解能力及語言的表達能力。因此，考生在參加考試前，一定要做好充分地準備，切莫以為只要把所朗誦的材料背下來就可以了。熟記朗誦的材料，只是考前準備的一個環節。考生面對朗誦的內容時，必須要對內容有一個正確的理解、真切的感受和藝術的處理。朗誦的效果如何，就在於考生對作品的理解與表達。因此，考生首先要選擇一個好的作品，選擇自己喜歡、感興趣的作品。然後，對作品進行認真的分析，研究作品所要表達的意思，把作品脈絡搞清楚。理解得準確，有感受和深度，就能夠通過語言把作品的表現力表達出來。
一般來說，朗誦的作品主要有詩歌、寓言、故事、散文、小說片段、劇本獨白等。考生在朗誦時，態度要明確，語言動作要準確，語言要富有形象性。同時，情緒要始終飽滿，節奏和色彩要有變化，這樣，才能充分表現出考生的表演才能。
在上戲表演專業考試中，主考老師通過詩朗誦，考查考生在再創造的過程中，想象力如何，能否進入到詩的意境中去，並獲得真切的感受;情感幅度如何，能否掌握和表達出詩歌內涵的情感與變化，豐富不豐富，飽滿不飽滿;掌握語言韻律節奏的能力如何。而通過散文、小說、寓言、劇本、故事等作品的朗誦，考查考生對作品的感受力和語言的表達能力。對作品中的事件、情境、情景、人物、論述等的表述與描繪能力，都是重點考查的。因此，考生要根據作品的具體內容與特點，運用語言的手段，如音色、語氣、語調的變化來進行朗誦。
在初試時，考生最好多準備幾篇不同體裁的作品。如果朗誦一篇以後，主考考師瞭解清楚了，其他就不再朗誦了。如果主考老師不清楚，可以把其他的再朗誦。每篇朗誦內容不宜過長和過短，時間以3分鐘——5分鐘為好。複試時的朗誦，可以換一個內容，也可以是初試朗誦內容，主考老師主要是進行更深入、準確的考查和了解。三試時，主考老師可能給考生一篇短文朗誦，或出一個題目講故事。
聲樂是表演專業基礎課之一。聲音素質是一個演員塑造人物形象的重要因素。因此，老師要對考生的聲音條件有基本的瞭解。在考試時，通過考生演唱一兩首歌曲，主考老師可以考查出考生髮音器官有無疾病，耳、鼻、喉器官有無先天性缺陷，聽覺有無退化或音盲現象，在音準、音量、音域、音樂感、節奏感和音樂表現力方面能否正常發揮應有的效能報考音樂劇表演專業的考生要測度音準，即通過耳朵分辨音的高低是否準確。老師用鋼琴彈出某一音高，然後要求學生根據鋼琴的音高唱出同樣的音高。音量即聲音的響亮、大小、力度變化等。考試時有各種方法進行測試。如讓考生喊遠處的某一個人，或想象面對許多人喊口令、做報告等。音域是指每個人所發生的音的高低極限的範圍，即最低和最高是哪一個音。音域的寬窄對演員運用聲音上有一定影響。節奏感是包括多種時值的聲音強弱、長短的關係。每首樂曲都有其節奏特點和強弱變化規律。考試時，除了在演唱中瞭解考生對節奏的感覺外，老師可能用手打節拍，讓學生當場模仿出同樣的節奏變化。通過這種方法瞭解考生對多種時值變化的準確性。
考生在準備聲樂時，應該注意在理解的基礎上，更好地把歌詞內容表現出來，讓主考老師瞭解自己對音樂的`感受，氣、聲、字、情運用情況和表現能力。至於演唱方法，可以不必多考慮，美聲、民族、通俗演唱都可能。不要考慮技巧，是什麼樣就是什麼樣，方法也是技巧，技巧的掌握不是練幾次就可以解決的，考試主要是看考生的基本條件。在初試時，考生要準備一至兩首歌曲，可以是一個人無伴奏獨唱，也可能主考老師叫幾個人一組，每人唱
在表演專業的考試中，對考生的形體方面有特定的要求。最基本的要求是五官端正、四肢勻稱、無明顯生理缺陷。其他方面是動作的反應能力，形體的控制能力、協調能力、摹擬能力以及節奏的感受能力等。在表演專業的形體考試中，主考老師通過考核，看考生具備不具備能達到以上目的的基本條件。考生可以通過蹈、武術、體操、戲曲身段，以及模仿動作等，展現自己的形體表現力和身體素質。即興測試有：形體老師示範或帶領學生一起做一至數次，然後由考生單獨做，檢查考生能否迅速反應並較為準確地做出動作。複試時，演唱基本還是以無伴奏獨唱或組唱為主。
在初試表演考試時，往往以多人小品為主，將考生分為兩組或三組不等，由主考老師出題目，給考生一定的準備時間，然後由考生進行表演。考生根據題目，展開想像組織出一件合情合理的事件，然後表演出來。表演時要對構思的內容以假當真，要自然、生活、可信，儘量不要裝腔作勢地“演”。複試時，一般以雙人練習、小品為主，難度和深度要比初試大一些。目的在於進一步挖掘考生表演之所長。三試時主要是雙人或三人命題小品。主考老師會給每組考生一個題目。考生根據題目，展開藝術的想像結構一個小品。構思小品時要緊緊圍繞題目，規定一個人物關係和情境，要有情節發展，小品要相對的完整、要有開頭、發展、矛盾衝突和結尾，然後由考生進行表演。
