民族唱法的演唱風格是多種多樣的，它是由其自身所處的地域環境、歷史文化、人文風俗、民族語言、審美觀念等諸多因素所決定的。那麼民族唱法共鳴的運用又是怎樣的呢，以下僅供參考！
使用各種不同的共鳴方法來變化音色和音量，潤飾唱腔，表達情感。
1、全面地平衡地使用共鳴腔體。充分發揮鼻腔（頭腔）、咽腔和喉腔的共鳴，適當地運用胸腔共鳴，配合上吐字唱詞中變化頻繁的口腔共鳴，形成以咽腔為軸心的上通頭腔（鼻腔）、下通喉腔和胸腔的垂直柱狀的共鳴通道，以求達到最佳的整體共鳴效果。相對來說，中國民族唱法中由於咬字和潤腔等技法的使用，在共鳴效果上，與歐洲美聲唱法的寬、洪、粗、大有所不同。
2、共鳴腔管的使用適度。總的說來，中國民族唱法的共鳴腔管相比歐洲唱法要細一些和短一此，喉、咽腔並不開得太寬，喉結相對穩定，發出的聲音比較集中、結實、明亮，便於咬字行腔。
3、開啟喉嚨，抬起軟顎，放鬆下巴，在咽腔形成一個開闊的“三叉腔”（“三角區”），獲得良好的泛音共鳴（即鼻腔、頭腔共鳴），使聲音更加通暢甜美。
4、兩種共鳴焦點的使用。中國民族唱法的.歌唱家們在演唱中通常採用兩種共鳴焦點。一個共鳴焦點是指鼻腔、頭腔共鳴的最高位置——固定共鳴焦點，這是永久性的，是演唱中始終保持的，起保證頭、鼻、胸共鳴的作用；另一個共鳴焦點是指在演唱的行腔韻味中臨時形成的特殊共鳴焦點——遊走共鳴焦點，是形成重國民族唱法中各種特殊風格、韻味的主要技法。
