虞美人·浙江舟中作
潮生潮落何時了？斷送行人老。消沉萬古意無窮，盡在長空澹澹鳥飛中。
海門幾點青山小，望極煙波渺。何當駕我以長風？便欲乘桴浮到日華東。
譯文及註釋
譯文
錢塘潮潮漲潮落經過了多少年，何時能有個終結，消磨了多少行人旅客，抬頭望去，但見長空淡淡，群鳥在遠處飛去，不覺令人油然而生萬古無窮的興亡之感。
錢塘江入海口煙波渺渺，一想無際，只有幾座青山點綴於渾茫的水際。若能乘坐一片木筏，飄浮到太陽東邊的某個地方隱姓埋名，過著與世隔絕的生活，那該有多好。
註釋
虞（yú）美人：詞牌名，又名“一江春水”“玉壺水”“巫山十二峰”等。雙調五十六字，前後段各四句，兩仄韻、兩平韻。
浙江：錢塘江。
斷送：消磨。
海門：在錢塘江入海口。
望極：望盡。
何當：何時。
駕：乘。
桴（fú）：木筏。
浮：漂流。
日華：太陽的光華，詞中指太陽。
創作背景
從詞中嘆老消沉的意緒來看，這首詞應作於元仁宗延祐六年（1319年）南歸後。詞人舟中觀潮，有所感觸，便寫下這首詞。
賞析
上片描述詞人舟中感懷。“潮生潮落”是舟行江中所見所感的普通現象，綴以“何時了”，則透露出有心人別有的心事。“斷送行人老”，是“何時了”的答案。舟中行人之所以老，就是被潮生潮落所斷送的。怨潮，即所以怨時。詞人是宋太祖十一世孫，歷代仕宋，皆至大官，一旦為程鉅夫薦見元帝，雖蒙器任，但內疚難消，且時遭人忌。元世祖命其賦詩譏其父執留夢炎，有“往事已非那可說，且將忠直報皇元”之語，即此可觀其心跡。詩人之所以仕元，蓋時使之然。“消沉萬古意無窮，盡在長空澹澹鳥飛中”化用杜牧《登樂遊原》中的“長空澹澹孤鳥沒，萬古銷沉向此中”，承上文推開一筆，別生意境：舟行江上，是平行之感；鳥飛長空，是高翔之勢。一擒縱之際。俯仰生姿。而“銷沉乃古”，尤引人綿邈之思。
下片轉入極望抒情。“海門幾點青山小，望極煙波渺”，寫極望之景。青山之所以小，煙波之所以渺，皆“望極”中的境界。“海門”在這裡尚有一特殊意象，此既迴應起處，又抹上神話色彩，而隱現於浩渺煙波之中，引人神往。“何當駕我以長風？便欲乘桴浮到日華東”，把上面可望而不可及的仙界推向更神奇的遠方。欲駕長風，飄向江漢朝宗之海；乘孔子道不行之桴，浮向日華之東，以探求潮生潮落的究竟。自“海門”至“日華東”的想象過程中，確已入眾妙之門，達玄玄之境。詞人博學多聞，亦能妙達神思，故其詞中往往兼融畫意，幷包哲理。
潮生潮落，是時間上的無限；長空淡淡，是空間上的無限。在這時間與空間的無限中，在詞人看來，人生不過是宇宙的過客，何其短暫。青山不過幾點，小舟更不過一粒，又何其渺小。在這淡遠的畫幅中，包含多少感慨。詞題為《浙江舟中作》，而詞人的興亡之慨卻只在淡淡的行旅語中自然流露出來，很值得咀嚼回味。這首詞詞既以綠水青山、行舟飛鳥相映成趣，末又以“日華”反照全詞，點得淡雅，染得濃麗。而於煙波皓渺之外尋求銷沉人生的解脫，滌盪塵氛，尤入妙境。
《虞美人》原文及翻譯賞析2無聊笑捻花枝說，處處鵑啼血。好花須映好樓臺，休傍秦關蜀棧戰場開。
倚樓極目深愁緒，更對東風語。好風休簸戰旗紅，早送鰣魚如雪過江東。
譯文
煩憤無聊地苦笑，捻搓著花枝說，處處杜鵑在悲鳴啼血。美麗的花應去映襯漂亮的樓臺，不要傍著秦關蜀棧在戰場開。
登樓憑欄放眼看，心緒更惆悵。面對東風說一聲。好風不要吹動戰旗紅，應早把如雪的鰣魚吹送到江東。
註釋
1、無聊：由於清閒而煩悶。
2、捻（niǎn）：用手指搓。
3、鵑啼血：杜鵑，即子規鳥，又名杜宇、布穀鳥。杜鵑啼聲哀切，且啼聲不斷，直至啼出血方止，故言“杜鵑啼血”。
4、秦關：指陝西一帶的關口。因陝西為古秦國所在地，故稱。
5、蜀棧（zhàn）：蜀川道路艱險，多在山間鑿巖架木，築成棧道，以作通路。故稱蜀棧。秦關、蜀棧在這裡都指戰爭要塞，也指戰場。
6、極目：縱目，用盡目力遠望。
7、簸（bò）：簸動，搖動。
8、鰣（shí）：名貴食用魚。體扁而長，背部黑綠色，腹部銀白色帶金光，鱗下有豐富的脂肪，肉鮮嫩。生活在海中，每年五、六月遊入淡水產卵。以其出入有時而得名。
9、江東：自漢至隋唐，稱安徽蕪湖以下的長江下游南岸地區為江東。這裡泛指江南沒有戰爭風雲的和平美好的生活。
賞析：
陳維崧是清代著名的詞人。他繼承宋代蘇軾、辛棄疾的豪放詞風，發展形成自己獨特的風格。他出生於一個具有民族氣節和正義感的文學世家，少時享有盛名，被譽為“江左鳳凰”。明亡入清後，漂零四方，廣泛地接觸社會生活，因而詞作多具現實主義的深刻內容。這首詞就是其中有代表性的篇什。
這首詞反映了作者憎惡戰爭、盼望和平的美好心願。開頭“無聊笑捻花枝說，處處鵑啼血”兩句，以悠閒輕淡的語調落筆，給人們展示了千紫萬紅、鮮花爛漫的春日景象。“無聊”二字，既點出了詞題，又刻劃了客觀物景的豔麗奪目的意象。“鵑啼血”以杜鵑啼血來比擬杜鵑花紅豔的色彩，而蘊含更深一層的意念。李山甫《聞子規啼》詩：“斷腸思故國，啼血濺芳枝。”這一切似乎給人既帶來愉悅又值得深思的感覺。
下兩句筆鋒陡轉，“好花須映好樓臺，休傍秦關蜀棧戰場開。”恰似一聲春雷，驚醒人們溫馨的夢。“休傍”不但是作者正面的勸阻與否定，而且暗示著如念這芬芳豔麗的鮮花，並沒有裝點在和平的人們中間，西南之地仍是狼煙滾滾，戰火未滅。據史料記載，清兵自入關後到建國初年，爭奪戰事一直紛紛擾擾。詞人曾目睹清政府的殘酷統治。如1648年，清軍大舉進攻東南各省的抗清隊伍，所到之處，殺從擄掠，“縣無完村，村無完家，家無完人，人無完婦”（尚鉞《中國歷史綱要》）。在作者晚年時，清統率軍隊又進軍四川陝西一帶鎮壓人民反抗。詞人希望好花不要開遍在戰場旁，正是這一現實的折射，同時又表現了他對戰爭的強烈譴責。
“倚樓極目深愁緒，更對東風語。”這裡承上句，表現詞人對戰爭的深切憂慮，由亢烈的情感轉入如泣如訴的悲愴之中，“更對東風語”尤顯得哀婉、悽切。既然倚樓極目更添許多愁緒，而又無人領略，只能面對東風而語，含意深遠。結末兩句，融情於景，耐人尋味。“好風休簸戰旗紅，早送鰣魚如雪過江東。”溫暖和煦的春風，不該為戰旗而飄搖，應該是為人們送來雪白而鮮美的鰣魚。
