篇一：書法臨帖心得體會：
以下是我在臨《九成宮醴泉銘》時的一點淺顯體會，在這裡貼出，旨在交流學習，書法臨帖心得體會。若各位同道發現有說的不對的請糾正補足，謝謝！
一、為什麼同一本帖不同人臨出來的感覺往往大相徑庭？比如黃自元與田氏兄弟所臨的《九成宮》感覺完全不一樣，啟功臨的《玄祕塔》也不是原帖的風格，這到底是不足還是特色，現在不得而知。但我敢說之所以有這種現象，是因為不管誰臨帖都或多或少摻進了個人的理解在裡面，這種理解是屬於個人的，千人千面。
二、假如真有書法創新，我想這種創新或許就是每個人在臨帖過程中，所自然形成的個人風格吧！（這裡得強調“自然”二字，如特意為之，則是做作了）假如每個人臨帖出來的感覺都一樣，那書法也太簡單了，那樣的話，中國從古至今不知要出現多少個王羲之，而書法也就不會有那麼多人熱愛了——臨帖感悟，不知對否？
三、補充說明一下（個人觀點）：臨帖時摻入個人理解不是隨便亂摻入的，也一樣須遵守法則。黃自元臨歐時不難看出有顏的筆法，田英章老師說他臨歐有趙孟頫的筆意，啟老臨柳明顯有他自己的風格。這些書家之所以摻入別的東西，不是因為他的水平比原帖水平還高，而是取決於其自身審美傾向和學書經歷。
四、對於初學書法的朋友來說，我覺得《九成宮醴泉銘》不太適合作為首選的範帖，原因是它較之顏、柳要難得多。之所以難，是由歐字的特點決定的，我覺得它最大的特點就是一個字——斂。顏、柳的筆法都很舒展和明顯，入門相對簡單。特別是顏體，大筆劃粗細條，容易學，筆法也很有代表性，和其它書體的關聯性也很大。柳體較之顏體要稍難，主要原因是柳字強調“骨”，如果功力不夠，極易產生乾澀感而不生動。但此二體較之歐體要簡單好多（個人體會），歐字不但斂，而且是極力的斂。歐字的斂在筆劃和結構上都得到了充分體現。筆劃上歐字多短促而精細，且筆鋒多深藏，初學者或功力不夠者臨起來往往會相當吃力且難得其法，包括許多書家也未能神似。結構上歐字多從奇中求正、險中求穩，初學者習之如不得其法，則易怪異。
五、臨歐過程中，有幾個字是特別不好寫的，不知道大家有沒有這種體會，這幾個字我用心寫了很多遍也只是偶爾有一二個較滿意的，且發揮很不穩定，時好時壞。這幾個字是：九、成、祕、郡、避、闕、竦、高、周、沐、棟。其中以九、成、祕、避為最難。
六、在臨歐的過程中，常常有一種體會，那就是傾全身之力也寫不出那種味道來——筆劃粗了不精到，細了又不秀美，長了太庸俗，短了又病態，多一絲少一毫感覺便會大變，此或正所謂差之毫釐而失之千里——由此可見歐字之難！！
七、臨歐的過程中，我慢慢發現歐字之美主要可用這幾個字來形容——勁、精、秀、斂、奇。這幾個字是我在臨歐過程中的深切體會，是我個人總結出來的，未參照任何人的觀點（我這樣說，不是為了表現自己有多了不起，而是想說明歐字之美給了我很大的感觀衝擊，是真實的，不是華而不實的，不是虛的）。而這每一個字都相當不易做到，由此亦可知歐陽詢功力之深。下面我逐字來談談自己的感受：
勁——指力道，歐字幾乎每筆都相當有力道。我還未發現歐的.哪個字的哪一筆是綿軟無力的。做到這一點要基本功相當紮實，而這還只是歐字最小的一個優點，對於歐陽詢來說——“這只是皮毛”。
精——指精細，指不多不少剛剛好，指多一分太多、少一分太少。不能說歐陽詢的所有字都做到了這一點，但可說絕大多數的字都做到了。每當臨習時看到這一點，不由得不為之驚歎！而這一點可說是在功力上較“勁”字更進了一步。
秀——指秀美，指剛中之柔，指恰到好處之柔，指非嫵媚之秀，指自然之美。做到這一點更難，因為它非功力層面的事，而是涵養、學識、審美上的事。且這個“秀”是建立在前兩字基礎之上的“秀”，是舉重若輕的“秀”，所以相當難得。
斂——指收斂，指含蓄的斂，指放過之後的斂，指回歸的斂，指中庸的斂。今人學書多以放縱、“灑脫”為美，而歐獨以斂為美，非歐標新立異，而是境界高的自然迴歸。就好比武功高手不會特意去耍那些花裡胡哨的招數，而是以最快最簡潔的方式將對方擊倒，正如那幾個字說的——剪枝蔓立主腦。
奇——指奇中求正，指險中求穩。歐字很難找出一個是中規中矩的，多是與眾不同的。或哪一筆特長，或哪一筆特短，或哪一腳突然飛出，或哪一筆忽然頓住（縱然結構穩重的字，其筆劃又多變化），心得體會《書法臨帖心得體會》。然不管如何之奇、險，其重心不倒，字形美觀，看者賞心悅目。做到這點，試問古今能有幾人？綜觀以上五點，可用一字概括歐字——絕！
