某些事情讓我們心裡有了一些心得後，就很有必要寫一篇心得體會，它可以幫助我們瞭解自己的這段時間的學習、工作生活狀態。那麼好的心得體會都具備一些什麼特點呢？下面是小編為大家整理的音樂教師培訓心得體會，僅供參考，希望能夠幫助到大家。
音樂教師培訓心得體會1
首先，我很慶幸自己能擁有參加這次國小音樂教師培訓的機會。在培訓中，我一直要求自己做一個認真、優秀的學員，要把握機遇，努力學習。我畢業所學並不是音樂專業，教學經驗不夠豐富。但聽了幾位專家的講座，我才真正意識到自己在平時的教學中還存在很多的不足，不由讓我深思；21世紀的音樂課，應該教給孩子們什麼？這也是備受廣大音樂教師關注的一個熱點課題。隨著新一輪音樂課程改革的推廣與實施，在經過多天的培訓學習後，自己逐步樹立了新的教學思想與教學理念，徹底轉變了舊的教學觀念，在幾位培訓老師的理論指導下，在自己的反思下，我深刻地感受到新課改、新教材、新教法帶來的課堂新氣象。現將自己的幾點心得體會以及今後的打算總結如下：
一、積極學習新的教育理論，徹底轉變舊的教學觀念。
多年來，我們音樂教師都不斷地述說著教材老、線譜難等實際教學困難，寄希望於教育部門及早更改教材。現在，終於盼來了新課改。但當我們欣喜地拿到“新課標”和“新教材”的時候，我們的臉上並沒有洋溢位喜悅的笑容，因為對於“新標準”和“新教材”的大變革，我們一時還無法領悟，教學中感到無所適從。與傳統音樂教育相比，“新標準”無論是從音樂教育的理念、還是教學內容、教學模式、教學方法以及教學評價體系等方面，均作了全方位的改革，這對於已習慣了傳統音樂教學的廣大教師來說，無疑是一場革命，一場挑戰。
為了儘快儘早適應和執行“新課標”的精神，在徐老師、阮老師兩位的帶領下，我們學習了大量的新課改理論，進行了多次反思，尤其是對音樂的新課標多次學習理解消化，逐步樹立了正確的教學觀，明確了音樂教育不應僅侷限於在“知識”“學科”等狹隘的範
疇內理解，而是要把“讓每一個學生個性獲得充分發展”的價值觀視為根本，充分體現“以人為本，以學生為主體”的素質教育思想。
二、全面貫徹課改精神，積極大膽改革課堂教學。
有了充分的`理論作指導，教學實踐就有了一定的方向性。今後我會注意用新思想、新理念來支配調整自己的教學行為，力求全面貫徹課改精神，讓每一個學生在教師積極有效地引導下，都生動活潑地學習，促使他們全面發展。具體構思方案如下。
（一）以音樂審美為核心，激發學生學習興趣；
新的教學理念提出：要以音樂審美為核心，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格，讓學生的身體和思維真正地“動”起來。心理學研究證明：一個人的感知、注意、記憶、思維、想象等智力因素，都受主體情緒的影響。在輕鬆自如的環境下，人的自主探索和體驗的狀態最富有開拓性和創造性，也就是說，只有課堂充滿生動活潑的心理氣氛時，學生的精神才會飽滿，情緒才會高漲，興趣才會濃厚，思維才會活躍，學習效率才能提高。因此，在教學中我將嘗試對學習環境與氛圍的創設，以求取得較好的效果。
1．改變老套的座位模式。
座位模式是教學環境的一個重要因素，它對學生的學習動機、學習行為有著深刻影響。傳統的“秧田式”座位排列，單調刻板，只能讓學生感到紀律的約束，大大限制了學生的活動與思維，扼殺了學生的學習熱情。為了讓學生在每堂課走進教室都能感受到強烈的音樂氣氛，喚起學生們的學習願望，我將結合不同的教學內容科學地設計半圓形、方形、臺階形等座位模式，有時因活動需要，乾脆移開方凳，師生圍圈坐在地中央，盡情地唱啊、跳啊，我知道學生們肯定會非常喜歡這種全新、自由的座位編排方式。
2．精心設計板書。
音樂教育是實施審美教育的重要途徑，運用獨具匠心的板書設計，能夠為學生營造輕
鬆、愉悅的學習氛圍與多層次美的教學氛圍，還能使學生在課堂教學的板書中感受到音符的形態美、結構美；音樂語言的簡捷美；音樂表現的形象美。在以往的教學中，自己不重視板書的設計，認為音樂課重在教唱歌曲，進行表演，再加之自己缺少美術細胞，很少去設計、構畫板書。在新一輪教改中，把音樂審美擺在了核心位置。所以我會結合教學內容，每堂課都儘可能地去變換花樣地設計板書，為學生營造一個優美和諧的學習氛圍，這樣既體現了新課標“潛移默化培養美的情感”精神，又極大地吸引了學生，激發了興趣，更重要的是為培養學生表現美、創造美打下良好的基礎。
（二）教學形式不拘一格，面向全體學生教學；
新的教學理念提出：面向全體學生。義務教育階段音樂課的任務，不是為了培養音樂的專門人才，而應使每個學生的音樂潛能得到開發並使他們從中受益。每一個孩子的天性都喜歡音樂，樂於自我表現。可如果總是單調呆板地教學，就違背了孩子的年齡特徵與認知特點，時間長了，孩子的興趣就會喪失，大部分的孩子就會產生厭學情緒，每堂課只有少部分的好學生來勉強配合老師完成教學活動，長此下去又怎能達到新課改的要求呢？為了避免這種現象的惡性迴圈，我們在備課中就要注重備學生、備教法，採用靈活可行的教學形式來組織進行課堂教學，為學生的全面發展、個性發展提供可能和空間。
1．師生互動，主動參與。
傳統的教學是以教定學，即教師牽著學生走，學生圍繞教師轉，讓學生配合教師的教，長此以往，學生習慣被動學習，學習的主動性漸漸喪失，不願學也不會學。新課程倡導教師的教是為了學生的學，要讓學生學會學習。所以我們在課堂中要擺正教師的主導位置，主動自覺地做好角色轉換，充分發揮學生的主體作用，讓學生擁有學習的主動權，真正成為學習的主人。而教師則成為學生學習的同行者與促進者，和學生們一起學習與發展，讓自己的課堂建立起師生平等互動的學習氛圍，讓每一個學生都主動地參與到教學活動中去。
2．合作學習，鼓勵創造。
音樂學科是一門綜合藝術，它不僅需要學生的各個感官都積極參與，而且更需要學生形成一股合力，用集體的智慧和力量來完成。尤其是處在倡導合作學習、探究學習的今天，如何在課堂上給學生留點“交往”空間，引導他們充分發揮自己的個性優勢，進行良好的交往與合作，共同去探究新知、獲得新知就顯得尤為重要。所以我們在教學中可以注重學生小組學習與競賽的環節設計，抓住教材中生動有趣味性的學習情境，激發學生的探究慾望，鼓勵學生大膽地合作創造，讓每個學生都體驗到集體學習的樂趣，都分享集體合作成功的喜悅。
3．重視實踐，培養能力。
輕鬆愉快的音樂實踐活動，可以引導學生走進音樂，獲得音樂審美體驗，同時又增強了學生音樂表現的自信心，對發展其想象力、創造力及其他各種能力很有益處。為此，在教學中，我們可以根據各年級學生的年齡特點，開展一些輕鬆有趣的遊戲活動，為學生創設一個自由、輕鬆、和諧的學習環境，讓學生在玩中認識、體驗、創造音樂，培養了各種能力，達到新理念的最終目的。
培訓時間雖短，但正是經過這幾天的培訓學習，使我從根本上改變了原先的傳統教學模式，更給我帶來了新的學習觀念、學習方式和教學理念。我深深地喜歡上新課標、新教材，也深刻地意識到肩上的責任和使命。在今後的工作中，我一定會主動去迎接各種挑戰，不斷提高自己的專業能力和教學水平，不斷充實完善自我，積極投身於音樂教學的改革，為提高全體學生的音樂素質，改進音樂教學做出自己應有的一份貢獻！
音樂教師培訓心得體會2
作為一名新時期的音樂教師----新課標的實踐者，我們在對學生素質教育的同時，首先自己要有全面過硬的素質：嫻熟紮實的專業技能，廣博深厚的文化內涵，孜孜不倦的學習與專研精神以及對教育事業、對學生深深的熱愛。在這次網路培訓中，我更進一步瞭解和掌握了新課改的發展方向和目標，反思了以往工作中的不足。下面是我通過培訓獲得的體會：