陳廷焯在《白雨齋詞話》中說：“迦陵（陳維崧）詞氣魄絕大，骨力絕遒，填詞之富，古今無兩。”在這些詞中最有價值的是反映社會現實和同情民生疾苦的詞篇，此詞成功之處正在著眼於現實，而感情的抒發，由激亢到舒緩，在平淡中見曲折，使全詞抑揚頓挫而錯落有致。《白雨齋詞話》中稱其詞“情詞兼勝，骨韻都高，幾合蘇、辛、周、姜為一手。”確有眼力。在反映現實的深度上，這首詞與杜甫《洗兵馬》“安得壯士挽天河，淨洗甲兵長不用”，有著同樣的含意和工妙。
《虞美人》原文及翻譯賞析3虞美人·扁舟三日秋塘路
餘甲寅歲自春官出守湖州。秋杪，道中荷花無復存者。乙卯歲，自瑣闥以病得請奉祠，卜居青墩鎮。立秋後三日行。舟之前後如朝霞相映，望之不斷也。以長短句記之。
扁舟三日秋塘路，平度荷花去。病夫因病得來遊，更值滿川微雨洗新秋。
去年長恨拏舟晚，空見殘荷滿。今年何以報君恩，一路繁花相送過青墩。
翻譯
我曾在紹興四年（1134）出守湖州時路過這裡，時已秋深，道中荷花已一朵不存。到次年乙卯重來，是立秋後三日，只見滿湖荷花盛開，舟前舟後，有如朝霞相映，一望無垠，遂記之以詞。
划著小舟在荷塘上行駛了三天，小舟在水面上平穩地行進著，兩岸的荷花紛紛向後退去。我因為託病假才有機會來此一遊，又恰好遇上滿川雨後新秋的美麗景色。
後悔去年乘船時候太晚，只見得滿塘殘敗的荷花。今年我拿什麼來報君的恩情。只好乘船相送，一路繁花到青墩。
註釋
甲寅歲：即宋高宗紹興四年（1134）。
春官：即禮部侍郎。
出守：出任太守。
湖州：今浙江省湖州市。
秋杪：秋末。
無復存：意謂全部凋萎。
乙卯歲：指宋高宗紹興五年（1135）。瑣闥（：指宮殿門上鏤刻的連瑣圖，這裡代指宮門。
奉祠：宋代設祠祿之官，有宮觀使、提舉宮觀、提點宮觀等職。
卜居：用占卜選擇定居之地。後泛指擇地定居。
青墩鎮：湖州南邊的一座小鎮。在桐鄉縣北二十五里，與湖州烏鎮一水相隔。
朝霞相映：形容荷花盛開色澤鮮豔。
扁舟：小舟。
秋塘：指荷塘。
平度：船在水面平穩行駛。
病夫：詞人自指。
更值：又遇上的意思。
洗新秋：形容雨後天空明淨，猶如用水洗過一般。
拏舟：謂牽舟，這裡指乘船。
賞析
詞的上闋，以輕鬆的筆觸捕繪了清新的景緻，彰顯出詞人無官一身輕的瀟灑自在。”扁舟三日秋塘路，平度荷花去”兩句中，“三日”是寫實，從臨安到青墩，水路約需三日行程；“秋塘”點明季節和時間，用語精練而又準確；“平度”二字，寫出了舟行的平穩，反映了詞人心情的恬適。“病夫因病得來遊，更值滿川微雨洗新秋”兩句中，“病夫因病”，詞人自稱“病夫”，其實不過是“引疾”，不是真正有病。所謂“因病得來遊”。也是一種因禍得福的遁詞。表面上像是暗自慶幸，實際上是聊以白嘲，內心當藏有難言的痛苦。語言直而能紆，質而見巧，從而刻畫了詞人內心痛苦而外貌曠達的自我形象。
詞的下闕“去年長恨拿舟晚，空見殘荷滿”兩句，使詞人的思緒從眼前轉移到了過去，與上闋形成了鮮明的對比。一個“空”字與前面的“長恨”相呼應，表達了無限悵憾的心情。從詞情發展上來說，是一跌。“今年何以報君恩，一路繁花相送過青墩”二句，詞筆又拉回來寫乙卯歲奔赴青墩的情景，徑承上闋意脈，抒發此時感慨。從詞情來說是一揚。在這一跌一揚之中，詞人的喜與恨種種感情變化，內心矛盾，便曲曲傳出，沁人心脾。
全詞在藝術結構上勻整對稱，濃淡相宜，情景事渾然一體。行文意境清曠，抑揚跌宕，情寓景中，頗耐尋味。在虛虛實實中刻畫了詞人樂觀曠達的自我形象。
創作背景
宋高宗紹興五年（1135）六月，詞人託病辭職，以顯謨閣直學士提舉江州太平觀，實際上是領俸祿閒居，卜居青墩，立秋後三日出發。這首詞可能是詞人作於船上或者到青墩不久的日子裡。
《虞美人》原文及翻譯賞析4虞美人·扁舟三日秋塘路 宋朝 陳與義
餘甲寅歲自春官出守湖州。秋杪，道中荷花無復存者。乙卯歲，自瑣闥以病得請奉祠，卜居青墩鎮。立秋後三日行。舟之前後如朝霞相映，望之不斷也。以長短句記之。
扁舟三日秋塘路，平度荷花去。病夫因病得來遊，更值滿川微雨洗新秋。
去年長恨拏舟晚，空見殘荷滿。今年何以報君恩，一路繁花相送過青墩。
《虞美人·扁舟三日秋塘路》譯文
我曾在紹興四年（1134）出守湖州時路過這裡，時已秋深，道中荷花已一朵不存。到次年乙卯重來，是立秋後三日，只見滿湖荷花盛開，舟前舟後，有如朝霞相映，一望無垠，遂記之以詞。
划著小舟在荷塘上行駛了三天，小舟在水面上平穩地行進著，兩岸的荷花紛紛向後退去。我因為託病假才有機會來此一遊，又恰好遇上滿川雨後新秋的美麗景色。
後悔去年乘船時候太晚，只見得滿塘殘敗的荷花。今年我拿什麼來報君的恩情。只好乘船相送，一路繁花到青墩。
《虞美人·扁舟三日秋塘路》註釋
甲寅（yín）歲：即宋高宗紹興四年（1134）。
春官：即禮部侍郎。
出守：出任太守。
湖（hú）州：今浙江省湖州市。
秋杪（miǎo）：秋末。
無復存：意謂全部凋萎。
乙卯（mǎo）歲：指宋高宗紹興五年（1135）。
瑣闥（suǒ tà）：指宮殿門上鏤刻的連瑣圖，這裡代指宮門。
奉祠（cí）：宋代設祠祿之官，有宮觀使、提舉宮觀、提點宮觀等職。多以宰相執政兼領，以示優禮。老病廢職之官，亦往往使任宮觀職，俾食其祿。以宮觀使等職，原主祭祀，因亦稱為奉祠。
卜（bǔ）居：用占卜選擇定居之地。後泛指擇地定居。
青墩（dūn）鎮：湖州南邊的一座小鎮。在桐鄉縣北二十五里，與湖州烏鎮一水相隔。
朝霞相映（yìng）：形容荷花盛開色澤鮮豔。
扁（piān）舟：小舟。
秋塘（táng）：指荷塘。
平度：船在水面平穩行駛。
病夫：詞人自指。
更值：又遇上的意思。
洗新秋：形容雨後天空明淨，猶如用水洗過一般。
拏（ná）舟：謂牽舟，這裡指乘船。
《虞美人·扁舟三日秋塘路》賞析
詞的上闋，以是鬆的筆觸捕繪了清新的景緻，彰顯際詞人無官一身是的瀟灑自在。”扁舟三日秋塘路，平度荷花去”兩句中，“三日”是寫實，從臨安到青墩，水路約需三日行程；“秋塘”點明季節和時間，用語精練而又準確；“平度”二字，寫際了舟行的平穩，反映了詞人心情的恬適。“病夫因病得來遊，更值滿川微雨洗新秋”兩句中，“病夫因病”，詞人自稱“病夫”，其實不過是“引疾”，不是真正有病。所謂“因病得來遊”。也是一種因禍得福的遁詞。表面上像是暗自慶幸，實際上是聊以白嘲，內心當藏有難言的痛苦。語言直而能紆，質而見巧，從而刻畫了詞人內心痛苦而外貌曠達的自我形象。
