看完一部作品以後，相信大家有很多值得分享的東西吧，何不寫一篇觀後感記錄下呢？想必許多人都在為如何寫好觀後感而煩惱吧，以下是小編整理的《千與千尋》觀後感，歡迎大家借鑑與參考，希望對大家有所幫助。
《千與千尋》觀後感1
今天忽然聽到千與千尋的主題曲，然後忽然有點感動，想到最後最後一句臺詞“我想起來了，我的名字是賑早見琥珀主。”眼淚忽然就留下來。
曾經覺得電影難懂，沒有詳細的倡導人生是什麼樣，而且也沒有濃烈的感情闡述，就連中間那個黑衣怪人也讓人覺得似乎有深意，而且白龍被巫師婆婆的紙飛機追趕，還有千尋和煤堆精靈那麼友好，和巫師婆婆孫子的感情……原來以為這就是一個個人英雄主義的劇本，孩子努力救出那些在世俗裡丟失自己的父母。但是今天回想起來，卻看到了新的東西，奧斯卡獎的片子深奧，耐看。
1、這個電影是在講人生要堅持自己的夢想，不要為了一點點的誘惑而忘掉自己的一生
在協和這兩年裡，我一直在告訴自己，每天要進步，每天要追自己。但是忽然意識到當你習慣去做某些事情而忘記突破的時候，你就不是千尋了。生活中大部分人或許都變成了那些豬，他們好吃懶做，不願意接收工作，不願意成長，不願意承擔，只想要老婆孩子熱炕頭的生活。
但是無論在哪裡，生活都會告訴你，當你不工作，那生活會鞭打你，而如果你長的越來越胖，越來越貪得無厭，那你離死就不遠了。這裡的死，可以理解成很多種意思，妻離子散，工作被人擠兌，你的生活變成了笑話……
我們都喜歡千尋，喜歡她那種果敢和率真，然後如果我們是那堆煤團精靈，或者是那個婆婆的外孫，也都願意幫助這個懂得感恩，單純和善良的孩子。我們能夠看到，即使商業化的世界裡面足夠黑暗和複雜，但是你也可以儘可能幫助別人，並且做好自己的工作，而且這些都將會成為一個報應，一環扣著一環，前面做到了，人生會加速，而如果是後面沒有做到，那麼人生或許沒有那麼順利，只是你想要真正的找回自己就不容易了。
白龍，可以算是生活中的追夢人，我們一直記得我們的夢，我們想要從生活中的肖申克中逃出去，但是卻忘記了最初的目標和名字。我猜想那些紙飛機，一定是為了懲罰白龍想要從這個完美的體制裡面逃出去的懲罰。而我忽然覺得很感動，因為白龍找到了自己，在懵懂的愛情中，白龍和千尋相愛，相互幫助，最後千尋提前找到了自己的目標，而白龍許諾，我找到自己的名字啦，未來我也會實現自己的夢想，忽然就覺得很感動。
我們一輩子都在追尋自己是誰，那個名字其實就是一個符號，重要的不是名字本身，而是我們是誰，我們要到哪裡去。很多人終其一生都不能夠找到，不得不抱憾終身。
而很多人不斷的找到，卻又不斷的失去，就像白龍一樣，所以為什麼我們會特別喜歡千尋，因為他果斷勇敢，永遠朝著自己的目標不斷去做，絕不後悔。
2、人生中要工作，否則會消失殆盡
現實中，我們有豬，有白龍。有一點毋庸置疑，就是我們的本性都是豬。
我們想要愉快，想要快樂的生活，但是即使是及其富有的人，也會在每天享受著閒暇之餘，去羨慕別人能夠無憂無慮的享受一米陽光。
如果認清這一點，那如果千尋極少有，那不如我們選擇做白龍吧，我們不斷的學習，不斷的努力，或許不如千尋那般果敢，能夠直奔自己的目標，但是我們也可以不斷的實現和超越，至少我們有一天或許想清楚自己是誰，或許遇到那個千尋，她或許是一個mentor，或者是你的前女友或者前男友，那時候我們瞭解到了生命的意義。也就在向著我們想要去的方向走去了。
人生中工作是必須的，電影裡面的食物，都是給工作完的人吃的，而如果是一個外人想要吃這些東西，想要侵佔這些東西，就會受到懲罰，這或許也是社會規則的藝術化體現。如果是好吃懶做的人偷了東西，那是要坐牢的。
3、我們竭盡一生，為了找到自己
在協和辦社團，有時候我覺得我似乎很懂人生是什麼，然後引導同學們那樣思考，不斷學習哲學思維，也不斷的提升自己的能力，不斷的輸出價值告訴大家，生活的多樣性，世界有更多的可能，一切都可以準備。
但是很多人不知道我慢慢的做的不好，然後擔心，懷疑，害怕，面對未來的不確定性不再勇敢，而是僅僅退而求其次，變成了白龍，我想要用一生，不斷的努力，不斷的找到自己想要的，並啟發身邊的人達成他們想要追求的。
有時候想想過去，覺得我現在是在退步，但是也退不到以前那樣了吧，至少我現在會公平樂觀的看我的生活，能夠活在當下，想哭就哭，想笑就笑。也能夠理解很多人為什麼不能夠成為千尋。因為我們都是凡人，而千尋就是一個美麗的夢，千尋能夠幫我們找到自己，或者有一點讓我們認識到我們自己是誰，我們就應該心懷感恩。
《千與千尋》觀後感2
《千與千尋》是日本著名動畫大師宮崎駿在20xx年創作的冒險故事動漫電影。它以現代的日本社會為舞臺，講述了十歲的小女孩千尋為了拯救雙親，在神靈世界中經歷了友愛，成長，修行的冒險過程後，終於回到了人類世界的故事。
千與千尋是主人公在兩個世界的不同名字，代表兩個不同性格的千尋。現實中，她懶惰，厭學，膽小;在另一個世界，她變得堅強，勇敢，勤勞。
影片的第一個鏡頭就是千尋睜開眼，眼中充滿了失落，她懷念以前的班級，以前的同學，手中還捧著臨別時同學送她的鮮花。他們一家誤闖鬼怪神靈休息的世界。千尋的雙親禁不住食物的誘惑，因貪婪而變成了兩頭豬。驚慌失措的千尋在白龍的幫助下，到湯婆婆那裡找到了工作。湯婆婆奪走了千尋的名字，白龍幫小千找到了自己的名字。小千的勇敢幫助了河神，並得到了河神的獎勵。小千通過努力幫助了無麵人，他們成了朋友。少年白龍由於偷走錢婆婆的寶物而受重傷，為了救白龍，千尋與湯婆婆進行了一項交易，她幫湯婆婆救回兒子，條件是要求把她的父母變回人類。千尋拿著寶物去找錢婆婆並歸還了寶物。白龍得救，一切都很順利，而無麵人留在錢婆婆那裡工作，最後，湯婆婆終於讓千尋和她的父母忘記小鎮的事情然後離開，而千尋卻還若有所思地回頭，看著身後，回想著不久前那些驚險離奇的事情……
這部電影充滿了比喻意味。湯屋在影片中被比喻為充滿誘惑、慾望、嫉妒和排擠的現實社會，卻也能讓我們在當中找到生命的真善美。千尋其實是一個剛從象牙塔中走出的女孩，名字在這裡其實指的是人最初的價值觀，“千尋”被改為“小千”，象徵了初入職場人原有的價值、底線會受環境的影響而改變。影片中的河神是那麼骯髒，被誤認為是腐爛神，而最後卻是小千這個小女孩在大家的幫助下淨化了他!也許，這正象徵著人類對自然的破壞，對江河的汙染，人類所造成的結果，需要人類自己來解決。
千尋的父母因為貪吃而被變成了豬，那些湯屋的服務員也因無法抵禦金錢的誘惑而被妖怪吞入肚中，白龍因一時的愚昧誤入歧途而迷失自我，湯婆婆崇尚奢侈的富麗生活。只有千尋抵禦住了金錢的誘惑，當無臉男給她大把的藥湯牌子或金子時，她選擇了搖頭。
千尋由懦弱變得堅強勇敢，經歷了人生的磨難才更懂得生活所蘊含的哲理。這部電影教會我們的實在太多，它不僅僅是一部動畫電影，更是人生的哲理，對人生進行了深刻的探討與揭露。同時又揭露了環境汙染等一系列問題，人類必須在發展經濟的同時關注我們賴以生存的環境，保護好我們的家園，才有可能進行更深入的社會活動。
許多人推薦我看《千與千尋》，聽說那是宮崎駿最好的作品，也可以稱之為代表作。
One
別害怕，我是你這一邊的。
為了安慰初到小鎮不知所措的千尋，白龍對千尋說。
朋友就是這樣。永遠支援自己，從不會因為輿論而動搖。我很羨慕千尋，來到那裡就會遇到對她很好好好的人，鍋爐爺爺，小玲，還有妖怪無臉男，當然了，那個拉起她的手讓她趕快逃離這個小鎮的白龍，讓她懂得了愛。
Two
曾經發生過的事情不會忘記，只是想不起來而已。
當錢婆婆說出這句話，我感受很深。
誤闖小鎮的人類忘記了名字，忘記了自己的來源，只是想不起來而已。千尋忘記了白龍在琥珀川裡救她的事情，爸媽忘記了在小鎮裡變成豬的生活，只是想不起來而已。
有時候人們會忘記曾經發生過的事情，忘記曾經的艱難，在潛意識中想不起那些困苦，假裝現在過得很幸福，就像彩虹一樣，美好而令人嚮往。但絕不能忘記自己的目的地，迷失在人生的電車上，錯過愛與被愛，失去溫暖的資格。
Three
我只能送你到這裡了，剩下的路你要自己走，不要回頭。
白龍最後對千尋說，語氣好像在小鎮第一次遇到千尋那樣冷靜。
在我猜想的結局中，因為白龍是神靈，也因為琥珀川被建築物蓋住了，因此他回不去了，當千尋回去後，她會忘記在小鎮發生的事情，也會忘記白龍，那個面對任何事情都很鎮靜的男孩。
成長亦是一個不能回頭的旅程。不能回頭，帶著對過去的不捨，向未來堅定的跑去。成長會有淚水，但在淚水的磨礪下，才是成長。“我們還會相逢嗎?”“一定會的。”他說，眼底都是愛。我在你前面等你，你一定要快點走哦。
千與千尋，其中的許多人物帶給我許多感動。什麼是朋友，什麼是愛，什麼是成長，我有了更深的理解。
《千與千尋》觀後感3
