動漫設計屬於CG(ComputerGraphics簡寫)行業部分，主要通過漫畫、動畫結合故事情節形式，以平面二維、三維動畫、動畫特效等相關表現手法，形成特有的視覺藝術創作模式。如果大家想要深入學習和掌握好動漫設計的精髓，首先要先了解動漫設計的概述及特點，下面是詳情內容，歡迎大家閱讀！
動漫設計的概述：
動漫設計是通過現代藝術之理念和現代藝術之能力實踐的專業學習，培養學生的藝術美感、理性思維和創作鑑賞能力;能使用三維動畫軟體工具進行三維影視動畫藝術作品的創作，能夠獨立完成動畫設計、動畫編輯、動畫創作等創意任務。
動漫產業具有以下三大特點：
一是高投入、高利潤和高風險性。作為一種資本密集型產業，其前期的動漫形象創意和塑造投入需求大，這些產業鏈源頭行業的發展影響著市場的佔有率，好的創意和動漫形象塑造具有藝術感染力和持續衝擊力，能鎖住消費者眼球而獲得高額利潤；反之就會喪失市場，前期投入功虧一簣，構成巨大的經營風險。二是與科技結合緊密，對人才需求量大質高。動漫是網路和數字技術發展的產物，動漫作品的創作需要更多的技術支撐，同時對於既懂藝術又有技術的綜合性人才需求量大，除了前期的創作和技術人才外，還需要後期衍生產品生產銷售中的營銷策劃人才及其他相關行業人才。三是衍生產品多，營銷週期長。動漫產業的衍生產品很多，使得整個產業鏈的營銷週期拉長，獲得豐厚的利潤。
以漫畫和動畫為表現形式，作為造型藝術的一門分支，動漫一直深受世界各地人們的喜愛。從迪士尼早期的《米老鼠與唐老鴨》、改編自莎士比亞名劇的《獅子王》到風靡世界皮克斯公司的《紙人》《玩具總動員》，從充滿濃郁日本文化色彩的《聖鬥士》到為全球觀眾所共賞的'《千與千尋》，從六十年代手繪動畫的經典《大鬧天宮》到融合大量電腦特效的《寶蓮燈》，這些生動活潑、個性鮮明的動漫形象以獨特的藝術魅力在各個時期和地區都獲得過巨大的成功。
近些年來，隨著大眾文藝娛樂日趨多元化以及數碼特效技術的不斷創新，動漫文化又開始得以新的繁榮與飛躍，出現了FLASH動畫、三維動畫、全息動畫等嶄新的動漫形式，在不同的國家與地區都成為主流的文化形式。以漫畫、卡通、動畫、遊戲以及多媒體內容產品等為代表的動漫產業在全球經濟中的地位迅速提高，逐步成為繼軟體產業之後的支柱產業。直至2013年，在許多發達國家已經成為重要的支柱性產業。在21世紀，動漫產業必將成為引導世界知識經濟整體發展的主導產業之一。
