ps教程1
點選下載筆刷和字型素材
第一步：
新建一個600X400PX的畫布，然後設定前景色為#032f55，背景色為#164b7c，轉到濾鏡>渲染>雲彩。
開啟我們提供的“汙垢地面”素材，拖到畫布上，然後按CTRL+U，調整他的色彩飽和度，設定如下
然後改變混合選項為：疊加
第二步：
把我們提供的.字型下載並安裝，然後輸入你想要的文字，設定字型的顏色，色碼為：#b2ebfc
ps教程2
步驟：
1.開啟圖片，按Ctrl+J兩次，複製兩層， 然後隱藏副本2。
選中副本1，按Ctrl+Shift+U，去色。
2.選中副本2，並把混合模式設為柔光。
3.新增一個"曲線"調整圖層，調節曲線使其更有層次感
4.新建一層，按Ctrl+Shift+Alt+E，蓋印可見層。然後按Ctrl+J複製一層。
5.對圖層2副本執行“濾鏡/模糊/高斯模糊”，並把混合模式設為“線性加深”，不透明度設為60%。
6.對圖層2副本新增一個蒙板，並用黑色畫筆，在需要還原的的.方進行塗抹。塗抹時畫筆的硬度設為最底，不透明度設為30%。我這裡對頭髮和衣服塗抹了下
ps教程3
很榮幸能夠有機會在這和大家一起分享近期創作的一幅作品的步驟和心得。說到寫實插畫，大家都很熟悉了，而且應該說現在大多數的人都喜歡寫實風格。什麼是寫實，其實只要是能從自然界找到和所畫物體相應的事物，或者說我們所畫的東西都能從自然界中找到其根源，不論我們畫的如何扭曲和變體，都算是寫實的。說白了，我們能看得出“畫上畫的是什麼東西”這畫就是寫實的，區別是寫實的程度。我們常常把畫得像不像做為評判好畫的標準，這也的確代表了大眾的審美情趣。在很長的時間裡，我們樂此不疲地追尋著逼真的畫面，熱衷於寫實，甚至是超寫實的技法，恨不得畫面的逼真度能夠超過膠片。不過也有些人質疑這樣繪畫的價值，認為與其花這麼大力氣來畫，不如直接拍照片。其實雖然現在隨著CG技術的發展，人們審美的提高，繪畫作品和攝影的界限開始變得模糊，但是繪畫仍不能等同於攝影，它的藝術性和攝影還是存在差別的。所以，我們不妨在練習中嘗試一些寫實，甚至是超寫實風格的繪畫，以此來考考自己，看看自己究竟能夠畫到什麼程度。
這次的創作，我選擇了人像寫生，而且定位在了歐美的女孩人像。我們因為條件的限制，不能夠請一個模特在電腦前面固定一個姿勢達十幾甚至二十幾個小時，所以找一張清晰的圖片來寫生是個低成本的選擇。AVRIL是個很有特色的歐美女孩，這裡的特色是指她的五官，很有歐洲範兒，高挺的鼻樑和眼睛的濃妝都能成為作品的亮點。
先簡單介紹一下這次創作的裝備：
電腦：PC
系統：WINDOWS XP
操作軟體：PHOTOSHOPCS2
數位板：INTUOS4-M
筆刷選擇：我比較喜歡用軟體自帶的筆刷，不太自己定義新筆刷，也不太用很多樣的筆刷進行創作，有些是因為懶惰，但主要是太多的筆刷會讓我頭暈。找兩三種適合自己的筆刷，已經足夠用了。這裡向大家推薦的是主要是兩款PS自帶筆刷：一款是“噴槍鋼筆不透明描邊”(左上);一款是“大油彩蠟筆”(右下)，兩者的差別是，一個圓頭，一個平頭，一個有圈狀的鋸齒，一個平滑，具體使用時看大家喜好了
1：打稿。這次的打稿採用了色塊模式，而不是先畫線稿。這樣做的目的主要是讓自己練習如何用色塊來對形。我們的世界是三維的，我們看到的線其實都是面的轉折，所以我們可以遵循這個原理，用一個個的.色塊，來表現錯綜複雜的塊面，從而來塑造我們的人像
2：粗稿。這個步驟就像是在一塊泥土的粗坯中打磨出人物臉部的基本結構。可以先不進入細節，先畫大感覺，所以這個環節的人物還談不上像
3：進入緩慢的精稿階段。在這裡我們會用類似傳統繪畫的罩染方式，一點點地將物件的暗部畫出來，這物件的體積感就會逐漸浮現。這裡可以用到的是PS的圖層屬性“正片疊底”。這個圖層屬性可以給原有的畫面加深顏色，但又不會覆蓋掉原先畫好的線條，很適合我們的罩染環節