千尋和爸爸媽媽一同驅車前往新家，在郊外的小路上不慎進入了神祕的隧道——他們去到了另外一個詭異世界—一箇中世紀的小鎮。遠處飄來食物的香味，爸爸媽媽大快朵頤，孰料之後變成了豬！這時小鎮上漸漸來了許多樣子古怪、半透明的人。千尋倉皇逃出，一個叫小白的人救了他，餵了她阻止身體消失的藥，並且告訴她怎樣去找鍋爐爺爺以及湯婆婆，而且必須獲得一分工作才能不被魔法變成別的東西。千尋在小白的幫助下幸運地獲得了一份在浴池打雜的工作。漸漸她不再被那些怪模怪樣的人嚇倒，並從小玲那兒知道了小白是凶惡的湯婆婆的弟子。一次，千尋發現小白被一群白色飛舞的紙人打傷，為了救受傷的小白，她用河神送給她的藥丸驅出了小白身體內的封印以及守封印的小妖精，但小白還是沒有醒過來。為了救小白，千尋又踏上了她的冒險之旅。
視角改用兒童的思維去看待世界。作品中不但有天馬行空的想象、細膩的抒情、更蘊含著深遠的寓意。那個奇異的鬼怪世界，如何立足於這個世界的情感變化，以及其中隱隱透露的關於環保（給河神洗澡）、教育（湯婆婆對小寶寶的教育）、救贖（千尋與無臉人、白、父母的救贖）等的思考。作品中總是將哲理寓於溫情之中。
整個故事的背景也是有很明晰的提示的，即是在日本的泡沫經濟崩潰之後。結合背景來說，這也是對於一個時代的反思。經歷過泡沫經濟的那一代日本人將會在這一幕中找到似曾相識的感覺，社會的迷失、貪婪與瘋狂、人性的負面。宮崎駿先生主動從歷史中抽出，敢於面對自己的缺點和錯誤，隱喻在童話中展現給年輕人，期望不要再下犯同樣的錯誤。這是最真誠的自省。是民族自強關鍵因素之一。
在以往影片中宮崎駿的情景設定只為了一個目的達到建構一種作者所想象的美麗空間，大多是森林，例如風之谷中的森林、普拉達的自然景觀、龍貓居住的大樹和鄉村美景等。畫面上森林佔了很大的比例，色彩上以綠色、藍色為主，分多層次展開，製造了一種視覺效果，從而激起相應的心靈感應。
《千與千尋》中則大膽地起用了現代都市背景，同時故事的主要部分不再是在森林，而是安排在一個日本古時期的澡堂。雖然說該片在影像技術方面有突破，是首次以全數碼製作的動畫電影，在畫面、色彩、音響上更具細膩感和層次感，但片中的場景不僅僅只是為了達到一個視聽上的超越，而是有了較前期更深的用意，一方面藉此場景表現日本民族傳統文化，本土觀念更易迴歸，另一方面，場景本身有其寓意，千尋在這個場景中成長與洗練，不僅是對人身體的洗禮，更重要的是對人類靈魂的洗禮。
《千與千尋》敘述了千尋的一個生活小片段，講述她在面對困難時，如何逐漸釋放自己的潛能，克服困境。這正是我要我那些小朋友學習的。這故事也令人聯想到現實社會中，一個初出茅廬的女孩進入一間大機構做事的情形。面對陌生的環境，冷漠的人事，這女孩要付出相當的努力，發掘內在的潛能，克服種種挑戰，方可建立一片立足之地。現實世界裡的人事，是如斯複雜！是非黑白，往往很難界定。正如故事裡的湯婆婆，看似是個壞人，但背後卻也有她辛酸的一面。
“忘了名字就回不去了。”——白龍
千尋其實是一個剛剛從象牙塔中走出的女孩，名字在這裡其實指的是人最初的價值觀。初到湯屋，“千尋”被改成了“小千”，象徵了初入職場人原有的價值、底線會受環境影響改變。記住名字就是把握住自己最初的原則。忘了名字就是忘了自己的原則，被環境改變著。回不去指失去了自我，找不到最初的理想，偏離了航線。
影片中的湯屋被比喻成現實社會，雖充滿骯髒與混亂，卻也能讓我們在當中找到生命的真善美。千與千尋是主人公在兩個世界的不同名字。喻示著兩個不同性格的千尋。現實中，她懶惰、厭學、膽小；在另一個世界中，她堅強、勇敢、激發出無限潛力。河神形象一直是大家所討論的話題——為什麼河神是那麼骯髒，渾身充滿垃圾，以至於被誤認為腐爛神。而最後卻是千這個小女孩淨化了他？也許，這正象徵著人類對自然的破壞，對江河的汙染，而要千尋去淨化他，也是說明人類所造成的結果，需要人類自己來解決。
影片最後，出隧道的過程和前面進隧道的過程的鏡頭是一樣的，讓人有一種恍然若夢的感覺。不論進出，都還是父母與千尋，但此時的千尋心境肯定是不同的，因為她已經明白了在她的成長中自己才是不可或缺的，別人或許會成為生命中的過客，但能陪著自己走下去的只有自己。
《千與千尋》觀後感4
第一次看《千與千尋》是在高中，那時候看時純屬娛樂，還是在課間十分鐘的時候看的，那時沒有去思考，沒有注意裡面的情節。
第二次看《千與千尋》是在這次的動畫鑑賞課堂上，在看前老師講了背景，以及她喜歡的並且很有感觸的片段，所以在再次看時，我認真的體會著老師說的那些情節，回來後又再次看了一遍。我喜歡千尋，因為在這部電影中看到了千尋的成長，一個膽小，依賴父母，懶惰，不懂得說“謝謝”的小女孩，由於和父母在幻境中迷了路留在環境中，父母變成了兩頭豬，為了拯救父母，她在白龍的幫助下在湯婆婆的澡堂中找到了一份工作，她還被湯婆婆奪走了名字，變成了“千”。在澡堂的工作中，千尋從一個什麼事都不會做，嬌生慣養的10歲的小女孩，逐漸成長，發掘自己的潛能，克服種種挑戰，變得越來越堅強能幹。也許每個人都和我一樣，喜歡千尋，在我們心中都住著一個千尋。我欣賞佩服她的善良，她的勇氣，遇到困難時她沒有退縮，看到陌生人沒有害怕，她的善良感染著我們每一個人。就像有一次下大雨，她看到窗外站著的無臉男，就問“站在那裡不怕淋溼嗎?”並且當她離開時，她沒有把門關上，想讓無臉男進來避雨，換做現在的我們，我們會怎麼做?我想我們更多的是關上門，跑得遠遠地，也許我們連話都不會和他說，心裡想著陌生人不要靠近，有危險。千尋真的很善良，天真，即使是陌生人，她也不會猶豫很多。在之後，無臉男會時常出現，跟著千尋。有一次，在千尋洗浴缸時，拿不到藥浴的牌子，無臉男幫她拿來了許多個牌子，這就是千尋善良對待他人的力量吧，她也感染了身邊的人。
在影片中的一個片段，腐臭的河神拖著骯髒的身體來到了神隱，他走過的地方都留下一一灘灘很噁心的髒水，看到那一幕時，我覺得很噁心，如果我在裡面，我會怎麼做呢?也許我也會像湯屋的其他人一樣四下逃散，跑得遠遠的，或者是躲在一旁看別人怎麼處理，即使我向千尋一樣被迫接下這個工作，我可能也會吐，會被嚇暈。所以當我看到河神跳下水池，原本清澈乾淨的水馬上變成泥漿，然而千尋步履艱難，一步一步靠近去給河神加水時，我震驚了。一個10歲的小女孩。做了別人不敢做，不願做的事，並且沒有畏懼，我好佩服她。這如果換做是一開始的那個千尋，可能她會躲在爸爸媽媽的背後，然後嚎啕大哭。現在，她做到了獨立解決問題，勇敢，這就是她的成長吧，是生活給她鍛鍊的機會，讓她找到自我。
在神隱湯屋的這段經歷，是千尋生命中永遠的記憶，它帶給千尋成長，帶給她瞭解自己，發現自己的機會。這個地方，也許是她生命列車停靠的一個小站，白龍是她這段旅程的一個旅伴。再漫長的故事也有完結的時候，行駛的再慢的列車，一個又一個的站臺，在親密無間的旅伴，也有分開的時候。旅途上所經歷的事情，可能在未來的某個時間點會被我們淡忘，但是學到的東西，會永遠留在我們大腦深處的記憶之中。
我希望我能擁有千尋的勇敢，不斷前進，而不在意現在的種種事情，找回最初的夢想，一步一步向前，不放棄。最近，我的心情也很不平靜，很糾結。所以看這部影片時有一些感觸。也許我是一個情感主義者，很多時候對於很多事情都沒有足夠的堅定以及勇敢。在這幾天，我知道了我轉專業的結果，雖然轉成功了，但是心中又多了一些糾結，我不捨得我們現在這個班級，覺得大家都很好，在一起學習了這麼久，都有感情了。可是轉專業當初也是我決定的，就像千尋一心想著就出爸爸媽媽同個道理吧，到最後必須離開。我覺得我應該向她學習,正確認識我們所做的每一個抉擇，不要老是停留於現在。同時，將我所不捨的，我所想念的都化作我前進的動力，珍惜現在的一切，珍惜身邊的所有人和事，也許，這也是我們身邊的人希望我們做的。我們經歷的這些事都是我們人生旅途中所必須經歷的一個部分，人生就像行駛的列車，總有到站的時刻，在這一個路程中，不斷地有人上去有人下來，我們要學會去接受，不要停留於過去，過去的種種美好將會成為我們的動力與美好的回憶，永遠不會被磨滅。過去發生過的事情，我們不必老是糾結，不讓只會矇蔽了自己的雙眼，讓我們看不到真正的自我，不瞭解自己真正的需求。過去的事情不是被忘記，只是我們不去想，它們已經化作力量，隱藏於我們心中，支撐著我們。就像最後湯婆婆說的，“曾經發生過的事情不可能忘記，只是想不起來而已。”
在千尋的人生旅途中，她已經成長，做出了正確的抉擇。而在我的人生旅途中，我還應該繼續努力，慢慢成長，就像千尋一樣，勇敢前進，找到屬於我的未來。
《千與千尋》觀後感5
八 歸去之刻
湯婆婆說凡事都有規矩，而眾人則在起鬨。我們不妨稱之為湯婆婆的規矩，它們並不是高高在上的，而是統治者為了自己的利益而創制的。然而人們卻深以之為鐵律，他們認為自己的人生軌道就這樣是理所當然的。眾人起鬨則預示著規則的表面上的“神聖性”被破壞。
