在美術考試中，對於想在美術大學聯考中得高分的同學們來說，你們一定要知道高分需要具備哪些特點，還必須要知道老師是怎麼評卷的，要看你知不知道怎麼樣能博得評卷老師的青睞;看你的畫面是否符合評分標準。因評卷現場的地面上會平鋪密密麻麻的試卷，評卷老師會在很短的時間內，迅速決定這些試卷哪些是高分卷，哪些是低分卷。在素描考試中，有哪些提分技巧呢?下面一起看看吧!
1、人物形象足夠誇張
人畫的誇張點沒關係，只要內部結構不出問題(這需要對頭骨有理解)，一片厚厚的嘴脣，一個挑逗或者迷離的眼神都可能讓你的畫面引起老師的注意。前提是你一定要具備一定的寫生觀察能力。
2、畫面足夠震撼
讓畫面足夠震撼，黑白灰對比一定要處理好。你要先考慮哪些黑，哪些白。黑的地方一般有頭髮、瞳孔，然後是光影關係造成的暗部和投影，頭髮底部和投影、眉弓底部和投影、上眼皮底部和投影、下眼袋底部和投影、鼻子底部和投影、上嘴脣底部和投影、下嘴脣底部和投影、下巴底部和投影、整個腦袋底部和投影、衣領底部和投影。
學生在畫的時候前40分鐘不能碰一點亮部，先畫出最重的顏色，這40分鐘內要把畫面的黑白灰效果拉開至80%。40分鐘以後運用擦揉技法，擦的時候要紙筆或把紙疊出一個角，因為要找形，明暗交界線有形，投影也會有形，用餐巾紙時要像用鉛筆一樣謹慎，哪裡黑哪裡就用力擦。在明暗交界線和投影最深處的地方最重，中間虛一些，亮部儘量先不用紙筆和紙巾去擦。
然後開始區域性深入，當然也要兼顧整體，深入的時候還是要先畫最黑的地方，養成一種習慣——時不時畫一畫最黑的地方。畫畫時候心情很重要，一個好的心情肯定是由一副好的畫面來的，一開始就有一個整體震撼的畫面會讓你信心倍增。
3、構圖足夠新穎
頭像的構圖一般是將頭部畫得略偏上，讓視線方向的空白留得多些。頭不要畫得太大而使畫面顯得擁塞，或太小顯得過於空曠。另外太大容易畫得過於空洞無內容，太小會畫得因用筆受拘而感到不夠放鬆自如。但是你在頭頸肩關係的處理上可以多下些功夫，臉的朝向，肩膀的高低，衣領的大小，衣領投影的形狀，脖子的扭曲方向都是可以做文章的地方，平常可以多積累一些有意思的構圖。
高分試卷就是平時基礎的積累，加上考場的臨場發揮。立志於考90分以上以上的同學，不要一味背畫，更要善於思考，多挖掘自己的潛力。
你是否在理解而激情地作畫?
畫畫是一種藝術，不是普通的工作，畫畫過程中本人的思想、情緒、感受影響著畫面的效果，如沒有思想、激情地畫畫，那畫面是空洞、未有感染力的。
不要認為“畫得多了就提高了水平”，於是一味地增加畫畫數量、時間。而實際上呢?由於身心疲憊，作畫時已經是精力不能集中了，那有“理解”與“激情”?其作品也只有一個結果：徒有形式，毫無藝術價值，故要在理解而激情的基礎上多畫，而不是毫無目的地多畫，在畫畫作息上，實行自我調節，才能使自己的藝術水平得到有效提高的。
你是否注意畫面“整體”?
“整體”是畫畫一個常談的話題，也是一個比較難解決的問題。一部分畫畫的人，畫面只見樹木不見森林，不是造型、結構不準;一味地上調子，和死摳區域性，使區域性與整體脫節，畫面花、雜、亂、髒。大學聯考美術的畫面要好的整體效果，如沒有整體的區域性，區域性再精彩、深入也是徒勞。所以整體是關係到一幅素描畫面的成敗，怎麼處理好區域性與整體的關係就尤為重要了。
你在畫面能做到大膽取捨?