一、 音樂教師要有良好的音樂修養，這是勝任新的音樂課程教學的重要前提。
音樂教師是美的使者，也是“能歌善舞”的代名詞。作為傳播美的使者，既要有美的外表，更要有美的心靈。而良好的審美修養對於音樂教師則尤為重要。在音樂教育中，音樂教師作為美的使者主要是通過音樂中的教育審美的作用來實現的。音樂教師良好的審美修養可對學生產生巨大的吸引作用，增加學生的向師性，進而使學生喜愛音樂課。一個音樂教師如果沒有音樂修養，怎能上好音樂課?怎能吸引學生，怎能做一個合格的老師呢?所以，對於音樂教師來說，良好的審美修養不僅體現為懂得美，能夠發現美，而且還要善於創造美。使美的內涵在課堂中不斷創造、發展，才會把音樂中的美不斷帶的給學生，讓學生為你做一名合格的音樂教師而喝彩。
二、音樂教師要有較強的教育教學能力
音樂課堂教學是我們音樂教育工作的核心，也是我們工作的重點。音樂教育教學能力是音樂課堂教學質量的重要保證，一個音樂教師能否擔任這份教學的工作，是音樂教師教學水平能力的'體現，也是作為合格音樂教師重要條件之一。它包括音樂教學能力和課堂教學的調控。
1.音樂教學能力
音樂教學能力包括瞭解和分析學生學習狀況、分析和理解教材、確定課的型別和教學目標、選擇教學方法和合理安排教學時間等。音樂教師在精心設計每堂音樂課時，課的型別、教學目標、選擇教學方法和了解、分析學生學習狀況的是有關聯的。不能把同一種方法都用在所有學生身上，要“因材、因生”施教。把這種學生能力與教材聯絡在一起的，就是音樂教師的教學能力，也是合格音樂教師具備的條件之一。
2.課堂教學的調控
許多學生認為，音樂是“小三門”而不願學，因此在課堂教學中經常有厭學的學生干擾課堂教學。此時，音樂教師就需要有課堂教學的調控能力，即課堂管理能力;本來設計好的音樂課由於調皮的學生搗亂，不能繼續進行，這時教師就要用靈活的教育機制及良好的心理素質來正確處理教學中的突發事件。同時，教師要運用教育學、心理學的知識，根據學生課堂的表現、音樂審美的需要，調控課堂，管理好課堂，讓音樂課繼續。如提問他，讓他回答問題，或讓他參加音樂實踐活動等，或幽默的語言活躍課堂氣氛轉移他的注意力，使他重新投入課堂學習。讓學生感到音樂教師不僅是“活波、可愛”的，也是嚴肅有紀律的。
總之，經過這個暑假的培訓，讓我更加深刻地體會到學習的重要性，只有不斷的學習，才能有不斷的提升。
音樂教師培訓心得體會3
新學期伊始我參加了新課改培訓，受益匪淺。俗話說“活到老，學到老”，我想，這句話對一個教師來說就更具有現實意義，因為教師要面對的學生，是富有時代氣息的活生生的人。尤其是現在的大多數學生，他們有自己的新思想和新主張，他們善於思考，會用自己的雙眼看世界。假如我們教師仍然死抱自己的傳統，滿足於現狀，不願意學習，就會落後於時代，勢必跟不上形勢。因此，教師的職後再教育再學習就顯的尤為的重要。這次培訓實際上是一次更新觀念的活動。同時，我認識到新課改是社會發展的需要，是學生身心和諧發展的需要。普通高中英語課程是義務教育階段課程的自然延伸，是基礎教育階段課程的重要組成部分。因此，普通高中英語課程要在義務教育英語課程的基礎上，幫助學生打好語言基礎，為他們今後升學、就業和終身學習創造條件，並使他們具備作為21世紀公民所應有的基本英語素養。高中英語課程應根據高中學生認知特點和學習發展需要，在進一步發展學生基本語言運用能力的同時，著重提高學生用英語獲取資訊、處理資訊、分析和解決問題的能力；逐步培養學生用英語進行思維和表達的能力；為學生進一步學習和發展創造必要的條件。
通過學習，我深刻領悟高中英語新課改的理念：
（1）重視共同基礎，構建發展平臺；
（2）提供多種選擇，適應個性需求；
（3）優化學習方式，提高自主學習能力；
（4）關注學生情感，提高人文素養；
（5）完善評價體系，促進學生不斷髮展。我們瞭解到高中課程的總目標：高中英語課程包括五個維度的基本目標，即語言技能目標、語言知識目標、情感態度目標、學習策略目標和文化意識目標。它使學生在義務教育階段英語學習的基礎上，進一步明確英語學習的目的，發展自主學習和合作學習的能力；形成有效的英語學習策略；培養學生的綜合語言運用能力。綜合運用語言能力的形成建立在語言技能，語言知識，情感態度，學習策略和文化意識等素養整合發展的基礎上。語言技能和語言知識是綜合語言運用能力基礎，要培養學生紮實的語言知識和熟練的語言技能。文化意識則是得體運用語言的保障，要培養學生開放的、接納的文化意識。情感態度是影響學生學習和發展的重要因素，要培養學生健康、積極向上的情感態度。學習策略是提高學習效率、發展自主學習能力的先決條件，要培養學生有效的學習策略。有了理論上的正確認識，我們的教學就有了依據，我們的教學就更有針對性，就能做到有的放矢。我們在今後開展每項教學活動前，都要充分論證是否符合課改精神，是否有利於課程總目標的實現，按照新課標的要求進行教學，而不是“穿新鞋走老路”，更不是“轟轟烈烈搞課改，紮紮實實搞大學聯考”。要在教學中，大膽實踐英語新課標理念，把我們的日常行為變成新課標新理念的具體體現，全力以赴地開展以運用能力培養為目標的教學活動，使我們的教學真正成為落實課程理念的戰場。通過培訓學習，我有如下幾點體會：
一、優化課堂教學。首先，在課堂組織上教師是學生學習的指導者、組織者和參與者。英語課是一門實踐性很強的學科。語言的交際性註定了英語課必然是參與型的課堂。英語課堂是學生接觸英語的主要場所。只有學習外語的人沉浸在豐富的、強化的、持續不斷的外語環境中，才會達到最有效的外語學習效果。因此，教師在英語課堂上必須為學生學習創造一種濃厚的英語氣氛。教師應從第一節課開始就用英語授課，不能遷就學生。這也是一種聽力訓練。教師用，學生也會用英語回答問題，用英語去思維。不要怕學生聽不懂。學習本身就是一個由不懂到懂的過程。學生有強烈的表現欲和參與欲，教師提供機會給學生，學生自然會熱情投入。活學活用，效果就好。新的中學英語教學動向要求學生擴大詞彙量，增加閱讀量。這就要求教師適當增加教學內容。每週拿出一節課去指導學生博覽課外讀物，對培養學生學英語的興趣、豐富他們的各種文化知識是大有幫助的。其次，創造性地設計課堂模擬交際，讓語言有用武之地是優化教學內容的一個方面。作為高中教師則可拋開現成的表層理解的問題，設計掌握文脈分析句與句、段與段之間關係的問題，並提出深層次理解題，以提高學生的閱讀能力。
二、加強學法指導，培養學習策略。提高課堂質量的同時，教師要重視學生自學能力和自學習慣的培養。新課程增加了研究性學習。研究性學習重視的是過程，讓學生掌握研究學問的方法。英語教學中的研究性就是學生的自學能力。教師是學生的指導者，負責介紹實用的東西給學生。教師應精選相應的內容推薦給水平不同的學生，讓他們自學、探究。所選內容要有時代感或選自英文報紙等。學生通過自學，知識面擴大了，英語水平提高了，自學習慣也逐漸形成了。是學生終身學習的良好開端。所以，我們要消除教學觀念中的誤區，不要把教學僅僅侷限在課堂中，侷限在教材上，侷限在教室裡，侷限在教師的水平之內，要有超越意識，才能有超越的發展。
三、重視學生生理和心理髮展的特點，注意激發學生的學習興趣。新教材在教學內容、結構體系、難易程度與分量以及活動與任務的設計等方面，都力求符合學生生理和心理髮展的特點，注重激發其興趣，有較強的感染力。教材話題貼近學生生活，富有時代氣息，文化資訊量大；強調培養學生的綜合語言運用能力，改變單純重視講解與傳授語言知識的教學模式；注意根據學生的認知規律科學地安排語言材料，以有利於學生構建知識、提高語言技能；設定真實而生動的情景和“任務型”的活動，以調動學生參與活動的積極性，促使其獲取、處理和使用資訊，提高其用英語做事和解決問題的能力。
