希望擁有好的小提琴音色是每個演奏者的願望。可是好的小提琴音色，需要很多方面的配合。今天小編為你帶來了小提琴發聲的方法.
小提琴發聲的方法是什麼
第一個過程，是增大音量的過程，也就是加大拉奏力度和使用頻率，讓琴身充分振動。
大約需要三個月時間。這三個月內不要鬆弦，儘量使用較厚的琴碼，不要使用弱音器而應該暫時裝置微調，最好用分量較重而且馬尾數量多的琴弓，基本能實現低把位(第一至第四把位)有音有量的目標。我們可以發現面板的年輪豎線，會逐漸清晰起來。音量是指樂器聲音的強度與響度，它是整體音色的基本前提，是屬於所有樂器的良好特性。沒有相對巨集大的音量，音質、音效以及音色都無從談起。
小提琴的面板率先承擔了擴充套件聲音的使命，沒有好的面板，提琴的音量就會受到阻塞減速或漸次流失，增大就要受到侷限。我歷來主張選購提琴的時候，一定要把提琴的音量放在第一位。從聲音培養這個角度來說，初始音量大的提琴，充分振動的效能起點相對要高很多，開音的過程也隨之縮短。面板充分振動的潛在素質越好，其聲音培養的發展前景越好。
毋庸諱言，第一過程重點解決的是音量問題，並不意味著解決音質問題。大約三個月後，音量有所增大，但隨之而來就會出現雜音、噪音、沙音、狼音甚至令人莫名其妙的嘯叫現象。請注意這並非完全是壞事，而是預示著行將進入下一個開音過程的轉折點，或者叫歷史變型期。
第二個過程，是提升音質消除噪音的過程。究其實質，提升音質消除噪音的過程，就是促進從面板乃至整個琴體逐步走向有序化振動的過程。
木材的分子結構與金屬不同，放大觀察其縱向解剖截面，會發現帶有負責樹液輸送的導管，在木纖維所組成的網狀結構中包含著無數的毛細孔，特別是背向陽光一面的樹木由於受到傾斜外力的擠壓致使樹液迴圈不暢會有一些金屬結晶物存積下來向橫向滲透，這就是我們所看到的雞爪紋。導管越是頎長順直，毛細孔越是細密均勻，雞爪紋越是貫通普遍，用來製作提琴的材質越好，因為其傳導聲音的速度(比空氣大十幾倍)和抗阻尼(降低聲音衰減)作用越大。材質好，僅僅在音量方面有優勢，但由於樹木生長受到不同氣候環境溫度適度的影響，木纖維的分子顆粒排列並非都是整齊一律的，大小不同的顆粒聯結方式排列方向往往呈現出不規則的無序狀態。只有努力促使振動向等距離等速度的有序化發展，才有可能從根本上克服噪音。這個過程大約需要五個月左右。
如果不想通過積極促進有序振動的必要手段，單靠調節琴碼音柱治標不治本的消極手段來克服噪音，只能暫時迴避或掩蓋噪音，即使一時奏效但還會反覆回生舊病重發。如果能堅持走完這一行程，不但前一過程的成果得以鞏固，原有的音量不會減弱，而且不純正的怪音逐漸消失，就在於影響聲音的內部應力已被削弱或消除，即使加大力度拉琴，也不會感受到琴體再次出現的激烈**(哆嗦)，再也聽不到木材本身的“嘶嘶”聲，而代之以清晰透徹的金屬顆粒聲。
前兩個過程相比，其聲音培養所用的具體的方法也略有不同。加大拉琴力度強度和時間密集性緊迫感，主要是為了增大音量;而為了純淨音質，則需要用文火慢慢燉了。可以分別採用“以毒攻毒”(運用生猛方法克服浮躁空虛)、“以柔克剛”(運用舒緩方式克服生硬幹澀)、“剛柔相濟”(交替運用強弱快慢長短方式克服尖利嘯叫)、“填平補齊”(運用有針對性的耐心引導不同方式克服明顯的聲音缺陷)等不同辦法，其中最重要的還是以時間比較漫長的緩慢、溫柔方式為主。
第三個過程，是改善音效全面覆蓋的過程。
在改進琴板充分振動、有序振動效能的基礎上，進一步促進整個琴體的和諧振動，是改善音效的重要渠道。新琴的常見弊病，就是聲音的不均衡不和諧問題。每一個音位，每一個音區，聲音效果都存在一定差別。有的音強，有的音弱;有的音寬，有的音窄;有的音厚，有的音薄;有的.餘音長，有的餘音短;有的音傳得很遠，有的音傳得很近。每條琴絃也是這樣：有的弦發音響亮卻不寬厚，有的弦發音緊張卻不靈敏，有的弦發音輕鬆卻不結實，有的弦發音柔和卻顯得飄忽。之所以產生上述現象，根本原因就是琴板甚至琴體尚未進入全面振動狀態。
