形體訓練通過舞蹈基礎的練習結合芭蕾舞、古典舞、民族民間舞等進行綜合訓練，而舞蹈基本功訓練是學習舞蹈的重要環節。下面是小編為大家分享形體訓練與基本功訓練區別知識，歡迎大家點選檢視。
不同點
形體訓練通過舞蹈基礎的練習結合芭蕾舞、古典舞、民族民間舞等進行綜合訓練，而舞蹈基本功訓練是學習舞蹈的重要環節，通過系統規範的訓練使學生在柔韌性、軟開度及身體的靈活性等方面，達到舞蹈所需要的身體素質要求。有形體動作的訓練就叫形體訓練，它的要求就沒有那麼嚴格，而舞蹈基本功訓練具有規範性，它是強化舞蹈氣質與舞姿形成的關鍵，也是動作技能和心智技能形成的最根本的途徑。舞蹈基本功訓練主要針對舞蹈專業的學生，有一定的專業難度。形體訓練以基本站立姿勢，手位腳位為練習，舞蹈基本功訓練中各舞種也有基本的站姿，手位腳位，各個元素性動作，比形體訓練更加全面。形體訓練可圍繞芭蕾的基本元素來訓練，在所有舞蹈體系中，芭蕾舞的形體訓練體系是比較嚴謹和完整的。而舞蹈基本功訓練更加全面，不僅有芭蕾基本功訓練，還有中國古典舞、民族民間舞、現代舞等各舞種的基本功訓練。舞蹈是通過手勢、舞姿、造型、隊形變化等人體舞蹈語彙來表現作品的主題思想，而形體訓練是構成舞蹈語彙的最基本單位，是通向舞蹈藝術的必經之路。舞蹈基本功訓練是訓練學生肢體的柔韌度，增加身體的柔韌度，增強肢體對各部肌肉的控制和協調能力，把肌肉練成“條狀”，培養樂感和伴隨音樂靈活地運用手、眼、身、步各種動作的風格韻律。形體訓練是舞蹈的基礎訓練，最終目標是改造自然狀態的形體，使之趨於藝術的和理想的狀態，因此它有助於提高形體素質，改善形體條件，規範形體動作。
相同點
舞蹈基本功訓練中的“開、繃、直”內容也就是古典芭蕾基本功訓練，與形體訓練中也具有芭蕾的表演性相符。兩種訓練都能培養、塑造人的優美體態，培養優雅的氣質，糾正日常生活中不正確的姿態，為舞蹈學習奠定基礎。兩種訓練中物件也是女性佔大多數，男性佔少量。兩種訓練都有氣息與身體的配合，有了氣的推動才能形成動作，才能把動作做活，在訓練的實踐中掌握呼吸的要領。兩種訓練都有把上和把下的一系列基本功訓練，都是在無數次重複動作的基礎上，改正錯誤的動作從而做到更好。經常參加形體訓練和舞蹈基本功訓練，可以加強肌體神經系統、大腦和心血管系統的功能，提高神經活動，使人更加健康、聰明。它們是外環境對肌體的刺激，使肌體處於運動狀態。我不認為市面上的形體訓練真正能起到減肥作用，它不可能針對這些缺陷部位去掉份量，而是隨著身體其他熱量一起消耗。兩種訓練在培養人的思想、品德、修養、情操、儀表、禮節及藝術品位鑑賞能力等方面都有不可忽略的作用。兩種訓練是展示和充分表達“美”的內容的一個途徑。
形體訓練常見問題
1.節奏感差，動作與節奏不合拍。舞蹈中出現這種問題的同學大多缺乏節奏意識。如何解決這個問題呢?教師可以選擇節奏感明顯的音樂，先教學生學會喊拍，然後將動作和著拍子慢做，待動作熟練合拍了，再逐漸恢復至正常速度。實踐證明，在平時的形體訓練中，只要學生養成心裡喊拍的習慣。平時，學生要經常聆聽不同節奏的音樂，並用最簡單的肢體動作跟著打節奏，或者做些節奏練習，這樣就會大大提高人的內心節奏感。
2.動作有氣無力，軟綿綿。問題出現原因在於學生缺乏內在力量支撐的意識。針對這種問題，教師可安排學生雙手各持一個2斤左右重的物體，然後分別放在不同的手臂位置去感受不同位置，手和手臂所要付出的力，最後拿走物體，做無實物的同樣的練習，慢慢讓學生找回持實物時的用力的感覺,體會力的源頭，逐步形成內在力量支撐的意識。
3.身體笨拙，動作僵硬。出現這種情況，往往是學生沒找準用力點或用力過猛。這時，教師就要特別注重學生身體區域性的'訓練，讓他們充分了解自己的身體，逐漸達到自由操作自身脊椎的每一部分、每一塊肌肉的目的，然後再在將來的訓練過程中找到身體放鬆和鬆弛的感覺與狀態。
4.動作不到位。出現這種情況的學生大部分缺少動作的延伸意識。針對這個問題，在訓練中，教師可以多指導學生做拉伸性的動作練習和對抗練習，並在稍緩的動作過程中感受肢體的延伸感覺和內在對抗力量，體會動作力量與氣息控制之間的配合，逐步解決動作不到位的問題。
5.動作平淡，毫無表現力。這是由於學生缺少與動作的結合的內心情感。這時，教師在訓練過程中，要不斷啟發和引導學生注重內心情感的體驗。在舞蹈訓練時，教師可指導學生在心中哼唱音樂的旋律，逐漸讓身心融入音樂的情境並慢慢開啟心靈的想象之門。