篇二：書法臨帖心得體會
一、讀帖
大家都知道讀帖，也都有自己的方法和心得。也有人是走馬觀花，不能細緻入微。這樣一來，眼睛看不到微妙的東西，自然手上表現就趨於直白。
在下面技法方面要具體講，不多贅述。
二、如何選帖
很重要，選不好，就走彎路。現在大家選帖概率最多的是《蘭亭序》，目光都盯在這裡，而且是非蘭亭不寫，非宣紙不用，這就不好了。《蘭亭序》是經典，是千古不朽之作，完美到了無以復加的地步了，王聖人用的紙上有塗布（唐以前），現在的宣紙根本無法表現。再者就是，那不是我們能參透的，歷代大家都想解決都沒法解決，而我們，不論才情、功力、學養，連歷史上的二流大家都沒法靠近，《蘭亭序》的神祕就連王聖人都不能重現，我們就根本沒法夢見。但一些人根本看不到這種差距，就象是幼兒園的孩子矢志不渝地在研究“歌德巴哈猜想”。
象祭侄稿、寒食、蜀素都是這樣，象精美的元青花，我們可以喜歡它，欣賞它，但把它打碎了，再造一個出來，是完全不可能的，所以，利用空間幾乎為零（董其昌評蜀素如獅子捉象，是何等的生猛，我們也沒有魯公的悲憤和東坡受貶的淒寒，時過境遷啊）。古代大師們留傳下來的東西很多，手札、詩冊，相對性情的東西要多很多，可利用、再造的空間也很大，這才是我們要學的。
三、如何臨帖
1、吃猛藥。一天10000字，連續一週的效果比一天寫100個字寫半年管用，大腦存檔也牢固。時代的約束，我們只有“三天打魚，兩天晒網”，只有晒好了網，才能打到大魚。
2、相對專一，集中突破。在一段時間內，一定要專一，集中力量找規律、抓特點。比如，學米，半年之內就學米，別的先放下，要大量的臨帖，最好一天要從前到後趟一遍，第二天選重點（自己喜歡的，容易上手的，難度特別大的）進行精臨，做到細緻入微。這樣日復一日，即使進入視覺疲勞期也不要停（非常關鍵，正是上臺階的時候），挺過去，半年後再看（不要半年），每個月在手法、認識上都會有大的飛躍，也牢固。千萬不要朝三暮四，看別人獲獎、入展就得紅眼病，就跟風，這樣只會毀掉您辛苦建立起來的原有體系，就象電腦染了病毒，有百害而無一益。另外，別人適應，您不一定適應，就像臭水河的魚蝦，換到清水中就會死掉。
3、適時遞進，見異思遷。上面提到的專一隻是相對的，當寫到一定程度後，就要及時換帖。如何換帖，不要盲目，最好是找相近體系的東西，千萬不要作大的變動。比如：學米，可參考宋人的東西（其他三家的東西，陸游、吳琚父、蔡三家、蘇老泉等等）。同時，為了豐富筆法可涉獵二王、書譜等東西，也可學習趙鬆雪的手札、董其昌的手卷題跋等，近親繁殖，在吸收借鑑的基礎上保持純度，就象蓋大樓，一層一層往上壘。
4、朝花夕拾。過一段時間再回來，拾遺補漏，會有新的發現，及時調整。重點精臨，定型。
5、吃千家飯，穿百衲衣，集腋成裘，裂錦成衫。與古為徒，廣涉博取，集古字。有了上面的定型，學什麼都可以，儘量走的遠些、深些，不要怕回不來。
四、臨帖過程中的具體技法
（一）練眼。王羲之一本字帖，兩千多年來，大家都在看，都在學，但成功的屈指可數，當然有悟性的成分。大家在參考上古經典時，每個人的著眼點不同，理解的深度不同，所以抓住的資訊也不一樣，這從臨作中都能表現出來。儘量一個字一個字看，一筆一筆看，對每一個細小的變化都不要放過。要練就差別人所不能察的本領，對觀察到的東西最好用不同彩筆塗一下，臨帖的時候多注意，要準、狠。
（二）體會手勢。手勢決定了一個字起始轉換，決定了行氣的貫通，決定了整幅作品的氣場。一筆一勢，顧盼生情，不理解這個關係，作品就會支離破碎，形成氣阻，或各自為政，既沒有道理，也不合生理，即使有性情，也是低階的小趣味。
（三）把握節奏，變速行筆，找準發力點。大家每談行筆節奏，必談提按，這其實是最簡單的一種見解，古人的東西不只提按所能解決的。
（四）關於形象和意象的關係。開始階段最好形象，學一家重點在找規律，特質的東西，然後再參入其他東西，當對點畫有了相當深的理解後意象就自然出來了，不能刻求，一味談感覺，有時感覺會害人。
（五）舉一反三，臨創結合。在精臨階段對每個字都要深入地去研究，不能走馬觀花，從頭到尾寫，象鴨子吃蝸牛，直接吞到肚裡。我的方法是當臨帖時，遇到一個字不好寫就反覆寫，有時寫幾十遍，寫象了後通過記憶想一想這個
