千與千尋是宮崎駿的作品，它以現代的日本社會作為舞臺，講述了一個小女孩千尋為了拯救變為動物的父母，在神靈世界中經歷了友愛、成長、修行的冒險過程後，終於回到了人類世界的故事。以下是小編整理的千與千尋觀後感，歡迎閱讀。
少女千尋隨其父母出遊的迷路，到達那空城死域般神祕叵測的城寨、爸爸媽媽被無人看守的美食所吸引、大快朵頤之後瞬間變化為兩頭巨豬。從此刻起，千尋便進入了一個鬼魅妖魔主宰的“人間地獄”般的世界，它們控制著被下了符咒的、或變為豬或成為奴隸的人類們。以控制者的“理由”——只因人類的無休止的貪婪與慾望犯了就是妖魔們的眾怒，便要終生服役、任人宰割於此。而極盡諷刺的是，妖魔們的世界並非“和諧、美好、團結”，這些打著“貪婪制裁者”旗號的牛鬼蛇神們似乎比人類的貪慾更加有過之而無不及、更加變本加厲——這又何嘗不是寫實著現實人間某些寫照？
那一襲襲黑衣的面具人，你看不到任何一張面孔，似乎面具下隱藏著太多不為人知的內心陰暗角落，而這些面具人，不正刻畫著現實中人類虛偽、偽善的面孔麼？那永遠吞噬不滿其胃口、甚至連“活人”都吃進肚子的大胃王，不正是人間饕餮者的寫照？另人作嘔的腐爛神，難道不是直接揭露了毀壞摧殘著自身與外界的人類必將面對的精神肉體的雙重腐爛？那湯婆婆巨人般的大頭娃娃兒子，正象徵著封閉的、病態的、被欺騙與愚昧禁錮著的人們；以及那些似人非人、似物非物、青蛙蛤蟆蟲豸般的魑魅魍魎，更“過目不忘”的衝擊且刺激著觀者的感官神經。這一幅幅骯髒、頹敗、委靡的末世圖景，不啻為一幅人類未來的警視卷軸！
但是，在宮崎駿的影片中，決非一味揭露罪惡與邪祟，鬼斧神工般對影片的雕琢，總能讓觀者在絕望之後看到希望與曙光。在片中，我們還是能夠看到許多友善的或仍保有心底良知的面孔：這裡有與千尋數次並肩戰鬥，並幫助其尋找父母、尋找真相、尋找真理的`白龍；還有給予熱情關愛的工頭小玲、鍋爐爺爺；連那兩位最具複雜意味的角色——那吝嗇、暴躁的湯婆婆及其復仇心作祟使自己變得性格扭曲的姐姐錢婆婆都有她們最後良心發現迴歸“人”性的率真可愛一面；甚至，那吃人黑衣魔王的殘忍，卻在千尋的純真、善良面前不堪一擊而轉變為溫和順祥的另一形象……這些鮮活的多層次的角色，正告戒著人們，希望還存在，希望不在別處，它在你我手中、心中……
同時，隨著劇情的鋪開，眾多細微之處的暗喻，成為點綴影片的精妙絕筆。比如那根被千尋拔除後使腐爛神成仙昇天的毒刺，正象徵著拔出人類靈魂中被慾望主宰的心靈魔鬼；那從其體內排洩而出的垃圾糟粕，不也正是我們需要拋棄的一切“醃雜之物”嗎？美少男白龍的化龍騰飛一躍，也升騰起希冀與展望；而在宮崎駿影片中屢屢出現的列車與鐵軌，似乎正承載著憧憬奔向光明……
最後的結局自然是美好的，千尋感動了也改變了周遭的一切，讓這鬼魅城池不再鬼魅，讓“人間地獄”迴歸充滿生機的樂園……她找到了自己的父母，也幫助這裡的“人們”丟棄掉罪惡與貪婪，找到了、找回了在慾望之船上被晃動得昏頭轉向的他們曾有的、卻早已被丟棄、遺忘的那些心靈的寶貴財富……
童話就這樣結束，有種悵然若失的感覺。朦朧的感情，純潔得到最後也只是朦朧，而我們也只能默默地祝福，因為再說什麼都是多餘。只有心領神會，無聲亦無言。