4：在畫陰影的時候要時刻注意結構，因為大多陰影所處的位置，形狀和大小都和該區域性的結構緊密相關，如果畫得不準，就容易顯得彆扭。這裡我們主要在顴骨和眉弓的地方新增陰影，因為AVRIL是西方女孩，所以眉弓通常比亞洲女孩要突出些，眼窩也就更深些，另外，她的濃濃的眼線也可以一起畫出來。
ps教程4
前期拍攝：手動白平衡，手動色溫(數值根據環境而定)，在拍攝模式裡降低一檔飽和度，降低兩檔反差(可根據個人喜好而定)。要帶著後期的`想法去拍。
拍攝引數：
快門：1/125秒
光圈：F1.4
焦距：50
ISO：400
曝光補償：0.0
最大光圈：F0.0
閃光：關
白平衡：手動
測光方式：區域性測光
拍攝程式：手動模式
鏡頭：50mm
後期步驟一：
步驟二：在絕對模式下改變可選顏色的紅色，進一步使得照片變暖。
photoshop教程
步驟三：微調色相飽和度，使得照片整體的調子濃一點。
步驟四：使用色階製造暗角(同等方式很多，看個人喜好)在蒙版上擦去人物主體，不改變人物的明暗度。
步驟五：用曲線提亮整個畫面，再用蒙版蓋住不需要提亮的陰影部分。
步驟六：在色彩平衡下再一次調整紅色與綠，讓照片進一步偏暖。
ps教程5
教程的效果基本上都是用濾鏡來完成。大致過程：先用選區和漸變做一個彩色的圓形（其它形狀也可以）。然後用一些扭曲濾鏡做變形處理，再把得到的圖形複製疊加，就可得到相當不錯的效果。
最終效果
1、首先，讓我們創造一個很好的背景效果。開啟一個新的Photoshop檔案，並用黑色填充背景。現在，建立一個新層，用白色填充它。我們要在這一層使用燈光效果濾鏡（濾鏡>渲染>燈光效果）建立一個不錯的柔軟的漸變。移動強度滑塊，選擇任何你喜歡的顏色只要有點暗就行。在這個例子中，我選擇了一個深的`粉紅色/紫色。
2、現在讓我們建立即將要新增條紋的光線。首先建立一個新層，設定它的混合模式為濾色。然後使用橢圓選框工具畫一個圓形選區。使用20畫素的羽化（選擇>修改>羽化）。這將使光周圍的邊緣有很棒的發光效果。使用徑向漸變填充工具，我們要給它一些顏色和強度。我喜歡用3種漸變顏色。第一個和最內部的顏色應該是白色或接近它的顏色。確保你從選區中間開始填充，在邊緣結束。
3、複製我們剛剛建立的光層，並隱藏原始層。你之後將需要它做額外的條紋。現在，縮放（編輯>變換>縮放）光線使它更平坦。這樣做可以讓你控制條紋的厚度。
4、現在，讓我們開始做有趣的一部分。為了做光線條紋我們使用了兩個濾鏡：波浪（濾鏡>扭曲>波浪）以及旋轉（濾鏡>扭曲>旋轉扭曲）。通過使用波浪，可以實現一些非常棒的不規則路徑。像其他濾鏡的滑桿一樣，它能做一些調整來實現你的效果，但你可能需要大幅調高波長和波幅。此外，嘗試在同一層上多次應用波浪濾鏡。
5、旋轉扭曲濾鏡會給你一個螺旋形態的條紋。
6、此外，不要害怕把兩者結合起來。這樣做你會給每個條紋新增更多的細節，使整體效果更加有趣。。
ps教程6
一、先將一張臉部帶影子的美女照片用PS開啟，然後對背景圖層執行CTRL+J複製，把複製得到圖層的混合模式設成差值，再把背景圖層用黑色填充，再在背景層上建一個新的圖層，並用米黃色（#FFE8BF）的畫筆在該層上去陽光照射的地方塗抹出來。
二、接著點選圖層面板下方的“建立新的填充或調整圖層”按鈕，在第一步中塗抹的那個圖層上面建立一個色相/飽和度調整層，在全圖狀態下把色相設為+60，飽和度為-15，明度為-68。
三、在建立一個新的圖層，並執行CTRL+SHIFT+ALT+E蓋印可見圖層，然後使用工具欄上的仿製圖章工具把美女臉部嘴巴附近的黑色影子去掉。
四、對剛才蓋印並去掉了影子的圖層執行CTRL+J複製，並把複製得到圖層的`混合模式設成濾色，不透明度為59%左右。
五、執行CTRL+SHIFT+E合併可見圖層，再對合並後的圖層進行一些適當的磨皮及修飾，就可以發現這張圖片比之前臉部帶有一條影子的照片好看多了，而且這個PS教程也是非常地簡單實用的......
ps教程7
1、首先啟動Photoshop cs5，執行檔案-開啟命令，開啟一副點陣圖，裁剪大小為800*600.
