動畫設計工作是在故事板的基礎上，確定背景、前景及道具的形式和形狀，完成場景環境和背景圖的設計、製作。定格動畫的製作流程是怎樣的?
1、前期策劃和劇本編寫
首先，一個好的劇本首先從一個吸引人的故事開始，這也是一部動畫片產生的基礎，定格動畫因其製作繁瑣，因此在情節上不宜複雜，篇幅不宜過長，短小精悍是定格動畫在創作之初考量的因素之一。在前期策劃的過程中，可以將故事策劃的完整，不介意冗長，這也正是為了更好的擴充套件創作和想象力的自由發揮，做到最終整合。
其次，每個鏡頭的機位、拍攝時間、景別的變化、人物的動作等都是由分鏡指令碼決定的，因此，指令碼的作用就是為了使創作者本人看清楚即可，不需精緻美觀。
2、美術設計
美術設計是指在一部動畫片的整個創作過程中，所有人們可以看到的視覺上的設計就是美術設計，它包括角色造型的'設計、場景的設計、分鏡頭畫面的設計等等。
動畫美術設計借鑑了電影美術設計後以繪畫、雕塑、木刻、剪紙中去創造一種藝術的影像。在動畫美術設計中，總體造型設計是為了輔助整體的，結合動畫來表現主題、角色以及風格等，在造型的構思和藝術處理中是動畫美術設計的首要任務。也就是說在設計師通過對角色進行分析後，對角色形象和空間環境做的一個總藝術造型的構思和總設想。
3、分鏡頭設計
分鏡頭設計是體現一部動畫片敘事語言風格、構架故事的邏輯順序、控制故事情節節奏的重要環節。創作者要先了解鏡頭的構成後，才能創作出一部好的分鏡頭臺本。
分鏡頭是根據文學劇本提供的每一個鏡頭內容及導演的意圖，將各個鏡頭進行畫面的設計繪製，確定角色在鏡頭中的位置、角度和背景的關係等。
4、製作和拍攝
定格動畫在製作上有其所需的工具。首先需要一個鮮明的角色形象，這個形象可以是人物、動物、一件東西、也可是你自己想象出來的一個角色。製作一個角色應當選擇適當的工具和材料，這是保證拍攝順利進行的必要條件。在我們熟知的粘土、矽膠、橡膠、軟陶以及石膏等材料都是製作角色的主要材料。而鋁線、模型漆、雕刻刀等都是製作角色過程中必須的常用工具。
定格動畫的拍攝對於每一個拍攝鏡頭都要做好準備，一般來說一個鏡頭需要一下完成，因為照相機、角色和道具都是在發生位移的，即使再輕微的位移都會導致鏡頭出現抖動，為此要重新拍攝。
因為是逐格拍攝，所以要考慮好角色與鏡頭的位置，要注意角色的表演空間是否足夠。拍特寫的時候，鏡頭與微距拍攝的支援程度也非常重要。
5、後期合成編輯
在後期合成編輯中主要包括面部表情的製作合成、人物運動的後期合成、視覺效果與後期合成等。運用現在的非線性編輯和扣像技術可以把各個部分單獨製作，最後進行後期合成。這樣不但節省了時間，也避免了製作中的變形扭曲和碰撞，改變了原來定格畫面僵硬、不靈活的弊端。其次，將定格動畫與其他新型科技結合起來通過計算機以及其他技術可以創作出難以想到的影像。