千與千尋的觀後感2我不是一個動漫迷，也不喜歡日本動漫，那個時候覺得動漫很幼稚，但有次上網，無意間搜到了這部動漫電影——《千尋與尋》，這讓我對日本動漫有了新的瞭解。
《千尋與尋》是宮崎駿爺爺在2001年出版的電影。這裡面主要講了 隧道的另一端有想象之外的幻境，所有不可能發生的事都是這個城鎮的理所當然，它和人界毗鄰而居，但人類的雙眼永遠不能捕捉到它的存在。因為有治癒百病的溫泉，幻境裡聚集了無數神仙精靈。迷路的10歲少女千尋，無意間掉入了這個人類的禁地。為了在幻境中生存，千尋被魔女湯婆婆把名字改成千，徹底脫離人界的生活；她還成為湯婆婆手下的工人，在這個專橫的魔女所控制的溫泉浴池裡不停勞動。千尋從釜爺爺、鈴鐺姐姐和神祕美少年小白的鼓勵裡得到生存下去的勇氣，在溫泉拼命工作避免淪為動物。漸漸地，在她身上沉寂已久的“生命力”被冷酷的生活喚醒了，原來人可以實際地感覺到自己是活著的，千尋第一次有了這樣的體驗。
有人說宮崎駿創造這部劇是根據現實來創造的。確實，千尋一家在幻境裡迷路了。她的父母出生在日本經濟高速增長時代，對金錢物質有強烈的嚮往和控制慾，他們在幻境裡觸犯規則而變成了豬。這說明了什麼，當今年代有誰不是現實的，都對錢有很大的佔有率。有些人甚至可以為了錢去犯法，如果再這樣下去的話遲早會有報應的，就像。千尋的爸爸媽媽一樣。
劇中還有個人物——河神，他剛來時，滿身髒兮兮的，大家都認為他是腐爛神，但在千的清洗下，他變回了龍樣，後給了千一個河神丸子後，黯然離去了。這個角色被認為具有象徵意義，表達了宮崎駿對當今環境汙染的憂慮。
這個電影給我感悟最深的還是千尋那種精神，她從一個什麼都不會的小女孩到一個面對死亡的時候都不怕的一個堅強的千尋，改變真的很大。我想，人就要有這種鍛鍊。現在的小孩子實在太辛福了。連我媽媽都常說：“你現在太幸福了，不想我小時候。”是啊，時代在變，而人也都在變。爸爸媽媽都知道去呵護自己的小孩，不讓小孩受半點的委屈，但是，小孩可以去照顧一輩子的嗎？總有一天會長大的，總有一天要去鍛鍊自己的。就像電影裡的千尋一樣，學會鍛鍊自己，從小孩子一夜之間就長大了。比如還有像湯婆婆的孫子寶寶一樣。
這部電影，相信有很多大人不會去看，但我覺得一定要去看，這雖然是部動畫電影，但它和現實是結合起來的，和當今的社會很有關聯，看了一定會像我一樣感觸很深。《千與千尋》不僅僅是一個動畫電影，還是一個具有哲理性的動畫電影。《千與千尋》是我14年來看過最好看的動畫電影。
千與千尋的觀後感3以前老喊著長大了，可是看過《千與千尋》這部日本動畫片後，我才發現我並沒有長大，因為我沒有千尋那麼堅強。
她所經歷的，她自己回過頭去看的時候估計也會被自己的堅強嚇壞。在那麼陌生的地方千尋怎麼能那麼堅強呢？最終，我還是找到了答案。她是抱著要救爸爸媽媽的信念，是親情的力量，讓她從軟弱變得強硬起來，當然還有許多的好人來幫她，雖然，他們以前很討厭千尋，但千尋用她的善良、淳樸的一面感動了他們，促使他們幫助自己。
在那裡她要工作，不工作就會被變成豬，更無法救出父母。這讓我明白了，不工作就沒有資格談收穫。那裡的人看起來很凶狠醜陋，但，再醜陋，在凶惡的人，也有一顆善良的心。千尋就是在這風雨交加的世界裡生活著，以至於不知不覺中長大了，變得堅強了。記住吧，人要在另一個世界生活必須學會堅強。
