技巧可以分為一般技巧和應用技巧。一般技巧是通過音階、練習曲的練習解決演奏中的基本技術。應用技巧是應用“一般技巧”去表現音樂作品中的內涵，其發展是無限的。這兩種技巧的共同點在於掌握它們需要同樣的手段―練習。不同點在於一般技巧的類別比較簡單;應用技巧則比較複雜。一般技巧可以比作原料，而應用技巧則可以比作製成品。
所謂“練習”，也可以說是從“不能”到“能”吹奏一串音符的過程。
我們可以把從“不能”到“能”吹奏的過程分為下面三個階段：
1、按照音符時值，有意地做按孔動作;2 、見樂譜後，產生了內在的要求，將分開的按孔動作匯成一個綜合的動作吹奏出來。 3 、看樂譜已不必要，完全是根據內心要求自然而然地演奏。
練習的目的
練習的目的有三點：① 學會盡可能多的一般技巧;② 把所學會的一般技巧正確地應用在音樂作品的研究中;③ 在熟練技巧的基礎上，完善地表現音樂作品。以上三點應恰當地處理好。每天練習時上述三點全都應注意到，這是練好的首要原則。但是，這三種練習的`時間分配是否相等，應根據學生的程度來決定。假設每天練習四小時，正確的分配時間是：練習一小時的一般技巧(包括音階、音程結合的基本練習);練一個半小時的練習曲;練一個半小時的音樂作品，把只從技巧練習的音樂 作品用在音樂的風格演奏。練習的次序則應該把一般技巧練習放在前面，因為這種練習單調乏味，需要在身心方面精力最充沛時練習，因此在每天開始練習的時候最適宜。練完一般技巧接著練習應用技巧，最後演奏者才能投身於音樂的藝術作品。
音階練習
音階練習應注意的一般原則：① 音階練習可以慢練，也可以快練。慢練時可練音準、快練時可練技巧;② 開始時應該慢練，非常仔細地糾正每個音的音質、音準;③ 當演奏者逐漸練熟後可把速度加快;④ 每次可以練兩遍，一遍慢、一遍快。音階練習是為了提高全面技巧所準備的。
練習曲練習
練習曲練習的作用在於加強演奏者的技巧能力，練習曲教材的選擇應當根據學生的程度和技巧水平來定，除了所有人都需要的以上技巧練習以外，還必須針對不同學生個人的技術弱點來進行練習。所有技巧上的困難都應該慢練，開始就快速練習害處極多。如：音容易不準，養成演奏不清楚的毛病。
樂曲練習
樂曲練習首先要對該作品的音樂結構以及表情內容有一個概念。我們在開始一首樂曲的真正的技巧練習之前，必須先理解這首樂曲的結構和表現內容。最困難和最費時間的總是練習表現作品的音樂內容這部分―它不是技巧問題，而是精神與靈魂問題，特別是慢的音樂雖然在技巧方面簡單容易，但在表達情感方面卻有極大的價值。
練習作為學習的手段，對於一個作品，首先要考慮的是深刻了解它的內容，為了達到這個內容，必須依靠它的音樂符號，在熟悉了它之後，我們要逐漸地使自己擺脫音符的束縛，只有這時，才談得上對作品的瞭解。要培養學生的思考能力，對一些技術上的難點必須要反覆練習.但是，不加思考的、不停的反覆練習，有時會破壞演奏者對音樂的感覺能力，學生在半小時有思考的練習中所得到的好處要比一天機械的練習好得多。只有在學生對一個完善的演奏有了一個正確的概念之後，他才能掌握技巧上完善的演奏。
技術可以比作人的身體活動，音樂內容可以比作人的心理活動，正像只有身體健康，精神才能自由發展一樣，我們的表現能力首先依賴於技巧能力，只有在完善的技巧基礎之上，才能建立起雄偉的象徵著真正藝術的大廈。
