在宣傳片的製作過程中，我們常常會對影視製作存在一些誤區,你曉得麼????下面YJBYS小編就來為大家盤點一下!
誤區一：宣傳片的格式都一樣，不需要什麼策劃
一個缺乏創意和策劃的宣傳片,只能是圖象和文字以及配音的簡單堆砌，在製作宣傳片之前，必須對宣傳片營銷目的，展示的內容，受眾特點，及競爭對手等進行分析整理;沒有策略的創意就很難判斷出它是否走在正確的方向上。很多企業的領導者也沒有意識到策略的重要性，企業沒有策略或策略模糊不清，就勢必造成宣傳片不能奏效。
誤區二：宣傳片的時間越長越好
宣傳片的時間越長，訴求的內容可以更多，但現在是注意力經濟的年代，冗長的資訊往往形成視覺疲勞，結果適得其反，要根據宣傳片的目的和受眾來合理安排時間，抓住主要訴求，不必面面俱到。
誤區三：只要用的裝置一樣，誰的價格低、承諾多就是最佳選擇
宣傳片是展示企業形象的一個極佳的載體，本來物美價廉是企業的目的，但很多時候，價廉了物通常不美，低價很多時候意味著簡單拍攝，低層次的特效和剪輯等，即使製作公司能竭誠為您服務，但有限的專業素養不可能為你做出讓您驚喜的作品。
誤區四：只要攝像機是專業的，拍攝的畫面就是專業的
很多企業製作宣傳片時往往會有這樣的感受：製作公司拍攝時使用的裝置都很專業，拍攝和製作時間也不短，但總感覺影片不夠大氣、流暢，不吸引人。原因在哪裡呢?影視拍攝是藝術門類之一，攝影師象作家畫家一樣，拍攝的過程也是一種藝術創作。攝影語言的把握，就是攝影師賴以生存的根本，也是成就高品質影片最重要的一環;同樣，導演和後期製作水平人員的素質和經驗，都對影片起著舉足輕重的作用!企業在確定影片製作的合作物件時，往往看重它使用了什麼攝像機，軌道和搖臂，對製作人員的經驗和素質往往缺乏考察。
拓展閱讀：電影配樂的功能
好萊塢的作曲家們歸納了電影配樂的功能，和為電影配樂的原則，主要是以下幾個部分：
▷營造一個可信的時空氛圍
音樂可以向觀眾描述一個故事的時空背景。觀眾已經具備將某類特定的音樂或音樂風格與特定的背景和人物相聯絡的能力。但大多時候，太過明顯的地域性音樂，比如法國音樂、中式音樂、印第安音樂等過於突兀。
▷強調心理效應
包括角色無法用語言表達的情感，或者無法用肉眼預見的情形。比如，插入不和諧的音符或旋律會終止觀眾沉浸於畫面所引發的'情緒中——可以參考《本能》中醞釀著謀殺的性感床戲。
▷作為中性的背景音填充
這種配樂是不需要被聽見的，只是用於填補對話間的空白，並且它必須隱藏在對白之下，不能喧賓奪主。
▷建立感覺的連續性
大多數明顯的蒙太奇段落都需要音樂的幫助，合適的音樂能夠使原本毫無關聯的閃回鏡頭從雜亂無章變為和諧有序。音樂是最好用的粘合劑，能夠將散亂的蒙太奇片段粘合成整體。這也是新聞播報中大量使用配樂的原因。
▷表達角色的內心活動
源於讓角色對外在事件做出反應，焦點在於角色的性格，而非場景。
▷構建一種情緒
在《造雨人》中，當伯特·蘭卡斯特扮演的騙子聲稱能夠為乾涸的麥田帶來降雨時，一首華爾茲響起，傳遞了一種年輕男子向年輕女子示愛並許下山盟海誓時的夢幻感。這首華爾茲將女人代入男人編織的美好憧憬中。
