素描是一種把客觀物件或想象用繪畫形象記錄下來的最簡單的手段和表現方法，素描是繪畫作品的根基。下面YJBYS小編為大家搜尋整理了關於素描在遊戲美術中的重要性，歡迎參考閱讀，希望對大家有所幫助!想了解更多相關資訊請持續關注我們應屆畢業生培訓網!
一.素描是一切造型藝術的基礎
西方在文藝復興以後至19世紀中期，其藝術形式就不斷地翻新。許多傑出的繪畫大師一生都未曾中斷過對素描的探索和研究，他們將素描的重要性視同於油畫、版畫、雕塑，因為好的素描本身就是一件完美的具有獨立價值的作品。素描就像樹的根莖，不斷地汲取周圍的養分，根愈是深入則葉愈是繁茂。大師們依舊沒有放棄素描的鍛鍊，達芬奇、米開朗基羅、丟勒、魯本斯、倫勃朗直至印象派之前的古典藝術家，在創作之前大都要先畫素描草圖進行構思，即使現代藝術家塞尚、凡高、馬蒂斯、畢加索也同樣是利用素描的方式在思考。因為素描是如此的簡便而直接，並且可以很快速的確定作者的想法、構圖等。雖然不同的藝術對素描的要求不一樣，如遊戲設計藝術與純繪畫藝術對素描訓練的要求就不同。遊戲設計更注重想法的表達，側重對符合遊戲策劃想法的挖掘及遊戲中實用功能的合理性。在素描訓練上更注重誇張概括與質感刻畫，尤其場景設計對形體的比例、透視、空間尤其是對比例、對空間的概念的理解似乎更重要。
二.素描不僅是技巧與方法的訓練，也應是思想與觀念的培養
素描是思想方法，是一種思維方式。克利說：用一根線條去散步。就說明了這樣一個涵義。我們看到歷史上中外藝術家的素描傑作，無一不反映了大師的思想及獨特的看法。素描可以鍛鍊我們觀察事物的眼光，提高我們的表現手法，提高我們感受物體的能力;速寫可以鍛鍊我們快速捕捉生活的能力，可以我們提高對現實中物體概括歸納的能力，如經常畫速寫，可以使我們更加了解人體的結構、衣褶的形成規律(比如受重力而下垂的衣褶結構，堆集的，不同衣服面料的等)，和動態——肢體語言，多畫素描速寫等會對這些東西越來越敏感。這樣我們畫角色設定時，就可以使角色的姿勢更漂亮，畫出更能體現角色性格特徵的姿勢。經常畫速寫也可以使我們設計的物體更有張力。
三.素描在塗鴉中的運用
我們平時在做遊戲設定時要畫很多的草圖、設定搞，這些都是需要很好的素描、速寫的底子才能完成的。只有素描的基礎打得牢才能更快的表達自己的意圖，以至於更直接更快的向別人傳達想法。我們設計角色時，有時想法是有的但就是苦於畫不出漂亮的姿勢，畫不準結構、透視，以至於我們對自己畫的東西畫著畫著就深入不進去，自己的想法也表達不出來。或者是因為透視不對，畫出來的東西看起彆扭，更別說設計的怎麼樣了。或者設計東西不知主次，沒有疏密，一團槽。在畫場景設定時，美術基礎不夠的畫，那麼場景的層次分不清，前後距離拉不開，更不可能畫出巨集大的場景了。
四.素描在三維角色中的運用
我們在做遊戲角色的時候用的是三維軟體3dmax、maya，看似和素描基礎無關，但我們建模時對形體的把握，也是和自身對形體的理解分不開的，而這對形體理解的能力是靠素描的基本功來提高的，一個素描基礎好的人和一個沒什麼素描基礎的人的做出來的東西是不一樣的。尤其是畫貼圖時，對光影和色彩的把握對細節和虛實的處理，都是需要美術基本功的。比如GW三維組比賽的獲獎者的作品都是很有張力的，他們做的東西不僅三維技術水平很高，同時也能看的出作者的繪畫功底很高，設計的東西才能那麼有張力。素描在三維動作中的.的作用也是很大的，包括擺pose和運動的曲線等。動畫師擺姿勢將就流線造型，流線型的肢體動作會讓角色顯得更加靈活，同時還能將觀眾的視覺焦點吸引到角色的臉部，特別是一些靜幀的CG圖片，裡面的姿勢、構圖都是很講就的。調動作還講就平衡和重量感，有好的繪畫功底的動畫師，更能做到這一點。
五.素描在其他遊戲崗位的運用
我們在畫圖示和地圖的時候，也和素描息息相關。畫地圖時，山丘的疏密、虛實，還有些細節的刻畫，以及整張地圖的顏色，及材質的表現等都是需要素描功底的。圖示的設計更涉及到構圖、色彩，以及設計意圖的準確表達。
素描是技巧、方法，教你比例、構圖的安排，對於遊戲設計超有好處。學習素描，是起步時期要經歷的重要一關。從中能學到筆法、線條的運用，練多了自然得心應手了。練習素描的主要作用是鍛鍊你的造型能力和表現能力，是最純粹的美術研究方法，需要堅持的畫下去。這對你將來從事各類設計工作快速的畫出草圖和與別人之間溝通發揮很好的作用。素描基礎不紮實，快速表現就很吃力了。最重要的是，素描過程中你能懂得造型藝術的情感.，等你有一定的基礎，就是塗鴨藝術，你都有自己的手段與方式了。就個人學素描經歷而言覺得素描挺好的。打好紮實的基礎無疑是給自己金磚鋪路。做設計一定要有良好的素描功底.，審美與繪畫基礎不能分割。.要有好的造型，，好的創意，，就有必要學習素描基礎。
