達利是一位具有非凡才能和想像力的藝術家，他的作品把怪異夢境般的形象與卓越的繪圖技術和受文藝復興大師影響的繪畫技巧令人驚奇地混合在一起。以下是由本站小編整理的達利作品的風格，希望能幫到大家瞭解!
達利是西班牙的一個超現實主義的著名畫家，他為20世紀的藝術創造了一個空前的巔峰。他從小生活在西班牙的一個叫菲格拉斯的城市，他在他的童年和青少年的時候都是非常活躍的人，這份活躍對他以後創作的生涯有著極為重要的作用。那麼達利作品的風格是怎樣的呢?
達利作品的風格是以一種不和邏輯並列事物的方式，將人在受情時激發的靈感用在創作的上面，並將自己內心的離奇、怪異的想法加入到客觀的世界中，再將人們熟知的事物在畫中扭曲變形，然後再用非常細緻的寫真技術肯定，從而使幻想有了真實性。正是因為他用這種風格作畫再加上純熟的畫技，使人們眼前一亮，從而使自己的畫取得了劃時代的勝利，但是正是人們想象卻不是現實存在的東西，卻也讓人隱隱的感到不安。
達利的畫風在後期的時候卻在拉斐爾的影響下，逐漸向古典發展，此時他的畫技更加的成熟，他把早期的畫風、卓越的繪圖技術和拉斐爾畫的風格巧妙的結合在一起，重新開創了另一種風格，後期的這種風格使達利的作品更加的純熟和豐富，並創造了一個新的藝術高度。
達利作品的風格在早期和晚期的時候是截然不同的，他晚期開創的風格使他的畫更加趨向成熟，給人的視覺帶來新的刺激，以至於他後期的畫更加的出名，從而開創了新的世紀的一個巔峰。
達利的畫派達利從小就表現出來在繪畫方面的天賦，在經過一系列專業的訓練以後，他對繪畫技巧有了更進一步的瞭解。達利在作畫方面想象力十分豐富而且也有一番潛力。那麼達利是哪個畫派的呢?
關於達利是哪個畫派的這個問題，其實達利所屬於的畫派是超現實主義畫派。超現實主義畫派通俗易懂的講就是將現實主義轉換到一種內心所向往的那種理想主義社會。也就是由現實轉化為一種理想的境界。雖然說這個畫派可能在一定程度上有點不符合當時社會發展的步伐，可這個畫派也是人們對這種理想社會的嚮往，雖然不能一時實現，但它可以給人們提供動力，不至於在當時那種比較混亂的社會中迷失了自己。從這個角度看超現實主義是對社會抱有很大希望而且積極向上的態度。和那種消極悲觀比起來，超現實主義還是更好的。
達利所屬的超現實主義畫派是在表現人潛意識裡的一種想法，他們認為他們的這種主義是比理性還更為現實的。通過對自身潛意識的發掘，並樹立出一種觀念，由此就產生了一系列的畫面，於是便將這種畫面進行創作。這便是超現實主義畫派的一個主要模式。達利因為有著超強的想象裡使得他很快就成為了超現實主義畫派的大師。這種超現實主義就是人們所向往的更為理想的一種生活環境，這個畫派的出現對那種傳統畫派產生了很大的影響。超現實主義是藝術發展的一個新領域，追求人內在的`潛意識，對當時社會產生了很大的影響。
達利的作品達利作為西班牙一位很出名的畫家，所擅長的作畫領域屬於超現實主義畫派。他的一生創作了多部作品，對於藝術研究有著很大的價值，也是他為後代留下的寶貴財富。提到達利作品，下面就對其中一幅達利作品簡單的介紹一下。
《記憶的永恆》就是達利的一個代表作品，這幅作品就是很典型的超現實主義風格，是達利在1931年的時候創作的。這幅作品的整個畫面是以一片海灘為主的，在遠處有有大海的影子以及海邊的一座不是很高的山。在海灘邊上有一隻動物，可它又不是我們所見到的哪一種動物，這只是達利自己腦海中想象出來的動物，這一點就表現出來了超現實主義，這隻動物讓一般人很費解，它是類似一個舌頭鼻子和眼睫毛所組成的怪物。在海灘上除了這隻怪物，旁邊還有一張桌子上面放了一個鐘錶，這個鐘錶與我們平時所見到的有所不同，他在桌子下面部分變得柔軟起來，給人一種夢幻的感覺。更令人驚訝的是桌子上還有一顆枯樹，樹枝上架了一塊布。這便是《記憶的永恆》的主要內容。
達利之所以創作出這樣的一幅作品，是因為他受到了弗洛伊德思想的影響，這一思想就是通過自身的潛意識所創作出超真實的景象。這也是脫離了正常思維的一種思想，這種思想創造的是一種帶給人幻覺的圖畫。使得人們的生活不覺得那麼枯燥，遠離真實生活中所承受的壓力也是達利創作此畫的一個目的。
