呼吸與氣息的練習對於美聲唱法來說至關重要，那麼美聲唱法應該怎麼練習呼吸與氣息呢，一起來學習學習!
1. 呼吸之所以能夠成為歌唱的動力，就是因為吸進肺部的氣息迫使肺部周圍的呼吸肌群向外擴張，形成了一種張力，這種張力在呼氣時又反作用於肺部，促使肺部氣息向外排出，經過喉嚨引起聲帶振動，形成歌唱。腔體的開啟灌滿，音色圓潤及收放自如的用聲，全在於氣息的運用。
2. 氣息是發聲的核心動力，所謂科學地用氣，就是要充分利用呼吸肌肉群，即膈肌和腹肌來控制呼與吸。所謂“嘴巴長在小腹上”就是啟發你去找到科學的氣息力點，以最大限度地解放發聲器官，保持發聲通道暢通。
3. 雖然呼吸在發聲中是十分重要的因素，但卻是歌唱發展著呼吸，而不是呼吸發展著歌唱。正如學鋼琴沒必要先練十指力量，學聲樂也沒必要先練呼吸。呼吸訓練一定要基於喉嚨開啟的訓練。
4. 許多老師或專家在第一節課都會先講呼吸，讓學生試摸其腰部的呼吸狀態。遺憾的是，他們沒搞明白，開啟的喉嚨呼吸通道還沒建立，再好再深的氣息也只能是僵的，這還容易給學生造成不必要的心理負擔，使呼吸和聲音脫節、互不相顧。
5. 聲音的根基在喉嚨、在咽腔，而氣息的根基在橫膈膜、在後腰。只有讓聲音坐在氣上，聲音才能鬆通，才能上下流動自如。歌聲應該是在氣息的作用下，順著喉嚨自然溢位的，不是唱出的或嘴巴造出的。
6. 開啟喉嚨的訓練，若能得到呼吸的支援，效果會更好。只有良好的喉嚨開啟，才能使氣息得到良好的橫膈膜支援，氣息和開啟是相輔相成的。
7. 由於歌唱時要求音域寬、音量大，就必須在自然呼吸的基礎上進行歌唱呼吸的機能訓練，使之加大、加深，使無意識的自然呼吸變為有意識的歌唱呼吸。
8. 要使肺部充滿歌唱時所需要的氣，根本用不著想著用鼻孔或嘴巴吸氣，只要用肋下肌快速而輕微的動作帶動橫膈膜擴張，空氣就會無聲息地流入。
9. 橫膈膜+肋骨式呼吸法更適合女聲，橫膈膜+肋骨+腹部式呼吸法更適合男聲。
10. “胸腹聯合呼吸法”為多數專家所提倡，但本書贊成“腹式呼吸法”，因為這會使呼吸支點更深。腹部擴張運動自然會帶動胸部，兩者決不是等量運動和擴張。若要求兩者同時聯合呼吸擴張，不僅會顧此失彼，反而會增加學唱者心理負擔，會使呼吸更僵。
11. 因為自然的呼吸都是胸式的。所以，呼吸訓練就是要把人為的，非自然的.腹式呼吸用於歌唱。若能帶動更多腰部和背部的肌肉同時工作則更好。腹式呼吸要體會上下左右都能並用，要收下腹而擴張其它部位，女聲最好收上腹部。
12. 歌唱時，小腹應隨著音高的變化，改變收縮力量的強度。同時，在這基礎上還要加以有彈性的擴張，這就會形成一張一收的對抗力量，或叫做呼吸支援力量，也可叫呼吸支點。小腹部收縮還會帶動聲帶閉合。
13. 歌唱時，要儘可能把餘氣放出來。若樂句結束時，氣息沒用完，也要在瞬間把氣放出，因為這樣可推動重新吸氣。否則，就會感到憋氣。吸進氣後，胸肌、肋肌、膈肌、腰肌、背肌都要保持一定的緊張度。
14. “氣出丹田”的說法是不符合生理科學的，氣只能吸到肺裡，何以能出自丹田?這說法意在強調“底氣”，強調排氣。呼氣控制主要是靠橫膈膜和小腹還有後腰的力量。
15. 體會並把握腰腹之間的氣息對抗，就得到了橫膈膜和兩肋的支援。要有意識地學會唱完一個樂句後立刻放鬆腰腹部，以氣斷聲，這樣你會感到所唱的每一個音都彷彿依託在深的氣息上。
