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2017藝考編導文藝常識考點

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編導就是編和導,從編導從事的工作性質來看編可理解為:編寫、編撰、編排、編輯、編劇等;導可理解為:引導、指導、領導、導向、導播、導演等。所以,從字面理解編導就是即能編又能導的複合型人才和職業。2017藝考就要來了,小編為大家整理了部分2017藝考編導文藝常識考點,希望對大家有幫助。

2017藝考編導文藝常識考點

1、中國畫的工具和材料基本上是由筆、墨、紙、硯來構成的,人們通常把它們稱為“文房四寶”。

2、商代青銅器造型質樸、厚重。雕鑄的主題紋樣多以饕餮(獸面紋)為最常見,顯示出猙獰之美。

3、比甲骨文稍晚出現的是金文,金文也叫鐘鼎文。商周是青銅器的時代,青銅器的禮器以鼎為代表,樂器以鍾為代表,“鐘鼎”是青銅器的代名詞。

4、周宣王時鑄成的《毛公鼎》上的金文共32行,497字,是出土的青銅器銘文最長者。結構嚴整,瘦勁流暢,佈局不馳不急,行止得當,是金文作品中的佼佼者。

5、1949年在長沙東南郊楚墓中發現了一幅畫在白色絲帛上的繪畫,後來定名為《人物龍鳳圖》帛畫。這就是迄今所知的中國最早的繪畫作品。(帛畫和畫像石是兩漢時期重要的美術作品。)

6、漢代盛行的畫像石,是一種特殊的浮雕形式:以刀代筆,或陽刻,或陰刻,或兩者結合,還有浮雕的形式,或者浮雕與刻劃相結合,可謂雕中有畫,畫中有雕。漢代畫像石上承先秦青銅藝術,下開兩晉南北朝雕刻藝術的先河。

7、曹魏時期鍾繇,他擅長隸、楷、行各體,尤以楷書影響最大。宋人《宣和書譜》中評價他的書法“各盡法度,為正書(即楷書)之祖”。他的《賀捷表》頗有鴻鵠飛張姿態,被梁武帝蕭衍評為“群鴻戲海,舞鶴遊天”。

8、東晉畫家顧愷之畫筆道周密,緊如蠶絲,號為“密體”,存世的《<女史箴>圖》傳是其最早的摹本,另傳有《<洛神賦>圖》,或疑為宋人所作。

9、王羲之的書法被譽為“龍跳天門,虎臥鳳闕”,被後代尊為“書聖”。王羲之楷、行、草、飛白等體皆能,如楷書《樂毅論》、《黃庭經》、草書《十七帖》、行書《姨母帖》、《快雪時晴帖》、《喪亂帖》等。

10、王羲之所書的行楷《蘭亭序》作於東晉永和九年紹興蘭亭修契(一種祓除疾病和不祥的活動)時,眾人飲酒賦詩,匯詩成集,羲之即興揮毫作序,即有名的《蘭亭序》。其中有二十多個“之”字,寫法各不相同。宋代米芾稱之為“天下行書第一”。

11、唐代楷書,特別顏體和柳體。顏真卿開創了深厚雄健、氣勢磅礴的書體,有“尚肥”之稱。

12、晚唐的書家代表人物是柳公權。他的字瘦硬森挺,多方筆而斬釘截鐵,中宮收緊,四維開放,使人感到既緊峭,又舒和。

13、唐人吳道子的畫有“吳代當風”之稱。

14、唐開元天寶年間張旭嗜酒,性情放達不羈,曾經用頭髮濡墨書寫大字,當時人們叫他“張顛”。張旭的狂草左馳右鶩,千變萬化。

15、草大書家懷素學書分刻苦,“筆冢墨池”的成語典故就是由他所得。他的書法熱情奔放、豪邁恣肆,懷素在《自敘帖》中有以“奔蛇”和“枯藤”作比,甚為貼切。

16、莫高窟最早開鑿於前秦建元二年,莫高窟至今尚存492個洞窟。

17、唐代大畫家閻立本所畫的《步輦圖》,它描繪的是貞觀15年唐太宗接見吐蕃松贊干布的使者和親的場面。

18、唐代韓幹是最善畫馬的大畫家,其代表作是《牧馬圖卷》。他所繪的馬匹,體形肥碩,形態安詳,創造了盛唐時期畫馬的新風格。唐代大詩人杜甫在《畫馬贊》中說:“韓幹畫馬,毫端有神。”