四、採取綜合的教學方法，幫助學生打好基礎和發展能力。充分重視學生的學習主體地位，促使學生學習方式的變革。客觀地評價傳統教學法，讓活動課堂真正地動起來，拒絕做秀。在教學過程中，教師的地位不能誇大，但也絕不可抹殺，不能“不認可教師與文字對話對學生的啟迪，不承認教師在課堂對話中具有的組織作用和支撐作用”（周仁良語）。只有教師必要的介入，才能激發學生進一步探討的興趣，也才能將探討引向深入。因此，在新課程的推進中，我們的教師要靜下心來，理解課程標準，實踐課程標準，發展課程標準。我們在強調學生主體、發展學生個性的同時，更要注意教師在教學中不可忽視的作用。新課標指導下的老師，有義務進行正確、深入的點撥和指導，有義務關注學生的.學習方法與創新學習習慣的養成，而絕不僅僅只是學生意見的簡單欣賞者、總結者，而應該是‘平等中的首席’。所以，僅僅改變座位的安排不是新課改，每堂課上都有幾分鐘的膚淺討論也不是新課改，全盤否定傳統教學法更不是新課改。在課堂上，我們不能為了活動而活動，而是要讓學生在活動中培養合作和競爭意識，獲得成功的體驗。例如我們每週可以安排一組學生進行showandtell活動，學生自由結合，題目自定，分工協作，發揮所長，真正讓學生動了起來，達到了活動的目的。新課改的課堂上並非是活動越多越好，學生活動在精而不是在多。傳統教學法中也有大量值得借鑑的東西，不能全盤放棄。
五、開展教育科研，實施課堂觀察，倡導反思性教學。課堂是一個特殊的場景，教師在課堂上常常意識不到自己的行為。在與學生的頻繁互動中，教師的注意力都集中於學生以及學科知識傳授上，這使他們很少對自己的行為有自覺意識，無論這些行為是有效還是無效。課堂觀察是教師從事課堂研究較好的起點。正是通過教師對自己和同事的課堂觀察，增進了教師對自己行為的意識以及對自己行為的責任心，促使其系統地、批判性地反思自己的教育和教學行為，發展其自主性的專業判斷力，並通過觀察研究改進教學，提高教學質量，使學生、學校得到發展的同時，也使自己的職業成為一個自我發展的過程。
精心設計、打磨高效的課堂教學模式。雖說教學有法，教無定法，但是適當的模式有利於新老教師的共同進步。我們提倡在模式基礎上的個性張揚，只有這樣，才能使我們在保證教學質量的前提下不斷推陳出新，保持活力。因此，我們要集中全體英語教師的智慧，設計出不同課型的基本模式。如閱讀課模式，詞彙課模式，語法課模式，複習課模式等等。比如在閱讀課上，我們應形成通過跳讀、速讀和精讀由淺入深地獲取資訊，並通過不同的學生活動獲得情感體驗，以引導學生的情感態度和價值觀的正確發展，依託課文並超越課文的情景教學模式。
總之，這次培訓使我學到了很多，我明白了新課改下教師職責的轉變，明確了新課改所倡導的學生的主體地位和對於這一主體要利用多種方法進行教學，如培養學生的文化意識，運用多種學習策略等。作為一名年輕教師，在今後的教學中我一定會貫徹新課改的要求，真正全面地推行，為教育事業做出自己的貢獻。
音樂教師培訓心得體會4
本次培訓我最深刻的感受是要轉變自己教育教學的方式。要注重學生實際，從學生的學習、生活實際出發，從學生的學習愛好、生活樂趣著手，為學生營造一個輕鬆愉快的學習氣氛，寓樂於教。要不斷反思和修正自己的教學行為並採取開放的教學姿態，教師之間、師生之間都應加強溝通和交流，共同探討進步教學質量的途徑。必須進步自身專業素質。新課程對學生提出了更高的綜合語言運用能力的目標。教師的綜合語言運用能力的高低，直接影響了學生相關的能力的進步和新課程目標的實現。必須不斷進步自身的綜合語言運用能力，學習新的知識，發展新的教學策略，研究如何幫助學生形成有效的學習策略和文化知識，通過英語課程促進學生積極的情感和價值觀的形成。要樹立新的學生觀和教學觀。新課程要求教師轉變角色，重新熟悉師生關係，重視學生的發展，尊重學生的情感，鼓勵學生的個性，以責任和愛心為學生的長大服務，以科學的教育方法賦予青年一代在未來社會的生存能力。
課改讓我感受到了它所帶來的勃勃生機。在這樣一種契機下，在不斷地摸索探求之中，使我無論是在教學行為上還是在教學意識上都有了一定的提高，課程改革以來，我參加了幾次培訓，通過學習，使我對新課程標準有了進一步的理解，對新教材有了一個新的認識，獲得了一些寶貴經驗。通過學習與教學實驗，慢慢理出一點頭緒，下面談談自己的一點體會：
一、轉變教師角色，關注學生自主探究
新課程首先要求每一位教師進行角色轉換，教師不僅是教學活動的組織者，更是學生學習的引導者；學生不是僅是學習的參與者更是合作者。教師要把課堂的主動權交給學生，想法設法激起學生的學習興趣和學習慾望，讓他們積極主動地真正地參與到學習中來，要改教師教學生學為學生主動學習教師引導合作，努力創設民主、輕鬆、雙邊互動的教學方式，這樣我們的教學才能使每一個學生感受到學習中的快樂。在培訓中，我不僅認識了許多音樂教育的同行，也學到了很多的知識，充實而又愉悅，使我受益匪淺。為我在以後更好的搞好音樂教學打下了堅定的基礎。
課改教學工作展開以來，新的理念使我對自己過去的教學思想進行了反思和重新審視。要積極學習和貫徹新的“音樂課程標準”，改變教學觀念。在教學中，教師要敢於嘗試新的教學方法，把學生作為教育的主體，通過各種手段使學生懂得“愛學”與“如何學？”培養學生熱愛音樂及高尚的情操。
二、如何上好音樂課；
如何上好音樂課？怎樣才能把課程標準的理念貫徹到音樂課堂中去？音樂課堂該注意哪些問題。已是擺在我們面前的急待解決的問題真的還不少，要重視對教學過程的精心設計、能夠放在學習者的視角，圍繞本課的目標，設計符合學生生理特點與心理需要。音樂審美符合認知規律，教學過程從頭到尾貫穿著濃郁的教學情境，清晰的展示出體驗、模仿、探究、合作等教學方法，體現師生互動、學生積極參與、學習向課外學習延伸發展的特徵。同時注重了對課程資源的開發和挖掘、對教材人文教育的內化和發揚。
首先，這次我們音樂教師的培訓對我們一線的音樂教師來說是及時而有效的。通過這次培訓，使我從觀念上，從理論知識水平上，方法與技巧上都得到了很大的認識與提高，在某些方面有了質的進步。如羅文忠老師講的電腦多媒體制作軟體。
其次，通過這次培訓，促使我在自己的音樂教學上有了深刻的反思。古語說：“吾日三省吾身。”是指道德層面，借用這句話，我覺得對自己的教學也進行反思，做一名反思型的教師。一名教師能成為教學上的能手，不是一蹴而就，而是經過長期的磨練，在反思中不斷地成長起來的。過去我自以為自己的音樂水平應該可以教好學生了，對與教學中的深層次的思考認識不足，反思不夠。通過培訓，我更加清楚了音樂課應該怎樣教。我們以往的照本宣科確實很重要，但是要看到教材提供的內容與方法；要正確把握學生唱會與唱好的關係，唱會是目標，唱好則是過程；對於音樂作品，我們音樂老師要做出藝術化的設計與詮釋；我們音樂教師要強化示範作用，音樂教學部需要捉迷藏；在對音樂的表現，往往教師的一手勢更勝過於教師的'說教；對於一首歌曲來說，旋律永遠比歌詞更重要；而我們平時的檢測，不僅只在於期末進行；我們音樂老師一定要要教會學生聆聽歌曲的方法。所以，在今後的教學與學習中，我要改變自己以往的教學模式，以要用新的教學理念進行教學，刻苦鑽研，勇於創新，對學生的藝術教育方面作出自己應做的貢獻。
