東北大秧歌，展現了東北人豪爽的性格。小編整理了東北秧歌的藝術特色，歡迎欣賞與借鑑。
藝術特色：
東北秧歌形式詼諧，風格獨特，將東北人民熱情質樸、剛柔並濟的性格特徵表現出來。“穩中浪、浪中梗、梗中翹，踩在板上，扭在腰上”是東北秧歌的最大特點。同時，花樣繁多的“手中花”，節奏明快富有彈性的鼓點，哏、俏、幽、穩、美的韻律，都是東北秧歌的特色。
秧歌隊的服裝色彩豐富豔麗，多以戲劇服裝為主。從裝束上即可判斷人物角色，有《西遊記》中的唐僧、孫悟空、豬八戒和沙僧， 《白蛇傳》中的白娘子、許仙，還有包拯、陳世美、秦香蓮等，伴著鑼、鼓、鑔、嗩吶奏出的曲調進行表演。各種舞蹈中尤以踩高蹺、舞龍、舞獅、跑旱船最為著名。
文化涵義：
東北大秧歌演出形式以拜年賀喜為主。在城鎮，秧歌隊要到當地官署和商家鋪戶以拜年名義演出，在農村則是坐著大車到附近的村屯，在村公所或富家大戶宅院中演出，也有登門拜年之意。這種演出，受拜者要預備煙茶款待，並在秧歌隊臨走時給“秧歌頭”賞錢，有的還要管飯。所以秧歌隊拜年事先已選好物件，起碼是要給得起賞錢的才能去，否則人吃馬喂各種費用就難以開銷了。當然，演出時當地男女老少都可以白看熱鬧。過去農村過年，一是圖“喜興”，二是講面子。
東北大秧歌的歷史秧歌源於漢民族宵節慶時的集會表演，至今已有千年。秧歌隊通常扮作生活中或歷史神話的人物或方陣，由領舞者指揮，集體走出各種隊形或圖案，傳統花樣的二龍吐須，卷白菜心，基本動作較簡答，仿造民間勞作的'基本動作，比如揮臂跳躍、扭腰甩肩，4拍一小節，前3拍向後，後一拍退回，為增加場面的生動和演出效果，秧歌隊一般要配備如扇、帕、傘、棒之類的簡單道具。演唱基本是從流行的民間小調中借鑑，與專業演出團體常為某主題單獨創作主題曲就很不一樣。有的秧歌本身也發展成了戲曲。
史書記載，早在康熙年間，東北就已經有了“上元日”（正月十五）辦秧歌的習俗。表演的男子扮成參軍、婦女等角色，邊舞邊歌、通宵達旦。到了清末民國年間，扭大秧歌已經是遍佈東北各地的春節娛樂活動。“辦秧歌”的發起組織者，或是商家富戶，或是行政機構，或是民間組織，負責如集本地擅長於此道者，並置辦服裝道具、聘請鼓樂班子、組織排練、籌劃演出安排等，具體事項通常是由一位演技好、威望高、辦事能力強的“秧歌頭”負責張羅。
表演形式：
地秧歌，也稱地蹦子，包括"要龍”、 "旱船”、 "老漢推車”、 "鬥獅子”等。有時還加一些喜劇人物形象來渲染氣氛，如"傻柱子”和"大家老婆”等。
踩高蹺，踩高蹺它也分高、低兩種：高的為"高跣”，低的叫"踩寸子”。高蹺的扮演者所扮演的人物為：頭蹺：武丑打扮，手持馬鞭，是全隊的指揮。二蹺：武旦打扮，亦持馬鞭。老蒯、彩婆子，穿農村中生活服裝，持長煙袋鍋子或棒槌。上裝：梳大辮扎綵球，彩色大襟上衣、長裙，手持扇子或手巾，一般為兩三名。下裝：穿帶短水袖大襟上衣，長褲，腰扎綵帶。一般為兩三名。漁翁、漁女，戲曲打扮。其他還有傻柱子、白蛇、許仙、青蛇等戲曲人物。互相扭逗，雙人對舞。由上、下裝為一組，稱作“一幅架”。最好的一幅架排在佇列的最後，叫作“底鼓”或“壓鼓的”，集體表演時，伴奏樂隊的鼓手，根據他倆的示意變換鼓點，全隊行進由頭蹺率領並指揮。東北大秧歌具有扭、扮、唱、逗、耍、雜等多種技巧，具有有各種不同人物的形象，取材大都來源於《西遊記》、《白蛇傳》、《梁祝》等神話故事和民間傳說。
