我國具有深厚的舞蹈文化，傳統的舞蹈代表我國不同時期的藝術發展形式，是我國歷史文化中的重要瑰寶。古典舞在我國高校發展中有舉足輕重的地位。北京舞蹈學院是我國古典舞教學的代表院校之一，經過長期的古典舞教學模式探究，通過改革現有的教學模式和教學系統，我國古典舞教學發展光大。
一、高校古典舞蹈教學的概述
中國開展古典舞研究最早的學校是北京舞蹈學院，從1980年開始設立對應的古典舞教學活動，通過系統性地研究古典舞，將其融入教學中，用實際的教研成果展示古典舞在教學方面的突破。北京舞蹈學院的資深學者與專家花費10年時間，逐步將原有的基礎性古典舞教學轉為高等教育方向，並在此期間培育了一批優秀的古典舞教師，他們曾為古典舞的發展做出突出貢獻。自此以後，其他院校在北京舞蹈學院的帶動下開設古典舞專業，為古典舞的發展做出突出貢獻。現今古典舞已然是高校舞蹈教學活動中的重要組成部分，其中不僅融匯幾代舞蹈人的努力，更是將中國的傳統舞蹈發揚光大的有效途徑，為國家培育高素質的舞蹈人才。古典舞將我國古代文化生活更好地彰顯出來，不僅通過肢體展示當時的舞蹈形式，還通過肢體語言向世人傳遞中華文明，所有古典舞具有較為深刻的文化內涵，其中的每個動作都有深意，每個舞步都要表達情感。古典舞的關鍵是能在潛移默化中影響每一個舞者，如敦煌舞沒有專門的舞蹈資料，很多舞蹈動作都是從敦煌的壁畫上臨摹下來的，這就要求舞者將固定的動作進行流暢組合，每個動作的過渡都要具有承上啟下的作用。
二、構建古典舞的教學模式
1.現存的古典舞教學模式
（1）銜接型古典舞教學形式古典舞教學活動中銜接型教學模式是關鍵，該教學模式的特點是讓藝術院校中的中等教育和高等教育進行系統性銜接。簡而言之，即具有中等專業教育的教學基礎，能適應高等教育的發展模式。該類教學的主要特點是：完整的學科建設、雄厚的師資、穩步的科研水平、較強的學生素養。（2）創作型古典舞教學模式關於古典舞發展方向的研究主要集中在古典舞劇目創作研究和表演形式研究，通過這兩點能衡量教師的教學水平。隨著時代進步與發展，永不停歇地進行創新才是這個時代發展的關鍵所在，也是真理所在。高校開展古典舞教學活動要有雄厚的資金作支撐，通過不間斷的創新活動讓發展更平穩。近幾年，很多好的古典舞劇目湧現出來，它們具有特殊的編排形式和表達形式，教師通過創新古典舞的編排方式提升自身的編排能力，訓練學生用肢體語言表達情感的能力，使學生在契合古典文化對古典舞的人物表達和文化體現上有新的突破。很多舞蹈教師推陳出新，將古典舞與現代舞或者街舞結合在一起，創造新的舞蹈形式，通過古典詮釋現代，通過現代解讀古典，現代舞蹈形式與古典舞蹈形式的配合可謂相得益彰，為古典舞的'發展添磚加瓦。
2.通過傳統文化教育深化古典舞的舞蹈精神
我國舞蹈事業發展要契合時代變化發展。高校在舞蹈教學程序中應適度地對學生滲透傳統文化元素，通過傳統文化教育的滲入，學生結合自身的認知理念和認知水平，感悟舞蹈作品的精髓所在，舞蹈內動力得到提升。例如，開展民族舞蹈教學的時候若單純地依靠課上舞蹈教師的教學演練，學生只能學習舞蹈動作，不能深化舞蹈理念和舞蹈精髓，機械性動作的表達只能是舞蹈的“外殼”，不能真正表達舞蹈的“靈魂”。教師要多帶領學生收集民間的舞蹈素材，多用心感悟舞蹈，如在表演河南民間舞蹈的時候，裡面有一個動作是表示人們豐收的快樂，用敲花鼓的形式以示慶祝，所以舞蹈編排就要加入敲鼓的動作。但很多學生不理解這個動作的來源，對這個小動作重視不夠，只是機械地模仿。基於此，教師應使用多媒體為學生播放豐收後人們慶祝的場景，讓學生切實地感受到農民豐收的喜悅之情，學生在跳這個動作的時候，不自覺地將豐收喜悅的感情融入其中，整個舞蹈的意境也就顯現出來了。
三、結束語
高校古典舞的構建需要契合實際，從高校的實際發展狀況入手，結合當地的人文環境和風土人情、歷史文化等內容，編排具有當地特色的古典舞蹈，構建高校古典舞的教學新模式。
參考文獻：
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