2、點選工具箱中的前景色，修改前景色為黑色，為下面的操作做好鋪墊。
3、執行濾鏡-濾鏡庫命令，在彈出的對話方塊中選擇圖章命令，設定明暗為25，平滑度為5，點選確定按鈕。
4、執行檔案-儲存為命令，在彈出的對話方塊中輸入名稱，儲存型別為psd，儲存在桌面上。
5、開啟ai cs5軟體，執行檔案-開啟命令，開啟剛才儲存的檔案，在ai中檢視效果。
6、選擇工具箱裡的選擇工具，選擇畫布中的.影象，點選工具欄中實時描摹按鈕進行描摹操作。
7、接著點選工具欄中的擴充套件按鈕，這時影象就會自動轉換成為向量圖了，檢視效果。
8、執行檔案-儲存為命令，把檔案儲存到一個合適的位置即可，接著在Photoshop cs5中開啟該檔案。
9、在Photoshop cs5中，執行檔案-儲存為命令，在彈出的對話方塊中輸入名稱，儲存型別為jpg，進行儲存即可。
ps教程8
本教程重點不在邊框製作，而是讓各位朋友明白通道的用處，其實通道，蒙版，濾鏡都是選區，很多人不太善用通道，其實通道很簡單的，尤其當它配合濾鏡的時候，好吧，這節課我們來講邊框的製作：
大家跟著我的思路來，主要是學習應用方法，而不是把各項引數生搬硬套 ，我最忌諱的就是生搬硬套，我希望大家都能夠靈活應用，並且可以舉一反三，製作出更多更好更精美的作品來。
oshop教程素材圖
2.用鋼筆隨意勾勒出一個形狀。
3.在通道中新建一個通道。填充剛才的`路徑為白色。
4.引數如下：
5.載入通道的選區(回到圖層新建一個圖層，填充白色)
ps教程9
1、開啟原圖，把背景圖層複製一層。
2、執行：濾鏡>模糊>個數模糊。
3、建立曲線調整圖層。
4、把背景圖層再複製一層，按Ctrl+Shift+]移到圖層的最上面，圖層混合模式改為“濾色”，把圖層不透明度改為：20%。
5、新建一個圖層，用畫筆隨意畫點色塊。
6、把畫好的色彩執行：濾鏡>模糊>高斯模糊，數值為88。
7、加上圖層蒙版把多出的`色塊部分用黑色畫筆擦掉，然後除背景圖層以外的圖層合併。
8、回到副本1建立色相/飽和度調整圖層。
9、建立可選顏色調整圖層。
10、合併所有圖層，執行：濾鏡>紋理>紋理。
ps教程10
1：線上稿準備完畢後，開始把各個部分選區，然後把每一部分的大致顏色決定下來，這樣從一開始就可以觀望整體的顏
色搭配是否合適。
[注1：在決定顏色時建議使用較淺的顏色，顏色純度最好不要太高，方便之後的上色不受影響]
[注2：建議把每一個圖層取好名字，圖層多的話也可以建立圖層組，比如人物組、背景組]
photoshop教程
2：在顏色決定完畢後，一個一個部分來畫，我比較習慣從面板開始。在原先的顏色基礎上開始逐步上色，先上第一層暗
部的顏色，建議每上一層就新建一個圖層。
[注1：可以在上色之前先把要上色的區域選區]
3：按照上面的方法逐步畫出暗部，注意每畫深一層就新建立一個圖層。
[注1：這期間我把線稿的顏色調整了一下，調成暗棕色。這個可以根據個人喜好而定]
4：在暗部畫到一定階段的時候，可以融進一些其他的.顏色。建議可以在適當的地方加一些粉色和黃 色，讓顏色賦予變化。
這裡在眼底、嘴脣和手指的部分加進了一些粉色。
5：在顏色有了變化之後，可以進一部修飾暗部(注意新建圖層)。
ps教程11
前期拍攝
對於這張照片，一共有9張切片，所以很自然的一定是要拍攝9張照片才可以(真囉嗦)。至於拍攝的時間點，季節不同選擇時間也不一樣，所以這個問題只能同學們根據實際情況自己定了。至於這張照片，我選取了晚上5點半到7點半的時間段，15分鐘拍攝一張，還是挺耗時間的。
對於拍攝時的注意事項，有幾點需要說明：
使用三腳架，最好有快門線，防抖防抖還是防抖
測光方式要恆定，我是用了廣域模式，就對著建築物直接來。
A檔是一個很好的選擇，並且固定好曝光補償之後就不要再動了，這會為你的後期帶來很多便利。
