拉丁舞的“四環節”教學模式，就是將拉丁舞的“基礎訓練;基本動作、技術訓練;動作組合訓練;成套動作的教學”這四個環節正確、合理地有機結合在一起。通過教學實踐證明，“四環節”教學模式符合拉丁舞技術課“單人單一動作—單人組合動作—雙人組合動作”的教學特點和規律，能幫助教師有效提高教學效率和教學質量。下面跟小編一起來學習吧！
基礎訓練是學習拉丁舞的基石
“四環節”教學模式中的“基礎訓練”的目的是要培養學生正確的基本身體姿態、舞蹈表現意識及其樂感，是學生日後學習拉丁舞基本動作和技術的必備素質基礎。拉丁舞基礎訓練的內容可以採用“擦地、蹲、劃圈”等芭蕾舞的基礎動作以及爵士舞的一些基本動作。教師們可以將這些基礎動作與體育舞蹈拉丁舞的特點相結合，編成組合或套路動作，並配以合適的音樂，讓學生進行訓練。
特別提示：訓練時，教師需要根據拉丁舞的需要，結合具體的動作，對學生的身體姿態提出嚴格要求，矯正學生不良的身體姿勢，幫助學生建立正確的身體感覺，並培養學生的美感和樂感。
基本動作和技術訓練是學習拉丁舞的入門課
“四環節”教學模式中的.“基本動作和技術訓練”兩個環節的目的是使學生牢固掌握拉丁舞不同舞種的基本動作和技術，並初步瞭解、熟悉不同舞種的風格特點。
“基本動作”是拉丁舞動作中最穩定的部分，也是進行動作組合以及成套動作編排不可缺少的內容。因此，基本動作的技術訓練是學生能有效合理地完成舞蹈動作的保障。它不僅能保證學生在完成動作時身體執行的方向、步法、腳位、旋轉角度的準確性，還能使學生在執行中的穩定、起伏、控制，髖部的擺動、軀幹部位向側面延伸，髖部與軀幹部位用力的銜接等動作達到規範要求。
特別提示：拉丁舞技術包含了方向、路線、幅度等空間特徵、動作過程中的時間分配的時間特徵和肌肉用力以及動作過程中產生的速度變化的力度特徵。拉丁舞技術更重要的一點還在於舞伴之間進行合舞時的“引帶和跟隨”，主要反映在相互之間的領舞、跟隨及互換、相互支撐達到的平衡狀態，和在已有合力點基礎上彼此共同展現音樂感覺時所反映出的合理時間差。
“樂感訓練”是拉丁舞基礎訓練的關鍵要素：舞蹈的表現離不開動作的節奏，學生對節奏的自我調控能力在舞蹈藝術中起著重要的作用。音樂是舞蹈的靈魂，不論是肢體語言、表情語言及舞伴之間情感交流的語言都是在接受音樂刺激之後而產生的。因此，音樂對加深舞蹈組合動作、語彙的記憶，激發舞者的表演熱情，培養其表現能力等方面均有促進作用。
特別提示：在拉丁舞教學的初級階段，最簡單的辦法就是教師準備大量的音樂給學生聽，使學生能夠迅速聽準音樂的節拍與節奏，並辨析出舞種。
“呼吸節奏”要與動作特點能協調配合：呼吸是在中樞神經系統調節下，通過“呼吸肌”的節律性收縮實現的。而運動中的呼吸從運動生理學的角度出發，不僅可以改變呼吸的方式，還可以改變呼吸的頻率和深度。
人在平靜時的正常呼吸是節律性呼吸。粗略計算，呼、吸的時間週期為2.5秒~3.5秒，呼吸頻率約16~18次/分。但在拉丁舞運動中，由於動作結構特點和技術要求的不同，必須使呼吸在節奏和速度上採取相應的變化，以保證舞蹈動作的質量。
特別提示：學生必須要學會並掌握呼吸要隨人體所處狀態的需要而調整。比如：旋轉、造型、亮相等動作時的 “閉氣”，就可使肌肉收縮，以提供鞏固支撐、保證動作平衡和穩定，由此能更好地體現姿態的優美。
動作組合訓練可深層次挖掘學生潛能
“四環節”教學模式中的“動作組合訓練”是指將基本動作形成有機組合，雖然方式千變萬化，但仍有規律可循。組合出的動作新穎程度和難易程度取決於教師所選定的基本動作的數量，基本動作數量越多組合出的動作新穎度就越強，難度也就越大。
特別提示：教師所選擇的動作組合方式不僅要與學生接受能力相吻合，同時還要最大限度地挖掘學生的潛能。還要注意：由於基本動作組合方式的不同，對學生完成動作能力方面的要求也是不同的。
音樂的選配應與動作組合相適宜：學生需要不斷地積累在音樂方面的感覺和感受，積累得越多，其在用動作展現這些感覺和感受時所表現出的能力就越強。因此，訓練中，教師應結合學生的實際水平和所採用的動作特點選擇由慢至快的音樂進行訓練。