所謂全面振動有兩個含義，一是適應各種頻率高低，振幅大小的深度廣度的振動，二是啟動所有部位快速反應的振動。將其改善的辦法，除了“全面進攻”之外，就是“重點突破”了。
“全面進攻”，意味著用所有聲音覆蓋小提琴，從四條空弦到全部音階，從低音區到高音區，從低把位到高把位，從相對簡單樂曲到相對複雜樂曲，從長弓慢弓輕弓到短弓快弓重弓乃至頓弓跳弓等，見效最快還當屬雙音和絃(三度、五度、八度甚至不諧和聲音及泛音)。
“重點突破”，意味著抓住主要矛盾集中優勢兵力集中解決，哪個音不好就多拉哪個音，哪條弦不好就多拉哪條線，以“繩鋸木斷，水滴石穿”的精神恆常運作，“只要功夫深，鐵杵磨成針”，小提琴一定會給你回報的。
全面振動會隨之產生一種奇特的物理現象，落在面板上的松香粉末，縱的方向會被面板的秋材與春材聚整合一條條平行長線，橫的方向會被雞爪紋切割成線段。這種現象越顯著，證明琴板大面積振動的效果越顯著。這時候拉琴，我們同時觸控小提琴的不同部位(琴頭、琴板、腮托甚至尾鈕和絃軸)，都會明顯感受到振動的均衡有力卻不顫抖，音訊速度幾乎相同然而振幅並不算大。
第四個過程，是完善音色豐富藝術表現力增強傳遠穿透力的過程。
小提琴的音色，是一個外延和內涵都比較大的概念。廣義的音色，是指聲音的檔次與品位，應當包括音量、音質與音效在內;狹義的音色，是指某一特定音區的情感色彩特色。人們對小提琴聲音的追求，既包含廣義的規範標準，又包含狹義的獨特風貌。前一個概念往往用於對聲音的整體評價，後一個概念往往用於對聲音細節的感覺。
小提琴被稱為西方樂器中的“皇后”，其依據有四：音域寬廣，音量巨集大，藝術表現力豐富，傳遠穿透力遙遠。聲音培養的最後過程即最高階的過程，就是表現力與穿透力的培養。高超的藝術表現力，不僅要求演奏者主觀上運用多方面嫻熟生動的技巧，而且要求小提琴本身聲音具有豐富的情感色彩。人們一般對理想狀態小提琴音色的描述，不外乎這樣：G弦的低音雄渾壯闊而不沈悶遲鈍，D弦的中低音豐厚溫暖優雅沈實而不混濁麻木，A弦的中高音優美悅耳清澈通透而不空虛飄忽，E弦的高音清脆亮麗激越有力而不狹窄單調。我們還知道：小提琴的聲音特色是複合型的聲音。這不僅是指多種提琴部件各自發出聲響的綜合，而且還涵蓋多種樂音色調各有千秋異彩紛呈的彙集。至於傳遠穿透力的大小，不光取決於提琴所有部件的振動狀態，還應包括琴板推動箱內空氣參與同步振動的輻射共鳴強度。
這一最後過程聲音的培養，除了繼續運用前面三個過程所採用的方法之外，對演奏者的要求更近於苛刻。沒有深厚的藝術功力，沒有高難度大部頭樂曲的磨練，沒有各種弓法指法的綜合運用，很有可能推遲這一程式的最後完成。
有人說，音色的優劣，全憑自己的感覺。這話也對也不對。音色既有共性標準，也有個性差異。一千個人讀《紅樓夢》，心目中就會有一千個林黛玉。只不過都按照各自的審美經驗、審美情趣、審美想象、審美標準對文字而進行二度創造罷了。如果一個人對自己提琴的音色，已經相當認可和滿意了，那麼不是聲音培養的工作已經近乎完美，就是自己已經被長期所能適應的音色所征服了。所以開音究竟開到何時才算竣工告捷，其實無法硬性規定。只要你自己認為好了，那就算是好了!
小提琴發聲雜音出現一些原因
1.指板變形凸起，如指板中間凸起，手指按弦時，琴絃會碰到指板而產生部應該有的雜音(指板變形凸起，可用直尺檢查)。
2.弦枕的弦槽太深。
3.琴絃外的金屬皮脫落。
4.拉弦板上的微調螺絲鬆脫。
5.提琴面、背板脫膠。
6.提琴面、背板跛裂。
7.提琴嵌線脫落。
8.腮托螺絲鬆脫。
9.絃軸上的鑲嵌物鬆掉。
10.聲孔的兩翼部黏貼。
