導語：手繪是從事建築、服飾陳列設計、櫥窗設計、家居軟裝設計、空間花藝設計、美術、園林、環藝、攝影、工業設計、視覺傳達等專業學習的學生一門重要的專業必修課程。下面和小編來看看如何表現素描中不同光源下的明暗關係。希望對大家有所幫助。
1．光源與光感：有光即有光源，如常見的正面光、逆光、側光、頂光、多向光等。有光又會有反射光。反射光通常表現在物體的暗部。
不同的光源產生不同的光感。如正面光和逆光有單純、統一、協調的感覺；側光和頂光多變而豐富，豐富中又嫌繁雜。比如在頂光和側光下，老年人臉上的皺紋會比較清楚地暴露無遺，在平光下就不會有這種現象。這種光既能造成形體的起伏感，又會造成形體的紊亂。輪廓光可使形的輪廓突出，而多向光則會感到淳樸和自然。
在寫生中選擇光源時要有明確的月的。譬如初學素描的人，宜多用一個光源的燈光去擺作業。因為光源明確，反光不強，會產生明顯的明暗交界線，亮部與暗部分明，體面也比較清楚。因此被畫物件中的各種繪畫因素，較為容易把握，學習收效快。
有的人擺作業要求隨意性，在光源與背景上不求過多的修飾，無模式定式，追求光與形的'自然美。
有的人願擺半明半暗的天窗光，追求古典繪畫效果，既有明確的三大面，又有豐富的色調可追求。
有的人多擺平光作業，不去過多追求光的變化，意在集中精力研究結構，提高對形體的理解和對形體的主動表現能力，並在整體美上下功夫。
如此等等都是有極為明確的追求目標的。
2．光性：各種光都具有自己的特性。光線越強，受光面的層次就會減少，而在暗部受反射光的影響卻較為明顯。明亮南光有明快感，如在日光下的景物。
在燈光下，特別是在燭光下，其受光面的層次趨於微弱，產生一種柔和感和微妙感。光線弱反光也弱，調子和色彩感都趨向於單純。
印象派畫家們發現了在室外的陽光下，萬物不但亮度提高了而且色彩絢麗，於是毅然走出畫室，摒棄了一些古老的技法，專門描繪室外的大自然的美，為繪畫開闢了一個新天地。
在素描作業中，要表現強烈的光線怎麼辦？由於紙本身不會發光，故必須通過降低暗部色調辦法，加強黑白對比去提高亮度與光感。在色彩上，強光不但使色彩豔麗，而且其明度和補色關係也隨之加強了。這也是在素描中造成黑白對比強烈和層次非常豐富的另一個原因。