而另外一種與這不同的話是“一切都得靠你自己嘍，這是這個世界的規矩”--這是錢婆婆說的話。這個“規矩”才是千尋真正要學習的。對這種差別的思考則是，即使屈身於規矩也要堅持考慮規矩本身，而不是麻木地依順。這尤其是對於日本吧...各種規矩誇張而個人普遍排斥外界的國度。然而導演並不是要特別提這個，這並不是嫉世憤俗的作品（紅豬很嫉世憤俗吧？），因此導演把這一層深深地隱藏起來了，作為一個意味深長的地方。
先前父役、兄役、青蛙曾說千尋的好話，而現在的故事風格簡直是太童話化了：意圖帶給孩子們真正的“好人好報”的印象，即使這快得略有莫名其妙。人人都為千尋加油和祝福。隨後千尋也順利地過了一道坎。
契約以爆炸的形式消失掉，而湯婆婆則小小地驚慌了一下。這說明湯婆婆即使如此使用法術，也不是能達成萬能的。契約是她所握持的，千尋的名字是她所奪走的，契約消除需要千尋答對是她的“規矩”，而豬是她所安排的。這一切牢牢在她掌握之下，然而，笑，契約的消失形式仍會出乎她的預料，簡直讓人想起伊索寓言中所說的獅子和蚊子。如果將契約的紙張爆炸作為契約消除的普遍情況的話...那就是，現在還從未有人能離開這裡。湯婆婆難得像她姐姐一樣遇到一個“新奇的”魔法，不過卻是讓人自由的，多麼可笑啊。
千尋畫了一個很大的圓，最終又回到了到來時的那片草地。分別的時候白龍仍然用的是“千尋”一詞，一種關心的延續。
千尋完成了她的目標，並且在這個過程中學到了東西，而這些對她日後的生活是很寶貴的。
然而千尋的成長是突發而強制性的。她能夠成功，而且是一貫正確地做事最後成功，要得益於白龍、釜爺、玲所做的緩衝和引導。而同時，正向別人只是“引導”的，她發揮出了自己的潛能的同時，儲存了自己所有純真的優點，並且漸漸地影響別人。宮崎導演稱希望電影能變成孩子“借鑑的物件”，他是引導、不告誡的，把這種特點製作到了電影人物中。
白龍與千尋的關係，在千尋面對真正龐大的社會這個問題面前只是很小的。而後者的不安感雖然巨大卻不需要十歲觀眾承擔。事實上，孩童的成長是不會注意悲哀和惡的。我們長大了才醒悟到，長輩曾教自己認清社會上的醜惡並且避開，只是表面功夫而已。回想童年，無言以對。
故事有著極多的為了孩子的成分，也有著極多的額外給其他人的成分，但“面對社會能否長久保持內心”的不安感，孩子是無從知道的。宮崎導演多次強調，這不是冒險故事。其實冒險和危險都是具備的，傳奇的場景也是很多的，先生的潛臺詞也許是“這是和生活有聯絡的故事”（吃零食“欣賞”電影的人們注意了！）。
為了避免讓小觀眾脫離聯絡感而只是認為“這是有趣的故事”，宮崎導演用白龍和千尋關係上的不安感來替代那些更深層的涵義。這種不安感，與整個世界的挑戰和麵對世界的不安一樣，都是一分別就會襲來的。白龍安慰千尋並說“一定”也能回去，由此，孩子也會體會到信念帶給生活的切實意義，需要堅信“一定”的事物還有很多。
而種種希望，皆以那頭繩為寄託，一聲三角鐵的清脆聲音閃過之後，結尾的旋律如同滾滾的洪流，將千尋沖刷回了現實世界。
依舊是種種極其含蓄的表達。其實，這和白龍不直接告誡千尋不要忘記自己一樣。宮崎導演認同了他認為正確的，也實實在在地做著他認為正確的。
因此故事也以一種很亞洲的風格結束了：有所悲哀，然而不論是劇中人還是觀者，都已經昇華到了能夠克服之而“向前看”的高度。（至少導演是如此期待）幽靈公主之後四年，宮崎導演依舊只得以某種精神力量來讓人安心。
這不是幽靈公主那樣導演極力壓制住失控的局面，並最終以一種妥協的形態昇華主題的電影。然而一個人的精神力量能改變整個社會，在成長的過程中永遠出淤泥而不染，這仍然是有著極大的理想性的。幽靈公主嘔心瀝血地將“你們沒資格活”僥倖地變成了“活下去”，而千與千尋的神隱，也在無路可走中嘗試把灰暗變成光明的點金術，這真是一種悲哀。
這也許就是宮崎導演為什麼要費盡心力創造一整套和故事並無關聯的自然環境的原因了。“ただ青い空の 青さを知る”啊。借用同樣愛著孩子的冰心的一句話--六年過去了，白龍“一定”平安的了。千尋也“一定”好好的吧？因為我們大家都“一定”的！
《千與千尋》觀後感6
《千與千尋》中，給我印象最深的，不是越挫越勇的千尋，也不是白馬王子小白龍，而是那個沒有名字和樣貌的人。他說得很少，他做得很多，他很沉默，可是他在愛。
我不知道他是從哪裡來的，但是他從一開始，就選擇站在千尋身邊，默默的關注著她。
他孤單的站在雨裡，正在擦地的千尋發現了他，她對他說，站在那裡不怕被淋溼嗎？我把這扇門開著。他什麼都不說，可是我卻從他那一成不變的表情裡，讀到了千言萬語。是感謝嗎？或許吧。
千尋需要藥浴，可是掌管藥浴的人卻始終不肯給。無臉人悄悄的設計了一個局，分散了那人的注意力，成功偷取了藥水。他默默的守護著千尋，在每一個可以提供幫助的時候出現，卻不要她回報什麼。
千尋為客人準備熱水，無臉怪遞給她大把的藥水，千尋一開始說不要，後來說只要一個就好，可是他堅持要把這些全部給她。最後，他索性離開了，只留下散落一地的藥水。
是的，她只幫助過他一次，而他因為從那一次開始，決心要一直默默的幫助她。所謂滴水之恩，湧泉相報，無論他對她的感情是感激或者愛慕，他為她做的一切，都足以讓人感動。
當青蛙說他不像是客人的時候，無臉人給它金砂，它立刻見錢眼開了，它跳到他手上，想要得到更多的金砂，卻被他毫不留情的吃掉了。是它的貪婪害了它，就像千尋父母的貪婪害了他們自己一樣。
眾人看到他的財產，無不趨之若騖，他們捧上最豐盛的食物，只為了從他手中換取黃金，但他從來不肯正眼看他們一眼。可是當他看到千尋，他那空洞的眼神看起來卻充滿了疼愛和憐惜，他變出大把大把的金子，遞到她面前，而她只是一直不停的搖頭，說她不要，說她還有別的事情，所以必須離開。他手中的黃金瞬間散落到地上，我彷彿看見他眼中的淚水。他能給她的，也許只有這些，可是她不要，什麼都不要。他把他的真心捧到她面前，可是她沒有珍惜，她心心念唸的，是小白，是另外一個人，不是他。
千尋不在，無臉人像是一個任性的小孩，把整間屋子攪了個天翻地覆。婆婆告訴千尋，要儘量討好他，榨乾他身上的金子。而無臉怪呢，他給她好吃的食物，用不完的錢財，他對千尋說，我只給你，不給其他人。千尋只是看著他，不說話，他對她那麼好，他只對她好，她卻在生他的氣，為他所做的暴行生氣。
他問她，你要什麼呢，你要什麼我都給你。她卻說，你還是回到你來的地方去吧，我要的東西，你沒辦法給我。她問他，你家在哪裡呢，你有爸爸媽媽嗎？他像是要哭了一樣，把頭深深鑽進自己的身體裡，默默的說著，不要，不要，我好孤獨，我好寂寞。他不知道自己從哪裡來到哪裡去，他只是不停的說著，我要小千，我要小千。其實他要的不是小千，他要的只是一個不因為貪圖他的錢財，真心待他的人。他喜歡小千，無關愛情，只因為她對他好，只因為她比其他人更善良真誠。
而千尋，居然把僅存的半顆藥丸給了他，而那本來是她用來拯救父母的。無臉人吃下藥丸，開始拼命嘔吐，他緊緊的追著千尋，其實就等於是在追逐著一種純真。他吐出了曾經吞食的人，他給他們新的生命，還他們自由，與此同時，他也獲得了一次新生。
千尋坐上小船要離開這裡了，她看見無臉人在看著她。她說，他是來到這裡才學壞的，她想帶他離開。他默默的跟在她身後，每次都是這樣，她一回頭，就能看見他。火車來了，他跟著千尋一起上車，他遠遠的站在車廂中央，看著千尋，直到她說過來，他才安靜的坐下。他那麼聽話，那麼乖巧，那麼善解人意。
他跟著她一起來到錢婆婆那裡，他那麼笨拙的，把毛線織成千尋需要的頭繩。千尋和小白重逢的時刻，就是他該消失的時刻，他留在錢婆婆那裡，成為她的助手，也許就是他最好的歸宿。唯一的遺憾是，千尋對婆婆說了謝謝和再見，而從始至終，卻沒對無臉人說過同樣的話。雖然他不需要她回報什麼，可是我想，如果他能聽到她對自己說感謝，如果她能對自己做最後的告別，他一定會更加沒有遺憾的看著她奔向幸福。
我想，他們並沒有真的分別，無臉人已經化作他為千尋織的頭繩，繼續在屬於她的世界，默默的守護著她。
當她遇到困難想要放棄的時候，當她無法下定決心的時候，只要一看到那根頭繩，就會想起她在那個世界裡的一切，就會充滿了勇氣。這不是一場夢，而她，在經歷這一切之後，真的長大了。
每個女孩心裡，都深深期待著這樣的一個人，他遠遠的陪伴著你，保護著你，默默的聽你說話，隨時準備著在你最需要的時候出現，卻從不向你要求些什麼。他愛得很矜持，很多時候，他甚至就在你的身邊，你卻從來沒有發覺。
看完這部影片，我只想說，女孩，請珍惜你身邊的“無臉人”。
《千與千尋》觀後感7
把愛情安放在十歲的千尋身上顯然是不合適的。——題記
說要看，卻又一而再，再而三的往後推了快一星期，但終歸今晚是完整的看了一遍。