三、重視音樂實踐，深化學生體驗
《標準》指出：“音樂課的教學過程就是音樂的藝術實踐過程。因此，在所有的音樂教學活動中，都應重視藝術實踐，將其作為學生獲得音樂審美體驗和學習音樂知識與技能的基本途徑”。音樂教師應該認真地貫徹上述原則，在教學中儘可能地為全體學生提供接觸、表現音樂的機會。通過培訓發現，音樂課若僅依靠每一節課有限的四十分鐘時間，是很難達到音樂課程的教學目標的合唱團、舞蹈隊只能使部分學生得到鍛鍊，校級歌詠比賽、藝術節雖然解決了這一問題，但時間較短，仍屬短期性活動，不能滿足多數學生對藝術的強烈需求。課堂教學，僅僅是引起學生喜歡，親近音樂的動機，使此動機更積極地加以昇華。而有助於我們的教育教學活動，變被動為主動。更應該讓音樂走出教室，增加學生接觸音樂的機會，促成更多的音樂氛圍環境，寓教於樂。在課堂上給學生自我表現的機會，靈活而自然地發揮學生的無限潛能，激發學生的音樂興趣，提升愛樂風，增加愛樂人口。讓音樂走進各班教室。走進每個家庭。甚至走進社會。與生活結合，從而進入每個人的心靈。在教學上，能引導學生更多。更大的思考創作的空間，並賦予更多更大的彈性，讓學生在自由生活中自我成長，懂得關懷自己。包容別人，培養學生良好的道德情操。
四、提升教學方法
教學活動的新詮釋，樹立以生命為本的教學過程觀、以研究為主體的教學方式觀、以促進發展為目的的教學評價。
xx教授曾經指出：“今日教學改革所要改變的不只是傳統的教學理論，還要改變千百萬教師的教學觀念，改變他們每天都在進行著的、習以為常的教學行為。”作為學生生命成長的重要支柱，教師必須轉變觀念，認識到教學活動並不是圍繞書本傳授“符號”的過程，做教材的“奴隸”，而在於以課程為中介，通過師生之同的積極互動，將課程“動態化”，通過體驗和發現去開發新的課程，能動地、個性地解讀教材，去建立新的課程意義，使課程活起來，使教學活起來，力求達到生命的一次又一次的提升。
以上就是我此次學習的一點心得體會，可能某些方面的認識還很膚淺，但我相信，用我對一顆對教育的執著追求的奉獻之心，在以後的工作中會不斷的提升自己，完善自己，時刻看到自己、認識自己、豐富自己。
音樂教師培訓心得體會5
為期兩天的觀摩研討會，給我的印象很深刻，受到的啟發也很大，我反思要當一名現代教師一定要跟上時代的步伐，跟上學生的心理成長。教育以人為本，不是做作不是照本宣科，要的是我們的愛心，一切從心從真出發，我相信這是的感染力，超過了知識本身，超過了音符本身，超過了普通的教育學的單調形式，音樂教學不僅僅是要教會學生唱兩首歌、跳兩支舞蹈，更重要的是要教會他們什麼是美好的事物如何正確認識美、追求美、感受美、欣賞及創造美，而這些才能構成一個重要不可分割的體系.
在孩子對音樂的啟蒙階段，我深知自己身上的壓力，知道除了加強自我的學習，不是單單的在音樂方面的提升，而是各個方面都要有所加強。要給學生半桶水自己要有一桶水，多方面的知識和能力對現在教師的要求是必要的。因此在以後的教學中我要堅持做到以下幾個方面:
1、也利用業餘時間在學習中完善自我。
學會收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，並獲得更多美的感悟。此外，注意自身多學習，多聽老師們的課，吸取精華，豐富自己的教學手法
2、虛心向別人學習，多“取經”，積極參與教研活動。
通過這次學習，我認識到進行教研活動是教師職業生活的'基本方式和特徵，它是一種“喚醒”是一種體驗，是一種“對話”。參加教研活動能夠有效地提高各方面的資訊和其他老師經驗共享，從而也能提高自我。
3、堅持從“愛”出發，為學生創造了學環境。
當一個好老師的基本條件：有一顆愛孩子的心，走進學生的情感世界，把自己當學生的朋友，臺灣教育家高震東先生說：“愛自己的孩子是人，愛別人的孩子是神”。我發現在金謨學校老師們對孩子們的愛心，讓學生感受到老師那份無私的真愛，努力地愛每一位學生。因為愛心教育是成功教育，沒有愛就沒有教育為學生創造樂學環境。
總之、通過培訓活動讓我感悟到了只有到了高處，才看到自己的渺小，才能踏實登高，不斷前行。也讓自己在教學中更新理念，自己也會在工作中結合實際，更好的進行教育教學工作，提升我校的藝術教育水平，培養更多的優秀人才。
音樂教師培訓心得體會6
通過一天的培訓學習，各位專家的分享講座讓我頗有感觸。作為音樂教師首先要有全面過硬的素質：嫻熟紮實的專業技能，廣博深厚的文化內涵，孜孜不倦的學習與專研精神以及對教育事業、對學生深深的熱愛。在這次網路培訓中，我更進一步瞭解音樂教育發展方向和目標，反思了以往工作中的不足。下面是我的學習心得：
一、音樂教師要有較強的教育教學能力
通過李榮老師的講座：我認為音樂課堂教學是我們音樂教育工作的核心，也是我們工作的重點。音樂教育教學能力是音樂課堂教學質量的重要保證，一個音樂教師能否擔任這份教學的工作，是音樂教師教學水平能力的體現，也是作為合格音樂教師重要條件之一。它包括音樂教學能力和課堂教學的調控。
1、音樂教學能力
音樂教學能力包括瞭解和分析學生學習狀況、分析和理解教材、確定課的型別和教學目標、選擇教學方法和合理安排教學時間等。音樂教師在精心設計每堂音樂課時，課的型別、教學目標、選擇教學方法和了解、分析學生學習狀況的是有關聯的。不能把同一種方法都用在所有學生身上，要“因材、因生”施教。把這種學生能力與教材聯絡在一起的，就是音樂教師的教學能力，也是合格音樂教師具備的條件之一。
2、課堂教學的調控
許多學生認為，音樂是小科而不願學，因此在課堂教學中經常有厭學的學生干擾課堂教學。此時，音樂教師就需要有課堂教學的調控能力，即課堂管理能力；本來設計好的音樂課由於調皮的學生搗亂，不能繼續進行，這時教師就要用靈活的`教育機制及良好的心理素質來正確處理教學中的突發事件。同時，教師要運用教育學、心理學的知識，根據學生課堂的表現、音樂審美的需要，調控課堂，管理好課堂，讓音樂課繼續。如提問他，讓他回答問題，或讓他參加音樂實踐活動等，或幽默的語言活躍課堂氣氛轉移他的注意力，使他重新投入課堂學習。讓學生感到音樂教師不僅是“活波、可愛”的，也是嚴肅有紀律的。
二、音樂教師要有良好的音樂修養，這是勝任新的音樂課程教學的重要前提。
音樂教師是美的使者，也是“能歌善舞”的代名詞。作為傳播美的使者，既要有美的外表，更要有美的心靈。而良好的審美修養對於音樂教師則尤為重要。在音樂教育中，音樂教師作為美的使者主要是通過音樂中的教育審美的作用來實現的。音樂教師良好的審美修養可對學生產生巨大的吸引作用，增加學生的向師性，進而使學生喜愛音樂課。一個音樂教師如果沒有音樂修養，怎能上好音樂課？怎能吸引學生，怎能做一個合格的老師呢？所以，對於音樂教師來說，良好的審美修養不僅體現為懂得美，能夠發現美，而且還要善於創造美。使美的內涵在課堂中不斷創造、發展，才會把音樂中的美不斷帶的給學生，讓學生為你做一名合格的音樂教師而喝彩。
總之，經過這個培訓，讓我更加深刻地體會到學習的重要性，只有不斷的學習，才能有不斷的提升。
音樂教師培訓心得體會7
中國小教師繼續教育是教師教育的重要組成部分，是提高全體在職中國小教師整體素質和促進教師專業化的有效途徑，也是全面實施素質教育的關鍵。我有幸參加了“20xx年德江縣中國小音體美教師暑期培訓”活動。此活動由德江縣教育局主辦、德江縣職業技術學校承辦，活動在德江縣職業技術學校拉開帷幕。來自各縣各學校教育一線的600多名音體美教師參加了培訓。在培訓中我和老師們一起學習了《德江土家族民歌》，《義務教育音樂新課標理念》。培訓結束時教育局的領導親臨晚會現場觀摩了各班的作品彙演，為期一週的培訓內容緊張而充實，使我受益匪淺，感觸頗現將自己的幾點體會總結如下：