詞的下闕“去年長恨拿舟晚，揚見殘荷滿”兩句，使詞人的思緒從眼前轉移到了過去，與上闋形成了鮮明的對比。一個“揚”字與前面的“長恨”相呼應，表達了無限悵憾的心情。從詞情發展上來說，是一跌。“今年何以報君恩，一路繁花相送過青墩”二句，詞筆又拉回來寫乙卯歲奔赴青墩的情景，徑承上闋意脈，抒發此時感慨。從詞情來說是一揚。在這一跌一揚之中，詞人的喜與恨種種感情變化，內心矛盾，便曲曲傳際，沁人心脾。
全詞在藝術結構上勻整對稱，濃淡相宜，情景事渾然一體。行文意境清曠，抑揚跌宕，情寓景中，頗耐尋味。在虛虛實實中刻畫了詞人樂觀曠達的自我形象。
《虞美人·扁舟三日秋塘路》創作背景
宋高宗紹興五年（1135）六月，詞人託病辭職，以顯謨閣直學士提舉江州太平觀，實際上是領俸祿閒居，卜居青墩，立秋後三日出發。這首詞可能是詞人作於船上或者到青墩不久的日子裡。
《虞美人》原文及翻譯賞析5虞美人·聽雨
少年聽雨歌樓上。紅燭昏羅帳。壯年聽雨客舟中。江闊雲低、斷雁叫西風。
而今聽雨僧廬下。鬢已星星也。悲歡離合總無情。一任階前、點滴到天明。
翻譯
年少的時候，歌樓上聽雨，紅燭盞盞，昏暗的燈光下羅帳輕盈。人到中年，在異國他鄉的小船上，看濛濛細雨，茫茫江面，水天一線，西風中，一隻失群的孤雁陣陣哀鳴。
而今人至暮年，兩鬢斑白，獨在僧廬下聽細雨點點。想到人世的悲歡離合，似乎總是那樣的無情，既然如此，又何必感慨呢？就任隨那窗外的雨，在階前點點滴滴直到天明。
註釋
昏：昏暗，
羅帳：古代床上的紗幔。
斷雁：失群孤雁。
僧廬：僧寺，僧舍。
星星：白髮點點如星，形容白髮很多。
無情：無動於衷。
一任：聽憑。
賞析
歷代詩人的筆下，綿綿不斷的細雨總是和“愁思”難解難分的，如：“梧桐更兼細雨，到黃昏，點點滴滴，這次第，怎一個愁字了得？”“欲黃昏，雨打梨花深閉門。”但是在蔣捷詞裡，同是“聽雨”，卻因時間不同、地域不同、環境不同而有著迥然不同的感受。詞人從“聽雨”這一獨特視角出發，通過時空的跳躍，依次推出了三幅“聽雨”的畫面，而將一生的悲歡歌哭滲透、融匯其中。
第一幅畫面：“少年聽雨歌樓上，紅燭昏羅帳。”它展現的雖然只是一時一地的片斷場景，但具有很大的藝術容量。“歌樓”、“紅燭”、“羅帳”等綺豔意象交織出現，傳達出春風駘蕩的歡樂情懷。少年時候醉生夢死，一擲千金，在燈紅酒綠中輕歌曼舞，沉酣在自己的人生中。一個“昏”字，把那種“笙簫吹斷水雲間，重按霓裳歌遍徹”的奢靡生活表現出來。這時聽雨是在歌樓上，他聽的雨就增加了歌樓、紅燭和羅帳的意味。儘管這屬於紙醉金迷的逐笑生涯，畢竟與憂愁悲苦無緣，而作者著力渲染的只是“不識愁滋味”的青春風華。這樣的階段在詞人心目中的印象是永恆而短暫的。以這樣一個歡快的青春圖，反襯後面的處境的淒涼。
第二幅畫面：“壯年聽雨客舟中，江闊雲低，斷雁叫西風。”一個客舟中聽雨的畫面，一幅水大遼闊、風急雲低的江秋雨圖，一隻失群孤飛的大雁。這裡的“客舟”不是《楓橋夜泊》中的客船，也不是“驚起一灘鷗鷺”裡的遊船，而是孤獨的天涯羈旅，孤獨、憂愁、懷舊時時湧在心頭。這時的雨伴隨著斷雁的叫聲。這一個“斷”字，聯絡了諸多意境，同斷腸聯絡在一起，同親情的斬斷聯絡在一起，有一種人生難言的`孤獨和悔恨。“客舟”及其四周點綴的“江闊”、“雲低”、“斷雁”、“西風”等衰瑟意象，映現出風雨飄搖中顛沛流離的坎坷遭際和悲涼心境。壯年之後，兵荒馬亂之際，詞人常常在人生的蒼茫大地上踽踽獨行，常常爾奔曲走，四方漂流。一腔旅恨、萬種離愁都已包孕在他所展示的這幅江雨圖中。
“而今聽雨”的畫面，是一幅顯示他當前處境的自我畫像。一個白髮老人獨自在僧廬下傾聽著夜雨。處境之蕭索，心境之淒涼，在十餘字中，一覽無餘。江山己易主，壯年愁恨與少年歡樂，已如雨打風吹去。此時此地再聽到點點滴滴的雨聲，卻已木然無動於衷了。“悲歡離合總無情”，是追撫一生經歷得出的結論，蘊有無限感傷，不盡悲慨。“一任階前點滴到天明”，似乎已心如止水，波瀾不起，但徹夜聽雨本身，卻表明他並沒有真正進入超脫沉靜的大徹大悟之境，只不過飽經憂患，已具有“欲說還休”的情感控制能力。
捷的這首詞，內容包涵較廣，感情蘊藏較深。以他一生的遭遇為主線，由少年歌樓聽雨，壯年客舟聽雨，寫到寄居僧廬、鬢髮星星。結尾兩句更越過這一頂點，展現了一個新的感情境界。“一任”兩個字，就表達了聽雨人的心情。這種心情，在冷漠和決絕中透出深化的痛苦，可謂字字千鈞。雖“一任點滴到天明”，卻也同時難掩聽雨人心中的不平靜。身在僧廬，也無法真正與世隔絕，也不能真正忘懷人生。
方位名詞的巧妙運用，是這首詞的一大特點。“少年聽雨歌樓上”，追歡逐樂，無憂無慮，正是作者一生中最美好、最快樂的時光，因而一個“上”字，正好暗合作者這樣一種生活情境。“壯年聽雨客舟中”，這時期的作者，進士及第不久，南宋滅亡，他不肯仕元，開始了漂泊生涯。“軟語燈邊、笑渦紅透”的家庭生活既已失去，離亂生活，使他惟有感時傷懷，於客舟中聽瀟瀟冷雨，吹瑟瑟西風，看遼闊的江面堆滿鉛灰色的雲，失群孤雁傳來淒厲的哀鳴，心境一何愁苦悲涼！但這時的處境與暮年相比，還未到達極端孤寂的境地，因而用一“中”字，倒也貼切。“而今聽雨僧廬下”，已是白髮老者的他，已經嚐遍了悲歡離合的滋味，大半生坎坷遭遇的折磨，幾乎使他到了麻木的地步，悲歡離合，已經無法掀動他感情的漣漪，因而他能夠聽任簷前冷雨一直滴到天明。作者真的已經麻木不仁、萬念俱灰了嗎？如果四大皆空，又為什麼徹夜難眠呢？可見作者的憂愁痛苦不僅沒有得到解脫，只是換了一種形式而已。這另一種形式的愁苦，是情感的內斂與深化。這時一個“下”字，自然與作者風燭殘年的境遇高度一致。三個方位名詞，也許並非刻意安排，但作者一生的際遇，確實能從這三個方位名詞上看出端倪，不是嗎？
這首詞以“聽雨”為線索，以時間為順序，選取作者一生三個典型片斷，凸顯詞人晚年悲苦淒涼的境遇和心情。同是聽雨，不同的年齡，不同的環境，不同的際遇，有著迥然不同的感受。
意境