想想自己愛看動畫片的時候，那該是多麼遙遠的事情，但一回味卻又晃如昨日，尤其在這個屬於學生的畢業季。
大學寢室裡，有那麼一段時間，經常在睡前無聊時候，圍在阿呆同學的電腦前看《足球小子》，從足球小子的國小看到國中，看《聖鬥士》，吹牛動畫片裡的星矢如何BUG，快畢業備考研究生時候每晚自習回寢室後和大偉同學一起看《蠟筆小新》，其實我更愛看有美牙的鏡頭。三五年時間，晃如隔世，卻又歷歷在目。阿呆同學自大三去美國以後就很少再有聯絡，不知道現在是否回國，大偉同學研究生畢業了，在某電臺工作，這是不是已經算踏入娛樂圈了？只是你上大學參加校園十大歌手大獎賽，唱得那首《十年》，哥們都給你去捧場，可是你一張嘴就跑調，那時哥們都想裝作不認識你。
故事很簡單，但簡單得讓人不得不去思考這種簡單中的大道理。
故事裡十歲的可愛小女孩千尋與父母一起從都市搬家到了鄉下。沒想到在搬家的途中，一家人發生了意外。他們進入了湯屋老闆魔女控制的奇特世界——在那裡不勞動的人將會被變成動物。千尋歷盡艱辛，成功的解救了因為貪婪而變為豬的父母，救活了小時候救過自己命的兒時夥伴琥珀，更解救了自己。
學會忍耐。
為了有逃生的機會，千尋自願給湯婆婆做苦工，只為找到逃出湯婆婆的掌控的機會和解救變為豬的父母。給誤以為臭氣難忍腐爛神的的河神洗澡，忍耐給予了千尋一顆救命的河神丸子。
在現實中，在別人面對困難，面對磨難時，我們都可以苦口婆心的勸說讓別人學會忍耐，可是當我們自己深陷苦難，卻再也想不起忍耐這個詞，更不可能去想苦難中的美麗，所以面對苦難，我們大都無法忍耐，也大都得不到苦難給予我們的饋贈。或許，學會忍耐，是我們成功所必須要經歷的。
學會尊敬。
從一開始進湯婆婆房子不敲門到幫骯髒的河神洗去身上的汙垢，千尋學會了尊敬，在學會了尊敬的同時，也得到了其他人的尊敬。
我經常告誡自己要尊敬每一個人，可是我卻由此找不到了心理平衡。憑什麼別人不尊敬我，我還要去尊敬別人？又憑什麼去尊敬和我毫無相干的一些人？還憑什麼我尊敬了別人，卻不能得到別人對我的尊敬？
想不明白的關於尊敬的問題太多了，於是把對自己的告誡漸漸忽略。到最後我便成了一個不懂得如何尊敬人的人。其實想一想，只需要我去尊敬別人就夠了，其他的事並不是自己能夠左右得了。那麼想得太多，就都是多餘的了。
學會勇敢。
千尋從走樓梯都腿發抖，到後來可以翻牆爬窗戶無所謂懼，這個過程中學會了勇敢。
是啊，平靜如水的港灣造就不出神奇的舵手，一帆風順的旅途是沒有勇士和懦夫之分的，只有走過曲折多變的路程，我們才會成功。
學會善待常人。
無臉男是一孤獨的。走在路上向無臉男問好，下雨滂沱的晚上，給無臉男一個遮風擋雨的所在。故事的後來，大多好運都是這個不經意善待的無臉男給千尋帶來了好運。
我已經好幾個月沒有給路邊乞討的人錢了，以前都是懷著一顆悲憫的心情，不給感覺不好意思從他們下跪的面前走過。可是現在似乎麻木了，我開始不能善待每一個人了。其實，我清楚的知道這是不對的。
善待每一個人，包括那些傷害過自己的人，給他們一個微笑，又有何妨。他們或者尷尬，或者感激，或者無所謂，可是我們只需要做好自己就對了，不是麼。
學會真誠。
千尋把白龍偷來的寶物還了回去，得到了錢婆婆的疼愛。
我認為，世間之事，沒有什麼解決不了的，只需要真誠的說出來，終會有解決的辦法，藏著，掖著，裹著，終究一天會把小事釀成大事，解決不了。
真誠待人，待事，不能保證讓事情變好，但至少不會讓事情變得更差。
學會愛人。
千尋騎在白龍上，找到了兒時的回憶，一種有別於愛情的兒時懵懂的感情。幫白龍回憶起了自己的名字。
那麼，千尋在整個故事裡，華麗地完成了自己的成長禮。成長，很簡單，就是做好一些簡單的小事，學會一些簡單的小道理。
堅強，也很簡單，只要在堅持沒能達到勝利的時候，再堅持一下，必然會迎來勝利。
愛，也很簡單，只需要有永不枯竭的感情，給予那些需要的人。
那麼，生活應該如此般簡單，才可以稱得上完美生活。
《千與千尋》觀後感8
千與千尋，日本動畫大師宮崎峻最有名的作品之一。儘管這是一部動畫片，但是給人的影響卻是至深的 …
內容的開始是千尋在和爸爸媽媽去郊外新家的林中小路上，爸爸將車意外開到了一個古老的城樓前，城樓下面有長長的隧道。好奇的父母帶著她走了進去，結果隧道的那邊是另外一個世界，父親卻誤以為這是以前經濟泡沫未破時蓋的仿古遊樂城。父親循著誘人的飯香來到了空無一人的小鎮上，屋子裡擺滿了可口的食物，父親和母親迫不及待的大快朵頤。但是過一會後當千尋再看父母時，他們已經變成了豬。這時漸黑的小陣上亮起了燈火，而且一下子多了許多樣子古怪、半透明的人。 千尋倉皇逃出，一個叫小白的人救了他，餵了她阻止身體消失的藥，並且告訴她怎樣去找鍋爐爺爺以及湯婆婆及必須獲得一分工作才能不被魔法變成別的東西。 善良的千尋作為小玲的手下幸運的在浴池找到了一分打雜的工作，而且漸漸的也不再被那些怪模怪樣的人嚇到，她結實了對他獨有好感的無麵人，成功的招待了骯髒的河神 … 而且她從小玲那瞭解那小白是凶惡的湯婆婆的弟子。 一次她偶然發現小白（變身為一條龍）被一群白色飛舞的紙人打傷，為了救受傷的小白，她用河神送給她藥丸驅出了小白身體裡的封印 —— 這封印是小白為了成為湯婆婆的弟子而從錢婆婆那裡偷來的 —— 以及看守封印的小妖精，但是小白還是沒有甦醒。 千尋決定去錢婆婆那裡走一趟，帶著湯婆婆的寶貝孩子（此時已被錢婆婆變成了又象老鼠又象豬似的東西）、寵物鳥以及無麵人坐上了去沼底的火車。 丟了孩子的湯婆婆大驚失色，這時已恢復的小白以找回她的孩子為條件讓婆婆將千尋還有她的父母送回人間。 當千尋在錢婆婆家時小白來到了並接他們一塊回去，最後千尋終於和父母一塊回到了現實的世界。
看過這部電影后，我受益匪淺，故事的結尾，我也再也忍不住了哭了，其實這部電影我國小的時候就看了，長大後又忍不住重溫一遍，因為對於我看過的書或者電影從來不喜歡看第二遍的，但是對於宮崎駿的動畫，我卻忍不住看了一遍又一遍。千尋，一個外表普通的小女孩，卻有著大人沒有的善良與耐心。她的父母，不但沒有保護好自己的孩子，反而因為貪吃而自己變成了豬，而千尋為了父母只得深入虎穴，她的膽量是最讓我佩服的。小白龍，千尋在裡面的第一個朋友，當千尋在那個鬼怪的世界裡孤單無助時，他出現了。 他遞過來一個藥丸，千尋記得媽媽說過，別人只會給你迷幻的藥，讓你什麼都聽他的擺佈。千尋不想要，可伸手去推的時候，自己的手卻從白龍的身體穿過，才發現這回真的遇到問題，真的需要別人幫助。在張口的那一瞬間，她 學會了信任，才發現友情的種子就埋在自己心裡。鍋爐爺爺，法油屋的天條，就是每個人都要工作。不幹活，就變豬。這正是我們時代的寫照：變豬意味著輕鬆的生活方式，追求輕鬆的人可以說比 比皆是，他們要走 “ 捷徑 ” ，他們要享受生活，卻忘了，沒有汗水和夢想，生活就不再是生活。 即使是工作，來的也不容易。鍋爐房沒人理她，誰也不信她能幹活，當她費盡九牛二虎之力，把煤塊送進鍋爐，那些黑黑的搬煤工居然集 體罷工，抗議這個人類來搶他們的飯碗。 而不管怎麼說，千尋還是憑著勤勞打動了鍋爐爺爺。雖然自己不能收留，他還是把千尋介紹給了小玲。千尋慌慌張張往外跑，又受到小玲的訓斥：鍋爐爺爺那麼照顧你，就不會說聲謝謝嗎？ 孩子總是這麼毛手毛腳，丟三落四，但是在別人的訓斥中，她學會了禮貌。為了在這裡真正的留下來，千尋只得去找這裡的主人湯婆婆。當千尋說 ： “ 請讓我在這裡工作 ” 隨後發現，自己的嘴被湯婆婆用魔法粘住了。 湯婆婆大罵： “ 你又任性，又愛哭，又笨，這麼沒用，到底能幹什麼？ ” 而千尋知道自己一定要活下來，活下來才有機會救自己的父母。 所以才忍住所有的恐懼，一滴淚也不掉，只是一再懇求： “ 我想在這裡工作 ” ，這就是憑心中信念，在看不到希望的黑暗中狂奔。在我們的世界上，那些有能力，有想法，有夢想的年輕人，最缺的就是這種堅持。
電影中有一個場景令我印象很深刻，就是千尋幫腐爛大人洗澡。腐爛大人全身都很髒，全部人都嫌棄他不願意幫他洗澡，可千尋卻堅持幫他洗，儘管她一身雞皮疙瘩，還是硬撐著沒有，這就是一種責任感。當洗到最後時，才發現原來不是什麼腐爛大王，而是一位河神，吃了人類太多垃圾才變成這樣，他最後給了千尋一個丸子，千尋知道，這個丸子能救她的父母。
無臉人突然出現了，他一直跟著千尋走進了澡堂。無臉人變出了金子，當青蛙過來揀，一口就把它吞了下去。別人都搶著送他好酒好菜，只有千尋對著他手裡的金子搖頭。()可是當二掌櫃說千尋不懂事，要好好教訓她，無臉人又一口把他和一個浴女吞進了肚裡。 無臉，是找不到自我，找不到自己的喜怒哀樂。變金子，是因為別人喜歡，是對別人曲意逢迎。沒有自我的人，只有在別人的誇獎和逢迎裡才能快樂。但是最後被千尋感化了，變成了一個有目標的“鬼”。電影的結尾，千尋幫小白龍找回了自己的名字，而千尋也終於幫助父母回到現實世界。