一、走進德江土家文化
這次本土文化課程是由德江職業技術學校的黎世剛老師，餘勇老師和德江二中的劉永熬老師給我們培訓的，他們三位老師從各個方面給我們詳細介紹了德江土家文化。土家族是古老而年輕的民族，說其古老，可追溯到周代的巴人，以巴人後裔為主，說起年輕，是到1957年才被認定為單一的民族，而德江土家族民族成分更實在黨的十一屆三中全會後（20世紀80年代）才識別恢復的，德江土家族民歌，一是從歌詞的`文學結構上看，有五字或七字的三句式、四句式、五句式，其中以七字四句式結構為主。二是從德江土家族山歌流傳的歌曲中進行分析，得出構成土家山歌音階的核心元素是sol、re，構成旋律的基本骨架是sol、re和sol、la、do、re，其曲調大多屬於徵調式五聲音階，偶爾出現清角、變宮音，從而產生旋律的朦朧感，曲調優美動聽，旋律質樸無華，情感真摯。具有濃郁的生活氣息和獨特的民族色彩。三是歌詞中大量應用方言土語襯詞，如：喲、喂、呀、囉等。四是德江土家族民歌的種類有：1、勞動號子（烏江船工號子、撬石號子、薅草鑼鼓等）。2、山歌（砍柴歌、望牛歌、薅秧歌、栽秧歌）等。
二、學習音樂新課標。
中國小音樂新課標課程是由銅仁學院藝術系主任崔德虎教授給我們培訓的，他精心設計教學內容，從五個方面給我們指點迷津。
（一）什麼新課標的基本理念，新課標的基本理念是以音樂審美為核心，以興趣愛好為動力，面向全體學生注重個性發展，重視音樂實踐鼓勵音樂創造，提倡學科綜合理解音樂文化的多樣性，弘揚民族文化。
（二）國小音樂教師應具備的基本素養。
1、思想素質，首先我們要熱愛本職工作，把音樂教學作為終身的事業來潛心經營，要關心學生，用音樂的真善美來啟迪學生的心靈，陶冶學生的情操。
2、廣博的知識儲備，持續的知識更新。新課標對音樂教師的知識要求一是廣博，二是更新。廣博的涵義是：音樂教師不僅要具備本專業知識，如音樂基礎理論（基本樂理、藝術概論、音樂簡史等）、音樂技術理論（和聲、復調、曲式、作曲法、配器法）、音樂教育理論（音樂教學法、音樂教學論、音樂教育學等），還要具備與本專業相關的知識，如哲學、社會科學、教育學、心理學、文學、美學、審美教育學等。廣博的知識儲備可以使音樂教師的文化底蘊豐富起來，藝術視野更加開闊，有利於音樂新課程的教學。更新時要求音樂教師不斷學習和持續發展。
3、音樂教師具備教學必備的專業技能。（1）歌唱技能是音樂教師的重要基本功，自然流暢、富有音樂表現力的演唱是一個優秀音樂教師的基本條件之一。（2）樂器演奏技能，（3）識譜技能，（4）鑑賞與創作技能，（5）指揮技能。
（三）目前我縣中國小音樂教育存在的問題。首先是我縣辦學條件滯後部分領導不夠重視音樂教育的重要性，其次是我縣教師緊缺，大部分國小音樂教師擔任語數考試課程，沒有精力投身音樂教育。
（四）怎樣上好一堂音樂課。首先做好課前準備，1、三個“吃透”，吃透新課標基本理念、吃透教材、吃透學生。二是兩個精心，精心設計教案，精心製作教具。其次是課堂教學環節，要巧妙匯入，激發興趣，方法新穎，力求課堂實效，難易適中，切合學生實際，時刻進行課堂評價，鼓勵學生，拓展教學內容，培養個性學生。三是認真反思每節課。
（五）怎樣進行本土歌曲的改編與創作。在保留原有素材的基礎上進行改編，在創作過程中要運用地道的襯詞和獨特的本土民歌素材。
三、學校無小事，處處是教育
通過培訓，我一把學到新知帶到學校，像太陽一樣把光和熱灑滿世界，留給人間。我非常熱愛這項工作，並且能夠富有創造性地開展。讓我校的學生養成良好的行為習慣，成為講文明、懂禮貌的學生。我是一個對集體充滿了熱情的人，勤勤懇懇、腳踏實地使我的工作作風，助人為樂是我的快樂之本，只要是對學校對大家有好處的事情我都會不計較個人得失，把他完成好。在這一年當中我付出著、收穫著、快樂著、進步著，我同時也會把自己所熱愛的教育事業筵續下去，發光、發熱，用自己的光亮，去照亮別人。
音樂教師培訓心得體會8
我是幸運的，能參加南京市國小音樂骨幹教師培訓。當到培訓的通知時那是一種嚮往，通過這種學習的方式，為自我提高創造了一個好的平臺，能讓我我學到很多知識。我非常珍惜這一次的培訓機會，因為每一次都有新的收穫，都是對自己的一種提高。
通過6天的培訓，讓我深刻認識到作為一個一線音樂教師身上所肩負的責任和不斷改革創新的壓力，我熱愛我的職業，有滿腔熱情的動力促使我不斷自我學習。
在培訓期間，我聆聽了戴海雲、李歡、江鈴、管思渡等許多專家教育科研理論方面的講座，他們精闢的論述、睿智的觀點、縝密的思維、幽默詼諧的語言，無不透露出大家風範。相比之下，自己的學識就顯得太微小不過，這不正是我要為之努力奮鬥的嗎？人惟有認識自己的不足，才能產生更大的前進動力。我們培訓班共有來自全市同行，在學習中我們也進行了很多溝通交流。在他們身上，我學到了很多自己欠缺的知識，這其中有教育教學方面的知識，還有人際溝通的技能技巧。
我慶幸自己擁有這次機會，我也很好地把握了這次機會，在收穫知識的同時，也收穫了珍貴的友誼。本次培訓學習了音樂教學理論、音樂教育的發展方向、音樂專業的技能技巧，更多的理論知識得以擴充套件，精神層面得以培養，通過各位專家教師的講授我深刻認識到：作為一名音樂老師，我們的任務是詮釋藝術的內涵，解讀藝術的精華，簡單的呈現適合學生的接受，現代教師更要跟上時代的步伐，跟上學生的心理成長，對心靈的塑造和對素質教育的完美體現，完美結合，教育要以人為本不是做作不是照本宣科，要的是我們的愛心，一切從心從真出發，我相信這是最大的感染力，超過了知識本身、超過了音符本身、超過了普通的教與學的單調形式，音樂教學不僅僅是要教會學生唱兩首歌、跳兩隻舞蹈，更重要的是要教會他們什麼是美好的事物，如何正確認識美、追求美、感受美、欣賞美、創造美，這些是一個重要不可分割的體系，成人之前要成才，國小的音樂教育尤其重要，學生的各方面能力的啟蒙就在這個重要的階段，時刻加深自我認識，並且重視。深知自己身上的壓力，更要加強自我的學習，不是單單的在音樂方面的提升，個方面都要有所加強，多方面的知識和能力對現在教師的要求是必要的。 堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動等愉快的音樂實活動中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在一定基礎上創造音樂。
這次音樂教師的培訓對我來說是及時而有效的.。通過這次培訓，使我從觀念上，從理論知識水平上，方法與技巧上都得到了很大的認識與提高。通過這次培訓，促使我在自己的音樂教學上有了深刻的反思，我覺得對自己的教學也進行反思，做一名反思型的教師。一名教師能成為教學上的能手，不是一蹴而就，而是經過長期的磨練，在反思中不斷地成長起來的。過去我自以為自己的音樂水平完全可以教好這些學生了，對與教學中的深層次的思考認識不足，反思不夠。通過培訓，我看到了教師們的嚴謹的教學態度，授課的專致，看到了同行們的認真鑽研與孜孜不倦的學習勁頭，我看到了自己的不足之處。在今後的教學與學習中，我要改變自己以往不思進取的思想，以要用新的教學理念進行教學，刻苦鑽研，勇於創新，對學生的藝術教育方面作出自己應做的貢獻。
