摘要：環境與空間設計專業設計素描課程教學主要包括培養學生的基礎造型，觀察、構圖、技法表現，空間創意等綜合能力，該專業的培養目標中明確要求學生能夠對三維空間進行主觀設計，因此在設計素描教學中應重點培養三維空間的形體創意和空間佈局，這從側面反映了對主觀構想能力要求較高。
關鍵詞：環境；空間；設計素描；空間創意
空間是一個範疇極廣的概念，客觀世界就是一個最大的空間，各種物質共存於一個空間範圍之內，這是科學範疇的物質空間。人與人之間都有一個相對的空間，就是人們常說的私人空間，這屬於特殊空間，還有我們在繪畫作品中要表現的前後空間，這也是環境與空間設計最需要營造的空間之一，這種空間主要表現一種前後層次和縱深感。另一種就是虛擬的空間範疇。這些空間概括起來主要就是二維空間和三維空間的綜合反映。環境空間創意就是要在二維紙面上營造三維的空間環境，這種創意是主觀設計能力的反映，是在對客觀世界認識的基礎上，更好的去改造或全新創造。對於環境藝術設計、室內設計、園林與景觀設計、展覽展示設計等專業來講空間創意訓練非常重要，而對學生進行空間創意訓練最好的階段應放在入校後的第一門專業基礎課程——設計素描中。
設計素描是在傳統素描基礎上發展起來的，專門針對設計學科進行更為行之有效的訓練方式和手段，主要培養學生三個方面的能力：基礎造型、技法表現、創意構想。而不同的設計專業也應有不同的訓練重點，有的重平面、有的重三維空間、有的重人物、有的重建築，核心是和專業相通。比如平面廣告與包裝專業重二維圖形創意、形的聯想；動畫遊戲等專業，以形體創意和場景空間設計為主；環藝、空間設計等專業則重形體組合訓練和空間創意能力培養。設計素描作為該專業的第一門課對觀察能力培養至關重要，這會影響學生後面許多課程學習和專業發展潛力。觀察不等於觀看，觀看是客觀的，無所選擇盡收眼中。觀察是在觀看的基礎上再分析，明察其中，有主觀的因素。觀察講究方法，就是要搞清楚觀察什麼？怎麼觀察？帶有目的性，不能漫無目標，更不是普通遊客。作為設計師一要觀察自然之美，二要觀察社會、生活之美。多想，見多才能識廣，除了觀察生活，也要多看一些優秀作品，瞭解人家是怎麼從生活中發現美，然後畫出好的作品。怎麼觀察難度在於帶有審美的目光去觀察生活，因為許多同學審美水平本身就不高，因而很難發現美的一面。這需要一定的訓練和積累。其一、在觀察中我們要改被動為主動，許多學生在平時就養成了懶惰的習慣，畫畫同樣，習慣於畫四分之三側面，習慣畫俯視，在一個地方坐下來後，就懶得再搬動位置，素描課上完了，座位就沒移動。這都是觀察的大忌。對於初學者來說，主動去觀察是最重要的一環，是作品成功的基礎。因為不同角度會產生不同的美，我們一定要選取最適合的角度去表現物件。其二、要學會從整體到區域性，相互聯絡來觀察。普通觀眾，看待周圍事物往往就會被某些區域性所吸引，就會從一個區域性到另一區域性，盯著區域性就意味著你忽略了整體。構圖是決定一件作品好壞的關鍵，狹義的理解是對畫面構成、佈局等綜合能力反映。廣義上來講首先它是一種主觀行為，根據設計師的思想和設計主題，進行規劃和佈局，也是對作品的整體構造的主觀控制。構圖是任何設計藝術專業都必須認真對待的，在二維畫面裡容易體會到，在三維作品和空間處理中則難於把握。因此在設計素描構圖訓練中我們既要訓練畫面中二維平面的構成也要塑造不同的三維空間。
技法訓練融會貫通於整個素描教學中，無法單獨割裂開來。技法表現也需要學生有一種創新意識，不能單一的依靠某種表現方法，或習慣於某種表現技巧。不同畫面內容，不同風格呈現都離不開技法的依託。設計素描對技法的創新遠遠強於傳統素描，我們不能拘泥於傳統素描的禁錮，無論是畫面形式、表現手段，材料與工具的運用都要靈活多變，儘管僅僅是素描，但對新工具和新材料的嘗試，都會帶來不同視覺感受。當然基礎造型和創意構想階段都離不開對技法的要求，只不過在後期的空間創意訓練中，技法更加成熟，也需要更為大膽的創新。設計師表現環境與空間設計作品的方式多種多樣，呈現給顧客主要有三種形式：手繪樣稿、電腦製作靜幀效果圖、動畫視訊。後兩種是在第一種基礎上的'延伸，目的在於更為精細或全面的展示設計方案。電腦的製作雖離不開技能，但更需要設計師有基本審美、造型、色彩、畫面構成、空間把握等能力，這是前期的專業基礎課程所奠定的。設計素描在解決電腦製作設計作品的部分能力時，也更好地解決了手繪樣稿或手繪效果圖所必須具備的能力。環境與空間專業的素描課程中空間創意素描階段是挖掘和開發學生的設計思維的重要階段，也是該專業素描課程的核心內容。根據專業方向和要求，通過素描的方式，發揮主觀想象力，表達自己的思想、情緒和觀念等，從而培養學生的主觀空間設計意識和能力。該專業的培養目標中明確要求學生能夠對三維空間進行主觀設計，因此在設計素描教學中應重點培養三維空間的形體創意和空間佈局，這從側面反映了對主觀構想能力要求較高。
這個階段主要通過三個環節來完成。三維形體具有一定的共同性，那就是體積感，也就是具有上下、左右和前後關係。形體組合訓練主要通過具象的形體、規則的幾何形體、不規則的形體和抽象的形體以一定方式或某種組合形式來創造出新的形體。具象形體較為明確和具體的顯示出形體類別，如水果、動物、人等。規則的幾何形體為正方體、圓球、椎體、圓柱等，和具象形體有一定重複，如西瓜是具象的，但也屬於圓球體的範疇。不規則的形體，如人的四肢是一個圓柱形體，但並不規則，樹冠可以概括為一個圓球或圓錐，但不能等同。意象形體沒有明確實體指向，可規則的也可以是異形的，形體只代表畫者主觀觀念和思維。形體組合概括起來就是表現物體之間的相互關係，現實生活中，各種物體共存於一個三維空間之內，並形成一個和諧的世界。形體組合訓練要求學生改變以前被動構圖、寫生的狀態，更加主觀、自由的去組合物體。思考構成方式，認清組合原理，明確組合形式，創造更為有趣的、富有個性的形體，以此達到創意訓練目的。主觀空間表現更多的是主觀設計行為，從現實生活中挖掘題材、尋找靈感來營造不同的空間，實體空間、虛幻空間、生活空間、想象空間、抽象空間。不同的空間形體和元素會存在不同造型方式、組合方式、構成方式，同樣也會帶來表現方法的差異。塑造空間不是根本目的，通過空間主觀表現來表達畫者的設計思想才是終極目標。