當然，這都是宮崎駿的幻想，但真的僅僅是幻想嗎？他告訴了我們做人的道理。善良，堅強，忍耐，責任，友情，幫助，都是我們所缺少的，而其中也透露了宮崎駿對人類破壞環境的一種不滿，當然不僅這部電影能反映，他許多電影都會描繪到這點，他在動畫中讓我們更深刻的體會到要愛護環境。這部電影令我百感交集，看完它，我更加堅強了！我羨慕千尋能有一次這麼獨特的經歷，我也希望有機會可以磨練我自己，相信看完這部電影，我更加對未來有信心，因為千尋告訴我，只要努力了，夢想就可以成真，只要付出了，任何人都可以和你做朋友，只要認真了，什麼事情都可以做的更加完美。
《千與千尋》觀後感9
《千與千尋》是寶貝虎媽媽推薦的一部動漫電影，是日本動畫巨匠宮崎駿勇奪奧斯卡的傑作。有一天，見家樂摟著平板在看一部動作片，細心的虎媽說孩子看暴力場景不好，就給他下載了兩部動漫電影，其中一部就是《千與千尋》，孩子都看了好幾遍。有天夜裡我睡不著也看了一遍，走進宮崎駿的動畫世界才恍然大悟，其中蘊含的哲理是何等的'深刻。
女孩千尋與父母準備搬家去一個新的城市生活，卻因迷路來到一個奇怪的小鎮，這裡沒有人，卻有香噴噴的食物。香噴噴的食物不就代表著現實社會的金錢、權力等種種誘惑嗎？為了這些誘惑，有些人甘願冒險。見爸爸媽媽變成了豬，千尋驚恐萬分，她孤單地躲在角落裡，當神祕男孩小白出現的時候，她雖然心有猶豫，卻也還是接受了他的幫助，跟著他一起逃走。他告訴千尋，想要把爸爸媽媽變回人，就必須到湯屋的主人湯婆婆那裡要一份工作，而且必須這樣做，也只能這樣做。從此，千尋才真正進入了湯屋。面對陌生的環境，她要付出超乎尋常的努力，克服種種艱難險阻，才能生存下來。
然而想在這裡工作確實不是件容易的事。先是摸索著來到鍋爐房，遇見了長著八隻腳的鍋爐爺爺。因為什麼都不會，也幫不上鍋爐爺爺的忙，但她知道自己必須工作，也只能工作。鍋爐爺爺說，既然插手要做，就要做到底。千尋成功搬運了一塊煤，卻遭到了運煤精靈們的抵抗，她搶了它們的飯碗，這裡不歡迎她。鍋爐爺爺勸她去別的地方。後來工頭小玲要把千尋帶到湯婆婆那裡，小玲脾氣雖然壞，卻教會了千尋為人處事的道理，告訴她要學會感謝。
蠻橫的女巫湯婆婆千方百計為難千尋。可為了生存，千尋不得不待在這個人類的禁地打工，她只是不停地重複一句話：請讓我在這裡工作。湯婆婆被千尋惹得惱羞成怒，說沒有工作適合蠢丫頭做的。後來，湯婆婆終於被千尋感動了，她為千尋改名叫千，讓她徹底脫離人界的生活；小千便在這個專橫的魔女所控制的湯屋裡不停地勞作。湯婆婆對千尋百般刁難，對待自己那胖得無法移動的寶貝孩子卻又萬般溫順。見湯婆婆被孩子折騰得不成樣子，讓人忽然覺得她其實也挺可憐的。現實世界裡的人和事，何嘗不是如此呢？正如湯婆婆，看似很惡毒的人，卻也有辛酸的一面。
千尋又一次來看“豬”，他們似乎比從前更胖了，過著吃飽睡、睡飽吃的生活。千尋哭著說，不要吃得太胖，否則會讓人宰了吃！其實她是在告訴我們每一個人，不要被慾望所迷惑，不要忘記自己是誰，要看清自己該走的路。“豬”忘記了過去，不知道自己是誰，但是千尋不能忘記，如果連她也忘了這一切，他們就真的再也回不去了。小白幫助千尋記得她的名字，卻怎麼都不記得自己的名字。小白給千尋食物，一開始她很小口地吃，結果越吃越大口，後來索性哭了起來，看她傷心的樣子，她一定是想起了過去。
那個無臉男不知道是從哪裡來的，正在擦地的千尋發現他孤單地站在雨裡，她友善地說，我把這扇門給你開著。他什麼都沒說。千尋需要藥浴，掌管藥浴的人卻始終不肯給。無臉人悄悄地偷來了藥牌，並默默地守護著千尋，隨時隨地幫助她。她只幫過他一次，他卻一直默默地幫助她，無論他是出於感激還是別的什麼，他為她做的一切真的讓人很感動。
千尋的第一位客人身上充滿難聞的氣味，大家都叫他腐爛神。看到他要過來，大家紛紛走開。為腐爛神洗浴的時候，千尋不小心掉進了浴池裡，怎麼也爬不上來，是腐爛神把她託了出來。她發現他身上有一根倒刺，於是集合大家的力量一起拉出這根刺。原來，他根本不是什麼腐爛神，而是河神，他散落了一地金砂，同時也給了小千一顆藥丸。當所有人都逃走的時候，小千堅持到了最後，她克服種種艱難險阻，終於完成了自己的工作。
湯屋也是一個現實的世界，每個人時刻都會面臨形形色色的誘惑和陷阱。千尋的爸爸媽媽因為貪吃而變成了豬；白龍因一時愚昧誤入歧途而迷失自我；湯婆婆崇尚奢侈的生活；湯屋的招待們也因金錢的誘惑被無臉男吞進肚子裡；只有千尋抵制住了金錢的誘惑，無臉男給她大把的藥浴牌子或給她金子，她絲毫不為所動，而是繼續去做自己該做的事情。最後為了替白龍向錢婆婆說聲對不起，小千更是義無反顧、挺身而出。至少在千尋眼中，錢不是萬能的，家人和朋友的安危比一切都重要。
千與千尋其實就是千尋的兩個名字小千和千尋，也暗示著她成長前後的兩種性格。湯屋其實就是充滿慾望和誘惑、到處有嫉妒和排擠的現實社會。剛開始千尋膽小怕事，遇到事就驚慌失措。後來湯屋裡的小千，善良勇敢，做事一絲不苟。從千尋到小千真是發生了天翻地覆的變化，不禁讓人感慨愛的力量之偉大，幼小的心靈經歷了磨難變得強大起來。千尋感動並改變了湯屋的一切……這裡有與千尋數次並肩戰鬥，並幫助其尋找父母、尋找真相、追求真理的白龍；還有給予她熱心關愛的鍋爐爺爺和工頭小玲；就連吝嗇、暴躁的湯婆婆和復仇、扭曲的錢婆婆最後也良心發現……就如我們的生活，雖然有很多壓力，很多不公平，但是還有很多美好的事物帶給我們希望和永不放棄的勇氣。
這部電影蘊藏的道理太多，教會我們的也很多，每個情節、每句話似乎都飽含深意。白龍對千尋說的“忘了名字就回不去了”，寓意著在人生的道路上，有些路一旦走錯走歪，想回頭都很難，即使回頭，也未必能找到原來的路。錢婆婆的話“魔法做出來的東西總是不實用不抵用的。”說明在追求理想的道路上，妄想一步登天不如腳踏實地做人。
《千與千尋》觀後感10
宮崎駿是為數不多的在3D技術和早已氾濫的時代，始終堅持著用手繪動畫來描述故事的人。看過他作品的人，會被他充滿不可思議想象力的畫面和人物所震懾，也會被那些莫名憂傷和惆悵的橋段所感動。無論是在驕傲的西方好萊塢、迪士尼，他也能享有一席之位。對他來說動畫電影的世界是五彩繽紛的，也是天馬行空的、無拘無束的。
從1963年開始，宮崎駿進入日本東映動畫公司，到1985年與高畑勳共同創立吉卜力工作室，至今製作的作品不計其數。在1983年開始導演並且監製（指令碼、分鏡表的全部工作）他的第一部動畫電影《風之谷》，由於宮崎駿父親以前是飛機制造廠工作，從小宮崎駿就對飛行和天空充滿著嚮往，所以在自己的作品中總是能出現有關於天空以及飛翔的畫面，當然也包括他製作的第一部電影《風之谷》。誠然，在《風之谷》得到好評之後，堅持著自己獨有的風格，陸陸續續的推出了《天空之城》、《龍貓》、《魔女急宅便》等細膩而感人的動畫。
直到20xx年《千與千尋》的問世，這部由吉卜力工作室製作的日本動畫電影，徹底的改變了之前宮崎駿的風格，從早期探討戰爭帶來的危害以及保護自然重要，轉變成諷刺社會本質的現象級電影。從根本上，避免之前的單一以及滿足了觀眾的需求。這也讓他得到了世界各地不同的認可，從美國得到了第75屆奧斯卡最佳動畫、從德國柏林電影節得到了金熊獎，法國凱撒獎，甚至連香港的金像獎都統統並獲。而他的成功，不僅僅是像故事裡面的湯婆婆，看似是個壞人，背後卻也有她辛酸的一面。
說到故事的背景，《千與千尋》的劇本多少內含奇幻元素，包括虛構的神靈以及妖魔鬼怪，其中取景則大膽地起用了現代都市背景，與以前的作品不同地方在於故事的主要部分不再是在森林，而是安排在一個日本古時期的澡堂。而這個地方，便是源自宮崎駿童年時的遐想。在他小時候到過一所日式浴場，佈置十分個性，令他印象難忘，所以一向期望創作一個以此為背景的故事。而那時他忽發奇想：一個專為神仙而設的浴場必定更為搞笑———現今的神仙日理萬機，大概也想偷得浮生半日閒吧……這就是我們在《千與千尋》裡看到那有神仙光顧的浴場了。
故事講述的是一個現實世界平庸的小人物闖入異在世界成為救世主的經歷，一個傳統商業片以及好萊塢式的劇本，以用東方世界觀去詮釋使這部動畫。影片的畫風和吉卜力的很多作品相似，都是簡潔樸實，唯一不同的是在於技術上的處理，比較細膩了畫風，數碼化的轉制。其中融入了超多的日本元素，更加本土化了場景。一方面藉此場景表現日本民族傳統文化，另一方面，場景本身有其寓意，千尋在這個場景中成長與洗練，不僅僅是對人身體的洗禮，更重要的是對人類靈魂的洗禮。