我相信在這一年的培訓中，我對音樂一定會有更深的認識，在今後的音樂教學中，我會按照老師的方法進行教學，貫徹好在這一年的學習中學到的寶貴知識，同時還要不斷地創新，使我校的音樂教學再上一個新的臺階。學到許多課本上學不到的知識，充實而又愉悅，認識了很多優秀的老師，使我受益匪淺。
音樂教師培訓心得體會9
今天,王霄月老師組織了一次名師工作室的教學觀摩兼師徒結對子的活動,同時也感受到了音樂特級教師晶日老師對一生鍾愛的音樂教育事業的執著追求和用愛、用力、用心的不懈努力，使我對本次教研活動有一些自己的收穫和體會。
1、 活力與美在音樂中交織
第二次看薛金老師上課，再次感受到年輕的男教師那充滿活力、熱情，和學生之間自然的親和之情，在音樂的學習過程中給人以很舒服愜意的感覺。這種體會除了來自於老師幽默的語言、變換的教學形式、教師的全方位素養、音樂課堂教學的研究以外，還有的就是來自於學生的音樂素養的呈現，學生對音樂要素的熟知、對歌曲流暢優美的聲音表現、對歌曲感知程度的肢體表現、對音樂學習所表現出來的興趣和探究的熱情，都隱射了老師日常音樂教學的持久地訓練功夫，認真上課的態度，對音樂教學用心研究的思想，使聽者能在師生的學習互動中再次感受音樂的魅力和享受。
2、 對事業的追求是人終生的職業理想
第一次聽晶日老師講座，第二次和晶日老師接觸，感覺是相同的，就是在一個不起眼的“老頭”身上有著一股對音樂教育事業那麼情有獨鍾的追求和一種不可抗拒的堅持的理想。在講座中，他的語言平實，舉動平凡，卻擲地有聲地在嘮家常一樣的笑聲中讓我越來越肅然起敬。在他創作歌曲的過程講解中，在他對待自我提高的學習態度上，在他對事業研究的教育思想中，我分明看到了一位真正的音樂教育工作的熱愛者，一位平凡中盡顯卓越的.優秀教師形象。不由得想起第一次和晶日老師在瓦房店看課後聊天時說的話：一個人能夠追求自己喜歡的事業是件幸福的事，人應該能靜下心來真正投入地去做一件事，不被眼前的浮華所左右，這樣一路走下來才覺得活著有意義，我就是這樣走下來的，酸甜苦辣都有，但覺得好！當一位用心地做著自己喜歡了一輩子的音樂教育教學工作的老師說出這樣的話，他就不是在搬用套話，而是在心底中最深情地表達出對自己從事了一輩子的音樂教育教學工作並仍然愛著這份工作的執著之情，使當之無愧的特級教師的真實的寫照，當然也令我正在從事這份教育教學工作的老師心中滋生出一份感慨，一份敬意！
3、 責任在肩，努力盡職
本次活動王老師安排了名師工作室的老師與偏遠一點的學校老師結對子的活動。我又兩種想法，一是覺得自己責任在肩，作為名師工作室的成員之一，和老師結了對子，就要擔當起自己應擔當的責任，就要多主動常和結對子的老師聯絡，多相互看課，多討論研究；另一個想法，就是自己還有很多要學習要努力要提高的地方，無論是自己對教材的研究，對音樂的學習，還是音樂課堂教學，都要和名師工作室的老師常聯絡，常請教，也要和結對子的 老師相互學習，學習她身上自己不具備的有利於教學的東西，在幫助別人的同時希望也能給自己以觸動，作為自己再學習和提高的很好的機會。
總之，這次活動有很強的實踐性和實效性，我想，下一步就是要在王老師的指點下，努力實踐，做自己要做的事情，借晶日老師的一句話結束這次學習體會就是要“靜下心來努力去做好一件事”。
音樂教師培訓心得體會10
光陰似箭，日月如梭。轉眼間，為期3天的鋼琴培訓已接近尾聲。很幸運，我參加了今年校外骨幹音樂教師省級培訓，接到培訓的通知，有一種嚮往，非常喜歡這種學習的方式，為自我提高創造了一個好的平臺，3天的培訓雖然短暫，但是學到了很多知識，也結識了很多朋友。從開始的相聚、相識、再到相知，逐漸讓我們深刻的記住，我很珍惜這一次的培訓機會，因為這是對自己的一種提高。這次培訓讓我深刻認識到作為一個一線教師身上所肩負的責任和不斷改革創新的壓力，我熱愛我所從事的職業，有滿腔熱情的動力促使我不斷自我學習，能參加這樣的培訓接觸到領域中的精英骨幹，實在是一個值得珍惜的機會。
本次安排在西安音樂學院培訓，涉及了大師課、觀摩課和聆聽課。通過任抒真教授、鄭青老師的大師課及音教系的觀摩課和聆聽蔣志華等青年演奏家的音樂會我總結了一下幾點體會：
1.不要忽視基本功的練習。基本功的好壞直接關係到音樂的表現。我們在學習鋼琴的過程中，要始終跟隨指導老師的要求，有計劃、有方法、有針對性地、循序漸進地訓練鋼琴技術基本功。如果基本功練得不紮實，彈奏時不能把樂曲所要表達的感情體現出來，就會導致“嘴裡談得出音樂，手上彈不出音樂”的情況。
2.養成良好的讀譜習慣，拿到一首新曲子，先不要著急練習，要先讀譜，熟悉曲譜後再動手練習。這就要求我們要會唱譜。在唱的過程中需要認清譜號、拍號、調號、臨時變音記號，認準各種音符以及休止符，找準拍點，唱出正確節奏的音符，搞清楚譜上各種標示記號，如指法及奏法，這樣才能熟悉旋律，做到心中有數。
3、彈奏樂曲時要注意節奏。節奏是樂曲表現最根本、最重要的前提。沒有節奏就沒有音樂。節奏不好，音樂肯定不會是好聽的音樂。所以從第一個音符開始，我們就要重視節奏的問題。剛開始彈琴時，我的節奏感並不好。為了鍛鍊我的節奏感，老師要求我在彈奏前，先一邊熟悉琴譜一邊打出拍子。找準拍點，一邊認音，一邊唱(休止符一定要唱出來)，一邊找拍點，一邊作記號。理清了每一拍，對這首曲子的節奏也就有了大概的認識，同時也潛移默化音樂在內心的感覺——樂感。接下來，就要對這首曲子進行反覆的練習。先分手、分節練，再合手練，合手之後再分手練。要從慢到快、由淺入深，彈不順的.地方，如此一再反覆，才能使曲子變得流暢通順。另外，還要注意強弱拍，該強的地方要強，該弱的地方要弱，聲音不能含糊不清。手指用力要均勻，這樣，這首曲子才會節奏鮮明、更加動聽。我覺得在初學階段時，在對節奏都沒有完全地把握情況下，可以適當地運用節拍器，檢查自己的節奏是否真的準確。
4、培養樂感，注重聽力的訓練。練習的過程就是聽的過程。學習鋼琴可以提高耳朵的靈敏度，分辨力，要想學好鋼琴，不僅要會聽音，還要會辨音。它們之間是相輔相成的，在平時練習中，要邊打拍子邊唱，鍛鍊聽音能力。培養樂感，還常常聽一些鋼琴曲CD，感受那些鋼琴演奏家們對樂曲的理解和處理。有了一個良好的音樂氛圍，彈奏著彈出來的曲子才不會乾巴巴的、沒有任何感情色彩。同時，通過不斷聽，知道什麼是好的音色，也促使彈奏著在彈琴時彈出和諧、自然、穩定的音色。
通過本次的學習使我深刻認識到作為一名一線的老師，我們的任務是詮釋藝術的內涵，解讀藝術的精華，簡單的呈現適合學生的接受，現代教師更要跟上時代的步伐，跟上學生的心理成長，對心靈的塑造和對素質教育的完美體現，完美結合。教育要以人為本不是做作不是照本宣科，要的是我們的愛心，一切從心從真出發，我相信這是最大的感染力，超過了知識本身超過了音符本身超過了普通的教與學的單調形式，音樂教學不僅僅是要教會學生彈幾首曲子，更重要的是要教會他們什麼是美好的事物如何正確認識美追求美感受美欣賞美創造美，畢竟音樂是聽賞藝術，聽賞體驗是音樂學習的基礎，這些是一個重要不可分割的體系。成才之前要成人或成人之前成才，啟蒙的音樂教育尤其重要。學生的各方面能力的啟蒙就在這個重要的階段，應時刻加深自我認識。深知自己身上的壓力，更要加強自我的學習，不是單單的在音樂方面的提升，各個方面都要有所加強，要給學生半桶水自己要有一桶水，多方面的知識和能力對現在教師的要求是必要的。
非常感謝各位教授，教育前輩的辛勤付出，正是有了你的辛勤付出，才有我現在的提高。學到的東西很多，要想表達的很多，總之，只有到了高處,才看到自己的渺小,只有看到了自己的渺小，才能踏實登高，不斷前行，此次的培訓讓我切實體會到了這點，期待自己的進步!
