埃舍爾利用幾乎沒有人能擺脫的邏輯和高超的畫技，將一個極具魅力的“不可能世界”立體地呈現在人們面前。以下是小編精心整理的埃舍爾的代表作品介紹，希望能幫到大家瞭解!
埃舍爾作品大多具有平面拼接、悖論、不可能結構、迴圈等特點，他的作品能夠形象地表達出數學中的雙曲幾何多面體、分形、對稱、拓撲學等概念，是科學與藝術的融合。埃舍爾作品主要有《晝與夜》、《重力》、《觀景樓》等。下面來介紹一下埃舍爾作品在不同時期的風格特點。
三十年代末，埃舍爾在西班牙遊行，當他看到當地看似簡單的彩色圖案，腦海中接著就出現了無限的變換空間。他能夠給看似枯燥的幾何圖形賦予無窮的生命力。在這一時期，他巧妙的運用幾何圖形，鳥、魚以及爬行動物為背景，靈活的轉換二維空間和三維空間，形成了他獨特的風格。這期間他的代表作有《晝與夜》，與其他迴圈、變形系列聞名於世界。
五六十年代，埃舍爾的作品步入更深一層的視野。他的三維空間是的人們在欣賞是出現視覺上的錯誤。而與他同時期的畫家畢加索與他的風格相差甚遠，埃舍爾後期的作品大多是以幾何圖形和建築為題材，從中可以看出作者所解釋的規則，更可以看出他對世界的思考。這一時期他的作品有《上和下》、《凹和凸》、《瀑布》、《觀影樓》等，埃舍爾可以通過這些作品可以吧荒謬的事物生動的表達出來，主要還是要靠他精巧的作畫手法。他的另一幅作品《紅蟻》，就是通過連線起一條絲帶的正反兩面，從而早就了這樣一幅稀有的.版畫作品。
埃舍爾在藝術史上的地位對於埃舍爾在藝術史上的地位如何的回答是他佔據了世界藝術史上獨一無二的位置，其充滿數學意義的作品根本無法被單一地劃入任何一個流派。在他之前一直沒有出現過任何一位藝術家能夠創作出類似風格的作品，在他之後也沒有一個藝術家能夠總結或概述出他作品中的規律。數學是埃舍爾創作的靈魂，其作品中體現出數學中的對稱美等，讓人們深深的著迷。
此外，關於埃舍爾在藝術史上的地位如何也是一個倍受爭議的話題。造成爭議的原因是埃舍爾的畫單從美學的角度來欣賞是片面的，只有專門研究過數學或者對數學中的幾何圖形非常敏感的人才可能真正領略到其作品中的真諦。正是由於很多人並不能真正理解埃舍爾畫中的精髓，曲解了他在畫中所表達的含義，認為他的作品只是對一些錯亂的幾何圖形沒有任何規則的擺弄，從而造成了埃舍爾在藝術史上的地位如何飽受爭議，甚至有人提出埃舍爾不能被定義為藝術家。
埃舍爾在藝術史上的地位如何?他是一位不能進行單一分類的畫家。他的大多作品靈感來源於悖論和幻覺悖，他不注重圖景的無章法，反而單純的追求各要素的完備性，甚至是人們認為不可能同時出現的事物在埃舍爾看來都是可以一起出現的，他就像一名魔術師，將魔法加諸在畫筆上，再以不同尋常的邏輯，將不肯能變為可能後呈現在眾人眼前，使人眼前一亮併為之著迷。
埃舍爾的寫實主義中學畢業後，埃舍爾在父親的建議下赴哈勒姆學習建築。然而，那些物理、數學知識沒有把他塑造成一名建築師，卻點燃了他心中對繪畫藝術的熱情。他在學院裡結識了當時在荷蘭很有影響的藝術家薩謬爾·馬斯基塔，並在他的指導下學習和研究各種材料的版畫技巧。1923年至1935年，是他對生活充滿熱情的時期，在創作上表現為寫實主義。他曾旅居義大利，為義大利南部的山莊美景所陶醉。他拼命地寫生，拼命地創作，那些起伏的山巒、依山而建的城鎮、充滿生活情調的小巷……都在他的刻刀下收進了他的作品。
後來，他戀愛了，為愛情創作了一系列創世紀的版畫，最後一幅是伊甸園裡的亞當和夏娃。他們結婚了，定居於羅馬。然而，儘管這時他的版畫技巧已達到爐火純青的地步，羅馬城中文藝復興時期的古蹟、巴洛克式的建築卻燃不起他的任何創作激情。他崇尚淳樸與自然，厭倦這座城市的霸氣。法西斯政權崛起後，他驚詫地注視著狂熱的人群，為世界的混亂而憤怒。從這時起，寫實主義在他的作品中消失了。
