摘 要：在教學過程中，民族民間舞蹈是由原生態民間舞蹈動作中提煉出來的，我們教育工作者就更加應該注重向學生全面並完整的分析它的起源與發展過程，讓學生在學習中明白如何保留地域風格性，把握動作規範性。
關鍵詞：民間舞蹈;教學;課堂;風格
中國的民間舞蹈是一個博大精深的藝術文化體系，是伴隨著社會發展不斷昇華的結晶。它是伴隨著人類勞動而來，以混沌狀態的原始藝術萌芽發展而來，每個民族不同的生活習俗、地理環境、人文風格所促成的民間舞蹈都各有不同。而民族舞蹈作為一種反映民族精神文化的重要標誌之一，是民族文化中不可缺少的部分，是一個民族的綜合體現。
一、民間舞蹈的生成、發展與基本性質
《中國民族民間舞蹈整合》前言中論述到：“中國民族民間舞蹈和廣大人民群眾的生活有著最緊密的血肉聯絡，在相當長的一段歷史年代裡，它滲透到社會生活的各個領域，伴隨人民渡過他整個人生。在人生旅程的各個關鍵時刻，從出生、成丁、勞動、宗教信仰、戀愛、結婚，直到老病、死亡、喪葬，在各式各樣的習俗活動中，舞蹈幾乎是不可缺少的內容。這種現象至今還遺留在民族生活中。”
在民間舞蹈起源研究中普遍地認為：原始舞蹈本身萌芽於生產勞動，用以調節勞動的動作與節奏以達到協調一致，並以舞蹈的形式傳授狩獵和種植的技藝或慶祝狩獵的成功。同時它還賦予人類自身生產、自娛身心、傳達感情乃至強健體魄的活動方式。還有一種觀念則認為：絕大多數民間舞蹈直接起源或旁及祖先崇拜，對祖先信仰的需求決定了舞蹈存在的理由。因此早期的舞蹈作為族群文化的形式之一，從來就有著自己的文化圈屬，也正是在這種族群整體的思想感情交流的過程之中，原始舞蹈與原始的語言、音樂一起，成為人類藝術審美的最初形式。從而使得民間舞蹈在人類整個舞蹈文化中佔有重要地位。
隨著社會的發展，民間舞蹈從最初的宗教性質深化為娛樂性質。如漢族北方“秧歌”、南方的“採茶燈”“花燈”，滿族的“莽式”，維吾爾族的“麥西來普”等均載歌載舞的民間舞蹈。中國民間舞多以故事傳說為依據創作舞蹈，表現出鮮明的人物性格特點。如廣東民間舞“英歌”描寫梁山泊好漢攻打大名府的故事，舞蹈形象驍勇英武;福建的“大鼓涼傘”表現明代英雄鄭成功練兵禦寇的戰鬥精神;河北“拉花”刻畫了貧苦人民遭受天災人禍後，背井離鄉到處流浪的悲慘生活;“跑驢”具體生動地表現了農村青年夫婦在回孃家探親途中發生的有趣故事。在民間舞的表現中，群眾既是觀眾又是表演者，民間舞蹈活動對舞者來說是自娛的，是隨心所欲抒發個人的情緒與情感，有時表演給別人欣賞，有時情不自禁地即興起舞，有時觀賞別人，願舞則舞，願觀則觀，自由轉換，自由抒發。民間舞蹈來自民間，是民族心理及文化特徵的直接表露。民族民間舞蹈從根本上講，不是跳給別人看的，而是發洩自己內心深處的情感。所以，民間舞的舞動、跳躍不是追求“好看”，而是追求“自然”，是自我身心的愉悅。
二、原生態民間舞蹈如何提煉到課堂教學中藝術需要不斷地進化和發展
經過專業舞蹈工作者對民間舞蹈其原始素材進行因人而異，角度各異的採風、蒐集、整理、加工與提煉，由藝術再創造規範到課堂與教學中，帶有感召力、生命力幷包含濃郁而熾烈的民族意識與地域風格。以其獨特的魅力感染觀眾，使之與觀眾產生共鳴。
(1)規範性與專業性：首先體現了傳授的集中、系統性，這種集中與系統使原本未成系統的素材得以規範，使之更系統更科學，充分體現了它的規範性。所以說把民間舞原生態素材進行加工，提煉，最終形成具有代表性的教學素材。通過傳授者主動科學的加以規範，使之風格和舞韻得以繼承和發展。
(2)自娛性與娛人性：這種從生活動態中誕生出來的娛人性舞蹈，素材主要取自民間。在人的喜悅心情需表達、緊張勞動後需調節，在交際場合需有所表現時，起舞能滿足人們的需要。人們起舞時，把握住自娛的同時去達到娛人。這種形式美產生的精神快感和生理快感相結合的美感帶有間接指向功利性，不僅能使人情感得到陶冶，還能通過視覺、聽覺、觸覺從其他舞者身上得到美感。
(3)在課堂中對民間舞風格的把握民間舞蹈是一個龐大的舞蹈文化系統，它含有各種民間舞蹈，同時民間舞蹈又是民族舞蹈的一部分，在教學過程中更尤為突出。課堂民間舞是經過加工，提煉過濾了之後的民族民間舞蹈。在課堂的教學過程中主要是提取各個民族民間舞蹈的風格特點，提煉其精煉的`典型元素動作進行深加工後呈現的舞蹈元素、短句、組合再到民族民間成品舞蹈的展示。教師在教授過程中，既要規範學生的動作，又要讓學生了解民間舞蹈原生態的本質文化，挖掘學生的想象力形成先自娛後娛人的一種形式。從步伐動律到組合，形變根不變。舞蹈藝術在不斷的進化和發展。無論是把原始教材整理成規範化，自成化的教材，還是把民間廣場性的表演發展為舞蹈藝術化的展示，都是一個由低階到高階的藝術再創造的過程，這種“昇華”與“再創造”的過程保留了民間舞原生態的文化與地域風格韻律。
作為一名舞蹈教育工作者，在教授課程當中不丟失民間舞本質動律特性地域風格，這個過程需要教師敏銳的鑑別能力和善於捕捉民間舞蹈動律特性的方法。要全面地掌握這些方面的確存在著很大困難，要求老師對民間原本的動作進行重新認定後，並能把握住動作獨特的“廣性”及“風格”，只有這樣的加工、修飾、處理，才不怕在教室找不到土色土香的場景。不管在教師教授課堂中還是在編排組合中都不能忽略地域文化與民族精神。我們應不斷地努力提高自身的專業理論知識，發掘民間舞蹈中更深層的文化，使民間舞蹈在中國舞蹈文化的山石與沙河中成為熠熠閃光的藝術精品隨著社會的不斷髮展。
參考文獻：
[1]潘志濤.中國民間舞教材與教法[M]上海：上海音樂出版社，2001.
[2]李雪梅.地域民間舞蹈文化的演變[M]北京：文化藝術出版社，2007.