原作中前兩個聽雨的場景是同一個人（作者）的一種回憶。紅燭昏羅帳，其中“昏”一詞很好地展現了一種迷離的感覺，一種隱約的氛圍，像是回憶之感。斷雁叫西風的感覺也是巨集大的場景，有著濃郁的個人憂傷色彩。但是最後的僧廬聽雨中，完全是一種現實的描繪。“而今”一詞很好的說明了現狀——一種由回憶拉回現實的感受，增加了對歲月的感悟！
少年時：不識愁滋味；中年時：顛沛流離的悲涼滄桑；老年時：歷盡離亂後的憔悴枯槁一生的悲歡離合誰也說不清，聽那窗前的秋雨一無所動，任它滴滴答答直到天明。
創作背景
公元1267年，元滅南宋。宋元之際的詞人，經歷了這一滄桑變故，其國破之痛、家亡之恨，都在他們的作品中表現出來。蔣捷用詞作來抒發黍離之悲、銅駝荊棘之感，表現悲歡離合的個人遭遇，其中《虞美人·聽雨》便是這一時期創作中的代表作。
《虞美人》原文及翻譯賞析6虞美人·宜州見梅作
天涯也有江南信。梅破知春近。夜闌風細得香遲。不道曉來開遍、向南枝。
玉臺弄粉花應妒。飄到眉心住。平生個裡願杯深。去國十年老盡、少年心。
翻譯
在宜州看到梅花開放，知道春天即將來臨。夜盡時，遲遲聞不到梅花的香味，以為梅花還沒有開放；早晨起來，才發現在面南的枝條上已開滿了梅花，真是沒有想到。
女子在鏡臺前化妝，引起了梅花的羨妒，就飄落在她的眉心上。要在平常見到這種景象，便希望暢懷酣飲；現在就不同了，自從被貶離開汴京，十年來，那種青年人的情懷、興致已經不存在了。
註釋
梅破知春近：梅花綻破花蕾開放，預示著春天的來臨。
開遍向陽枝：南枝由於向著太陽，故先開放。
弄粉：把梅花的開放比作天宮“弄粉”。
飄到眉心住：宋武帝女壽陽公主人日臥於含章殿下。梅花落於公主額上，成五出花，拂之不去。詞中意謂由於群花的妒忌，梅花無地可立，只好移到美人的眉心停住，古代婦女化妝時常在眉心點梅花砂痣。
個裡：箇中、此中。去國，離開朝廷。
鑑賞二
全詞以詠梅為中心，把天涯與江南、垂老與少年、去國十年與平生作了一個對比性總結，既表現出天涯見梅的喜悅，朝花夕拾的欣慰，又抒寫不勝今昔之慨，表現出作者心中鬱結的不平與憤懣。
上片寫驚喜。“天涯也有江南信，梅破知春近”。宜州地近海南，去京國數千裡，說是“天涯”不算誇張。到貶所居然能看到江南常見的梅花，作者很詫異。“梅破知春”，這不僅是以江南梅花多冬末春初開放，意謂春天來臨；而且是側重於地域的聯想，意味著“天涯”也無法隔斷“江南”與我的聯絡（作者為江西修水人，地即屬江南）。“也有”，是始料未及、喜出望外的口吻，顯見環境比預料的好。緊接二句則由“梅破”，寫到梅開。梅花開得那樣早，那樣突然，夜深時嗅到一陣暗香，沒能想到什麼緣故，及至“曉來”才發現向陽的枝頭已開繁了。
雖則“開遍”，卻僅限於“向南枝”，不失為早梅，令人感到新鮮，喜悅。“夜闌（其時聲息俱絕，暗香易聞）風細（恰好傳遞清香）”時候才“得香”，故云“遲”。此處用筆細緻。“也有”表現出第一次驚喜，“不道”則表現出又一次意外，作者驚喜不迭之情，溢於言表。
至此，作者已滿懷江南之春心。下片以壽陽公主關於梅花的浪漫故事引出自己的感慨。《太平御覽·時序部》引《雜五行書》：“宋武帝女壽陽公主人日臥於含章殿簷下。梅花落公主額上，成五出花，拂之不去。”一句“玉臺弄粉花應妒，飄到眉心住”不但將舊典翻出新意，而且還表現出一個被貶的老人觀梅以致忘懷得失的心情，暗伏下文“少年心”三字。
想到往日賞梅，對著如此美景，總想把酒喝個夠；但現不同了，經過十年的貶謫，宦海沉淪之後，不復有少年的興致了。結尾詞情上是一大兜轉，“老”加上“盡”的程度副詞，更使拗折而出的鬱憤之情得到充分表現。用“願杯深”來代言興致好，亦形象有味。
這首詞寫得極為深摯，是山谷孤清抑鬱的人格風貌的寫照。作者先寫在邊地宜州看到梅含苞欲放，接著寫夜晚微風中傳來梅花幽香，最後寫早晨梅花開滿枝頭。由“梅破”到“得香”再到“開遍”，作者很有層次地描寫了梅花。全詞由景入手，婉曲細膩；以情收結，直抒胸臆。整首詞風格疏宕，頗具韻味。在情調上，上片寫梅花，寫得親切婉媚，下片抒感慨，則頹然悲壯，在人與花的對照中，依然可見作者那正直不屈的人格。
鑑賞一
此詞為山谷因寫《承天院塔記》被朝廷指為“幸災謗國”而貶謫地處西南的邊地宜州後所作。全詞以詠梅為中心，把天涯與江南、垂老與少年、去國十年與平生作了一個對比性總結，既表現出天涯見梅的喜悅，朝花夕拾的欣慰，又抒寫不勝今昔之慨，表現出作者心中鬱結的不平與憤懣。
“天涯也有江南信，梅破知春近”。宜州地近海南，去京國數千裡，說是“天涯”不算誇張。到貶所居然能看到江南常見的梅花，作者很詫異。“梅破知春”，這不僅是以江南梅花多冬末春初開放，意謂春天來臨；而且是側重於地域的聯想，意味著“天涯”也無法隔斷“江南”與我的聯絡（作者為江西修水人，地即屬江南）。“也有”，是始料未及、喜出望外的口吻，顯見環境比預料的好。
緊接二句則由“梅破”，寫到梅開。梅花開得那樣早，那樣突然，夜深時嗅到一陣暗香，沒能想到什麼緣故，及至“曉來”才發現向陽的枝頭已開繁了。
雖則“開遍”，卻僅限於“向南枝”，不失為早梅，令人感到新鮮，喜悅。“夜闌（其時聲息俱絕，暗香易聞）風細（恰好傳遞清香）”時候才“得香”，故云“遲”。此處用筆細緻。“也有”表現出第一次驚喜，“不道”則表現出又一次意外，作者驚喜不迭之情，溢於言表。
至此，作者已滿懷江南之春心。一個關於梅花的浪漫故事，遂見於作者筆端。《太平御覽。時序部》引《雜五行書》：“宋武帝女壽陽公主人日臥於含章殿簷下。梅花落公主額上，成五出花，拂之不去。”一句“玉臺弄粉花應妒，飄到眉心住”不但將舊典翻出新意，而且還表現出一個被貶的老人觀梅以致忘懷得失的心情，暗伏下文“少年心”三字。
想到往日賞梅，對著如此美景（“個裡”，此中，這樣的情景中），總想把酒喝個夠；但現不同了，經過十年的貶謫，宦海沉淪之後，不復有少年的興致了。結尾詞情上是一大兜轉，“老”加上“盡”的程度副詞，更使拗折而出的鬱憤之情得到充分表現。用“願杯深”來代言興致好，亦形象有味。
這首詞寫得極為深摯，是山谷孤清抑鬱的人格風貌的寫照。全詞由景入手，婉曲細膩；以情收結，直抒胸臆。整首詞風格疏宕，頗具韻味。
作者先寫在邊地宜州看到梅含苞欲放，接著寫夜晚微風中傳來梅花幽香，最後寫早晨梅花開滿枝頭。由“梅破”到“得香”再到“開遍”，作者很有層次地描寫了梅花。
