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跳好蒙古舞需掌握的4要點

民族舞 閱讀(2.67W)

導語:舞蹈本身就是一種文化,從這個意義上講,我們一邊跳著某個民族的舞蹈,一邊也就在演繹著某個民族的文化,以下是小編精心整理的跳好蒙古舞需掌握的4要點,歡迎大家借鑑與參考,希望對大家有所幫助。

跳好蒙古舞需掌握的4要點

  一、瞭解蒙古族生活習性和居住環境

蒙古族主要聚居開我國北方,世代從事遊牧和狩獵勞動,蒙古族是典型的“馬背民族”,漫漫草地和茫茫大漠塑造了蒙古族男性勇敢、永不言敗倔強、豪放、偉岸、剽悍的性格特徵,穹廬的天宇之下到處是馬背遊子的足跡。典型的遊牧文化和狂放的生活習俗,寫就了男性不羈的個性。在他們的生活中,馬是唯一可以信賴與可以依託的精神支柱。

  二、蒙古族舞蹈語彙的訓練及要求

肢體訓練,在蒙族舞蹈中可以視作萬里長征的第一步,它的目的就是要使訓練者具備蒙族舞的基本素質。就是全面掌握蒙族舞的動態特徵。在蒙古舞蹈的風格中,體現在動態上的最鮮明、最有表現力的特徵部位是肩、臂和腕。因此蒙族舞的肢體訓練著重要求學生們在肩、臂、腕上下功夫。蒙族舞中有柔肩、聳肩、彈肩、甩肩、抖肩六種“肩功”,練就一番爐火燉青的肩功同樣不應尋求什麼捷徑,而應一步一個腳印的從單一的硬肩訓練起。之所以強調訓練步驟的規定性,是因為各種外部形態的肩,具有肢體結構上的統一性,而這種統一性恰恰體現在肩的外部形態在發展變化過程中的衍生。在學習蒙族舞的肩部過程中,必須記住心急吃不了熱豆腐,尊重規律、尊重科學,在由易到難的艱苦實踐中才能練就具有豐富表現力。通過訓練在鬆弛自如的狀態中具有力度韌性、彈性和靈活性。同樣,在訓練臂碗的過程中,也應以單一的提壓腕開始練習。在肢體的訓練中,除了講究穩紮穩打,從零開始,還應注意一點,就是學生自身對舞蹈本體的肢體體驗,從而在心理上產生美感效應。作為學習者他對柔肩的審美體驗應該是一種概念性的反射,即延續慢發力、幅度大、呈連綿不斷的波浪狀,充滿延伸的質感,而對彈肩、硬肩則應有快發力。幅度小、有稜有角、瞬間靜止的審美意識。馬步的訓練是一種特性的動作,是腿與腳與上身相結合的模擬性訓練,它不僅可以使舞者腳下靈活敏捷,具備完成技巧和跳躍的能力。在訓練當中要求學生一直要保持一種蒙古族的基本形象和精神氣質,透過這種情感、形態、運氣、發力的典型表現,涵概出一種“圓形、圓線、圓韻”。

  三、在學習中瞭解蒙古族音樂,自如掌握蒙古族舞蹈的'節奏

節奏表現在所有的藝術中,尤其是在表演藝術更為顯著。在舞蹈中,節奏是舞蹈力度、感情的基礎。因此處理好蒙族舞蹈的節奏,是為了凸出蒙族的精神氣質。並且,它可以視作是舞技意義上的再昇華。在掌握了蒙舞的基本動態並對蒙族氣質有一定的認識後,下面的任務就是學會恰到好處的處理節奏,力求把蒙族舞的氣質發揮得淋漓盡致,使表演盡善盡美。如果說,肢體訓練是形式意味上的奠基,把握氣質是內容方面的補充,處理節奏則是在前面二者的基礎上對總體表演水平的圓潤。處理節奏,標誌著舞者對肢體的把握能力達到一定的水準。作為一名舞者在跳蒙古舞時,必須不斷體會力量,動作的對比與幅度的快慢,不斷圓潤舞技,深化舞蹈意識。具體來說,在舞蹈運動過程中,要注意力度,幅度的強弱、快慢、高低、大小、輕重的變化和對比,交替與重複,導致含有各種感情動作姿態的體現,注意通過節奏把各種動作按照表情達意的需要有機地組織聯絡起來,為表現舞蹈的內容服務,增強舞蹈動作的表現力。

舞蹈離不開節奏,正如生命離不開呼吸,聰明的舞者以恰到好處的節奏去構造舞蹈,正如調整呼吸以使生命穩健而順暢。另外,處理節奏不僅要學會從舞蹈本體上下功夫,也要對音樂理論素質的培養以及對充滿節奏韻律的生活的關照,都是修煉節奏意識的必要手段。

  四、把握氣質——動態特徵在情感面上提升

在掌握了蒙族舞的基本動態以後,教師要求學生需要對此種只具備形式意義的外殼注入內涵。就蒙族舞來講,是對風格美的外部形態的蒙族精神化。蒙族人民的精神特徵是由草原生活的點點滴滴積澱而成的,主要表現為勇敢、熱情、爽直的性格,反映在舞蹈中,應該要折射出“天之驕子”的豪邁氣質。同學們要把握這種氣質,如果從環境因素來考試,當然最好能把自己置身於“天蒼蒼,野茫茫”的大草原中去生活、去體驗。正如賈作光老師一樣,在表演時的投入,恰到好處地把握情感。我想,每一個學生應該從學習、關注直至體味草原文化開始做起。只有當蒙古族的草原文化意識在表演者的思維的內部紮根,學生們才有可能在舞蹈中表現出“那一個”蒙族氣質來。事實上,舞蹈本身就是一種文化,從這個意義上講,我們一邊跳著某個民族的舞蹈,一邊也就在演繹著某個民族的文化,演繹的好壞直接與舞者對此民族文化的知識相關,並體現出該民族的情感特徵。所謂“氣質”,我想給學生加強蒙族文化意識可以從兩個方面來做:一是對蒙族民間舞蹈中典型的動態形象鷹、大雁、馬之習性及它們的氣質神韻的把握。例如蒙古民族對鷹和大雁有特殊的感情,將其視作吉祥、理想、生命的象徵。那麼,學生通過書本上的知識瞭解到關於它們的某些生活習性後,就應該關注由這些生活習性出發的,與該民族的生存意識相關的東西,如雙臂延伸動作的象徵意義,寬闊的胸懷、坦蕩的性格。在蒙族舞蹈中,腳步、眼神、面部表情的有機結合形成了視覺上的立體化,而這種“有機”源於生活的根基,具備著一定的文化內涵。肩部的動律呈現出流動性質,而身體習慣於側向,眼睛時而極目遠眺,時而俯臨前方,表情明朗豁達而又堅毅,這一切體現出一個文化傳統悠久的民族舞的素質,另外還要多看、多聽、多學、多想、在心理結構內部建築一個蒙族文化的實體,這樣,表演時對蒙族舞蹈的氣質把握就能做到從容不迫,遊刃有餘。

綜上所述,要跳好蒙古舞,達到一定的藝術水準,必經過以上這些階段:認真學習,腳踏實地的進行肢體訓練、動作節奏處理和氣質培養的技術把握。通過以上分析,這幾個境界是層層遞進關係,後者前者的昇華,前者則因為某種基礎性對後者的訓練形成一定的實踐規範,各種學習都要穩紮穩打,不可偏廢。我相信“只要功夫深,鐵杵磨成針”,我們的學生們只要肯下功夫,並按照科學方法進行訓練,個個都能成為舞臺上的“天子驕子”。