宮崎駿是一個總用故事說事的人，《千與千尋》也不例外，很多關於隱喻的資料，他總是利用人物去表達，像一朵含苞待放的花一樣不露一點痕跡，而又像一杯泡好了的茶一樣值得讓人回味品嚐。在電影中被詛咒操控的白龍曾告訴千尋：“忘了名字就回不去了。”這一句簡單的對白，在宮崎駿的操控下，顯得深度而引人深思，就好像初到湯屋的千尋，她的名字在湯屋裡從“千尋”被改成了“小千”。在影片中湯屋被比喻為充滿誘惑、慾望、嫉妒和排擠的現實社會，千尋其實是一個剛剛從象牙塔中走出的女孩，名字在那裡其實指的是人最初的價值觀。忘了名字就是忘了自己的原則，被環境改變著。回不去指失去了自我，找不到最初的理想，偏離了航線，這也象徵了初入職場人原有的價值、底線受到環境影響改變。故事出現湯婆婆的勢利與吝嗇與錢婆婆的和藹可親成反差，都是為了突出現實社會中的金錢主義的愛慕虛榮，更用無臉男突出了慾望，將慾望吞噬一切的想法以動畫人物的形式美化，當他不斷吞噬別人的時候，讓人反思不知節制的恐怖以及原本內心的孤獨感。
一個具有哲理性的故事，被宮崎駿加上一些奇幻的色彩以及童真的故事，讓這部影片適合了不同年齡層的人觀看，也讓不少仍然被利慾薰心的社會所掩埋的人，帶來一絲期望與慰藉。其實很多時候，宮崎駿的電影都在表達些什麼，只有真正看透了的人，才能像千尋一樣找到自己的回家之路……很多時候，我會覺得宮崎駿不是在講述著一個故事，他是從人們的本身去挖掘這個故事。雖然沒有迪士尼那麼花裡花俏，只是用手繪去編織一個華麗的夢，卻能證明出他的決心。
宮崎駿的改變並不大，在很多人物塑造裡面都能看出，其實還是離不開他往常想要表達要愛護環境的想法，包括被汙染了的河神，當千尋幫他洗濯的時候，掏出的各種垃圾，以及淤泥……都是現實的寫照。
當他收穫如此多的獎項時，我覺得他贏在了劇情，勝在了主角。用宮崎駿自己的話來說：“這並不是一個渺小狹隘的世界，相反它能夠無限延伸。那裡看似平常，也許一場雨過後第二天就變成了一片汪洋……”當然，這一句話也被加入在影片裡面，作為一個人生感悟來渲染整個故事。
其實，很多人都在說宮崎駿就是一個靠動畫宣傳環保和反戰的人，這確實沒錯，但是他卻能在宣傳的同時，讓人感受動畫所帶給人最真實的反應。這部原本不適合小孩子觀看的動畫，就在宮崎駿加以改造下，讓他變身成一個華麗的黑暗童話，確實也只有宮崎駿能做到。他的天馬行空總能讓人驚喜，他懂得創新，他將普通的故事圓得能讓所有年齡層上的人理解卻不失內涵。也讓童話的初衷更加貼合本質，用簡單明瞭的故事讓人反思。即使，只是一個洗浴的湯屋，麻雀雖小五臟卻俱全。
《千與千尋》觀後感11
《千與千尋》，宮崎駿的作品。相信很多人都比我瞭解，很多的朋友都比我要更深，更早的看過這部電影，或者說動畫片。
說實話，在電視劇和電影這方面，我確實比別人慢半拍。09年初我才看的《我的野蠻女友》，同樣10年的時候我才看了這部01的片子。
其實曾經有人很喜歡看電影，可是我不是很喜歡，我只是喜歡陪她看電影而已。呵呵，不說這個。說下我自己的觀後感好了。
其實我覺得這部作品對我有很大的啟示。首先是千尋和父母進入神奇的世界。她父母吃了那裡的食物，而千尋沒有。結果大家都知道了，她父母變成豬了，這也是故事的開始。當然這是情節的需要。只是當千尋說：“爸爸，我覺得不要吃。”而她父親回答：“沒事我有錢，現金，信用卡都有。”結果卻變成了豬了。這是為什麼呢？我覺得這是否告訴我們，不要太自以為是，覺得自己的經驗能搞得定，在做事情之前沒有正確的分析，妄自尊大。結果惹得一身騷。反觀為什麼千尋沒有呢？我個人覺得千尋年輕，而她爸媽又資歷。人往往一成功就看不到以前的教訓。狂妄自大。對比我自己，我想我老是覺得可以掌握自己的一切，結果很明顯。
在進入那個神奇的社會以後，千尋遇見了白，結果白告訴她去找那個鍋爐爺爺，結果即使在下樓梯的時候，千尋都如此懼怕，而後來一個不小心的摔倒，致使她成功的找到了鍋爐爺爺。我想，這是否說明，人們對未知的失誤，都是很害怕的，特別是意外接受的。而一個壓力或者別的會讓人們更好的融入社會，工作，新的環境。所謂人都是逼出來的。大概就是這樣吧。
關於對湯婆婆的描述，白說，她總是讓你回去，但是你一定要堅持下來，堅持工作，這樣你才可以救你父母。我想，這對於我們大學生很重要。特別是要畢業的大學生。剛進入工作，很多的阻力都勸你要回去，要停下來。可是能救你的，只能是堅韌，只能是自己，只有堅持下來的話，才能獲得成功。
接著是遇見河神。我覺得這個場景也是對於我們這些要進入社會的大學生的啟示，當你步入一個新的企業，或者別的時候。所有的人基本上不會對你很熱情，就像千尋準備用藥浴，結果那個管理的人說，這個用手擦就好了。所以你要做的就是忍下來。同樣，作為新手的我們，可能會遇見很多很髒很累的事情。譬如還是河神。千萬不要抱怨，抱怨這麼髒的東西為什麼要我來洗，這是一個考驗自己的機會。有人解讀“危機”，有危才有機。結果千尋順利度過了這個階段，獲得了自己在那個世界很好的提升。所以我們也應該反思，要勇敢，要看到困難後面的希望。這是我們趕超別人的機會，不要錯過了。
前面還有一個情節，就是那個煤球，千尋把煤拿走以後，結果很多煤球都沒做了。這告訴我們，人都是懶惰的。所以，如果你秉著鍛鍊別人的思想，那麼絕情是應該的。鷹在幼鷹成長的時候，都會把它們推下山崖，所以溺愛是不行的。
不過後來煤球們幫千尋找到鞋子的時候，我覺得這啟示我們應該對別人好一些，在不同的環境下，如果能好一點就好一點，反正也沒有什麼損失，也許真的是無心插柳柳成蔭。
關於無麵人這個角色，我想，這應該可以說是某人成長環境中遇見的貴人，但是即使遇見了貴人，我們也應該向千尋學習，能靠自己就靠自己，不要奢求太多，否則後面無麵人吃人的行為可能發生。靠別人太久了，自己就被架空了。東西是自己的才是真實的。
千尋將河神丸給白，給無麵人，告訴我們報恩是很重要的。這個本來是可以救自己父母的東西，可卻用來救別人，這是作者人道主義思想的昇華。因人而異吧。
而後來去找錢婆婆，那單程的火車票，如此需要勇氣。“沒關係，我可以沿著鐵軌走回來”這句話，是對未來的肯定，是勇氣的提升。對比我自己的人生。我覺得在愛情上我大概也是這樣的。其實我也知道對人太好，如果產生不好的情況會有什麼後果，只是我選擇相信我自己，相信我愛的人。所以即使真的是沒有火車回來，那麼我依然會自己走回來的。
當然結局還是比較完美的。這部電影最大的收穫對於我來說的話，應該是白說：“湯婆婆喜歡偷取別人的名字，於是你記不住自己的名字，也就回不去了。”這告訴我，無論身處何種情況，一定不能迷失自己，否則我們就找不回回去的路了。
呵呵，電影還是很有浪漫氣息的。而且想象力也很豐富。不愧是曾經獲得奧斯卡獎的作品。
《千與千尋》觀後感12
六 高於童話
而此時他人都在為無面、或者說是為金子而忙碌。“幫助”這種事，在現代社會是極其缺乏的，也因此更要為有所相知的朋友盡力。正如同千尋在遇到各種阻攔者時說的：我很急，我的一個很重要的朋友受傷了。
無面抓起喝斥千尋的兄役把他扔到人堆裡。後來惱羞成怒卻難以轉嫁，又把他吃了。無面即使貪慾膨脹，也仍然是試圖“幫助”千尋的，雖然這種頭腦很簡單。千尋無視金子：這是她在各色人等中的唯一性。也因此，她雖然並不優秀、並不有地位、甚至並不漂亮可人，卻突然在堆滿垂涎金子者的地方，像白龍一樣鶴立雞群了。爭搶的人們，是千篇一律的，像那些夢到的豬貪食的表情一樣千篇一律；而人們看到先前幾乎捧到天上的大主顧轉而吃人，又都是千篇一律地驚慌逃走。社會中，人們千篇一律地工作，學校習慣用學號記住學生，自我的缺失緩慢而不太恐怖地存在著--然後，仍是千篇一律地在KTV、網咖、迪廳和其他別的什麼地方銷魂。
可是好歹現實社會需要錢，而油屋裡用不到錢。很像一些寄宿學校的樣子。沒有花錢的必要而迷戀金子，無數個葛朗臺們在吃了太多東西而膨脹的巨大的無面的陰影下，撿拾那些看似燦爛的金色小顆粒。
故事裡充斥著個性鮮明的年輕人。白龍，千尋，打雜的女孩們，每一個都是特例，而現在湯婆婆寵愛的兒子坊第二次出現在人們面前。看起來他還從未離開過嬰兒間，他對千尋說：外面有著不好的病菌；我們當然會嗤笑著認定這是湯婆婆的哄孩子話之一。坊的外形，以童話語言表達成巨大的嬰兒--體積、力量、腦筋都已經遠遠超過嬰兒，形態卻仍然是嬰兒。把這種畫面翻譯成俗語就是常說的“長不大的孩子”。坊被其母湯婆婆溺愛著，並且深以為理所當然。這種自閉遠超於千尋等城市女孩的小小缺點。橋段中表現了坊的可笑：千尋用手上白龍的血嚇唬之，可謂哭天喊地，而後來他則說“我根本不害怕！”。
而湯婆婆面對白龍的話竟然是“他的血把地毯染髒了”。著名的兔死狗烹之類的話中，這一句大抵上也可以躋身經典之列了罷。