創作背景
黃庭堅因作《承天院塔記》，朝廷指為“幸災謗國”，被除名，押送宜州編管。詞作於宋徽宗崇寧三年（1104）到達宜州的當年冬天。他初次被貶是宋哲宗紹聖元年（1094），至此恰好十年。
《虞美人》原文及翻譯賞析7虞美人·彩雲易向秋空散
彩雲易向秋空散，燕子憐長嘆。幾翻離合總無因，贏得一回僝僽一回親。
歸鴻舊約霜前至，可寄香箋字。不如前事不思量，且枕紅蕤欹側看斜陽。
翻譯
天高氣爽的秋季，彩雲最容易被風吹散開去，燕子聽到滿腹心事之人的長嘆，也會感到憐惜，幾次離合總是沒有來由，讓人感到時而憂愁，時而溫馨。
歸雁飛來的時候。霜期已經到來，可以託大雁把書信帶給那遠行的人嗎？還是不要想以前的那些事了，暫且倚著繡枕看那西下的落日吧。
註釋
僝僽：煩惱、愁苦。
香箋：指散發有香氣的信箋。
紅蕤：紅蕤枕。傳說中的仙枕，此處代指繡花枕。
欹：斜著。
賞析
這首詞是從閨中人的角度寫的，寫她想思的愁情難耐，寫她痛苦矛盾的心理。
上片寫二人總是輕易地分離，且沒有任何緣由。“彩雲易向秋空散，燕子憐長嘆”，是說彩雲易散，好景難留。獨居深閨盼人歸的女子滿腹心事，想起歡聚時的溫馨和離別時的不捨，她不免一會兒歡喜，一會兒憂愁正滿腹心事，卻又見北燕南去，直惹來聲聲長嘆，連燕子都覺得自己可憐：“幾番離合總無因，贏得一回僝僽一回親”，雖然每次的離合沒有什麼原因，但每次卻都帶來一次傷感，相逢時又更加親近。
下片首二句寫他又一次爽約，連書信都沒有寄來。“歸鴻舊約霜前至，可寄香箋字”，句中還可以讀出些許怨恨，是說當初分別的時候。雖然曾定好霜期之前就會歸來，但在回來之前。應該寄封書信來一解自己的相思之苦啊。 “不如前事不思量。且枕紅蕤欹側看斜陽”兩句是女子的自我安慰之語，看似自我解脫，實透露著無奈和傷感。這是整首詞最妙之處，女子愁罷嘆罷，忽而覺得自己的情緒有些莫名其妙，於是自我安慰、自我開解一番，索性側身看那夕陽去。這般極富生活化的場景真實得彷彿就在我們每個人身邊，妙趣沖淡了愁苦，感傷中又帶著幾分難察的俏皮。詞的婉轉味道因而又平添了幾分，這比起說來說去只有“思念”二字的詩詞更容易貼近人心。
全詞明白如話，短短兩片詞，閨中女子相思甚苦、愁情難耐的矛盾心理躍然紙上。而這一番小女子的細膩心思、扭捏姿態卻出於一個男人筆下，讓人不得不感嘆納蘭容若的情愫之敏感、體物之細微。
創作背景
趙秀亭、馮統一《飲水詞箋校》載：“以戀人口吻作寄友詩，亦釋家常伎。此闋實為寄顧貞觀詞。性德康熙二十三年春寄顧貞觀書雲‘杪夏新秋，準期握手’，即詞‘舊約霜前至’事；詞‘幾番離合’句，亦與樑汾曾數度南返合。詞或二十三年春隨書以寄。”
《虞美人》原文及翻譯賞析8深閨春色勞思想，恨共春蕪長。黃鸝嬌囀泥芳妍，杏枝如畫倚輕煙、瑣窗前。
憑闌愁立雙娥細，柳影斜搖砌。玉郎還是不還家？教人魂夢逐楊花、繞天涯。
翻譯
滿園春色叩開我的閨房，撥動閨中人的愁思苦想，我心中不盡的怨愁啊，伴隨著芳草一天天滋長。花叢裡黃鸝在嬌婉地啼鳴，薄薄的春霧飄浮在紅杏枝上；我在瑣窗前無限惆悵。
在思愁中憑欄遠望，一雙蛾眉又細又長。玉郎還是不回家來，只見柳影斜斜地搖動長廊。柳的飄搖裡我的夢魂在幻化，思緒在追逐紛飛的楊花，在天涯裡尋覓，在天涯裡漂盪。
註釋
深閨：女子所居之內室。
勞思想：即勤思念。《詩經·燕燕》：“瞻望弗及，實勞我心。”
春蕪：春天的雜草。蕪，一作“無”，一作“光”。
泥芳妍：在花間縈迴。泥，留滯，此有縈迴之意。
芳妍：指花叢。
瑣：一作“鎖”。
雙娥細：雙眉緊鎖。娥，一作“蛾”。
砌：臺階。
玉郎：古代女子對丈夫的愛稱。
楊花：柳絮。
賞析
此首為思婦之詞。開頭兩句，通攝全詞，點明由春色引起春恨。上片主要寫春色，下片主要寫春恨。上下片彷彿兩個相連的畫面，全詞情景交融。
開始兩句十二字，內蘊豐富。“深閨”暗示抒情主人公是少婦，面對惱人春色，不禁情思綿綿。一個“勞”字透露出她那“為君憔悴盡，百花時”的隱痛。由“勞”瘁而怨“恨”，可見其愛之深切。“恨共春蕪長”，佳在“春蕪”一詞含義雙重面使全句意味雋永。以春草喻離別，是中國古典詩歌的傳統。遠如“王孫遊兮不歸，春草生兮萋萋”（《楚辭·招隱士》），又如“離恨恰如春草，更行更遠還生”（李煜《清平樂》）。以上“春草”都是本義，沒有引申之意。而“恨共春蕪長”的“春蕪”，除春草本義外，還隱寓行人之意，也就是說此句不僅有閨中人的怨恨隨著春草不斷增長之意，還含有“平蕪盡處是春山，行人更在春山外”的人越遠、恨越長之意。這就深化了詩意，即前人所謂得“句外意”之妙。下面三句寫景，以具體意象補充首句“春色”，選取深閨“瑣窗前”的視角寫思婦所見所聞。“黃鸝嬌囀泥芳妍，杏枝如畫倚輕煙”兩句宛如五代花鳥畫，用筆工細，著色鮮豔。前一句聲色並茂，以聲為主，富有動勢。黃鸝的婉囀嬌鳴，似與滿園春色而共語。後一句寫杏枝倚立於淡淡煙靄中，恬靜如畫。這春色以黃鸝、紅杏為主，綴以群芳的奼紫嫣紅，一片暖色，再加上黃鸝悅耳的嬌啼，真是“紅杏枝頭春意鬧”不足喻其美。少婦透過瑣窗聽見以上春光，當比“忽見陌頭楊柳色”感觸更為深婉了。上片如從思維順序出發，觸景而生情，則開頭兩句亦可算是逆筆。
從上結至過片，時空轉換為另一個畫面。張炎雲：“最是過片，不要斷了曲意。”（《詞源·制曲》）“憑闌”句既自成畫面，又未斷意脈。原來閨中人被春色所吸引，不滿足於隔窗觀花，她輕移蓮步，款款佇立於闌干旁，含愁凝眸。“雙娥細”，以秀眉的細長以形容其青春貌美。“‘柳影斜搖砌”，是思婦憑闌所見，也是下片唯一景語，寥寥五字，一波三折，確是詞的當行本色語。表層意思是柳條之影因風吹斜而搖曳於臺階，但其中還隱含搖落了楊花、楊花飄落於“砌”兩層意思。這三層意思濃縮於五字句中，寫得極密。五字中沒有“楊花”字樣，而於下文顯現，是詩人匠心所在。下文思婦的內心獨白，由上片的蓄勢，直至此句才引發出來。從楊花的搖落，聯想自己紅顏將凋零，所以她痛苦地唱出了全詞的最強音：“玉郎還是不還家，教人魂夢逐楊花，繞天涯。”和開頭暗相呼應。她終日盼不回丈夫，悵恨之情悠然而生，於是嗔問道：“你倒是回來不回來？叫人家成天價象在夢魂中一看，跟著那漫天的柳絮，繞世界去神遊尋覓！”這種奇思遐想，意味深長，傾吐出少婦的無限離愁和情思。“魂夢逐楊花”為思婦詞開創了新的意境，對後代有所影響，如晏幾道名句：“夢魂慣得無拘檢，又踏楊花過謝橋。”（《鷓鴣天》）似受此詞啟發，又如章楶的《水龍吟·楊花》以及蘇軾的和詞，詠楊花而和思婦情懷相聯，也似乎受到此詞的影響。
