素描，廣義上的素描，涵指一切單色的繪畫，起源於西洋造型能力的培養。狹義上的素描，專指用於學習美術技巧、探索造型規律、培養專業習慣的繪畫訓練過程。人物頭畫素描繪畫技巧，我們來看看下文。
一、學會觀察
1、觀察的感受：
當我們面對一個模特的時候，對模特的第一感受是什麼是很重要的，如果僅憑感覺去畫那麼你只能是在對模特的表面抄襲。這個時候我們必須學會一種正確的觀察方法，通過理解將自己的對模特初級觀察階段上升到理性的分析認識，才能提高整體觀察能力。
2、整體的觀察：
作畫時必須堅持整體觀察的觀念，它是比例，結構，黑白灰，體積，空間，明暗之間的不斷對比形成的和諧統一的畫面，繪畫的過程就是對比的過程，必須在整體的基礎上去觀察，去對比，是與畫面的每個區域性是相對而言的，孤立的去畫某一個區域性會使畫面失去整體性。
3、立體的觀察：
素描頭像寫生是讓學生在二維平面的紙上畫出三維立體的效果，這樣我們就要求學生怎樣製造假象達到很真實的原來的物像。比如說，我們要求學生要從多個角度觀察模特，或者動手捏出一個泥塑作品，這樣會加強學生對體積空間的理解。
二、理解結構
畫畫的我們手腦眼三者結合的學科，我們每畫任何一個區域性我們都得要對它進行基本的`結構分析，比如眼睛，它的基本體塊是球體，包含眼球，結晶體，眼皮等構造，只有我們對它的基本構造瞭解後我們才能理性的畫出我們所能達到的效果。這種結構訓練不單單是在大課堂是講而要貫穿於每一堂課的始終這樣才能讓學生牢固熟練的運用這些知識點應用到每次的寫生於考試當中。
三、繪畫步驟
在這種教學當中畫畫的步驟至關重要，因為我們每畫出的一筆一個步驟要有目的性，明確每一步的具體要求，怎樣完成每一步的具體效果，這是我們教學當中經常討論的一個話題。如果學生不夠明確繪畫步驟就會出現我們畫畫當中經常出現的如：花，亂，灰等各種問題，在我的教學中總結了大概六個步驟;
1、是構圖
畫出頭的基本頭頸肩的關係和外形，
2、是五官
具體的基本型包括明暗交界線投影，
3、是明暗
分出基本的明暗關係包括頭髮五官臉部衣服，
4、是黑白灰
分出基本的黑白灰，
5、是區域性塑造
具體的區域性塑造，六是調整大關係完成。