音樂教師培訓心得體會11
綻放璀璨的生命之花，謙學省培聰明的成果，收穫十天故意義的人生!帶著這樣的座右銘我一路前行!一路凱歌!我有幸參加了國小音樂骨幹教師培訓。這次培訓專家講座引領;有教學實地的考察，有學員間的互動交換等。以下是我參加培訓學習的幾點體會:
一、淨化靈魂，提升思想。
音樂是一種崇高而深入的藝術，它具有強烈的感人魅力，作為一線的教師必須安心堅守崗位，這是道德的底線。只有安心，才能思變、才能發展，這是生命的意義。怎樣對待自己、怎樣對待學生、給學生甚麼教育、給學生甚麼影響，這是教師的責任。因此，在今後的實踐期間，我永久鉻記自己的責任與使命，它讓我更安心腸從事教育事業。
二、教育幸福，幸福教育。
教學應是一種體現人的生命性的活動。教學程序是師生生命存在的一個有機組成部份，因此關注生命價值，引導學生心靈的健康成長是課堂教學的一個內在品質。教學程序中師生關係應是對話的、xxx的關係。教學要真正豐富學生的精神世界，開釋學生的內心能量，發掘學生的生命潛能，提倡師生之間的相互溝通與交換。教學程序應是一個不斷天生及提升人的生命價值的程序。教師要用一顆靈動的心，要用一雙鋒利的眼，去掌控與發現學生的生命律動，喚醒學生內在沉睡已久的意識和潛能。學生是主體性的生命體，教育的目的是提升人生命的價值和質量，而不只是實現社會功利主義的工具、手段。教學就是對學生的每次生命活動進行關懷，學習程序就是一種享受生命的程序。收穫的是美的和聲!蘇霍姆林斯基這樣說:理想的教育是培養真實的人，讓每個從自己手裡培養出來的人都能幸福地度過一生。這就是教育應當尋求的恆久性、終極性價值。幸福不但是教育的終究目的,它同時也貫串於整個教育程序。在當今這個以人為本的社會,幸福是人的'尋求,也是人的需要。然而人的幸福的取得需要教育來實現。幸福在教育方面不但包括學生的幸福,也包括老師的幸福。教學程序中要有幸福,接受教育以後的人更要有幸福。現實教育的幸福與理想教育的幸福的實現有一定的間隔,但是幸福的教育有實現的可能。因此可以說幸福教育作為一種教育理念，是教育對人的發展的理解的深化與掌控。幸福教育就是以人的情感培養為目的的教育，通過這類教育培養能夠創造幸福、具有幸福的人。今後我會體驗我幸福的音樂教育人生!
三、旋律人生，人生旋律。
作為一位音樂教師，我們努力發揮自己的專業素質，把愛與知識廣播給每位孩子，讓他們健康、個性地成長。使用各種教學方法，讓學生去感受、理解、表現音樂;給他們富於旋律的人生，享受人生的旋律。印象最深的課程是程碧霞程老師為我們傳授了很多音樂教學方法(達爾克洛茲教育體系、柯達伊教育體系、奧爾夫音樂教育體系)，受益極大。特別是潔淨的教學方式--丹麥的七式音階，讓全班同學進全面參與、體驗、實驗。把這些知識變化性地應用到我們的音樂課堂中，收到很好的教學效應。例如:在教授二年級的音樂課程中，其中《大自然的聲音》這課的教學目的是讓學生利用天氣變化來熟悉聲音的強弱，根據各種天氣變化，來引導學生用報紙製造聲音及音樂的強弱。學生用輕輕撕紙來表示下綿綿細雨的聲音(表明很弱)，把報紙往返飄飄表示下小雨沙沙的聲音(弱)，把報紙用力撕破錶示閃電的聲音(強)等。從生活中感知強弱，再切入到音樂當中，再用各種聲響效果和打擊樂器來加強對強弱的熟悉。又如:教授音樂的是非時，我讓學生用肢體動作(手勢、腳、報紙等方法來體驗)，學生很感愛好。同時需要我們根據各年級特點設定簡易的體驗方法。重視學生的個性發展，培養欣賞和創造美的能力。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟發聰明、激起學生對美的愛好與尋求。重視以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動)中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在一定基礎上創造音樂。引導學生去感受、欣賞、理解美，啟發學生去想象美與創造美，從而激起學生學習音樂的愛好，培養他們的自主學習與協作學習能力，建構起以以學生髮展為本的新型音樂教學模式。
音樂教師培訓心得體會12
20xx年xx月xx日——xx日根據要求，我參加假期音樂培訓，這次培訓的主要內容是國小音樂教材上下冊的簡譜與歌詞的範唱，培訓的內容也是我們平時上課的一些專業基本功，如：音符、節奏型和一些歌詞處理的細節問題，通過張老師的講解與梳理，讓我很好的'複習了一下上下冊的教材內容以及專業基本功，這也為在20xx年開學後能更好的上音樂課做充足的準備。
音樂教師培訓心得體會13
20xx年8月3日,我有幸參加了“沂南縣國小音樂教師暑期培訓”活動。此活動由沂南縣教研室組織主辦、沂南縣教育體育局、沂南縣國小教研室承辦，活動在沂南縣第一職業中學拉開帷幕。來自全縣各學校教育一線的67名音樂教師參加了培訓。受縣教研室的委託在培訓中我和老師們一起學習了《怎樣聽課、評課》，在聽評課中應注意的問題及與之相對應的教學案例，更為形象直觀的讓老師們瞭解學習。培訓中觀摩了我縣參加臨沂市國小音樂優質課評比的三位老師執教的公開課，還觀摩了三節第五屆全國國小音樂優質課評比一等獎的優質課等。一天的培訓內容緊張而充實，使我受益匪淺，感觸頗深。現將自己的幾點體會總結如下：
一、培訓規格高
這次暑假培訓學習縣教體局安排在沂南縣第一職業中學舉行，學校為了搞好培訓活動，配備了先進的教學裝置，電腦，多媒體電子白板等。本次培訓中我們音樂學科充分利用這些先進的教學裝置，把整個培訓內容製作了ppt課件，讓培訓的老師們形象直觀的學習記錄。還觀摩了三節第五屆全國國小音樂優質課一等獎課例，我想這是歷屆培訓歷史上沒有過的。縣裡培訓學習觀摩省級市級的課就已經很不錯了，可以說國家級的講課比賽老師們是從來沒有聽過的，培訓中老師們都認真聽，認真記。學習興趣很高。
二、學習內容豐富
首先，我領著老師們學習了《怎樣聽課評課》，我把這部分內容製作了ppt課件，在講的過程中讓老師們清晰地記錄聽課評課的步驟及要點，注意事項等，並針對內容展開講解，用外出學習和自己教學中的實際教學案例，教學課件形象生動的展示給老師們，與他們互動交流，老師們聽得非常認真，筆記也很詳細，特別是年齡大的老教師學習興致更高，我很受感動。
其次，觀摩了我縣三位老師執教的優質課，由於培訓在假期中，這次執教和以往有所不同，不同的是培訓的老師來客串做學生，進行了角色轉變，臺上的老師和臺下的“學生”配合的非常默契，跟隨老師做律動表演，優美的歌聲，在聽課學習的同時感受到了音樂課帶給自己的樂趣，把自己融入到了其中，彷彿又回到了自己的學生時代，不僅學會了歌曲，通研了教材，更重要的是學習了優秀的教學方法。
再次，觀摩了第五屆全國國小音樂優質課評比課例，《噢！蘇珊娜》、《匈牙利舞曲》、《雨中》這三節課，我看到了一種嶄新的教學理念，開放式教學理念，讓學生自主的進行學習，孩子們在玩中學，非常的開心。這些課，教師注重異國風情的音樂教學情景創設，引導學生體驗生活，教學富有激情和美感，贏得評委和全場觀摩人員的讚賞，帶給孩子們藝術的享受與快樂，並獲得音樂審美與表現能力的發展。
三、互動評課紮實有效
在此環節中，老師們各抒己見，暢所欲言，交流經驗，真正做的了音樂教研的“真”評課。這次互動評課中我對三節優質課談談自己的看法。