《花間》詞溫庭筠多麗藻，韋莊多質樸語。顧敻成就不及溫、韋，此詞卻能熔麗藻與質樸於一爐，使之疏密相間，恰到好處。
《虞美人》原文及翻譯賞析9虞美人·銀床淅瀝青梧老
銀床淅瀝青梧老，屧粉秋蛩掃。採香行處蹙連錢，拾得翠翹何恨不能言。
迴廊一寸相思地，落月成孤倚。背燈和月就花陰，已是十年蹤跡十年心。
翻譯
井邊的梧桐在淅瀝的秋風秋雨中漸漸老去，所愛之人的蹤跡也在蟋蟀的嗚叫中慢慢消失。所愛之人經行之處，如今已荒無人跡，佈滿了青苔。此時舊地重遊，即便拾得美人遺下的翡翠頭飾，也無法對人明言，只能徒自傷感。
迴廊之處曾經留下了多少令人刻骨相思的痕跡，而今舊地重遊，相思成灰。獨倚迴廊，只有天邊落月孤獨相伴。吹滅燈火，在月光下走近花陰，尋找過去的蹤跡。十年前的蹤跡宛然猶在，十年前的那顆心還依然在胸膛跳動。時光流逝，歲月無情，埋藏在心裡的那份情感歷久旎新彌新，難以忘懷。
註釋
銀床：指井欄。一說為轆轤架。
淅瀝：象聲詞，形容風雨聲、落葉聲等。
屧粉：借指所戀之女子。屧，為鞋的襯底，與粉字連綴即代指女子。
秋蛩：蟋蟀。
採香：指曾與她有過一段戀情的去處。
蹙：聚攏，聚集。
連錢：草名，葉呈圓形，大如錢。
翠翹：女子的首飾。
迴廊：用春秋吳王“響履廊”之典。其遺址在今蘇州市西靈巖山。
就：走進，接近。
賞析
“銀床”是井欄的美稱，也稱轆轤架。“淅瀝”象指風雨，落葉聲。“屧”為鞋的襯底。此處代指伊人行蹤。“蹙連錢”指結滿野草苔痕。“翠翹”為女子頭飾物，形狀像青色小鳥。
“銀床淅瀝青梧老“遙應下闋尾句所點及的十年，而“屧粉秋蛩掃”一句，則深化了前一句的寫景，在井闌、庭樹、落葉之外，又添了蟲鳴，使一幅深秋庭院清寂之景，如現眼前。“屧粉秋蛩掃”一句飄然起思情，由實景入虛，秋蟲聲聲，芳草小徑幽幽，伊人的芳蹤已失，再也喚不回。“採香行處蹙連錢，拾得翠翹何恨不能言。”這句又從虛景迴轉，好象一個人，從杳然的往事中猛然驚醒，回到現實。這句寫他走到戀人曾經行經處，那裡已是苔痕碧碧草悽悽，在草叢間偶然拾得她戴過的翠翹玉簪，胸中無限傷感卻無可傾訴。
何恨不能言，隱隱透出此詞悼念的並非盧氏，而是容若青梅竹馬的戀人。唯此，才有拾得翠翹不可言的遺恨。
下闋所說的是容若故地重遊，獨立於花陰月影之下，心潮起伏。迴廊，應是他和戀人昔日常常逗留約會的地方。而今天上明月依舊，地上人事已非。月華柔軟如水又怎樣呢，密密裹住的，再不是相依相偎的兩個人。
創作背景
康熙十三年（1674），納蘭性德與盧氏結縭。三年後，盧氏去世。又六年，即康熙二十二年（1683），納蘭性德寫下這首詞，以寄託哀思。
賞析二
上片首先由秋雨梧桐、秋蛩哀鳴引發出對舊情的追懷，進而企圖在舊地重遊中尋覓芳蹤。然而時過境殊，昔時採香之處已經杳非前日，何況情事隱祕，即使拾得舊情人的遺物，也只能徒增遺恨。
下片由“迴廊”切入。“迴廊”在納蘭的詞中多次被提到，應和其早年的一段戀情有關。這個地方寄託著往日的甜蜜和此時的哀傷，是觸發詞人複雜情感的重要媒介。重遊迴廊，物是人非；相思入骨，心事成灰。
結句“已是十年蹤跡十年心”和首句“銀床淅瀝青梧老”在時間上遙相呼應，在直抒胸臆中包含著由於滄海桑田的巨大變化而帶來的無盡悲哀。末句雖自竹屋詞化得，用在此處乃熨帖天然，全自肺腑流出。
全詞抒情自然，採取的是觸景傷情，撫今追昔的抒情方式。該詞表面明白如話，水波不興，實則用典綿密，潛流滾滾。
《虞美人》原文及翻譯賞析10原文：
虞美人·雨後同幹譽才卿置酒來禽花下作
朝代：宋朝
作者：葉夢得
落花已作風前舞。又送黃昏雨。曉來庭院半殘紅。惟有遊絲千丈、罥晴空。
殷勤花下同攜手。更盡杯中酒。美人不用斂蛾眉。我亦多情無奈、酒闌時。
譯文及註釋：
譯文
落花已在風前飛舞，再一次送走黃昏時的風雨。清晨以來，庭院裡半是殘落的紅花，只有悠悠盪盪的遊絲，在晴空中盪來盪去。
我們曾在花前攜手同遊，盡情地飲乾杯中的酒。勸美人不要因傷春惜別而斂眉愁苦。在這酒盡友人將散之時，我也無可奈何，滿懷情愁。
註釋
①來禽：果名，即林檎，俗名花紅，北方稱沙果。
賞析：
此詞寫同友人飲酒賞花之情景。上闋寫花已落矣，猶作風前舞，更送黃昏雨，花多情，遊絲亦多情。下闋寫花下共飲，是友人之多情；對花斂蛾眉，是美人之多情。層層進逼，“我”亦多情。
《虞美人》原文及翻譯賞析11虞美人·琵琶
定場賀老今何在，幾度新聲改。怨聲坐使舊聲闌，俗耳只知繁手，不須彈。
斷絃試問誰能曉，七歲文姬小。試教彈作輥雷聲，應有開元遺老，淚縱橫。
翻譯
唐天寶時的樂師賀老演奏雄風現在還在嗎？當今的現實是一次又一次地把新聲改了又改。令人發怨的新聲自然迫使傳統的樂曲衰落了，凡俗的聽眾們只認識手亂胡撥，不值得什麼彈奏。
斷了弦，聲音變了哪個懂得？只有七歲的蔡文姬知道斷了哪根弦。假使有人彈出高階的輥雷的聲調，當會激起開元遺老這輩音樂高師們的熱淚縱橫。
註釋
定場：指賀老琴藝出眾，鎮得住場子。
賀老：賀懷智，唐開元時期著名樂工，擅彈琵琶。
新聲改：改了的新聲成為“俗耳”者樂聲，較為低階。
怨聲：令人煩怨的新聲。
坐：自然，無故，漸漸。
舊聲：傳統而高雅的樂調。
闌：殘，消失，衰落。
俗耳：聽慣塵世之聲的耳朵，這裡代指凡俗聽眾。
繁手：手指繁捻而累舉如梳齒也，極言彈奏手很雜亂。
文姬：即蔡文姬漢末女詩人。
試教：假使人。
輥雷聲：如炸雷般的聲調。
應有：應當會激起。
開元：唐玄宗的年號（公元713-741年）。
遺老：經歷過舊時而留戀舊時的人。
創作背景
蘇軾家中藏有唐開元時雷琴一類的珍貴樂器。宋神宗元豐四年（1081年）六月，陳季常從岐亭來訪蘇軾，蘇軾拿出珍貴樂器讓會客中善琴者彈之，引起蘇軾的舊思後作該詞。
賞析