白平衡推薦選日光，日落過程屬於大範圍的色溫變化，固定住一個值就是為後期省事。
從天亮拍到天黑，好懷念當年揹著單反滿北京溜達的時光啊……扯遠了，我們繼續看後期。
後期處理
其實每一期的How I Shoot都在告訴大家一個簡單的後期方式，而這次想告訴大家的就是關於切片工具的使用方法。你以為這9等分是一點點裁出來的嗎?那真是要把人累死了，PS裡有簡單的方法，我們一點點往下看。
故事的開始，你一定要選中這所有的9張照片一起拖進PS中，在cameraraw外掛裡點選“全選”，一起來調整這些照片。如果你一定要問為什麼?第一，這樣效率很快;第二，如果是單張調整很可能曝光亮度不對，然後你就搞成了時間錯亂的奇葩景象。
調整完畢，現在我以其中一張照片為例和你詳細說明。你以為“剪裁工具”只有一個功能嗎?在其上右鍵，你會發現一個叫做“切片工具”的`選項，點選之。
之後在照片上繼續右鍵，不就能看見“劃分切片”的選項，繼續點選之。
現在我們看到了傳說中的切片劃分工具，因為是9張照片，所以“垂直劃分為9張”，之後點選確定，簡單吧。下面3張圖展示了詳細的製作過程。
切了9次之後就是輸出了，不過這個輸出方式不走尋常路，你可能從來就沒用到過。在“檔案”裡選擇“儲存為web所用格式”，之後你會發現一個嶄新的世界。
相關介面是這個樣子的，你只要選擇JPG儲存格式就好了，品質自定，色彩空間請不要勾選sRGB，如果你想以後做列印輸出的話那另當別論。
在你儲存的路徑裡，有沒有發現你的照片屍體(哦不，照片切片)?它們已經切好了，現在只需要把相關切片組合即可。
以1張照片做底，第1張圖的第1個切片，第2張的第2個切片，依次排列並以此類推，都做好之後就是完成品了，簡單麼?
還是那句老話：相機在你手裡，想法在你腦子裡，帶上夥伴出去拍吧。其實當年我也並沒有什麼好裝備，只是看到別人做了覺得有意思也去拍了一次，希望同學們看了以後也能激發出自己的靈感。另，這個地方已經不讓人們拍攝了，所以我不會告知大傢俱體地點。當然如果你是有心人，肯定能找到。
ps教程12
1、開啟PS，首先新建檔案，大小自定，再設定一個底色。
2、用黑色畫出水花的基本形狀。
3、用濾鏡裡液化功能將水花輪廓修正。
4、選取水花輪廓，保留選取區域，新開圖層。
5、選擇畫筆工具，用軟筆刷選白色噴塗水花外輪廓，不用每個地方都很均勻，自然就好。
6、用小筆刷在選區範圍內按水花走勢畫一些曲線，力求自然隨意。
7、用手指工具塗抹，使得線條自然有流動感。
8、再用硬筆頭畫高光部分。
9、重複用手指工具塗抹，把高光形狀休整自然。
10、為了讓水更真實有層次，上面的'步驟可以重複多次，我在這裡只是示範，所以僅作一次。之後鎖定圖層用灰蘭色給水花淺淺上色，這樣水花基本就完成了。
11、開啟一張素材圖，把做好的水珠拖進來適當改變圖層混合模式就可以看到效果了。
水花看起來紋理複雜，其實有很多部分是隨意，不用特意計較型和線條紋理的扭曲走勢，所以只要知道方法制作起來是很簡單的。
ps教程13
國小色彩校正
在本教程中，我們的工作將主要顏色校正。 “小色彩校正影響整體形象，利用了紅，綠，藍，γ（）中間調，陰影（黑人），強度控制，並強調（白人）。”
概覽
在我們開始之前，你要確保你至少有以下工具新手理解您的照片編輯程式有： 曲線，色相/飽和度，圖片過濾，和黑白調整圖層。
快速提示
繼續調整或單獨的圖層效果，使在任何顏色校正過程的時間快速更改或刪除。
單色和褐色
單色影象是一個其顏色範圍包括單一顏色或色彩色調。
第1步： 首先，讓我們使我們的影象灰度。有多種方法可以做到這一點，但是我們將看看只有兩個：
我認為最好的方法是使用 黑白調整圖層。 （這可在底部的 層 工具箱。）什麼是這麼偉大的這個調整層是能夠控制亮度的6所國小和中學的顏色 - 紅色，綠色，藍色，青色，品紅和黃色的滑塊。這是一個非常有用的工具，精細微調圖片的色調範圍。