錢婆婆的出場幾乎是災難性的。隨著她的解說，簡直看似沒有任何希望了。雖然目前給人的感覺只會是“凶惡”，然而她也體現了和湯婆婆不同的地方：將人頭妖怪、坊、湯婆婆的隨從怪鳥都施加了很有童心的魔法。錢婆婆行事有著名正言順的理由，而且並未加害於別人--先前鋪天蓋地的式神只在千尋身上表現為紙張；然而她和白龍的矛盾不可調和。站在有理的一面上，她正向後來自己說的：我太大意了。她以一個得意者的角度說了羞辱他人的話（“龍是溫柔而且愚蠢的”）。又站在得意者的位子上沒有儘快地辦她想做的事（被變成嬰兒的三個妖怪引開了注意力），因此給了弱勢的白龍機會。
向錢婆婆咆哮，以尾擊碎了式神，錢婆婆的虛像因此失去了依託--力量的爆發，孤注一擲的勇氣，種種在剎那間閃現。而因為千尋，白龍沒有放棄而盡力拼搏。從這裡影片開始像惡補一樣地說白龍做的事和身世，因為先前他實在是太飄忽了，然而形象卻又豐滿；而這種豐滿，需要理由比如個人閱歷。
千尋說了很多日語常用的安慰的話（雖然白龍已然昏了）。比如“大丈夫”--...雖然這些話對於白龍大概是不合適的（笑），然而重要的是千尋以前從白龍那裡知到了如何真正關心和幫助別人，並且如今在“回報”出來。
做作的侍女們。從談話中，可以得知她們是主動要一窺無面的面目的；卻驚慌地跑出，大叫，醜態百出。無面滿嘴口涎，一運動體內就產生出類似瓶子裡液體晃動的聲音：很形象地，它脹得極飽了。
因為吞食了兄役，無面聲音也變成他的。
雖然處在一個極其醜陋噁心的姿態，無面也仍在心理簡單地試圖以糟蹋過後還算完整的食物籠絡千尋。千尋的問話讓無面羞愧，它的聲音變成青蛙的。羞愧讓它漸漸接近了自己的本來面貌，雖然只是“青蛙的階段”。青蛙的聲音是無面最初開始用的，那讓它得以說話。無面用青蛙的聲音說“我寂寞”，然後又變成日語發音相近的“我要千”，再然後又以兄役的聲音說“我想要！”。語聲的切換代表著無面的掙扎。之後它仍試圖給千尋金子，因為這是它“唯一會的”。湯婆婆也為一是因為這點，才不收拾這個吞了三個人的妖怪，而是意圖榨光它的錢。無面用了兩種語聲說“拿著（金子）”。
無面是空無一物的。它不會說話，也沒有臉。思想簡單。在油屋環境對其的影響中，它對千尋的思慕也就漸漸轉變成了變態式的“佔有”，也就是吞吃掉。而同時這種思慕又在極力反對這麼做。隨後千尋投給無面丸子，無面嘔吐是轉身過去的，說明它還有那麼一點羞恥之心。無面在嘔吐和追逐中不斷變小。而這裡可以清楚地看到導演刻意為之的青蛙的腳蹼。
而無面在吐出青蛙前的嘔吐聲，是最後的青蛙的話音。
千尋簡單地將不惡的無面放進來，而油屋裡的人們讓無面滋長了惡，又在拜金中助長了無面的惡的膨脹。事情不可收拾之後，每個人都在集體無意識地將責任推往“新來者”和“特別的人”--千尋。反過來千尋則順應地承擔責任；事情不可收拾以後，他們先前的恐懼感被油屋首腦湯婆婆的坐鎮壓制住了，現在又迅速釋放出來。人們奔逃逃竄；千尋則不在意用自己來吸引無面離開油屋。
她對這種事的危險性有一種額外的把握：“那個人在這裡會學壞”；因此對無面以前的幫助，千尋的分析認為那是真心誠意的。無面看到別人爭搶金子後凝視自己的手，無面吞掉青蛙，這些漸進的變化千尋是沒有看到的，她遵循的是孩子純真而正確的直覺。
《千與千尋》觀後感13
在宮崎駿的動畫面前，任何強加的闡釋或意義永遠是孱弱無力的，若將《千與千尋》和《龍貓》比作氣泡的話，那麼我們對它的任何的被理論化的理解都像是一根戳破氣泡的針，在“噗”的一聲後，什麼都不會給我們留下。假如宮崎駿的動畫沒有伴隨我們的童年，那麼我們只能遺憾這種單純的缺失和欣賞的原始樂趣，而對於一個年齡超過十三歲的年輕人來說，他的心中若是還對那些唯美的畫面帶有一絲空靈的依賴，那麼他所擁有的精神財富也是無人能夠媲美的。與流行於市場的日本動漫相比，宮崎駿的動畫更力圖恢復孩童般的樂趣，他讓人們理解一個事實，那就是我們都不曾長大過，我們永遠都是孩子，我們之所以認為自己成熟和喪失了童年般的樂趣，完全是因為我們的心靈負擔的過重。
在常人的理解下，宮崎駿就是一個靠動畫宣傳環保和反戰的人，然而我們不曾想過，一個漫畫家若僅僅是這種無聊的宣傳者，那麼他的作品就不會這樣遊蕩在人們心中了。倘若宣傳目的是他動畫製作思維的一部分的話，那麼只能是呆在思想角落裡的附屬品，甚至於思想本身對於宮崎駿來說都是附屬品，他真正靠的是感覺和美學習慣，通過這種習慣，我們才能感受到每一部作品都融入的他對人的無限的愛和對孩童般單純的詮釋。善於給孩子講故事的人永遠不會老去，也會造就喜歡聽故事的我們，這種行為或許能蓋過一切的詮釋。
不知道從什麼時候起，宮崎駿的動畫在用色和畫風方面都開始有了本質的改觀，我們拿《千與千尋》、《龍貓》和之前的《天空之城》相比較的話，我們會發現在繪畫的人物刻畫方面趨向一種純宮崎駿自己的風格，這種風格若是用語言描繪的話是很有難度的。總的說來，就是用清晰的線條刻畫人物的實際輪廓，再用稍微有點誇張的五官制造人物的特徵，不論是橡樹下的小女孩還是千尋，我們都能在她們的表情特徵下尋到一種純潔和可愛。動畫裡的人物形象，即使是快餐式的漫畫人物，他們也都曾有著畫家所體現的靈魂，而宮崎駿這種對愛的感覺，在一定程度上決定了這種精緻的形象化的產生。而在用色方面，相比於宮崎駿早期的高濃度和高對比度的色彩風格，近年來的動畫作品更是趨近於將色彩調整到過渡式的顏色，在清新和亮麗中尋找那種令人嚮往的美感。這種在風格上的變化令我們的視覺感趨於一種柔和和舒適，相對於動畫發展的初期，那種粗糙感已經一去不復返了。對於宮崎駿來說，童話不能僅僅是過去人遺留下來的古董，現在的人依然可以用他們自己的最純潔的世界觀和價值取向取向孩子們闡釋一種帶有樂趣的故事和畫面。《千與千尋》不論是在故事上還是在畫面上都是在對人們對於動畫的傳統解釋的挑戰，動畫場面的雜亂與巨集大，動畫故事的奇幻並帶有些許驚悚，都是在向人們展示一種態度，那就是動畫可以成為電影的一部分，因為它有著真人式電影所達不到的效果。
純真源於眼神的潔淨和態度的堅定，在宮崎駿的動畫裡，那些小男孩和小女孩的形象似乎都是複製於我們的現實生活的，他或許是想製造這樣一種環境，讓這些原本可以做一輩子孩子的真實的人，真正的實現他們的生活意義。更想讓我們從動畫角色的身上找出自己的影子，讓自己同他們一樣獲得純真的語句和生活態度，或者動畫想告訴我們，那些奇異的世界原本就存在於我們的現實當中，想要獲得幸福和美好我們自己的心靈才是最重要的。《千與千尋》中的豬，似乎就能代表我們這些沒有幻想和夢的成年人，我們曾經是人，但是貪婪和無知將我們變成了醜陋的模樣，更將我們圈在牢籠當中無法獲得自由。童話的世界善惡分明，可是當我們真的將愛和純真闡述到極致的時候，我們會發現故事中的所有角色都成為了我們的朋友，都成為了好人。而宮崎駿似乎不想讓我們理解太多，他寧可讓我們單純的欣賞故事，因為對於童話的解構就如同殺雞取卵一樣，我們越明白它們的象徵意義和思維內涵，童話本身留給我們的樂趣也就越少。《龍貓》給予我們感覺若是“無法言語的美好”的話，《千與千尋》給予我們的也同樣會是這種感受，然而在故事性方面的擴充套件和形象方面的複雜刻畫，卻令後者相對於前者缺少了單一的無暴力的美。
然而對於童話故事來說，給予我們的吸引力也就是在於它的故事的吸引力，對於宮崎駿來說他的思想似乎很簡單，簡單到只是表達愛就足夠了。不論是他的哪一部動畫我們都會發現感情基調是一致的，對於愛的感受他比我們的經驗都要豐富，而我們的任務也僅僅是感受他所感受到的愛，這樣我們就能很滿足了。通過他的動畫我們會越來越發現藝術的本質是什麼，不是技巧也不是哲學，而是一種對於生活的原始情懷的釋放和表達，只要我們擁有這種對愛的最真摯的表達方式，那麼我想人人都會是藝術家。
《千與千尋》觀後感14
四 以清晨為開始
此時的音樂很好聽，而OST裡竟然沒有（唯唯獨獨地...）。前面是用OST的第四曲的旋律，變得更舒緩。之後轉變得很悲傷的樣子。
白龍出現了，片中唯一一次獨處。看起來簡直就是為了驗證玲的話一般。
慘淡的光線，蕭瑟的清晨，樂曲帶著清幽和悵然。與故事裡最尋常出現的木地板的日本房間抑或豪華裝潢帶給人的暖感不同，這些畫面是冷色調的。硬和冷的石牆，少年蒼白而冷峻。就連走路的姿勢都是極不隨便的。一筆帶過，卻甚過千萬張濃墨重彩。請安這種下對上的禮儀反饋在湯婆婆那裡則是得意的神色，她正變化成鳥，展示著自己能力上的深邃。
這是一種控制者的得意，但恰如她為了飛去而變成很醜陋的鳥，湯婆婆是沒有資格在飛這種事上對著優雅的龍得意的。然而，她確實笑著展示自己的魔法，意味深長地瞥弟子一眼，後者默默承受這一切，不難堪也不驕傲，然後，一個鞠躬。
清晨的光影在精妙的場景裡碰撞。早晨陽光穿過縫隙的光柱讓人驚歎。樂音、鳥鳴、電車聲交織。閒適的感覺讓觀者也陶醉其間。尋常，但卻至美。只是都市人往往沉迷於懶睡，抑或在工作日驚慌失措地完成起床的各種功課，然後上班上學。
花絮裡也著重提到了千尋穿鞋的動作，並且說是女孩子的習慣。然而...一個男生真是如何也想不通啊^^
