在動畫場景設計教學理論中，除注重素描課程以外，顏色寫生課程更不容無視。下面是小編為大家整理關於主觀色彩在影視動畫場景設計中的應用，歡迎大家閱讀！
1 客觀顏色在動畫場景設計中的作用
動畫場景設計中的客觀顏色認識，屬於自我認知方面的範疇，跟“客觀”相對應。它根據對實踐景物的重複察看體驗，構成本人的客觀認識覺得。假使我們改動以往的察看辦法，以我們本人的思想去了解顏色的自然屬性，將會發現顏色具有變幻莫測的魅力，這就是我們常說的將顏色的客觀屬性、變成本人的客觀顏色呈如今動畫場景設計之中。當客觀顏色在你的思想中逐漸晉級，動畫場景設計將不屬於肉眼察看的客觀物體。而是設計師運營的顏色王國。不然，設計師就成了攝影機和照像機。由於有了客觀認識的發揮和存在，才會使許多設計師同畫一個景物時顏色的覺得截然不同。設計師經過重複察看自然景物構成客觀認識。進而又經過客觀認識對自然景觀予以調整改造，這是存在決議認識又由認識反作用於存在的詳細表現。
動畫場景設計中客觀顏色認識的構成，應經過察看鍛鍊和寫生鍛鍊停止培育。從生理上講，人眼的視網膜吸收可見光，視神經把視覺的資訊保送到大腦，產生了物體的光色反映。在戶外，有時客觀條件不能滿足畫面的需求，這時客觀顏色認識就會大放異彩，它運用創作人在大腦中控制的顏色常識及生活閱歷的積聚，重構畫面的合理性和圓滿性，將景物顏色停止重組和甄選，促成寫生畫面的盡善盡美。對色彩及光源和暗面停止合理調整，使其主題突出，畫面整體而有生氣，構成畫面的視覺興趣中心，到達傳送美感享用的藝術效果。學習者自我鍛鍊敏銳的辨析複雜景物才能，以及用冷暖顏色的處置辦法調整顏色的才能鍛鍊，以到達客觀認識的養成。崇山峻嶺、白浪與沙灘，江河湖海、綠樹青草、田園風光、都市民風、作為動畫場景設計藝術，無論是寫生或是創作，它與攝影最大的區別，畫家的眼睛獨具一種對比相機鏡頭更豐厚的藝術功用，這就必然地表現了設計者的客觀顏色意念要素。
總之，在各種光照環境下，察看和研討自然界千變萬化的顏色現象及景物，體驗解讀光照和顏色神奇的變幻規律，構成動畫場景設計顏色表現的客觀顏色認識。要認識到自然景觀的形與色是不可能原封照樣搬上畫面的，教員需求指導學生運用客觀顏色認識去取捨。
在整個鍛鍊中應留意並剋制顏色純度太低所形成的灰畫面，和過純而形成的顏色過生，顏色騰躍，面畫太花等弊端。請求對客觀物件完整了解和正確判別，用客觀顏色認識去大膽理論。需求強調的是，瞭解和控制顏色關係及共變化規律至關重要，它能使我們在完成每一幅動畫場景設計時得心應手、淋漓盡致，有了這方面的根本功，就能表現出動畫場景的空間、質感，使觀賞者的視野停留在漂亮的畫面上，感受空氣的活動。
2 顏色運用影視動畫場景設計中常見的問題
2.1 部分顏色與整體顏色關係的對立
一部音樂作品要有它的節拍和主旋律，一幅美術作品在顏色上要有顏色基調，這些旋律與基調是表達作品的主題，表現作者發明意念的重要要素。這種叫作旋律和基調的東西，賦予作者發明意念的重要要素。同樣，一部電影作品，也要有它的顏色基調（如今，中外一些電影導演喜歡拍攝黑白影片，黑白，也是一部電影的顏色基調，也是電影顏色言語的組成區域性。）縱觀中外優秀影片，對顏色基調的整體把握，是一部影片作風與型別，時期感與品德構成的根本前提。影片色彩的整體關係，一是指它的統一，使一部影片有諧和統一的顏色基調。二是講它的比照，在比照中構成影片的顏色基調。三是電影顏色的整體運動，在運動中構成既比照又統一的整體顏色關係。中國電影顏色整體與部分關係的問題，還表如今創作鏡頭畫面顏色的變化對某一個場景空間顏色，某一個鏡頭畫面顏色的關懷，而無視了場景和場景之間、道具服裝同場景之間、畫面和畫面之間的整體顏色運動關係。沒有經過顏色的比照與調和、場景空間的疏與密、畫面運動的實與虛等變化所構成的統一與比照，到達影片整體的顏色關係。中國電影的問題當然是多方面的，顏色實其中不可疏忽的問題之一。我們應從電影顏色的各個方面諸如空間環境顏色的.言語的角度處置這些詳細的顏色問題。使這些部分構成電影顏色的整體關係，而不是孤立、瑣碎的某一種什麼東西。
人物外型顏色與空間環境顏色關係的孤立：人物與環境是電影外型的最根本內容，是構成故事影片的根本單元。因而，人物外型的顏色與環境顏色的關係，在人物一呈現就成為人們關注的問題。而空間環境顏色的關係上是孤立的、沒有聯絡的，由於我們的編導們太注重情節、故事的能否合理，而常常無視銀幕顏色所構成的視覺、空間構成關係的有機理性。沒有經過人物服裝、化裝顏色與空間環境顏色的比照
與調和關係，明白地表現出在他所構建的銀幕空間關係裡，人與人之間、人與環境之間既矛盾又統一的奇妙關係。
顏色與人物內心情感世界的無緣：顏色是表現人的內心情感、心理、心情和人的肉體世界的外在顯現，反過來，理想世界的顏色對人的內心情感、心理和心情也有著潛在、奇妙的影像。當代中國電影則過多地停留在表現事情、故事、扮演、時間的報告文學式表層線索上，而較少地去表現人、肉體、空間的情感的時侯，不曉得理想顏色（光色、形色）反映人的內心世界，只要過於衝動的肢體言語來強化氛圍，是事倍而功半的。只用運用好客觀顏色才幹使我們所做的場景設計發揮得更好，更精。
2.2 動面場景設計中自我作風的完成
在動畫場景設計教學理論中，除注重素描課程以外，顏色寫生課程更不容無視。因而教學中請求學生做到了解顏色的根本原理及規律，嫻熟地運用客觀顏色認識的藝術規律，有助於對其它專業設計課程的學習。這種客觀顏色才能的培育是由多種要素決議的，它來自人的視感神經及安康的心理要素，以及靈敏機動的組織才能。這種客觀顏色認識的成熟應用，在動畫場景設計、場景排程中表現為分割重組構成新的視覺元從來表達動畫主題，其中也包括顏色的分割組合生成新的視覺顏色關係，到達最大的視覺滿足。應該說，在動畫場景設計範疇中，客觀顏色的運用才能至關重要，直接關係到設計作品的成敗。客觀顏色在動畫場景設計中的運用，是從事動畫場景設計專業師生必備的技藝，它能推進動畫場景設計的藝術發明活動，完成更新更美的動畫場景設計作品，培育出一批能順應現代動畫市場需求的專業人才。勝利與失敗、高雅與低俗。
