蘇教版四年級上冊美術教學計劃2017

隨著人類社會的發展，人們在社會生活中需要用美術與其他學科相交融的方法來解決各種問題的機會將越來越多，應屆畢業生小編為大家編輯了蘇教版四年級上冊美術教學計劃，歡迎閱讀!

　一、教材分析。

蘇教版第7冊課程標準實驗教科書的編寫，以國家有關課程改革的檔案為依據，努力改變過於強調學科中心和過於關注美術專業知識技能的體系結構，以體現課程的綜合性和多樣性。構建以促成美術素養的形成為核心，以學生全面發展為本的教育理念。美術教材是美術課程內容的重要載體。在編寫義務教育階段的美術教材的過程中，較完整把握《標準》的基本精神，為適應各地的美術教學實際，科學構建教材的框架體系，樹立新的教材觀。美術教材的編寫，向學生提供了美術學習的方法，展示豐富的具有審美價值的影象世界，在美術學習過程中，陶冶學生的情操，提高審美能力， 引導學生參與文化的傳承和交流，發展學生的感知能力和形象思維能力，形成學生的創新精神和技術意識 ，使學生獲得終生必備的美術學科基礎知識和基本技能，形成基本的美術素養。陶冶高尚的審美情操，表達自己的情感和思想，激發創造精神，發展美術實踐能力， 促進學生的個性形成和全面發展使學生形成正確的審美觀和價值觀。

教材的設計和編寫依據美術課程總目標的要求，以階段標準和學生身心發展水平為參考，教材編寫要以學生髮展為本，以有利於學生學習作為思考的基點，以各種方法進行指導。從學生的興趣、能力和需要出發，培養學生積極主動的學習的態度。教材注意其的趣味性、綜合性，並機巧妙地融入每個課題或學習單元。注重活動過程設計。美術教材涉及現代藝術的觀念和方法，開闊學生的眼界和思路。教材適應具體的教學情境，具可操作性。新課|標第|一|網

美術教材以教科書為主，輔以圖片、實物、作品以及相關的視聽影像資料和計算機軟體等。在重視美術教科書的內容的.同時，充分體現其視覺特色和可讀性，使之易於激發學生自主學習的願望與興趣。美術教科書的主體內容一般包括課題、作品範例、教學輔助圖、學習活動圖片、文字內容、作業方式和評價要求等。同時充分展現美術學習的有關過程與方法，有利於增強學生的學習感受和體驗。美術材料與圖片文字相結合，以形成整合和互動的優勢，加強美術教學的效果，促進學習方式的多樣化。以利於學生學習作為思考的基點，多種指導方法展示學習過程。力求向學生提供美術學習的方法，展示豐富的具有審美價值的影象世界，提高他們的學習興趣和欣賞水平。既考慮到知識體系的建構又突出了審美能力、想象能力和創造能力的培養，是引導學生認識發展、生活學習、人格構建的一種範例，是教師和學生溝通的橋樑。

本冊教材注重學生審美感受和視覺經驗的培養，強調學生創新意識和實踐能力的協調發展。將學習活動劃分為“設計創作”與“造型”兩大學習方式;內容涵蓋“造型·表現”、“設計·應用”、和“綜合·探索”等學習領域。其中重點突出“造型·表現”及“設計·應用”兩個學習領域。每個單元在課題的教學目標上都努力明確體現三維目標的培養;讓學生在自主互動的學習過程中的感受與實踐，教材設計具有多元選擇性和可操作性，以適應具體教學情境中教師和學生的需要;自評和互評相結合，使評價真正發揮促進學生髮展的作用，讓學生從中得到美的薰陶。新課|標第 |一|網

第7冊共有22課。本教學內容中的美術知識和技能是按照由淺入深、循序漸進的原則排列的。本冊教材中，如《冷色與暖色》與《冷暖色調的畫》這兩課教學內容有著遞進關係，《廚房》和《我幹家務活》在內容設計上，也考慮到學生的實際生活情況。因此，教師在安排教學時，課序可以根據季節、學校及學生的實際情況而做一定的調整。

　二、學生情況分析。

本班共有學生35人，男生17人，女生18人。大部學生對美術課很感興趣，畫得也不錯。少部分同學基礎較差，從設計到上色，都不是太理想，是以後教學中要重點輔導的物件。X-k-b-1. c-o-m

