6-12歲兒童的聲音是標準的童聲，這一年齡段的童聲特點：聲音脆亮、稚嫩、可愛，沒有共鳴，音高上不去，沒有氣息支援，白聲，唱歌很隨意，存在“擠”、“卡”、“壓”、“撐”等很多問題。在這個年齡段如果能夠把握時機運用科學的方法進行聲樂訓練，就一定會得到美妙的童聲。一起來看看yjbys為大家蒐集的少兒聲樂入門學習方法吧！
聲音位置
選用不同的聲音位置來演唱不同風格的歌曲，可以收到很好的效果。
例如：我在訓練四年級下冊五單元山東民歌《沂蒙山小調》時要求用清新自然的嗓音、聲音位置靠前的方法來訓練，孩子們演唱的聲音非常甜美親切，能更完美的表現山東民歌的風格。
再比如在訓練《大海啊，故鄉》這首歌曲時，我要求孩子的聲音位置稍靠後一點，帶著深情、委婉的情感來演唱，既不失去可愛的.童聲音樂，又使聲音極富表現力，演唱效果非常理想。
節奏訓練
節奏訓練的主要目的是培養學生良好的節奏感。加強平穩節奏和變化節奏的訓練能提高學生對節奏變化的靈敏性。
歌曲的處理
兒童唱歌教學的基本要求是：揭示歌曲的思想性、藝術性，啟發學生的音樂想象力，使其有感情地歌唱，受到歌曲藝術形象的感染。由此看來，對歌曲進行恰當的藝術處理，充分發揮學生的音樂想象力，做到聲情並茂地演唱，是非常重要的。
例如歌曲《小機靈的歌》旋律活潑、開朗、熱情;內容讚美了聰明機智、膽大心細的一休的高尚品德。歌曲用“格的、格的”象聲詞配上
66556655|660560的旋律，把動畫片人物的機械式步伐動作形象地表現出來。這就提示我們在演唱時要掌握住機靈、活潑、富有彈跳性的藝術風格。
教師在啟發學生的情感時可以通過有感情地範唱、語言的解說、引導、肢體語言的示範等教學方法的運用，讓學生不知不覺地進入歌曲所營造的意境和情感的氛圍中。
“豎”“含”“深”“空”
童聲訓練一定要從高位置開始，“豎”要求孩子們在開啟咽喉腔體時處於打哈欠狀態，嘴脣自然放鬆，用單元童o進行練習;“含”即口腔保持空含感;“深“即
氣息要吸深至肺底;“空”，微笑上提軟顎，空擴口腔等。總之，兒童聲樂教學是一門看不見、摸不著的藝術技巧，只能用心、用嗓、用耳朵去感覺。
聲樂教學不只是讓國小生學會幾首歌曲，單純地解決一些聲音技巧問題，而是培養他們掌握科學的發聲方法，把所學的聲樂知識和技巧運用到歌唱藝術中去。
聲樂教學不只是讓國小生學會幾首歌曲，單純地解決一些聲音技巧問題，而是培養他們掌握科學的發聲方法，把所學的聲樂知識和技巧運用到歌唱藝術中去。