上片，懷古傷今，嘲諷“俗耳”者們對傳統樂曲的低階欣賞水平。“定場賀老今何在。”以發問的句式，感嘆為群眾喜聞樂聽的圈場樂聲到哪裡去了？高階的琵琶演奏師賀老而今安在哉？“幾度新聲改，怨聲坐使舊聲闌”，進一步寫傳統的高雅“舊聲”被改得面目全非了。這些所謂的“新聲”而今成為“怨聲”了。“今何在”寫今非昔比，“幾度”寫改“新聲”沒有限度，“舊聲闌”寫傳統樂曲衰落的命運。“俗耳只知繁手，不須彈”，“俗耳”者們佔領了當時的樂壇，“繁手”亂撥，談不上用什麼演奏場了。“只知”、“不須”，無情地嘲笑了傳統樂風日下，到了“無知”和“低微”的程度。
下片，棄怨轉贊，以古論今，優秀傳統的樂曲是會永存的。“斷絃試問誰能曉，七歲文姬小”，從辨聲者的角度說，真正知音者幼如文姬。“試教彈作輥雷聲，應有開元遺老，淚縱橫”，進深一層，從欣賞者的角度說，真正知音者還有老如開元遺老。“試問”，實是不須問，知音者們誰都能曉，“試教”，實是不須教，高手一彈必然發出“輥雷”之聲。“開元遺老”是傳統樂曲的繼承者和傳授者，是民族極為寶貴的社會財富。“舊聲”竟能使他們感動得“熱淚縱橫”，會為民族的傳世經典樂曲而自豪。
全詞，名寫琵琶，實有寓意。批判了“俗耳”、“繁手”的“新聲”，肯定了“賀老”、“文姬”、“開元遺老”的“舊聲”，是藉以對變法重新作出自己的評判。“幾度”“繁手”的新法改革，導致一些合理的政治策略和治國方略也一併“闌”敗衰落，“賀老”、“文姬”、“開元遺老”式的蘇軾們“怨聲”載道？如若有此寓意，對弘揚傳統治國之策不無借鑑意義，但一味反對變法則是不可取的，這也反映了蘇軾思想的侷限性。
《虞美人》原文及翻譯賞析12絲絲楊柳絲絲雨。春在溟濛處。樓兒忒小不藏愁。幾度和雲飛去、覓歸舟。
天憐客子鄉關遠。借與花消遣。海棠紅近綠闌干。才卷朱簾卻又、晚風寒。
翻譯
垂下一絲絲楊柳，飄下一絲絲細雨。春天就在迷迷瀠漾之處。我覺得梳妝樓太小了，藏不下我的許多憂愁。閒愁好幾回同雲飛去尋覓一隻送我回鄉的輕舟。
上天憐我客中游子故鄉遙遠，借一株海棠花給我消遣。海棠花淋雨後更紅豔，好像有意靠近綠欄杆。可我剛剛捲起紅簾子，偏偏又碰上晚來風寒。
註釋
虞美人：詞牌名，此調原為唐教坊曲，初詠項羽寵姬虞美人，因以為名。又名《一江春水》、《玉壺水》、《巫山十二峰》等。雙調，五十六字，上下片各四句，皆為兩仄韻轉兩平韻。古代詞開始大體以所詠事物為題，配樂歌唱逐漸形成固定曲調，後即開始名為調名即詞牌。
梳樓：指女子梳妝樓，即閨樓。
絲絲：柳枝的柔姿，描畫了春雨連綿不斷的形象。喻指絲絲愁緒。
溟濛：指黑暗模糊，泛指春雨瀰漫。
忒：太，過甚。
藏：隱忍、按捺已久。
客子：指思婦遠在異鄉的丈夫。
鄉關：家鄉。
消遣：消解、排遣愁悶。
闌干：本指欄杆，這裡是借指海棠花紅綠相映、縱橫交錯。
賞析
這是一首描寫羈旅他鄉悽迷心境的詞。蔣捷這首詞，字字錘鍊，用句精巧，但也平淡，也是一首不可多得的佳作。
“絲絲楊柳絲絲雨，春在溟濛處。”楊柳絲絲，細雨綿綿，柳絲輕拂。煙雨籠罩的遠處，一派迷濛縹緲的景象。這二句如一幅精心細琢的工筆畫。以“楊柳”、“細雨”繪出江南春雨圖。“絲絲”逼真地再現了柳枝的柔姿，描畫了春雨連綿不斷的形象。也喻指絲絲愁緒。詞的起句重複出現了“絲絲”這一疊詞，因而產生了特定的渲染效果，加強了詞的豐富的內涵。讀來琅琅上口，增強了詞的藝術美感。
下面轉入傷懷的心理描寫：“樓兒忒小不藏愁”，南宋末年，國事江河日下。詞人對前途感到無窮憂慮。心中的愁苦鬱積，遇感而發。鄉愁在文人眼裡是一個永遠抹不去的痛。古人寫之多樣，蔣捷此句則以“樓兒忒小”藏不下作喻。“藏”字，表現了隱忍、按捺已久。但以其愁太多，樓兒忒小，因而這“愁”擺脫小樓的羈絆。“幾度和雲飛去覓歸舟”了。“幾度”一詞，渲染了詞人思歸之情的執著與痴迷。然而幻想只能是暫時的避難所，只能徒增憂愁。
急切盼歸卻不成之後，詞人只好“天憐客子鄉關遠，借與花消遣”。“天憐”，點明題旨，把客愁鄉思表現得更加突出。但“天”憐則憐矣，只能“借與花消遣”。“借”指客居他鄉，花非我有，也只能“借”之而已！一“憐”一“借”中，婉轉含蓄地表達了他鄉孑然之苦，愁苦難消的複雜心理活動。
“海棠紅近綠欄杆。才卷朱簾又晚風寒。”承“花消遣”而來，海棠臨欄，紅綠相映。細雨中的海棠，顏色自非一般。詞人在這裡寫的是雨中海棠。詞人羈旅已久，韶華已逝，思鄉欲歸，心境黯然。然而目觸之處卻是競相紅豔的紅海棠，對比之下，更增添心中傷愁。貌似紅綠眼的場景，實際上卻暗含了淒涼之意。何況捲簾之際，迎面而來的又是那令人心寒的晚風呢。
這是一首詞景交融的佳作。起筆點染景物，寫詞人悽迷愁苦的心境，使人思歸。詞中匠心獨運，寫“愁”多，用“樓”小作襯托。寫哀愁，用海棠反襯。恰如王夫之所說，這裡是用“樂景寫哀”，起到“一倍增其哀樂”之效果。詞中語言清新素淡，雕琢之下，不仍平淡之本色，是其藝術之最大特色。
然而，本詞的主人公看成是作者塑造的一個女主人公形象更說得通！
《虞美人》原文及翻譯賞析13原文
落花已作風前舞。又送黃昏雨。曉來庭院半殘紅。惟有遊絲千丈、罥晴空。
殷勤花下同攜手。更盡杯中酒。美人不用斂蛾眉。我亦多情無奈、酒闌時。
翻譯/譯文
落花已在風中旋舞飄飛，黃昏時偏又陰雨霏霏。清晨，庭院裡一半鋪著殘紅，只有蛛絲千丈，飄蕩纏繞在高高的晴空。
我盛情邀請他們在花下同遊，為愛賞這最後的春光頻頻勸酒。美人啊，請你不要因著傷感而雙眉緊皺。當春歸、酒闌、人散，多情的我正不知該如何消愁。
註釋
⑴虞美人：原為唐教坊曲，後用為詞牌名。此調初詠項羽寵姬虞美人死後地下開出一朵鮮花，因以為名。又名“一江春水”“玉壺水”“巫山十二峰”等。雙調，五十六字，上下片各四句，皆為兩仄韻轉兩平韻。
⑵幹譽、才卿：皆葉夢得友人，生平事蹟不詳。來禽：林檎別名，南方稱花紅，北方稱沙果。
⑶殘紅：凋殘的花。
⑷遊絲：飄蕩在空中的蜘蛛絲。
⑸罥（juàn）：纏繞。
⑹殷勤：情意深厚。
⑺蛾（é）眉：螺子黛，乃女子塗眉之顏料，其色青黑，或以代眉毛。眉細如蛾須，乃謂蛾眉。更有以眉代指美人者。
⑻酒闌（lán）：酒已喝乾。闌，盡。
賞析/鑑賞
這首小詞以健筆寫柔情，以豪放襯婉約，頗得東坡婉約詞之妙。