有部分畫畫的素描基本功還不錯：構圖完整，造型準確，線條流暢，體積感強，並刻畫細緻入微，把物件、背景的任何一個細節都不放過。象這樣面面俱到的作品，也只能算是畫功不錯，但在大學聯考美術中得不到高分!因為畫面沒有重點、取捨，“到處紅旗飄飄”，這樣不可取。所以在要認真觀察分析其結構、特徵，結合自己的感受，理性地、藝術性概括地表達畫面。要大膽取捨，該突出的要刻畫入微，該去舍的一帶而過，做到有主有次，有詳有略。
頭像的構圖從規律來說(以考試用紙為準)：
①八開紙通常上面留出1.5--2釐米，頭像高度為22.5釐米左右。
②四開紙通常上面留3釐米，頭像高度為25釐米左右。
注意在頭頸肩關係的處理上多下些功夫，頭像的朝向，肩的高低，衣領的`大小、投影的形狀，脖子的扭曲方向都是可以多做練習，同時多積累一些有意思的構圖。
你覺得臨摹是否能提高繪畫水平?
臨摹是學習的一種重要方式，每成功的畫畫都通過學習、研究和臨摹優秀作品，學習他人的處理和技能，使自個視野開闊，思維活躍，更具有理性，來提高自個的畫畫水平的。
美術大學聯考是在限定的時間內一種素描要求，是考察一考生對造型基礎的掌握程度。
以下來解析幾個是重要知識點，得分和丟分點。
透視原理
最基本的形體透視變化關係。記得多沒用，反覆揣摩四個字(近大遠小)
解剖知識、結構(體塊)
骨骼、肌肉的是通過起伏的形體來顯現的，掌握正確的觀察、寫生觀察方法。通過理性的將其表達出來，同時以素描結構(體塊)關係畫得有節奏(黑白灰關係)、主次。把頭像的形體結構畫得結實、體積強，並將體塊與體塊間的朔造自然生動。
光感
在美術大學聯考考場是不同方向的來光，甚至是散光(沒有固定方向的光源)，及不同的刻畫角度，光源對造型都起著很重要的影響，如逆光和順光都相對比側光難畫些。因物體的體感會隱失在或明或暗中，就難以把握用微弱色調去表現豐富的形體變化，所以平時訓練多背點明暗關係強的優秀頭像作品，學會默寫，這樣的話在考場上遇到自然光或者光線散亂的就會歸納。
質感、量感
質感：對不同質感的表現，比如頭髮、瞳孔、面板、衣服等的表現，通過紙筆和紙巾擦揉、排線、勾、畫、點、圈等。
量感：說白就是分量感，一旦質感做好了就會有分量。
立體、空間感
通過光影關係和結構(體塊)塑造來開黑白灰來表現，暗部切忌死黑!要確保暗部透明。就是表現畫面的空間，哪裡要仔細刻畫(比如鼻子、近處的眼睛)、哪裡要虛、哪裡要實。
你是否進行有計劃、有目的地訓練?
忠實“苦練”戰術的童鞋們，畫畫刻苦、勤奮，但水平就是不進步，依然許多問題存在。很“勤奮”，但不會總結經驗，不知道要解決的問題，也就更談不上如何解決問題，這種“勤奮”只能算無知地蠻幹。故希童鞋們看看這微信裡內容吧。
你怎樣去了解不同院校、專業的考試有何差異?
素描是造型藝術的基礎，對考生考查的主要是素描的方法和造型，但不同的院校對素描的畫法、風格是有一定的偏好的，不同科系、專業對考試的命題、畫畫要求和評分標準也有所不同，“知己知彼，百戰不殆”，所以，根據自己的報考意願、針對不同的院校、專業的不同特點、要求，確立學習目標，做到有的方式學習和訓練，也是美術大學聯考取得好成績的一個重要方面。