日本人生活細節的寫照，然而，記憶裡分明是千與千尋的神隱之後，動畫裡這種磕鞋子的動作才“雨後春筍”起來的！包括貓的報恩。關於一個小動作的跟風也能這麼華麗。嘆。注意千尋有向無面行禮。
千尋不知道無面是妖怪。妖怪徘徊著不敢進油屋去，也不知道如何去（金子的使用，是後來現學的）。戳在橋上沒有人搭理中，千尋向它道了早安。其實...私以為，如果無面對千尋有什麼思慕的話，應該這裡就有了（笑）。
白龍的沉默和內斂都很特別。這並不是孩子應該的狀態，而千尋正流露心情。白龍只是看著、守著而已。他在儘可能地做一個好的引導者，而非告誡者。同時，他的性格也只能讓他做這些。正如接下來他以卡片讓千尋醒悟自己本來的名字，而這同學的卡片甚至也不是直接呈遞的，而是包在千尋的衣服裡，讓她自己發現--亞洲式的含蓄。而另一面，他很少用“你”，而是直接叫“千尋”，期望用這種實實在在的形式讓千尋不要忘記。
千尋總體來說並不覺得白龍與她有著兩個世界之間的差別。因此即使她會磕巴地自稱為千，卻沒有在白後面加一個先生（一切以日語音軌為準，個人認為小玲也沒那麼叫是因為她的脾氣）。千尋不自由，有著無法解開的枷鎖。因此她看到了龍的表情驚異之外還有羨慕，羨慕那種自由感吧，高高地飛著。可是後面她才知道“龍”是誰，而龍的羈絆又是如何遠大於他人。現實往往是諷刺的。
而無面也跟隨千尋跨過了橋。對於它，千尋的行禮被認為是一種許可，可是它明顯感到底氣不足。
數小時後的雨夜，它站在庭院往裡看，千尋說“我給你留門了”，又是一種許可；但它仍然只是停留在“進去”這一步，並且試圖幫助（或者籠絡）千尋，以此報答。浴場熱鬧起來以後它也沒有做更多的嘗試，直到迅速地“變壞”--而前後是何其反差。這期間千尋開始了真正的工作。而湯婆婆又不好的感覺。“有東西混進來了”恰在無面進入以後。湯婆婆敏銳的“魔法神經”察覺到了，而主觀上被“腐爛神”的表象所困擾，並沒有深究腐爛神的本質。此時，另一個“異物”，無面，則在自由遊蕩。
為“腐爛神”準備了一點可憐的貢品，每個人都在尊敬地試圖將之勸走，而手卻按在鼻子上。成語敬而遠之的合適畫面吧？
日本的神道是自然崇拜的，因山川草木皆有神，以“八百萬位天神”的虛數來形容，繁多而形形色色。湯婆婆體現了圓滑的經營者的一面：她是對內的統治者，卻只是處在人類的層面，因此盡力避免著惹怒神靈。
因此剛剛還頤指氣使的湯婆婆，忽而就變為走狗一般依順。
河神的真身並沒有先前那麼大，很容易讓人聯想到那些汙染物的“填充”。他豪爽地將金子“散佈”給每一個人，卻不在意人們最終會如何分配，以及人們爭奪的醜態。從這一點上說，河神是高高在上的，正像他強迫地最終進來，又自如地離開油屋。無面卻注意到了人們的醜態。
青蛙是清晨人靜的時候期冀在地板縫隙中找到殘餘金子的。他碰到了無面，而無面因為金子而信心十足，他出現在浴缸裡。青蛙首先指責無面，然而發現掉下的金子的來源後，轉瞬間被貪慾折服。
吞掉青蛙的無面，至此開始以青蛙的形態行動，以青蛙的嗓音說話。表象的變化，內在則是青蛙加速了它的墮落。
接下來兄役忙不迭地接著金子。
千尋則在安睡並作夢。
夢直白地表達了千尋對父母的不安。豬很多，佔滿視角，分不清誰是父母。而其中有更深層的意味。就像先前千尋父母變的豬將店面搞得杯盤狼藉而引人厭惡一樣，畫面中所有的豬都表現出了十足的貪慾。諷刺的是，它們不記得自己是人，因此更不可能是期待用那顆丸子變回人。它們哼叫並且滿口垂涎。人已經異化成豬，不記得自己是誰，不曉得為什麼在這裡，但強烈的貪慾卻依然存在著，使場面變得很噁心。
《千與千尋》觀後感15
第二次觀看《千與千尋》後，明顯比第一次看後的感觸更深，優秀的影視作品，總能讓觀眾感受頗多，百看不厭。劇中那些讓人刻骨銘心的情節在觀看第二遍時其效不減，感動與震撼更深。
《千與千尋》講述了千尋一家在搬家的途中由於迷路誤入一個神祕的隧道後，千尋在這個未知的，鬼怪神靈所在的世界發生的故事。也因此被美稱為宮崎駿版的《愛麗絲漫遊仙境》。隧道後是一個有藍天白雲，綠草鮮花和習習清風的仙境般的世界。這裡寂靜的街道沒有一絲人煙，兩旁擺滿了美味的食物，千尋的父母都抵禦不了美食的誘惑，貪婪地吃起來，千尋無力阻擋他們這一在她看來不道德的行為。最終，在千尋意識到危險後回來想與父母逃離時，發現她的父母竟然變成了兩頭豬。恐懼的千尋由此開始了孤身一人的神靈異地之旅。
這部電影跌宕起伏但又不失嚴密的情節一次次把我帶入主人公千尋的世界。當他的父母變成豬後，她那無法抑制而一發不可收拾的驚詫與恐懼讓觀眾也不由地毛骨悚然，在這樣的一個無人的，恐怖的未知的世界裡唯一可以陪伴她的父母竟然變成了異類，千尋要何去何從?這一情節當然是來源於生活又高於生活的。千尋此時的無助與掙扎正是現實中我們共同體驗的濃縮和昇華，它以一種荒誕的方式將現實中人們的感受充分地表現出來，是生活中我們瑣碎繁雜的感受的最大程度的集合。所以千尋的表現很容易搏得了觀眾的共鳴和同情。
千尋來到這個陌生的世界首先認識的人是白龍，一個長相俊俏清秀的翩翩少年，也和千尋有著同樣的經歷。他對千尋照顧有加。在藍天白雲之下，鳥語花香，花團錦簇，景色迷人極了，而此刻的千尋也被這一片樂景襯托的更加消沉和憔悴，因為她太想念爸爸媽媽，太想回到屬於自己的世界。白龍不住地安慰她，並給她飯糰，千尋邊吃邊哭，大顆的淚珠從眼中灑落，任由無聲的流淚變成嚎啕大哭……讓人撕心裂肺的哭聲響徹藍天綠地間。我想很多人在看到這以情節時眼眶都溼了吧。我們之所以被觸動，是因為我們分明從千尋的身上找到了自己的影子。記得高三時，姐姐來學校看望我，在她離開的那個中午，我站在教室走廊的盡頭，看著她走出校門。黯然銷魂者，真的是唯別而已，回到教室後，我還是抑制不住傷感，趴在桌子上啜泣起來，同學見勢不妙，不住地安慰我，而我去卻肆無忌憚地放生聲哭了起來……當時的我好像千尋，因為內心的無助與孤獨，所以親人的離開帶來的是劇烈的疼痛。的確，我們和千尋一樣，從不會輕易掉眼淚，但當心靈確實被一系列事情刺痛時，哭泣便出賣了心底的脆弱。
影片中，千尋在鍋爐爺爺和小玲的幫助下得以留在酒樓工作。這個鬼神之地對人類來說是未知的，陌生的，但這裡的生存原則和人類社會如出一轍。鬼神們與人類擁有同樣的美德和劣行。在這裡，一切生物都在勞動著，競爭著，他們分工明確，等級分明，貧富分化。他們不失善良，並且時而滑稽荒唐，也和人類一樣有著對金錢的強烈的佔有慾，甚至是貪得無厭。年僅10歲的千尋為了救出自己的父母，以瘦弱的身體承受著繁重的體力勞動。我們不難看出千尋在極力地適應這個社會，因為她要完成自己的使命。現實中的我們就像千尋一樣弱小，我們無力改變一些我們認為不合理的環境和制度，所以學會適應不失為一種明智的做法。
劇中有許多細小但感人的情節。千尋在吃了白龍給的飯糰後，在鍋爐房裡蜷縮著身體睡著了。鍋爐爺爺起來後看到千尋，便用他那可以伸縮的手臂為千尋蓋上了被子，我頓覺溫暖。外表刁鑽古怪的鍋爐爺爺這一角色雖然出現得不多，但因此給我留下了深刻的印象。我們可能都被人這樣關心過。中午午休時，你趴在桌子上半睡半醒是，同學為你披上一件校服，當你反應過來時，多情的你有沒有感到眼睛溼溼的，心裡暖暖的?我想這部影片之所以這樣成功，很重要的因素就是它與我們的生活緊密結合，雖然講述的故事絕非會在現實中發生，但卻與現實生活相映成趣。看劇，看生活，看自己!
我認為影片和漫畫《子不語》體現的內容有相似之處，我總是不由得將它們聯絡在一起，一方面是因為它們都講述了少女的鬼神奇遇，另一方面是因為兩者都涉及了生態平衡問題。酒樓裡來的那個被誤認為腐爛神的客人其實是河神，他渾身骯髒，惡臭難聞，在千尋的幫助下排出了體內由人類排放的垃圾後，恢復了河流原本的清澈。這也是影片所傳達給觀眾的正能量之一。
最後，再談一談千尋與白龍的友情。白龍對千尋的關愛與幫助自不必說，千尋也用不離不棄與無私無畏之舉回饋了白龍的付出。白龍受重傷後，千尋為了救他，無私地給他服下了河神贈與的寶貝，並義無返顧地，毫不畏懼地搭上可能永遠不會有返程的列車……鍋爐爺爺說過：“這就是愛的力量”。對，愛的力量通常超乎我們的想象。也許是朋友間的默契使千尋幫助白龍想起了自己的真名。友誼誠可貴，每當想起逝去的青春裡的夥伴們時，心裡滿是溫暖，臉上全是燦爛。青春逝去，真情永駐!
千尋離開這個世界時，她的父母在隧道口等著他，本想詢問和關心的話被父母的態度硬生生地打了回去，問候的話到了嘴邊戛然而止，父母表現出來的樣子就好像這一切從來沒有發生過一樣，隨後他們便匆匆地離開了這個地方。匆匆而來，匆匆而去，讓我不由地想到，這確實是一個告別的時代，淡然，卻也深刻。
這部電影還有很多值得討論的地方，好的電影總能賦予我們很多正能量，鼓勵我們，讓生活中暫時迷惘的我們再次找回自我。
