［摘要］服裝設計是一門非常重要的設計藝術學科，包含很多型別的課程，素描課程就是其中的一種。學生的素描功底對繪畫的質量有直接的影響，對服裝設計也有直接的影響。在新時期下，人們的審美要求越來越高，服裝設計專業的素描課程也面臨一系列的教學改革。結合教學經驗，就服裝設計專業素描課程的教學改革談一些看法。
［關鍵詞］服裝設計專業；素描課程；教學改革
在造型藝術中，素描課程被稱之為基礎課程。但是從目前的實際情況來看，服裝設計專業的素描課程往往被老師忽視，導致學生的整體藝術設計水平普遍偏低。本文通過對當前服裝設計專業素描課程的教學現狀進行分析，在此基礎上就服裝設計專業素描課程的教學改革展開論述。
一、服裝設計專業素描課程的教學現狀
服裝設計專業在我國的起步比較晚，但是從整體上來看，服裝設計發展速度比較快。素描課程作為服裝設計的基礎課程之一，本應受到各個院校的重視，但是從目前實際教學情況來看，大多數院校在服裝設計專業素描課程教學上還存在諸多問題。譬如，很多院校在素描課程教學上將俄羅斯素描教學法完全引用過來，由簡到繁進行依次訓練。服裝設計專業的素描老師整天讓學生對石膏體靜物進行臨摹，教學內容不具有針對性。導致很多學生無法將學到的素描知識運用到服裝設計中，只有個別有天賦及較高悟性的學生，才能在服裝設計繪畫中靈活應用素描。有些院校甚至直接將素描課程從服裝設計專業教學課程當中剔除，認為素描課程對服裝設計專業的教學並無多大幫助。這些情況在一定程度上都會阻礙學生藝術設計能力的提高，也會進一步影響服裝設計專業更快更好地發展［1］。
二、服裝設計專業素描課程教學改革策略
（一）注重分析和觀察，培養學生的創意思維
創意是設計的核心，也是設計的靈魂，如果設計師設計出來的服裝作品缺乏創意，那麼不用多久就會被市場淘汰，甚至很難進入生產階段。因此，無論學習什麼課程，服裝設計專業都要注重對學生創意思維的培養，素描課程同樣也是如此。素描老師要注重對學生分析能力和觀察能力的培養，重視對學生創意思維的培養。在傳統的`素描課程教學過程中，素描老師往往擺放一些石膏體，然後讓學生對石膏體進行臨摹。這種教學方式非常枯燥，且不利於學生思維的激發。因此，素描老師可以將不同材質、不同形態的器皿隨意擺放在平面上的不同位置，引導學生對各個靜物的特點進行分析，要求學生有機組合這些物品，並且在構圖的時候要做到有新意、有變化，強調透視正確、均衡和諧［2］。在這種情況下，每個學生都能找到自己的構圖方式，既能激發學生的創意思維，又能將學生繪畫的主觀能動性以及繪畫興趣充分激發出來。
（二）深入服裝市場調研，制訂科學的教學計劃
隨著社會的發展和進步，人們的審美水平在不斷提升，服裝的樣式也在不斷髮生變化。因此，服裝設計專業要想獲得可持續發展，培養出適合當前社會發展的技術人才，必須順應社會的發展潮流，深入服裝市場進行調研，再對收集到的資料進行分析和整理，結合企業崗位群特點制訂科學的教學計劃，在素描課程教學中設定多個專業模組，比如樣衣製作模組、製版模組、縫製基礎模組等。在素描課程教學過程中，素描老師要注重將服裝設計專業的知識滲透其中，結合實際情況制定具體的專案，注重對學生實踐能力的培養。例如，在樣衣製作模組中，素描老師可以針對口袋款式的設計確定專案任務，讓學生根據人們在不同場合的著裝設計不同的口袋款式，利用素描的形式將服裝造型設計、服裝面料等有效表現出來。這種教學方式不僅可以鞏固學生的專業知識，更重要的是能夠培養學生的創新思維［3］。
（三）運用不同形式的素描，提高學生的藝術設計能力
素描的方式有很多種，不同的素描方式能夠讓服裝呈現出不同的效果，素描老師在教學的過程中要注重引導學生使用不同形式的素描，幫助學生掌握不同服裝畫的繪圖技巧，從而提高學生的藝術設計能力。比如，素描老師可以讓學生利用多點透視的方式對人體或者服裝進行透疊、穿插以及重疊，給人呈現出具有形式美感的服裝影象；寫實素描就是對服裝、面板的肌理和質感等進行細緻的刻畫，將服裝的功能充分凸顯出來。綜上所述，素描是人們表達自己個性語言的一種直觀形式，服裝設計專業要重視素描課程的教學改革，在借鑑國外教學模式的基礎上融入自己的國情，注重學生的個性化發揮，培養學生的創意思維，促進服裝設計專業更快更好地發展。
參考文獻：
［1］彭顥善，陳文.關於提升高職服裝設計專業師生技能的實踐［J］.職教論壇，2012（11）：23-24.
［2］趙旭堃，王景慧.關於服裝設計專業學生實踐能力培養現狀的調查報告［J］.大眾文藝，2012（24）：45-46.
［3］侯霞.淺談職業院校服裝設計專業教學改革［J］.南昌教育學院學報，2011（10）：11-12.