16. 歌唱吸氣時橫膈膜周圍要始終保持擴張，著力點放在腰上，這是歌唱的氣息源。橫膈膜一經擴張，下面的四周一定都是展開的，但不要牽扯胸部，儘可能控制在橫膈膜。吸氣不要讓人看出來，更不可讓人聽見。
17. 如果在歌唱呼吸的對抗中橫膈膜力量放鬆了，就要提醒他多一些吸氣的感覺，這就自然會與共鳴連上。一吸氣，腔體就開啟;腔體開了，共鳴也就豐富了。
18. 歌唱時，喉嚨的感覺應是在繼續進氣，而不是出氣。這感覺既可使喉頭保持低位置，又可使氣息保持力量，這也就是反覆強調的“吸著唱”。用“吸氣”狀態歌唱就是提示你保持喉嚨擴張、喉頭降低和保持吸氣支援的力量。
19. 喉嚨緊，氣就吸不進去，也深不下去。吸氣時若肌肉僵，喉嚨也打不開。吸氣的深淺與腔體的開啟程度是呈正比的，用吸氣的狀態來唱，共鳴腔體開啟就容易。
20. 西方的呼吸訓練著重於咽腔肌肉的擴張，並儘可能保持它，這就需要低喉頭、高軟顎、寬喉嚨，舌位略向前。
21. 有了開啟的喉嚨和腔體，聲音的結實、清晰與豐滿就是氣息的問題了。若氣息的強弱恰好適合聲帶的發聲需要，發聲的效率或共鳴效果就會較高。
22. 共鳴和呼吸是魚水關係：沒水，魚不能動;沒氣，聲不能動。以氣帶聲，聲音裡總有混著氣的感覺。高位置和深呼吸是統一的整體。
23. 用鼻子呼吸可以改進深呼吸技巧，也可防止過快地消耗所吸進的氣。鼻呼吸還可過濾空氣使之變暖，這比用嘴呼吸有益，但用鼻子快速吸氣會使鼻孔明顯擴張，不雅觀。用嘴吸氣能夠通過反射作用恰當地調節共鳴器官，但外氣直接進入會刺激口咽腔，使之乾澀，口鼻共用能使軟顎和喉嚨後部處於開啟的狀態。總之，各有利弊，二者結合為最好。
24. 好的發聲一定與氣息有關。到底吸多深、吸多少，要依據所唱樂句的音高、音量、長短、強弱甚至聲音的色彩和表現來決定和預計。如果用唱高音的呼吸狀態來唱低音，就唱不響。同樣，若用唱低音的呼吸狀態來唱高音，也唱不圓，唱不準。因此，吸多與吸少是同樣的錯誤，一定要根據不同的音高和音量最經濟地用氣。
25. 一定要找到自己感覺最舒服的深呼吸，如果吸氣過多，全身就會發僵。所謂支援，就是把氣吸進來後，不要讓它馬上跑掉，用保持吸氣的感覺來唱就是支援。如果用氣過沖，敏感的聲帶就會自然收縮，聲音就會發緊，就會損傷聲帶。
26. 吸氣若不深，呼氣就會缺少支援，整個歌唱狀態都會受到影響。與其它唱法比較，美聲唱法呼吸更深，用這樣的方法唱出來的聲音有一個“型”，圓潤、飽滿、明亮、通暢。但若太深過滿，腹部就會缺少應有的彈性，還必然會帶來喉部肌肉的緊張和僵硬。
27. 運用“吞飲氣息”的感覺可以達到不浪費氣息的效果。氣短的人，一般是用氣量過多的人，自以為吸了一大口氣，實際上是鎖住了氣息。
28. 歌唱時，吸氣的肌肉群從來都不能休息，好像是在持續吸氣。吸與呼在體內產生對抗和壓力，這就叫呼吸支援，它作用於聲帶，使聲門產生振動，發出聲音，把這聲音送到共鳴腔體中去振動，就形成了歌唱基本效果。
29. 歌唱的呼氣是被動的。正確的歌唱狀態，只有吸氣的感覺，沒有呼氣的感覺。吸氣的起點或者說基礎在橫膈膜，但這還不夠，還要加上腹部，特別是腰部。“氣是聲之本”、“無氣不成聲”，呼吸不好也是發生嗓音疾病的重要原因。
30. 當代偉大的戲劇男高音佳克米尼說：“歌唱的呼吸應該像潛水那樣屏住氣，保持好。歌唱時，慢慢地供應。”他在與王信納先生交流時，用坐著歌唱的狀態，腹部有力地突起，並用雙手錶示向下執行。
