油畫風景寫生課程是高校美術教育專業的必修課，其教學目的是培養大學生對於油畫構圖、造型、色彩等方面的綜合能力。在寫生教學過程中，通過教師的理論知識講解，讓學生親身感受大自然的魅力，掌握油畫風景寫生的作畫步驟，尤其注重引導學生感受自然界絢麗的色彩，掌握自然光的規律，發揮油畫色彩的表現性，並把日常學習到的油畫各種技法靈活地運用到寫生創作當中，從而創作出豐富多彩的和諧畫面和意境之美。作為高校從事美術專業教育教學的教師，要積極探究油畫風景寫生教學方法和途徑，對提高學生油畫風景創作水平具有重要作用。為此，由翁凱旋與劉影合著的《油畫風景寫生》一書，對我國高校油畫風景畫寫生教學探究具有一定的指導意義和作用。作者從一個長期從事色彩教學，尤其是油畫風景寫生教學者的角度，以其親身的經歷和教學經驗，在充分考量高校油畫專業人才培養目標定位基礎上，解讀和詮釋了油畫風景寫生課程在高校美術專業教學中的重要作用，解讀了油畫風景寫生課程在美術學專業教學中的目標、性質、內容、要求及方法，使該課程能成為從基礎研習到自主創作之間的橋樑。
該教材共分為四章內容，在第一章《油畫風景寫生課程設定及解讀》中，首先闡述了油畫風景寫生課的課程設定，包括教學內容、作業要求、考核方式等方面的設定;其次解讀了油畫風景寫生課程，闡述了課程教學目的和任務、教學的`重點及難點等。在第二章《油畫風景寫生課程的基本概念釋義》中，首先闡釋了油畫風景寫生的基本概念，包括基本概念、觀察與聯想、選景與取捨、構圖與色彩等;其次論述了油畫風景寫生的演變和發展，具體闡述了文藝復興早期、荷蘭小畫派時期、浪漫主義時期、印象派時期、野獸派時期、俄羅斯現實主義時期等幾個階段的演變和發展，以及油畫風景寫生在當代的實踐等。在第三章《油畫風景寫生的教學實施》中，首先論述了認知與表現、對“形”的認知、對“色”的認知、“形”與“色”的統一等問題;其次論述了風景寫生的分類，包括小色稿寫生、紀實性寫生、表現性寫生;第三論述了風景寫生的作畫步驟，包括取景構圖、確定大明暗、鋪出大色調、進入區域性刻畫、最後整體調整等幾個步驟。在第四章《案例及作品賞析》中，對一些油畫名家作品和部分學生優秀作業進行賞析。
作為一種西方舶來的畫種，中國油畫開始學習西方繪畫教學方法，現在借鑑和吸收西方油畫技法，在去其糟粕取其精華基礎之上，創作出具有中國特色的油畫作品。作為肩負著創造中華民族油畫特色重任的油畫教學，油畫風景寫生課是不可或缺的教學形式，在油畫風景寫生教學中，我們需要轉變教學思維，更新教學理念，勇於創新和嘗試不同藝術表現形式。在寫生教學過程中教育學生要學會運用油畫中的色彩魅力，通過畫面色彩營造自己的情感;通過精心取景構圖、巧妙運用色彩描繪、具有激情的筆觸運用、深入細緻地刻畫和調整統一畫面，完成一幅帶有主觀情感和創作意味的作品，這種將中國本土元素融入到油畫風景寫生創作之中，其實就是一種中國化了的油畫創作，這對中國油畫的發展具有重要的作用和意義。在油畫風景寫生教學過程中，教師要指導學生寫生構圖時注重整體觀察，注意畫面的整體效果;注重光和色的變化，這是因為色彩是油畫風景的生命，色彩的主觀性、象徵性和表現性在情感表達中具有非常重要的作用;注重筆觸在油畫風景寫生創作中的運用手段，筆觸是油畫視覺語言的最強音;注重油畫風景畫的意境營造，“一畫一世界”的意境之美，是中國美學思想的重要範疇和中國繪畫的最重要特徵。
在油畫風景寫生教學中，不能使用單一的教學模式，要在教學過程中不斷調整思路，開闢新的教學途徑，通過教學改革培養出來的學生不再模式化，能夠適應時代發展的步伐。這就要求教師和學生提高自身綜合素質的同時，還要做到平時多積累、多感受。油畫風景寫生課在教學中起到的作用是多方面的，它可以強化學生的主觀意識，提高學生的觀察與想象能力，提高學生對色彩的表現力等。但是油畫風景寫生課教學中依然存在很多問題，例如在寫生教學時往往只注重單純技術性訓練，注重學生造型能力與再現能力的提高，從而忽視了對於學生審美判斷能力的培養和引導。因此油畫風景寫生課教學思路需要及時調整，引導學生充分認識畫面結構與構圖在外光寫生訓練中的重要作用，引導學生通過筆觸和肌理來表現客觀物象，引導學生正確觀察色彩，瞭解和掌握色彩的變化規律，運用色彩規律來更好地表現客觀世界等。在油畫風景寫生教學中，還要強調學生對藝術規律的認識和把握，激發學生的悟性，引導學生觀察和體會，在寫生實踐中感悟色彩，構建自己的畫面系統，探求真正屬於自己的藝術語言。
