影評寫作是編導考試的三大項之一（文學文藝常識、影評寫作和故事創作），是對考生基本專業知識掌握和藝術鑑賞能力的考察，三大項中分值較高、難度較大，因此寫好影評成為考上一所理想院校的關鍵所在。
大多數的寫作屬於感性的範疇，影評也不例外。這也是多數學生在影片寫作中的困惑，按照自己傳統的隨心所欲式感性寫法，寫出來的影評總是如同觀後感一樣，或者寫成了文章如結構鬆散、主題不明的湊字數的普通作文。因此，如何把寫作的感性和理性結合起來就至關重要了。以下我運用案列分析法從影評的五個重要方面進行講解。希望對正在為夢想奮鬥的編導學子有所幫助。
編導技巧：30分鐘學會影評寫作一、結構
影片從文章體裁上來說屬於議論文範疇，因此議論文常用的五段三論法也適合影片寫作使用。並由此延伸出：五段三論一中心（總論+分論一+分論二+分論三+總結）和七段三論一中心（總論+過渡段+分論一+分論二+分論三+過渡段+總結）兩種結構清晰、易學速會的影片寫作結構參考，需要注意兩點：第一：在這兩種結構中，段可以指結構段落，亦可以簡單的理解為自然段。第二：無論哪種結構，中心都必須明確，不能跑題。（提醒：此兩種結構是參考，而非篇篇皆可套用的模板。）
二、題目
凡是文章寫作，我們必講題好文一半，可見題目的重要性。在命題中，要題文相符，新穎別緻，要注意修辭技巧的使用，注重文采、創意和點題的三結合。形式上也要儘可能美化，可採用正標題加副標題的命題方式，既把文采彰顯出來，又交代清楚了文章評論方向。
例如：（1）正標：《庭院深深深幾許》副標：淺析電影《大紅燈籠高高掛》的主題。（2）正標：《聲音美學的完美運用》副標：淺析電影《三峽好人》的聲音運用。
三、開頭
影評開頭在寫作中學生最喜歡用的是傳統式寫法，基本樣式為影片基本資訊加上影片內容概述，這樣的開頭看似無懈可擊，卻有著一個致命傷，缺乏新穎感。試想一下，在幾百份甚至幾千份試卷中，改卷老師讀到的是一樣的模式化開頭，那麼你靠什麼殺出重圍，拿到一張珍貴的合格證呢？所以，在影片開頭寫作中我們要在傳統式寫法上加以改造，弱化長篇累牘的影片基本資訊的無序堆積，更多的是對所要分析的影片提出你自己的新穎觀點，以一種高屋建瓴的姿態樹立起整個影評的高格調。
例如：“十年磨一劍”，改編自陳忠實同名小說的電影《白鹿原》，真實展現了關中平原白鹿兩家尊孫三代的恩怨紛爭，表達北方農民生存狀態中那種耐人尋味的原生態的東西。王全安憑藉其出色的駕馭能力，對於人物塑造和影像的表現都頗具力度，是一部不可多得的“史詩藝術巨片”。
四、中間
中間部分是影評的主體部分，也是一篇文章主要出彩的`地方。在本部分的寫作中，大致分為兩部分：論點部分和論證部分。提出的分論點應是對開頭部分提出的總論點的分項佐證，應做到提出的分論點佐證有力、清晰明瞭。在論證的過程中，可以採用多種論證方式並用和分析法和演繹法等兩種分析方法交替使用。每段的基本格式為：分論點——論證——總結。在段落中也要形成嚴格的總-分-總的嚴謹結構。在本部分分論點一般為三個為宜，即三個分析段落。
論證方式是語文已經講過的內容，在此我們僅簡單的提一下。論證方式大致分為：舉例論證、引用論證、引用論證（名家言論、定義、屬性特徵等）對比論證（①同一導演作品對比②同一型別的作品對比）、類比論證等。
例如：舉例論證：影片在影像上的另一個特點在於它的色調。羅拉那一頭赤紅色的耀眼的頭髮在乳黃色的天空和大地間不停地躍動，形成一種強烈的視覺衝擊，觀眾視覺上的興奮程度容易伴著這種明亮的視覺衝擊而變得敏感起來。對比論證：在張藝謀的以往作品中，紅色大多數都被其賦予衝突。《菊豆》、《大紅燈籠高高掛》中，“紅”無一不是一種被壓抑的慾望的象徵物罷了，然而，《我的父親母親》中的“紅”色確實和諧自然且美好的。
五、結尾
影評的結尾是對前面分析內容的總述和昇華，不可草草結尾。在此部分，也可以對影片的整體做出一定的評價，對影片的最具特色成功之處和不足之處予以提出。這樣可能會是讓改卷老師瞭解你是否全面掌握了影片分析的一個不錯方式。
以上內容是從影片的結構、題目、開頭、中間、結尾等五個部分進行分析闡述，還有一些常見問題在此簡單提一下。在寫作前應該區分清楚影評和觀後感的區別，影片是理性的對影片的全面解析，觀後感是個人對電影的看法和感悟，二者是不同的。在影評寫作上，雖然一些觀點的提出是主觀的想法，但是在寫作會考生應以客觀冷靜的角度上去分析，避免使用第一人稱“我”認為這樣的描述，改為影評是怎樣的客觀分析。在寫作中要時刻以影片內容為分析主體，避免無例項的泛談。同時也要夾敘夾議，避免大幅複述影片內容，為忘了分析論證。在寫作後，不可置之高閣，要通過書籍、網路多查閱資料，反覆修改，直至成為一篇有著自己寫作風格的優秀影片範文，為寫作其他影評做參考。
（自古以來，文無定法。以上是本人在四年的實踐教學中總結出的一些影片寫作方法，僅供參考。有不恰當之處，還望各位老師和同學們予以指出，路某不勝感激。）