　三、教學措施。

1、美術教學應注重對學生審美能力的培養。在教學中，應當遵循審美的規律, 多給學生感悟藝術作品的機會，引導學生展開想象，進行比較。如第7冊第4課《冷色與暖色》，教師不要用簡單的講解代替學生的感悟和認識，而是通過比較、討論等方法，引導學生體驗、思考、判別，讓學生談談自己的感受，提高學生的審美情趣。

2、美術教學要特別重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力, 學生創新思維是在讓其不斷地探索和實踐中成長和發展起來的，因此，激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力是緊密聯絡的。例如第7冊第6課《紙版畫》應抓住作品產生的效果，讓學生開動腦筋，大膽講講自己的思路，以便互相啟發，啟用創造性思維。然後，讓學生通過互相比較，採用類比、求異、想象等方法，引導學生髮現紙版畫的製作方法。教師要積極為學生創設有利於激發創新精神的學習環境，

3、美術學習應當從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創設一定的文化情境，引導學生在美術創作活動中，創造性地運用美術語言;教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發表自己獨特的見解。幫助學生獲得親身體驗，形成喜愛質疑、樂於探究、激發創新的慾望。例如，第7冊第17課《標誌》中先讓學生欣賞各個地方、各個國家不同的標誌的圖片，進行觀察，以瞭解其豐富的內涵，從而為《標誌》創設藝術情境，增加藝術含量，加深學生對藝術的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀。

4、確立學生的主體地位。

本次課改的重點就是如何促進學生學習方式的變革，即倡導自主學習、探究學習和合作學習的學習方式。在這些學習方式中，培養學生依靠自己主動建構知識與活動，去與他人互動，與環境互動，與人類文化互動，達到自身進一步發展的目的。

教師要尊重與愛護學生，對每個學生的創造成果要給予充分的尊重，不要用統一的規定去束縛學生的手腳，學生作業應是個性的體現，要以豐富性、多樣性的要求去迎合學生的需要，如果學生完成的作業各不相同，則應該充分肯定。當然，強調學生在學習過程中的主體地位，並非讓學生放任自流。但我們的教師也千萬不要把自己的體驗作為“標準答案”強加給學生，而應該作為活動的組織者、參與者、引導者，在活動中教師與學生是平等的。

5、鼓勵學生進行綜合性與探究性學習。

隨著人類社會的發展，人們在社會生活中需要用美術與其他學科相交融的方法來解決各種問題的機會將越來越多，這使得當今美術課應十分注意以美術為主體並聯合其他學科學習，引導學生在實際生活中領悟人類社會的豐富性，瞭解各學科的共通之處和相異之處，理解美術對生活的獨特貢獻，使他們真正獲得綜合運用美術以及其他知識、技能來解決學習與生活中各種問題的能力。探究性學習是美術學習的一種好方式。教師應鼓勵學生對問題多思考，自己找出解決問題的答案。

6、重視學生的自評和互評。

傳統美術課程評價是一種以課程目標為依據的鑑定和甄別，現代課程評價應貫徹素質教育精神和“以學生髮展為本”的思想，核心是促進學生的發展，要通過突出評價的過程和個性的差異性等，建立發展性的評價體系。評價標準應改變“像不像”等“技能性”的單一化評價標準，體現美術的多樣性、個性化、創造性等基本特徵。在評價中除了要完善教師對學生學習評價的觀念與方法，也要讓學生學會學習和自我教育，成為“可持續發展”的學習者。使學生在評價的過程中進一步鞏固知識，提高技能，培養審美情趣。這樣的教學課堂氣氛一定更為生動活潑，學生更感興趣，教學質量將大大提高。

7、恰當運用多種教學手段。

新課標指出：“教師應以生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄影、範畫、參觀、訪問、旅遊甚至故事、遊戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想象能力，激發學生學習美術的興趣。”

8、廣泛利用各種課程資源。

本次課改“給予教師更大的教學空間”，強調激發教師的積極性，努力開發當地的課程資源。因此，本教材在設計時留有20%左右的課時由教師根據本地區、本校師生的實際需要安排教學內容，實施教學，所以教師在教學中應廣泛開發、利用各種教學資源，如各種圖片、光碟、攝影資料;參觀美術館、博物館、博覽會、藝術家工作室;校園環境、社群環境、自然環境等都是開發利用的物件。另外，還應開展多種形式的教學活動，加強學生之間、學校之間、省市之間和國際之間的學生作品的交流

　　四、教學進度