然而，黑與白的調整層只有在Photoshop CS3和更新。因此，如果您使用的是舊版本，請跳到下一步。
第2步： 套用 色相和飽和度調整圖層。點選 上色 複選框，這將自動飽和度和色彩的影象。不過，順化是錯誤的。因此，設定色相為35。現在是開始看的權利。
第3步：最後，您的形象完美的'色彩，在黑與白的滑塊亮度調節層。使用滴管工具的過濾器來選擇的形象要改變，它將hightlight的顏色範圍的一部分。
僅在黑與白的變化過濾器通常是不夠的，以糾正影象，所以應用 曲線調整圖層 上面並獲得您的圖片看的權利。 （最好做這些步驟，最後 - 調整後，您的顏色 - 讓你看到的和落實的色彩矯正譜。）
此外，為棕褐色，即可大功告成。
ps教程14
匯入步驟：
1、開啟“檔案(file)”選單下的“印表機管理器(plottermanager)”。
2、執行“印表機新增嚮導(Add-A-Plotter Wizard)。
3、點選“下一步(next)”，在右邊的選項中選擇“我的電腦(MyComputer)”,繼續“下一步”，進入“印表機型號(PlotterModel)”選擇頁面。
4、在左邊的“廠商(Manufacturers)”中選擇“光柵檔案格式(Raster File Formats)”，這是我們可以看到在右邊的“型號(Model)”中列出了很多種我們熟悉的圖形格式，我習慣於使用JPG格式，選擇“獨立的JPEG編組(Independent JPEG Group JFIF)”，點選“下一步(next)”，直到完成。
使用方法：
用CAD做好一幅圖後，我們開啟“檔案(file)”選單下的“列印(plotter...)”。在列印對話方塊中，在印表機型別中選擇我們剛剛裝好的.“Independent JPEG Group JFIF”，在下面的“列印到檔案(plot to file)”裡添上生成的檔名稱和路徑，這個檔案就是一個可以再photoshop中編輯的圖形了。在頁面設定中選擇一個我們需要的尺寸，其他的就和使用真正的印表機方法是一樣的。點選列印後，等幾秒鐘，圖形就生成了。
提醒：系統預設的頁面尺寸只有1280*1600，這個尺寸並不能滿足我們的需要。我們可以在印表機的屬性中自定義我們所需要的尺寸。
如果cad是20xx或更高版本，就不用自己裝印表機了，在列印裝置中有一個“PublishToWeb J3”的印表機，直接用就行了。
ps教程15
因為總是看到有盆友問如何摳好圖這件事，而大多數的時候，回覆的答案基本就是通道和鋼筆這兩個答案。實際上摳圖的方法有很多種，簡單的套索、抽出、這些都是不錯的辦法，不過有的時候侷限性太大，有的圖不能很好地摳出來。
現在把平時會用到的一個通道摳圖方法告訴大家，這種方法比較簡單很容易學會，就是通道摳圖!
1、開啟一張圖片 ctrl+j 複製 [這是ps初學者一定要養成的好習慣 原圖一定要複製 在複製圖上進行修改 才不會破壞原圖的樣子]
2、新建一個圖層
3、點選通道那個面板 試著分別點一下紅、綠、藍 三個通道 對比一下哪個通道 黑白比差比較明顯 [白色部分代表顯現出的 黑色代表隱藏 所以要把你摳的'那部分顯現出白色才可以 ]
4、複製對比明顯的那個通道 在新通道上進行修改
5、ctrl+l色階調一下 黑白對比差 [就是使白的地方更白 黑的地方更黑 方便你之後的塗抹]
6、用畫筆工具 [注意前背景色現在是白色或是黑色 調整一下] 把摳圖的地方用白色畫筆塗抹 剩下不需要的黑色塗抹
7、邊緣部分可以用減淡工具修復一下 樣子如下：
8、塗抹好之後 ctrl+你複製的這個通道 出現選區 把所有通道前的小眼睛點上 除複製通道那層…… 再回到圖層面即可!
