一 構圖的概念
大學聯考美術培訓構圖是繪畫藝術技巧的一個組成部分，又是創作過程中的一個環節，更是將作品各個部分組合成一個整體的一種形式。構圖的形態要服從作品內容和作者內心的感受，並根據構圖形式美的法則來決定。大學聯考美術培訓構圖的概念和法則，與審美意識、藝術觀念、理論與風格密切相關。學會掌握構圖的原理和規律，可以幫助藝術家對生活現象進行選擇，和對素材的運用、組織，處理加工，以至達到形式上的完美，以加強藝術感染力。但單純依靠構圖規律來構圖，是難以創作出具有生命力的藝術作品的。所以構圖的理論與法則，不是一成不變的程式，它將在美術實踐中被不斷否定，是在變化中發展的。
二 構圖的基本法則
不論是創作或習作，內容是人物、風景或靜物，構圖一般都遵循以下一些法則：
1.美術作品中的一切，都應當從屬於作品基本內容的表達。
2.美術作品中的一切形式因素，都應當相互保持聯絡。
3.作品應當通過構圖，形成一個吸引觀眾最大注意力的視覺中心。
4.一個畫面的構圖結構，應是既有變化又有統一的整體，應當利用形體、明暗、線條、色彩等因素的對比諧調規律，以及空間處理，體積結合、節奏韻律等手段，使作品形式新穎生動，並具有最強的藝術表現力。
5.安排畫面物體，處理細節，應當避免一切偶然性，注意與主題表現的密切聯絡。
6.應用構圖中的均衡，以表現穩定和靜止;應用構圖中的不均衡，以表現不穩定和運動。
7.作品尺寸的大小，應配合它的內容;畫幅的長寬比例應服從構圖的需要。
三 構圖中的均衡原理
均衡是繪畫構圖中一項最基本的法則。均衡通過視覺而產生形式美感。均衡不同於對稱。對稱是最穩定而單純的均衡，對稱是一種美的形態，主要應用於裝飾與圖案。中國傳統的建築及寺院，都採用對稱格式。人體和一些美麗的昆蟲的生理結構，也是對稱的。對稱的構圖法則，在繪畫中也同樣被應用，但不是絕對形式上的對稱。對稱顯示高度整齊的狀態，有完美、莊嚴、和諧、靜止的效果，但也會產生單調、缺乏生趣等弊病。《墨西哥少女》，這是原捷克斯洛伐克畫家卡里爾•斯沃寧斯的版畫作品，採取的是左右均衡的構圖形式，具有裝飾性特點和靜止、和諧、優美等藝術效果。它並不是如圖案中的那樣形象左右對稱、整齊，佈局需要絕對的一致，而是一種繪畫性的對稱。其中有些地方，並不處理成完全的對稱，如頭部稍有轉動的姿態，左右髮辮的形狀，以及頭部左右蜷曲狀的`蛇形圖案等。這些差異，是為了削弱絕對對稱的構圖容易產生的呆板弊病，使其增加生動性。另一幅德國R•赫福特的《橋前》也是對稱形式的構圖。畫面在對稱中處理了某些不對稱因素，但仍具有均衡效果，體現出統一變化構圖的形式規律，這可說是繪畫性對稱構圖的一個特點。大學聯考美術培訓均衡的構圖法則，在繪畫中廣泛持久地被應用，而且均衡的形式多樣，可以顯示出各自的構圖美。均衡的原理，是根據人的視覺形象，產生重量感的心理反應而發展起來的。畫面中色塊的面積大小、形狀，色彩的個性，有生命的或無生命的景物的運動，或靜止的狀況，都能在視覺中產生不同重量感。如動物比植物重，人比動物重;在淡色的底子上，深色比淡色重;相反在深色底子上，淡色比深色重;粗細條比細線條重;體積大的比體積小的重;立體的比平面的重;直線比曲線重;顏色純度強的比弱的重;物體密集的比疏鬆的重;明暗和色彩對比強的比對比弱的重等等。構圖中，如果重量偏依在畫幅的某一角或某一邊，就會導致在視覺上產生不穩定感。這均衡的原理，可以從天平秤上一斤棉花和一斤鐵，取得平衡的簡單道理得到說明。
