導語：京劇（Beijing Opera）又稱平劇、京戲，中國戲曲三鼎甲“榜首”，已有200多年歷史，享譽海內外，有“國劇”之稱。以下是小編為大家精心整理的關於京劇的知識大全，歡迎大家參考！
1．京劇的行當
京劇的行當是依據人物的自然屬性(性別、年齡)及社會屬性(身份、職業)來劃分的。但是，更主要的是要按人物的性格特徵和作者對人物的.褒貶態度來劃分的。
京劇的行當，最早分為生、旦、淨、末、醜、副、外、武、雜、流十行。隨著京劇不斷地改革與發展，後來衍化為七行(生、旦、淨、醜、武、雜、流)。時至今日，七行中的後三行不再專立。於是合併為生、旦、淨、醜四行。
在生行中，可分為老生、武生、小生、紅生、娃娃生幾類。老生又可細分為安工老生(重唱功)、衰派老生(重做工)和靠把老生(重武功)幾類。武生又可細分為長靠武生和短靠武生等，其中包括演猴兒戲者。小生又可細分為扇子生、雉尾生、窮生、武小生幾類。
在旦行中，可分為青衣(正旦)、花旦、刀馬旦、武旦和老旦幾類。
在淨行中，可分為正淨(又稱“銅錘”或“黑頭”，重唱功)和架子花(重工架，並演權奸類人物)兩類。
在醜行中，可分為文丑、武丑兩類。在文丑中，又可細分為方巾醜、袍帶醜、老醜、茶衣醜和醜婆等。
在各個行當中，演唱方法及演唱風格不盡相同。唱功最重的當屬老生、青衣和正淨；其次則是老旦、小生、花旦及架子花。老生用真聲演唱，風格上要求挺拔、蒼勁，唸白時用韻白。如：《捉放曹》中的陳宮。旦行中青衣、花旦均用假聲(女演員用真假聲結合的方法)演唱，風格上要求圓潤、柔婉、嫵媚。青衣用韻白；花旦用京白。正淨用真聲演唱，風格上要求寬厚雄渾，唸白時用韻白。如： 《鍘美案》中的包拯。老旦用真聲演唱，其風格蒼勁、柔婉，唸白時也用韻白。如：《辭朝》中的佘太君。小生用真假聲結合的方法演唱，在風格上要求寬亮中帶剛勁，唸白時用韻白。如：《玉堂春》中的王金龍。架子花重做派和唸白，韻白和京白均用。如：《捉放曹)中的曹操。醜重唸白，多用京白、少用韻白，有時也用方言。如：《群英會》中的蔣幹。
2．京劇的唱腔
京劇唱腔的種類頗多。如：二黃、西皮、吹腔、四平調、高撥子、南梆子、崑曲等等。其中，二黃和西皮是京劇的主要聲腔。
二黃和西皮是兩種聲腔的總稱。在這兩種聲腔中還包括著許多板式。如：原板、慢板、流水、快板、散板等。因此，從體制和結構的角度上看，這類唱腔均屬於“板腔體”之類。
在一般情況下，二黃的唱腔流暢、舒緩，是一種平和、穩重、深沉、抒情的腔調，很適合表現沉思、憂傷、感嘆、悲憤、壓抑的情緒；西皮的唱腔流暢、活潑、跳動、有力，是一種明朗、剛勁、激昂的腔調，很適合表現喜悅、激動、高昂及憤怒的情緒。
京劇的板式泛指其節拍和節奏形式。而其實質性含義有兩種。其一，指其板眼形式，亦即節拍形式。通常，強拍被稱做“板”；弱拍或次強拍被稱做“眼”。其二，指下板的形式，即節奏形式。例如：
唱腔中字隨板出的稱做“迎頭板”；後半拍出字的稱“腰板”；散板曲調不點板眼，只在一句唱腔終了時才下一板，因而稱做“截板”或“底板”。
板式的種類大致上分為四類：
(1)一板三眼類(四拍子)。如：慢三眼、快三眼。
(2)一板一眼類(二拍子)。如：原板、二六。
(3)有板無眼類(一拍子)。如：流水板、快板。
(4)散板類(節拍自由)。如：搖板(緊拉慢唱或緊打慢唱)、散板(慢拉慢唱)、導板、滾板等。
3．京劇的服裝
京劇的服裝也稱做“行頭”。實際上，行頭不是僅指衣服一項。按早期的慣例，它可分為衣、盔、雜、把四類。後來，發展為六項。即：大衣箱、二衣箱、三衣箱、盔頭箱、把子箱和旗包箱六類。大衣箱包括了蟒、帔、宮衣、開敞、褶子等；二衣箱包括了武服大靠、箭衣、抱衣等；三衣箱包括了靴、鞋、彩褲、水衣、胖襖等；盔頭箱包括了盔、帽、巾、冠、髯口、翎尾等；把子箱包括了刀、槍、把子；旗包箱包括了旗幟、帳帔、佈景、道具等。
4．京劇的場面
京劇的樂隊稱做“場面”或“文武場”。其中，管絃樂部分叫做“文場”；打擊樂部分叫做“武場”。文場中的樂器有：京胡、京二胡、月琴、三絃、嗩吶、海笛、笙等。武場中的樂器有：鼓(單鼙)、板、大鑼、小鑼、鐃鈸等。在文武場中，鼓板由一人演奏，在樂隊中起著領奏或指揮的作用。
文場在戲劇表演中的作用是：
(1)為演唱伴奏；
(2)為配合演員的表演而演奏過場音樂。
武場在戲劇表演中的作用是：
(1)配合演員的身段動作、唸白、演唱、舞蹈、開打，使其起止明確、節奏鮮明；
(2)使場次、段落間，唱、念、做、舞間相互銜接；
(3)渲染舞臺的情緒氣氛。
