動漫遊戲中的角色設計就是一個決定在遊戲中加入哪些角色的行為。好像一個完整的樂隊一樣，不同的角色需要完美配合，和諧共處，演奏出美妙的音樂。
不同角色共同演繹出的故事情節就好比是樂隊演奏的音樂。這些角色有的是小號手，有的是短笛手，有的是鼓手……每一個角色都有他自己獨特的“聲音”，並一起創作出交響樂、歌劇、安魂曲、流行歌曲，以及其他任何形式的音樂。
在音樂中，有的樂器可能不適合和某些其他的樂器合奏，如果硬是將兩個不搭的樂器強拉到一塊，不僅演繹不出美妙的音樂，還會影響整場表演的效果。同樣的，在進行遊戲角色設計時，有的角色不能將它們強扭到一塊，而有的角色則應該將它們放到一塊。
當把正面角色或反面角色組成一個團隊時，需要確保隊伍中所有的角色能很好地合作。你選擇需要演奏的音樂曲目(原創或經典等型別，一般後者的風險比較小)，而它們必須適合這樣的曲目表演。正面角色與反面角色的對決需要能很好地表達音樂本身的魅力。
以下是小編總結的幾個進行遊戲角色設計時的小技巧：
外形：黑或白、胖或瘦、大或小?遊戲角色的視覺形象應該與故事主線情節匹配，否則就是失敗的設計。
聲音：凶神惡煞?雄渾強健?柔弱?女人味?Man的`?嗲的?很詭異……角色的聲音應該符合情節需要，符合人物性格，讓人聽著自然。
裝扮：正兒八經?中規中矩?非主流?民族風?時尚酷炫……對角色的整體形象而言，裝扮起著非常重要的作用，不可忽視。
動作：笨重?有力?輕快?俏皮?出其不意……這都是在角色設計時需要考慮的。
當我們把音樂和角色設計聯絡在一起時，可以把音樂作為我們故事設計的靈感。一首好的音樂，可能會給我們帶來意想不到的創意。
