學跳既是中規中矩的跟著模仿物件（教舞者）用心學，要一絲不苟的認真學習。那麼，跳民族舞的技巧有那些呢？
跳民族舞的技巧有那些
蒙族舞蹈的舞蹈技巧。蒙族舞蹈中的太平鼓舞、盅碗舞、筷子舞都是技藝性很強的舞蹈。這些舞蹈具有很多很複雜的舞姿，例如立姿、坐姿、麓姿、跳姿、轉姿等。隨著節奏的變化，舞者也應該從身體的每個細節發生相應的變化，變化一定要乾脆利落，不拖泥帶水，然後民族舞蹈中有很多步伐是非常重要的，比如說八字步、搓步、拖步等。
維族舞蹈當中盤子舞的舞蹈技巧非常強，而且也是尺度最大的舞蹈，這種舞蹈主要是由女子單獨來表演或者是集體表演，盤子舞，顧名思義，舞者兩個手各拿盤子，隨著節奏跳舞，而且邊打邊旋轉，最難的.是，在跳的同時，舞者在頭頂還放著碗。
學跳（模仿）：
學跳既是中規中矩的跟著模仿物件（教舞者）用心學，要一絲不苟的認真學習，包括動作、節奏、身向、面向、視點……不放過細節。這個階段學的舞蹈動作要求越象（教舞者）越好。在學舞者眼中模仿物件是清晰的、放大的。
當學舞者逐漸掌握了舞蹈的動作以及身體的動律後，開始感受到舞蹈的美感，同時模仿物件（教舞者）開始淡化，自己琢磨動作怎樣做還可以更好地表現，適當地融入自己的風格，盡力使自己的動作達到（自己認為的）完美境地。也就是說：同樣的舞蹈，不同的人可跳出不同的風格。
練習 ：
持之以恆，平時在可能的條件下堅持舞蹈練習，不一定非要集中活動時才練，在家、出差都可練習，有條件可對著鏡子練，以便發現哪些動作不對、不準及時糾正，避免不知不覺形成習慣改起來就困難了。經常練習可保持較好的體型和體力，保持身體應有的舞蹈所需要的協調（因為舞蹈要求身體在音樂中和諧、優美地動作），提高文化素養。
平時多聽旋律優美的音樂，熟悉音樂的節奏，對跳舞大有益處。還起到陶冶情操、淨化心靈的作用。古希臘人稱：“音樂是靈魂的體操”的確如此。
表演：
用“心”去表演、表現
演出時要全身心地融入音樂的意境中，一定要情緒飽滿。切忌生硬、教條的做動作，乾巴巴地為表演而表演，那樣就沒有表現力、感染力，沒滋沒味的如同白開水。同時也要注意適度，過份了就會使人感覺誇張、拿捏、作態。總之要發自內心的情感宣洩、融入。
自信
相信自己此刻（在舞臺上）最美，自信源於平時的努力與充分的準備。有把握、有實力才能心裡有根，否則就自信不起來，演出時容易出現怯生、維諾，含糊的情緒、動作。
多參加演出，實地體會、感悟，用心積累經驗、總結是很必要的。因為別人的感覺、經驗未必適合每個人，必須要自己“悟”，才能提高。
民族舞的主要特點
載歌載舞，自由活潑。中國民間舞蹈很主要的一個特點，就是舞蹈與歌唱的緊密結合。這種載歌載舞的形式，自由、生動、活潑，可以比純舞蹈易於表現更多的生活內容，而且通俗易懂，所以非常為中國廣大人民群眾所喜愛。巧用道具，技藝結合。中國的很多民間舞蹈都巧妙地使用道具。
民族舞的舞蹈分類
民間舞，是由勞動人民在長期歷史程序中集體創造，不斷積累、發展而形成的，並在廣大群眾中廣泛流傳的一種舞蹈形式。民間舞蹈和人民的生活有著最密切的聯絡，它直接反映著勞動人民的生活和鬥爭，表現著他們的思想感情、理想和願望。由於各民族、各地區人民的生活勞動方式、歷史文化心態、風俗習慣，以及自然環境的差異，因而形成了不同的民族風格和地區特色。
民族舞的基本功
1、壓腿：這是舞蹈基礎訓練中最為基本的訓練內容，分別為壓前、旁、後腿。壓腿的練習有助於打開學生腿部關節的韌帶。壓腿時要注重腿部關節的直立，腳背向外開啟繃直，並保持上半身的直立。
2、壓肩：這是開啟肩部韌帶的練習。壓肩時，雙手臂伸直放在把杆上。兩腿之間的距離略等於肩寬。頭部和脊柱都要放鬆，向下壓時能夠感覺到肩部韌帶被拉長。
3、推腳背組合：腳背的優劣因人而異，大部分取決於先天因素，但也不能忽視後天的訓練。在訓練之前，從腳尖到整個大腳背都要勾當開;訓練時，雙手扶把杆，挺胸抬頭、收腹提臀，雙腳併攏站好，先從單腳背訓練開始。
4、劈叉跳：是為學習中間大跳做好準備的手扶把杆的跳躍組合。在做這一動作跳起來時要注重雙腳同時一前一後開啟。開啟歷程中，繃直腳背，伸直膝蓋，跳躍越高，腿叉越開越好。著地時，雙腳迅速收攏，兩腳並起來著地。