上片寫景，景中宴情。昨夜一場風雨，落花無數。曉來天氣放晴，庭院中半是殘花。內容極為簡單，寫來卻有層次，且有氣勢。從時間來看，重點清晨，也即“曉來”之際；昨夜景象是從回憶中反映出來的。意境頗類李清照《武陵春》“風住塵香花已盡”，但李詞較凝鍊，葉詞較舒展。一般寫落花，都很哀婉低沉，如歐陽修《蝶戀花》“淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去”，秦觀《千秋歲》“春去也，飛紅萬點愁如海”，均極悽婉之致。可是這裡卻用另一種手法，不說風雨無情，摧殘落花，而以落花為主語，說它風前飛舞，把“黃昏雨”給送走了。創意甚新，格調亦雅。曉來殘紅滿院，本易悵觸愁情，然詞人添上一句“唯有遊絲千丈晴空”，情緒遂隨物象揚起，高騫明朗，音調也就高亢起來。
下片抒情，情真意切。前二句正面點題，寫詞人雨後同幹譽、才卿兩位友人來禽花下飲酒。“殷勤花下同攜手”，寫主人情意之厚，友朋感情之深，語言簡練通俗而富於形象性，令人彷彿看到這位賢主人殷勤地拉著幹譽、才卿入座。還“更盡杯中酒”，一方面見出主人殷勤勸飲，猶如王維《送元二使安西》中所說的“勸君更淨杯酒”；一方面也顯出詞情的豪放，如歐陽修《朝中措》中所寫的“揮毫萬字，一飲千鍾”。結尾二句寫得最為婉轉深刻，曲折有味。古代達官、名士飲酒，通常有侍女或歌妓侑觴。此雲“美人不用斂蛾眉，我亦多情無奈酒闌時”，“美人”即指侍女或歌妓而言，意為美人愁眉不展，即引起我不歡。其中“酒闌時”乃此二句之規定情境。酒闌意味著人散，人散必將引起留戀、惜別的情懷，因而美人為此而斂起蛾眉，詞人也因之受到感染，故而設身處地，巧語寬慰，幾有同其悲歡慨。
《虞美人》原文及翻譯賞析14原文
殘燈風滅爐煙冷，相伴唯孤影。判教狼藉醉清樽，為問世間醒眼是何人。
難逢易散花間酒，飲罷空搔首。閒愁總付醉來眠，只恐醒時依舊到樽前。
翻譯
燈殘風滅，香爐之煙也已經變冷，相伴的只有自己孤單的身影。情願喝得酩配大醉，借清酒來麻醉自己，問世間醒眼的是什麼人。
相聚難離別易，唯又離別之時的酒宴，喝完之後獨自搔頭。閒愁總是交付喝醉來入眠，只害怕醒來時候自己依然在酒器面前。
註釋
爐煙：薰爐或香爐之煙。“判教”
句：意謂情願喝得酩配大醉，借清酒來麻醉自己。
判：情願、甘願、不惜之意。
清樽：酒器，借指清酒（清醇之酒）。亦作“ 青樽 ”。亦作“ 清罇 ”。
醒眼：清醒之眼光。
花間酒：謂美景良辰時之酒宴。
搔首：以手搔頭。焦急或有所思貌。
賞析
“殘燈風滅爐煙冷，相伴唯孤影。”起筆便是一副淒涼孤寂之境。夜風驟起，吹滅了搖曳的燈火，香爐裡的菸灰早就涼透了。一陣風將房間裡唯一的光明和溫暖，不由分說地奪走了，只剩下一個孤零零的影子，伴著孤零零的詞人。
“判教狼藉醉清樽，為問世問醒眼是何人？”既然無人作伴，只有清酒陪伴自己。納蘭所說的“醒眼”之人，便是屈原這般不隨波逐流，英雄式的理想主義者。納蘭又何嘗不是在以屈原自喻。身邊小人對權勢趨之若鶩，納蘭始終冷眼以對，保持高潔之心，只是，這樣一人對抗千軍萬馬的日子，多麼的孤單，多麼的淒涼。
“難逢易散花問酒，飲罷空搔首。”納蘭心事無人知，只有友人顧貞觀懂他，但是相聚之日不多，不能時常與納蘭互訴衷腸，飲酒作詩。納蘭不住地嘆息，別離漫長，相逢苦短，知己已去，剩自己一人面對這早早散了的宴席。酒喝光了，只能對著滿桌的空杯搔首長嘆。
“閒愁總付醉來眠，只恐醒時依舊到樽前。”這句寫得無限淒涼。既然閒愁縈懷，難以排遣，就讓酒來麻醉它們吧，然後，再麻醉我自己，換得一時的安穩睡眠。可是醒來之後依然孑然一身，依然愁緒滿懷、怕是又要到酒杯面前，喝得大醉一場。
全詞表達了詞人對友人顧貞觀的懷念之情以及對當時身世的無奈，情真意切。
創作背景
康熙二十年（1681），顧貞觀正在京城，逢母喪欲南歸無錫，這首《虞美人》，即是寫在與知己分別之後。
《虞美人》原文及翻譯賞析15虞美人·玉闌干外清江浦
玉闌干外清江浦，渺渺天涯雨。好風如扇雨如簾，時見岸花汀草、漲痕添。
青林枕上關山路，臥想乘鸞處。碧蕪千里思悠悠，惟有霎時涼夢、到南州。
翻譯
獨倚欄杆向遠處望去，清江浦在哪裡呢？大雨迷濛，連天涯都一片蒼茫。好風像扇子，好雨似掛著的珠簾。只見岸上紅花開放，汀洲覆滿綠草，浸水的印痕在不斷上漲。
想象自己的夢魂進入了關山之路，那遊冶的舊處在哪裡呢？如今只剩夢影依稀，不堪回首。碧綠的平野延伸至天際，引起離人無盡的歸思。只有在偶然的美夢中，才能回到長期思念的南方。
註釋
清江浦：清江，又名沙河，在今江蘇淮陰市北淮河與運河會合處。浦，水濱。
渺渺：形容雨大，迷漾一片。汀草，水邊的野草。
青林：喻夢魂。
乘鸞：指仙遊。秦穆公女弄玉好樂，蕭史善簫，穆公為築鳳樓，二人吹簫，鳳凰來集，遂乘而仙去。
南州：南方。
鑑賞
這首詞，是寫春夏的雨景並由此而勾起的懷人情緒。
上片從近水樓臺的玉闌干寫起。清江煙雨，是闌干內人物所接觸到的眼前景物；渺渺天涯，是一個空遠無邊的境界。“好風如扇”比喻新穎，未經人道，春夏，往往有這樣的景色。陶淵明詩“春風扇微和”的扇字是動詞，作虛用；這裡的扇是名詞，作實用；同樣給人以風吹柔和的感覺。“雨如簾”的繪景更妙，它不僅曲狀了疏疏細細的雨絲，像後來楊萬里詩“千峰故隔一簾珠”那樣地落想；而且因為人在玉闌干內，從內看外，雨絲就真像掛著的珠簾。“岸花汀草、漲痕添”，也正是從隔簾看到。“微雨止還作”（蘇東坡句），是夏雨季節的特徵。一番雨到，一番添上新的漲痕，所以說是“時見”。“漲痕添”從“岸花汀草”方面著眼，便顯示了一種幽美的詞境。這是精細的描繪，跟一般寫壯闊的江漲氣勢採用粗線條勾勒的全不相同。
下片由景入情。見到天涯的雨，很自然地會聯想到離別的人，一種懷人的孤寂感，不免要湧上心頭，於是幻想就進入了枕上關山之路。只有模糊的夢影可以回憶乘鸞的舊蹤。碧蕪千里的天涯，自然引起“王孫遊兮不歸”的悠悠之思呢。可是溫馨的會面，在夢裡也不可能經常遇到。“惟有霎時涼夢、到南州”，這麼一結，進一層透示這僅有的一霎歡娛應該珍視，給人的回味是悠然不盡的。
這首詞雖是相思懷人之作，但格調清朗疏淡，沒有一絲纏綿悱惻的悽清，在同類題材中不多見，在一定程度上開拓了詞境。
藝術手法上，這首詞層次分明，對比鮮明；上片寫白天，下片寫晚上；上片寫景，下片抒情。