19、唐德宗時的宰相韓滉擅長畫牛,並有好用粗重的線條來表現牛的健壯樸厚。代表作《五牛圖》的五條牛神態各異,栩栩如生。

20、《韓熙載夜宴圖》的作者是南唐畫家顧閎中所繪。該圖分“聽樂”、“觀舞”、“歇息”、“清吹”和“散宴”五段,各段以屏風等相隔,前後連續又各自獨立,描繪了夜宴的主要過程。

21、宋徽宗擅長書法繪畫。其書法具有獨特風格,自稱“瘦金體”。他的《聽琴圖》,色彩柔和豔麗,人物傳神,更顯出色彩的美。

22、劉松年和李唐、馬遠、夏珪,被稱為南宋四大畫家。

23、元代書畫家趙孟頫墨跡法帖有《六體千字文》。

24、清初著名畫家朱耷,號八大山人。明朱元璋之子寧獻王朱權的後裔。他的簡筆寫意花鳥畫,以獨特的面貌,開一代新風。

25、石濤是個和尚畫家,自稱苦瓜和尚,明清時期最富有創造性的傑出畫家。摹古派的領袖人物王原祁評曰:“海內丹青家不能盡識,而大江以南,當推石濤為第一。”

26、清初金農、黃慎、鄭燮、李鱔、李方膺、汪士慎、高翔、羅聘等八人,畫史稱其為“揚州八怪”。為人,異於道統不務俗;二是:為藝,取材平凡,畫出不平凡;三是:作畫,筆端脫略任自由。“揚州八怪”常畫“四君子”(鬆、竹、梅、蘭)比擬自己。

27、近代吳昌碩,杭州西泠印社首任社長。金石書畫,無一不精,作品氣魄雄渾,蒼勁鐵骨,為中國畫壇一代巨匠。

28、張大千別號大千居士,或署“蜀人張大千”。他的畫60歲以後達“蒼深淵穆”之境,80歲後氣質淳化,筆簡墨淡,他的潑墨山水,奇偉瑰麗,與天地融合。他自創潑彩畫法,是在繼承唐代王洽的潑墨畫法的基礎上,揉入西歐繪畫的色光關係,而發展出來的一種山水畫筆墨技法。

29、徐悲鴻取法西方古典寫實繪畫,力倡用“寫實主義”改造中國畫。徐悲鴻擅長畫馬,以馬喻人、託物抒懷。徐悲鴻筆下的馬是“一洗萬古凡馬空”,獨有一種精神抖擻、豪氣勃發的意態。

30、齊白石在繪畫藝術上受陳師曾影響甚大,他同時吸取吳昌碩之長。他還推崇徐渭、朱耷、石濤、金農。他專長花鳥,筆酣墨飽,力健有鋒。尤工蝦蟹、蟬、蝶、魚、鳥,極為精細。他曾說:“為萬蟲寫照,為百鳥張神。”

