我們應該如何提高練琴質量？音樂作品的表達除了通過速度的變化來尋找，還必須要做到分手、分段、分聲部來仔細探究。
1、分手練習
如果我們設想在鋼琴演奏中有一隻手不能正常給予配合，或者是雙手互相湊合起來相互“關照”，這樣的音樂作品一定是一堆“亂草”，到頭來還要浪費大量時間重複練習。鋼琴彈奏是以良好的單手彈奏為基礎的，單手練習並非只為了讀譜的準確，還要從解決問題的角度出發，換個說法應是為了尋找合理的聲音，通過聲音表現合理的音樂。音樂進行的方向應該是橫向的，而不應該是上下“對位”的縱向關係。分手練習是練習一件鋼琴作品的重要環節，只有左右手具有獨立演奏能力，然後通過雙手協調配合的大量練習才能夠完整的駕馭一首音樂作品。
2、 分段練習
任何一件鋼琴作品都會有其或深或淺的難點，但在一定程度的基礎上也不可能全部是難點。掛術上的難點有可能只是幾個段落或者幾個小節，如果用一種從頭到尾反覆的來回練習，那就會大量的浪費時間。解決這些難點的方法除了進行分手練習之外，還需要把難點抽出來分段、分節的練習，使其速度、力度、音樂表現與其它段落統一，然後進行其前後的銜接訓練，最終達到音樂作品完整的目的。當然，音樂作品的完整表現是至關重要的，但是開不矛盾，如果解決不好難點的演奏能力而去追求完整的作品表現，那是永遠都不會做到的。
3、 分聲部練習
周廣仁教授在——次講座中說過：鋼琴演奏中，左右手的音色、音量都不會是相同的。當然我們在這裡不能鑽牛角尖，雙手交替銜接共同表現同一旋律或單聲部的作品或作品片段是相對較少的特例。絕大多數的鋼琴作品都是以多聲部的表現居多，起碼具有旋律聲部、伴奏聲部的進行可能出現在左手也會是右手，分手練習是很難聽出中聲部的完整性的，必須首先分聲部練習，分別進行兩個聲部練習之後，分別進行兩個聲部這間的.配合、音色的對比，最後達到三個聲部的層次清晰。即使有些作品是明顯的旋律聲部和伴奏聲部，也不能忽視了伴奏聲部的練習，使其以恰當的音色、清晰的和聲進行與旋律聲部默契的配合，共同完美的表現音樂作品。
總之，良好的練習方法、正確的練琴態度會大大提高練琴的效率。技術練習對於每個學生而言都是均等的，要看對待技術的方式、方法，正確認識其目的。教與學的過程中不斷的探究，認真發現並解決問題，苦練加巧練使每一次的練習都有一定的突破，最終提高鋼琴的演奏水平。
