徐悲鴻畫馬的一些技巧和特點

徐悲鴻的作品非常有名。他十七歲就開始教書，因為家裡的環境非常的疾苦，所以他很早就挑起了養家的重擔。他一生畫過非常多的畫，可是最出名的還是要數徐悲鴻的馬。他們栩栩如生，彷彿馬上就要從畫裡奔跑出來了一樣。下面，我們就來講講關於徐悲鴻畫馬的一些技巧和特點。

徐悲鴻這一生畫過很多的馬，其中有兩副最為有名，一副是他的奔馬圖。另一幅是他的群馬。到現在為止他的這兩幅畫都還在被給界人士欣賞把玩。其中奔馬圖是在抗日戰爭時期所畫的。那時候國家正處於長沙會戰的時候，日本的軍隊也想要發動太平洋戰爭，希望以此來打敗中國。徐悲鴻想要為國家做些什麼可是無奈他只是一個畫家，所以他連夜畫出了這一副為世人所敬仰的奔馬圖，從這這副圖畫中可以清晰的表達出徐悲鴻那時對國家的擔憂，同樣也是徐悲鴻希望祖國戰士像馬一樣崩騰向前不畏艱險。

另一幅是他的群馬，這是他後期的作品，他早期的作品大多有一種文人的清醒淡然的氣勢可是戰爭爆發之後他意識到藝術家應該把自己的生命和國家緊密聯絡起來，所以他後期的畫作大多奔騰馳騁。總之，他畫的馬總是能鶴立雞群。

他筆下的馬，鼻孔都特別大，馬腿的比例也相對稍長，馬肙是用硬毫著力地掃出，四蹄看似簡單帶過，實則矯健有力。 。他畫的奔馬，筆墨淋漓酣暢，帶著時代的風雷馳聘在畫壇上，給當時中國畫壇帶來了清新、有力、剛毅的氣息。他畫的馬，無論奔馬、立馬、走馬、飲馬、群馬，都賦予了充沛的生命力。 徐悲鴻先生所作的水墨奔馬，無羈群，尚桀驁，發胸中激情，掘民族精神，傳世甚多，蜚聲海內外，徐悲鴻先生在不少畫中寄託著憂國憂民的思想感情。在寬廣的原野上狂奔，從神態、氣勢看，一群駿馬，神駿氣昂，奮發感人。畫面簡談、高逸，用筆潑辣、凝重，窮紫酣暢，間參西法，均為徐悲鴻先生的獨到之處。

悲鴻最為突出的特點就是採用西方寫實主義方式來改進傳統的中國畫法。他是第一批到蘇聯學習的畫家，他的畫融合了傳統國畫的寫意風格和西方畫法的嚴謹，藉助了油畫的技巧，讓馬的線條展示更加靈動，給中國繪畫帶來的.新氣象。

徐悲鴻的畫馬用筆都蒼勁有力，充滿了向上的生命力。他的畫用筆酣暢淋漓，筆畫剛勁有力。因此，畫的馬充滿了前進的力量，帶著豪放與野性，在千軍萬馬、風馳電掣之中展示著新時代的生命力。

徐悲鴻畫的馬的注重馬奔跑中身體各個結構的變化和特點。他的馬利用馬的肩部、胸部、頸部大塊肌肉的運動形狀來凸顯馬奔跑的雄健、靈動之美。再配以精簡的線條描繪靈活的裸關節和馬蹄，達到盡微致廣的境界。