正確規範的唱譜不僅能讓音樂真正走進內心，掌握音樂基本技能，同時也能更好地理解音樂作品。下面給大家介紹下學習器樂唱譜的重要性，接下來一起看看以下相關介紹吧!
一、為什麼要唱譜
眾所周知，音樂是聲音的藝術，而我們在演奏樂器時總是看著樂譜演奏。樂譜是符號、圖形，是視覺不是聲音，如何把看到的樂譜變成聲音甚至音樂，唯一的途徑是唱譜。通過唱譜，才能真正把符號變成聲音，因此樂譜對學音樂的人來說有意義而對沒有學過音樂的人無意義。而演奏樂器是把已唱會的“內心音樂”提取出來，變成特定的樂器聲音，再通過耳朵的辨別、糾正，形成好聽的.音樂。因此，唱譜好比安裝軟體，在演奏時開啟軟體。如果不唱譜，直接從樂譜到演奏樂器的過程，其實心裡是沒有音樂的，或者音樂是沒有真正深入內心的。
二、如何唱譜
1.唱譜同時打節拍。很多學生只唱譜不打拍，造成節拍、節奏混亂，唱譜應跟打拍子同步，一般可用腳或手打拍子。動作應是上下動，即打下去是正拍，彈上來是反拍。每個拍子打成下、上，即分拍。這樣有利於學習半拍的概念，使附點、切分、弱起等節奏變得容易。很多學生之所以總是搞不清楚附點節奏和切分節奏就是因為只打拍點不打反拍。另外，我反對一開始就把分拍唱成拍數的做法，這樣雖容易搞清分拍數，但容易跟樂曲真正的拍數混淆，同時也不適用於時值較長的音符。所以我的做法是眼看譜、嘴唱譜、腳打拍、手演奏、耳聽奏。這才是真正的開發智力、協調發展。
2.唱譜要唱節拍數。很多學生唱譜只唱音，不唱拍數，那就很難搞清這個音到底多長。我的做法是超過一拍的音必須唱拍數，如2拍的Do就唱Do 2，三拍就唱Do 2 3，有幾拍唱幾拍，這樣無論時值多長都容易區分，尤其碰到延音線節奏容易搞清拍數。這對附點節奏也適用。例如：前附點節奏1.1就可以唱成Do2Do，加入之前拍子的下上打法，很容易搞清附點節奏。
3.唱譜要加入樂譜中的各種記號。只是唱音符、唱節奏還不夠，音樂中有各種演奏記號、表情記號、力度記號等，唱譜應儘可能把各種記號唱進去，而不是等會唱音了甚至會演奏了再考慮這些記號。比如跳音就應唱得短些，重音就應唱得強些，連音就應唱得連貫。對於鋼琴和吹管樂器，我特別要求學生要把換氣也唱進去。因為歌唱是需要換氣的，對於鋼琴來說，換氣即意味著提手，有些學生彈琴老是不提手，一方面可能沒有意識到非連音彈法，另一方面可能就是因為唱譜不換氣。這如同太極拳，吸氣總是意味著身體的上提動作。而對於吹管樂器來說，本身就要換氣，唱譜中加入換氣就更規範了演奏時的換氣時機。而經常被忽略的重要一點是，換氣其實很多時候是音樂的樂句、段落，唱譜中加入合適的換氣即意味著能很好地理解音樂的句子和段落。
三、唱譜的好處
1.唱譜有利於提高學生對基本音、音高、時值的認識。對剛學習鋼琴的學生而言，很難理解鋼琴彈奏中的音符，節奏，速度，力度音樂術語等等，對於一個陌生的東西，學生有的好奇，有的不耐煩，而唱譜就能解決這些問題，比如基本音，先老師教認識這些音的位置，後經過學生的唱來加強對音的認識，在唱的同時也把速度，時值，節奏型讀學了進去，而且是在實踐中，所以唱譜是解決這些問題的好辦法。
2.唱譜對於演奏的重要性。(1)唱譜對於“斷奏”的重要性。“斷奏”俗稱跳音。指實際奏時值短於音符時值的音。這時候的唱譜，就不單單是把音給唱出來，它包括節奏、強弱、音準等都要很好地表現出來。可能有些老師會覺得這樣耽誤時間，其實不然。如果兒童在彈奏之前，真的唱譜唱得很到位，那麼他的彈奏不會差到哪去。要是一個學生對曲子都不熟悉，那他該怎麼下手去彈。在斷奏的彈奏中也是講究手腕的運用與呼吸的，而這個呼吸就要求能夠準確地將這個曲子彈唱出來，像理解歌一樣地去理解曲子，彈奏曲子也是一樣的道理。(2)唱譜對於“連奏”的重要性。連奏又稱連音，是一種音與音緊密相連的彈奏方法，是樂曲彈奏方法的中心內容，是使用率最高的彈奏方法。先把斷奏唱好，再唱連奏也不遲。就像我們學琴就是先學斷奏，後學連奏。斷奏如果說是立手型、識譜的初級階段，那麼連奏就是培養我們感情的階段。所以，我們在教授有關於連奏的時候，就可以先不讓孩子彈奏，而是要先大聲地將曲子中的每個音唱出來，掌握樂曲節奏的規律，唱熟練了再彈奏。