31、“文藝復興三傑”指文藝復興時期義大利的藝術巨匠,他們是達芬奇、拉斐爾、米開朗基羅。

32、達芬奇最著名的畫《蒙娜麗莎》,又名《神祕的微笑》。他的《麗達與天鵝》,取材於希臘神話。

33、拉斐爾,義大利文藝復興時期天才的畫家,擅長畫聖母。拉斐爾《雅典學院》,表現假想的古代賢哲匯聚一堂的情景,代表文藝復興時期的人文主義思潮的特點。

34、米開朗基羅的代表作是《大衛像》,至今屹立在羅馬廣場,作品取自聖經故事。他還創造了西斯廷教堂天頂畫《創世紀》。

35、提香,文藝復興時期義大利“威尼斯畫派”的代表人物。“威尼斯畫派”以色彩見長,畫風優雅、華貴。

36、美術史上的巴洛克風格美術,盛行在17世紀的歐洲,致力於一種繁複誇飾、富麗堂皇、氣勢巨集大、富於動感的藝術境界。

37、在18世紀上半葉,羅可可美術成為風行歐洲的一種主要風格。羅可可美術追求可愛、輕快、纖巧的效果,把愉悅感官當成目的。

38、17世紀的荷蘭畫派,它繼承了15、16世紀尼德蘭民族藝術傳統,以寫實、純樸為其特點。荷蘭最有名氣的畫家當推倫勃朗。

39、法國畫家德拉克洛瓦的代表作是《自由領導人民》。

40、印象主義(impressionl9n)在19世紀60一70年代以創新的姿態登上法國畫壇,反對陳陳相因的古典畫派和沉緬在中世紀騎士文學的浪漫主義。印象主義吸收了柯羅、巴比鬆畫派以及庫爾貝寫實主義的營養,在19世紀現代科學技術(尤其是光學理論和實踐)的'啟發下,注重在繪畫中對外光的研究和表現。根據畫家自己眼睛的觀察和直接感受,表現微妙的色彩變化。

41、印象主義畫家莫奈的油畫代表作是《印象日出》。畫中描繪的是勒阿弗爾港一個多霧的早晨,晨曦籠罩下的海水呈現出橙黃色或淡紫色,天空被各種色塊渲染,再現強烈的大氣反光中形成的表面的色彩。

42、印象主義畫家凡.高的《向日葵》、《吃馬鈴薯的人》和《耳朵綁上繃帶的自畫像》。

43、19世紀70年代出現的俄羅斯“巡迴展覽畫派”,是在先進美學思想的影響下產生的批判現實主義流派,他們主張面向生活,在人民大眾中吸取素材與產生靈感,提倡內容與形式統一。代表人物有彼羅夫、克拉姆柯依、列賓、蘇里柯夫、列維坦、希什金。

44、西方20世紀的現代美術大致可以劃分為兩個階段。第一個階段是20世紀初至1945年二戰結束;第二階段是自1945年之後至今天。前一階段現代主義(9vIdemism)佔主流地位,兼有其他傳統的、學院的流派。第二個階段,從50年代起,出現一種與現代主義既有聯絡又有區別的藝術思潮和流派,人們將其稱之為“後現代主義”(Post—Modemism)。

45、二十世紀最具有影響力的現代派畫家是畢加索。畢加索開創的立體主義造型方法,就是要通過畫面同時表現人(有臉有背)的所有部分,而不是象傳統畫法那樣以一個固定視點去表現形象。

46、畢加索的名畫《格爾尼卡》,緣起西班牙內戰時法西斯德軍1937年4月26日轟炸西班牙歷史名城格爾尼卡,畫中木然屹立的公牛、瀕死嘶鳴的馬、仰天狂叫的求救者、斷臂倒地的士兵、抱著死嬰號啕大哭的母親、嚇得發呆的見證人,聚集了殘暴、痛苦、絕望、恐怖的全部意義。他說:“牛代表殘暴,馬則代表人民。不錯,我在那畫裡用了象徵主義,但並不是在其他畫裡都這樣做……。”“那幅畫是存心向人民呼籲,是有意識的宣傳。”

47、中國戲劇腳色分工中,末是男角。旦扮演女性人物。淨俗稱花臉,大都扮演性格或像貌上有特異之點的男性人物。醜又稱“小花臉”多扮演性格詼諧的人物。

48、元曲四大家及其代表作是:關漢卿的《竇娥冤》;鄭光祖的《倩女離魂》;白樸的《梧桐雨》;馬致遠的《漢宮秋》。

49、中國戲曲的四大聲腔指明代南曲系統海鹽腔、餘姚腔、崑山腔、弋陽腔的合稱。

50、王實甫的《西廂記》,描寫了封建社會青年男女爭取婚姻自主的故事。