隨著時代的發展，影視媒體已經成為當前最為大眾化，最具影響力的媒體形式。下面我們就一起來看看小編整理的電影后期製作是如何進行的相關資料吧，歡迎大家閱讀！
剪輯
每個人都只是什麼是“剪輯”，但是隻有少數人才知道如何才能做好剪輯。很少人會花費大量的時間去看鏡頭和重拍以及眾多的影片膠捲或是視訊片段。對於缺乏靈感的人來說，它非常枯燥，對於技術不足的人來說，它很困難。在當今時代，有太多的檔案格式，解碼器，幀率，位元率以及交付要求，一個出色的剪輯師必須清楚地瞭解如何做這份工作。製作人的工作是將這些資料以儘可能最佳的方式交給剪輯師，他們通常是同一個人。對於那些不去學習新技術的製作人而言，希望渺茫。如果你不懂技術的話，你可能會把之前所付出的努力毀於一切，不要低估這一點。
錄音，特殊音效和剪輯
首次當製作人（甚至有經驗的製作人）所犯的最大的錯誤是忽視聲音的`重要性。你需要錄製高質量的對白，與房間氛圍匹配，實現逼真的擬音效果，然後熟練地進行剪輯，使它符合電影的聲音設計等等，我是在說：“聲音設計嗎？”你是否絞盡腦汁為整部電影繪製了故事板，長時間地與美術指導以及攝影指導（DP）不間斷地工作以完善你的作品，然後你的音效設計師像耐心的阿姨一般在旁邊等著直到你完成了拍攝？到那個時候則為時已晚。
混音
單聲道，立體聲或是環繞立體聲？使用杜比系統，THX處理系統還是DTS系統？你需要支付版稅。你知道嗎？你錄製過環繞立體聲嗎或者你對此並不在意？如果沒有的話，你會抱頭感到羞愧並且質疑自己過去怎麼那麼愚蠢。相信我，我曾經經歷過，和大多數人一樣。如果你的電影聽起來很可拍，那沒有人會喜歡它。但是如果你的電影看起來可怕，但是聲音聽起來非常棒，還是值得看的。想過這點嗎？現在就開始思考，行動起來，在還為時未晚的時候。找到一個可靠的、有美感的、工作努力的音效設計師，重要性僅次於找到好的演員，這是在攝階段你能做的最重要的事情。相信我吧。
視覺效果，動態影像和字幕
你的電影裡是否有視覺效果或是動態影像？你需要在早期就做好規劃，事實上早在編劇的時候就要計劃好。作為製作人，你需要在創作之前就瞭解在現有預算下能否做出一個令人信服的效果。如果你不能，那麼就別寫入劇本。我會在另外的博文中細談視覺效果的工作流程。
調色
如果你做了計劃並且拍攝很成功，你不需要對鏡頭進行大量的調色。可能有少數幾個鏡頭這裡或那裡需要校正，但是從頭進行調色就意味著攝影出了差錯。我想知道，那是誰的失誤呢？ 調色耗費時間和金錢。沒有合適的校準裝置和精通色彩的調色師，這是一個誤打誤撞的舉措。
最後加工和編集
最後加工就是把音訊和視訊整合起來，包括所有的特效和字幕。現在你有一份原版拷貝，電影的話就是一份校正拷貝，如果是數字的話是一份圖片序列（通常是DPX檔案格式）去轉換成電影。對於視訊來說，有無數的可能性，每一種格式都有自己的規範，目的和方法。你必須實現知道誰會去看你的電影，這樣你才能用正確的格式去製作電影。如果你從未打算在影院螢幕上播放的話，就沒有意義花額外的錢和時間拍攝2K,4K或者是以每秒24幀的速度進行拍攝。 《不可能的謀殺》是以25fps進行拍攝的，因為我從一開始就知道它將做成DVD用的是PAL制式。
審查定級
我去了CBFC(電影分級中央委員會)辦公室8次才拿到我的許可證書，但是如果沒有它，你就不能以任何形式進行電影的展映。一旦完成電影，根據CBFC的規定，燒錄一個DVD然後開始提交流程。基本上要花一個月的時間獲得許可證書。如果沒有它你就找不到發行商。對於其他國家，查詢你們當地的法律。
資料整合和儲存
後期製作流程的重頭戲是資料管理、儲存和整合。你需要做好計劃，如何將剪輯的資料如何變成特效以及成為電影影像，以及要如何剪輯聲音使之與影象相匹配等等。這並不容易。如果你認為：“我只要把它複製到我的U盤裡然後交給我的剪輯師即可。”那你就大錯特錯。這也迴應了我之前的提醒，為什麼電影製作人必須瞭解技術以便在資金、時間和質量方面實現最大的效果。