在那裡，每一個人都無法知道自己原來的名字，所以遺忘了自己，迷失了自我。遺忘自己就是遺忘家和溫暖。
要學會愛被人，別人才會愛你。而在陌生的世界裡，人最渴望有一個可以傾訴的知心朋友，可以來幫助自己，所以在陌生的世界裡友情最可貴。
童話故事的結局總是會很圓滿，千尋通過自己的努力救出了爸爸媽媽，千尋也通過這一次意外開了眼界，在困難和挫折的磨練下長大了，變得格外成熟。
雖然，我沒有也不可能有像千尋那樣的經歷，但我希望有這樣的鍛鍊機會，我渴望長大，我想要變得堅強，我也想在自己老年時回頭看看自己多麼有意思的童年。我知道困難和挫折是走進成長大門的第一步，我要邁出這一步，學會去愛，學會去珍惜自己曾有過的一切。
千與千尋的觀後感4被譽為動畫電影大師的宮崎駿憑藉《千與千尋》正式為國人所熟悉。而《千與千尋》也秉承了宮崎駿動畫電影的風格，在看似平淡的敘述風格下，向我們展示人性深處的內涵。在《千與千尋》中，宮崎駿表現了一個少女在困難面前的堅持與成長。
第一次看這部片子還是兒時，其中所展現的怪異的事物與人讓年幼的我不敢再看下去，但隨著年歲的增長，重新看這部片子時，我卻被其中所蘊含的人們精神的結晶所吸引，第一回真正開始認識這部片子。
整部電影自始至終圍繞著千尋的成長展開：從一開始有些小小任性的女孩，成長為一個可以信賴的大人。
使我印象深刻的是影片中被誇張地放大描述的事物與行為，而影片中的許多事物似乎都有著象徵意義。如片中體現的最生動的“吃”就意味著貪婪的慾望，千尋的父母因貪婪去吃食物而變成豬。無臉男孩在吞食貪婪的青蛙後，也越來越貪吃，越來越邪惡。失去姓名，失去父母，失去自由，幹尋，就在這陰暗的氣氛下，開始了她成長的磨礪。
讓人記憶猶新的還有畫面的色彩風格。幾乎整部電影都採用偏暗的色彩，畫面上的所有事物都籠罩著一層淡淡的陰影，讓人覺得壓抑。但主人公千尋，卻在這灰暗的天空下堅持面對一切困苦，艱難地走在成長之路上。但偏暗的色彩中，卻時常出現那暗黃色的溫柔的燈火，這恰好能夠體現在城鎮黑暗氛圍之下所包含的溫暖的人性光輝，微小，卻堅持著照亮城鎮。
吸引人們的不只是掩藏深意的事物、略帶陰暗的色彩，還有那震撼人心的臺詞。我永遠忘不了鍋爐爺爺說的：“既然插手要做，就要做到底！”這句話中所蘊含著的是一個老人的堅持，不但震撼了電影中的人物，也震撼了螢幕前的我。我不會忘記，白龍與千尋告別時說的：
“我們還會在那裡相逢嗎？”
“一定會的。”
“一定噢！”
“一定。你去吧，記得別回頭噢。”
在城鎮生活的日子裡，不只千尋，每個人都成長了。此時，這份成長，將淡淡的不捨，化為堅定的語句，把千尋推向回家的路，不禁讓人心碎。千尋的故事，似乎是一場夢，但頭上的頭繩護身符，卻提醒她，一切都是真實的。
千尋的故事到這裡就已經結束了，但我們的故事卻仍在繼續。或許每個人，在童年時、在夢境中，都有過與千尋類似的遭遇。但當大多數年輕人沉醉於好萊塢的爆米花電影與目不暇接的網路遊戲時，究竟還有多少人能夠坐下來，安靜地聆聽這來自靈魂深處的聲音呢？還有多少人能在困難面前保持真我，堅持不懈，將壓力轉化為生活的動力，去拼搏，去成長呢？