1、參加第五屆全國中國小音樂課現場評比的浙江省杭州市學軍國小音樂教師高榮帶來國小三年級的《噢！蘇珊娜》，就對這種開放式音樂課堂教學做了嘗試。這種開放式教學首先體現在她的設計理念之中。高榮老師通過提供開放性的、多通道的學習素材、精心設計體驗活動和學習方法，引導學生運用聽覺、視覺和肢體律動，以及即興創作和綜合表演，以期達到激發學生學習興趣，鼓勵學生積極參與創造性歌唱、開放性表達並享受音樂學習的快樂和成功的教學目的。
為了達到此目的，高榮老師並未囿於課本中所提供的教材歌曲《噢！蘇珊娜》的簡單學唱，而是精心挑選不同版本、不同語言的《噢！蘇珊娜》歌曲音像和音響資料，通過感知欣賞，為學生營造一種具有特定氛圍的情境渲染，體驗特定情境；之後，又分別選用了吉他彈唱、黑鴨子合唱組合的錄音、錄象，並運用吉他、牛仔帽與美國鄉村週末晚會的（形式）產生聯絡，開放性地引導學生積極主動參與其中，獲得音樂學習的愉悅和成功體驗。
我們可以通過閱讀高榮老師的《噢！蘇珊娜》的教案，對她的教學活動設計及設計意圖有所瞭解，但我這裡特別想通過這個教案設計和她的現場教學對教師、學生和課堂活動在開放式音樂課堂教學中的內在關係進行探討。
首先，教師要有開放性的理念和開放性的設計，其理念基礎是學生的學，而不是限於教師一人的單向設計和教授。要首先考慮到學生的學，考慮到學生如何能有效地運用教師提供的教學內容；其次是通過師生溝通與合作，以開放動態的方式參與教學活動。因此說，學生已有的學習經驗是教師教學設計的基礎，而課堂活動的有效性不僅成為影響學生學習興趣的因素，更成為推進學與教活動不斷深入的動力。
我們可以設想，如果這堂課只是機械地遵照傳統的教學環節去學唱《噢！蘇珊娜》，如發聲、基訓、解決難點，讀歌詞，讀譜，演唱，將會是產生一種什麼樣的教學效果。而高榮老師這堂課創設的課堂活動和所運用的教學素材似乎早已超出了學唱這首歌曲本身。且不說高榮老師的以歌唱為主、以舞蹈、律動、節奏聲勢為輔的多元教學手段；也不論她從拍手、跺腳、模仿到組合的節奏填空式的歌曲伴奏以及對音樂節奏符號意義的立體體驗學習；我們僅從她設計的通過學生討論而得的出“黑鴨子合唱組合演唱特點”和引導學生對比“斷唱”與“連線”的不同演唱效果和力度強弱的音響對比，以及對美國鄉村週末晚會中交際舞禮儀常識的體驗都遠遠超出了《噢！蘇珊娜》傳統教學的常規內容。
可以說，通過高榮老師這堂課的教學，可以使我們對開放式音樂課堂教學有如下理解：那就是開放式課堂教學要真正成為學生學習生活的一部分；學習材料的來源要豐富多樣化；有效的課堂教學活動應該成為學生參與課堂教學的主要形式；教師成為學生學習的指導者；體現合作型、分享型的師生關係，學生能以享受學習的樂趣作為學習的動力。
2、北京市西城區黃城根國小儲百春老師執教三年級上冊《匈牙利舞曲》，本節課儘管只用了一個音樂材料（匈牙利舞曲），但深入挖掘了作品內涵，從速度、力度再到旋律，從演唱、表演到學譜，教學形式豐富多樣並切實有效。如體會匈牙利舞曲的特點，速度時快時慢，力度時強時弱；體會帶附點的旋律對音樂有一種向前推動的感覺；還有關於作曲家勃拉姆斯及樂曲的創作背景瞭解等。
教學中滲透音樂文化“你們聽過音樂會嗎，同學們？誰能告訴大家聽音樂會時應該注意什麼？”學生回答不能隨意講話……待學生交流完後，老師又補充，聽音樂時你可以隨音樂輕輕搖擺，每個節目演出結束的時候要以熱烈的掌聲表示對演員的尊敬。當音樂會的錄影欣賞完後，老師又帶領大家熱烈鼓掌。如此幾句短短的話語匯入，一次熱烈的鼓掌，讓學生感受到了一種音樂文化的氣息，真誠而友善，提高了
學生的欣賞品位。除此之外，教師在介紹曲家勃拉姆斯時也是這樣說的，“我要隆重地向你們介紹一個人，他就是這首樂曲的作者一勃拉姆斯。”隨後介紹了作曲家的創作經歷，讓學生對樂曲的創作背景有了更深入的理解。
一切藝術實踐體驗為旋律進行特點做隱性埋伏在樂曲分段賞析過程中，通過配聲勢，肢體參與等多種形式，有效地進行了對音樂要素、主題旋律的分析，充分調動了學生的聽覺能力，記憶能力和感受能力。《匈牙利舞曲》儘管只有二部分，但第一部分中卻包含二個主題音樂，而第二部分旋律也有時快時慢，時強時弱的音樂變化，因此對三年級的學生來說要充分完整的欣賞不是那麼容易，更別說是記憶旋律。但儲老師設計的第一環節從開始的聽辨情緒，主題哼唱，過渡到附點節奏的對比視唱（要求視唱時身體坐直，眉毛豎起來，喉嚨開啟，把聲音放出來），讓學生充分體驗匈牙利舞曲音樂熱烈、開放的情緒。第二環節欣賞第一部分主題B，引導學生聽辨主題並在樂曲熱烈時拍手，速度變化時點手心，簡單的動作立刻有效地讓學生關注了音樂的發展變化。第三環節聆聽第二部分主題時，採用了聽音排序的遊戲，既讓學生克服了聽覺疲勞，又瞭解了旋律的每個樂句。第二部分欣賞中，為了幫助學生記憶歌曲旋律，又通過自編歌詞演唱、舞蹈等教學活動，既吸引了學生注意力，又簡單化了主題讀譜的難度。第四環節整體欣賞時，用卡片紅、黃顏色表示樂段也是非常有效。，本節課真是“層層包著，節節推新”。
3、重慶市人民國小謝曉梅老師執教的五年級課《雨中》，教師以沉穩、老練的教學經驗及良好的個人素質，緊扣音樂作品的音樂性和教學的審美性，及時調控課堂，不斷適應學生的學習水平，引導學生感受合唱藝術的美感，在培養學生初步的合唱能力方面收到明顯效果。以上舉不勝舉的精彩教學，讓我們回味無窮，驚歎不已。
四、培訓學習體會
1、國家級音樂優質課的優點是：
⑴、思路開闊，方法創新，突出了音樂為本，以人為本。
⑵、課型多樣，有唱歌、欣賞、綜合課等。
⑶、風格多樣，從國內到國外，從高山到平原，從漢族到少數民族等，多姿多彩，
⑷、教學方法豐富，有特色，有創新，教學有效。
我被執教教師的課堂教學所折服。體現了執教者出色、高超的教育教學水平。每位教師，都有絕活，器樂、聲樂、舞蹈、創作以及駕馭課堂的能力等，十分出色，令人叫絕。現代化的教學手段、合理多樣的教學方法、高水平的個人素質、互動式的課堂教學模式、教師高超的課堂教學駕馭能力……讓我看到了自身素質的不足。
2、我們的`音樂課與國家級課的差距
觀摩中，我們也看到了我們設計教學環節與國家級講課教師的差距。聽我們的課感覺執教老師一節課非常累，一節課一直領著孩子們學習，教師不放手的現象；國家級優質課老師們教材挖掘的深，一節課遊刃有餘，那就是開放式課堂教學，學習材料的來源豐富多樣化；有效的課堂教學活動成為學生參與課堂教學的主要形式；教師成為學生學習的指導者；體現合作型、分享型的師生關係，學生能以享受學習的樂趣作為學習的動力。從學生的收穫和表現上看到，課堂教學效果是如此地令人感動和信服。在這種思路指導下，學生在音樂課堂上不再是盲目的表演，而是在教師巧妙設計的活動中一步步走進音樂，師生共同在一次次音樂感受中獲得新體驗。相信，從這樣課堂走出來的孩子，會一天天地更加熱愛音樂，更加懂得音樂，更加願意創造音樂。
我們看到各地區的差異和不均衡性，各地教師自身素質和教學能力的不齊，所以我們要學會“拿來主義”，加速自己的成長。教師的成長離不開學習，多向發達地區學習、向優秀教師學習、向身邊的榜樣學習；教師的成長離不開聽和看，多聽專家講座、多看雜誌論壇、多聽優秀教師的課、多看優秀課例；教師的成長最關鍵還是要學會思考，課前思考如何上好一堂課、課中面對突發問題要學會思考處理、課後的教學反思更不能少。這是一個教師成長的必由之路。要使學生體驗成功喜悅，提供“適合”學生興趣，有“價值”的東西，鼓勵學生髮表意見，以情感人，以情動人，以情塑人。相信，好的教育是相對的，沒有絕對的，好的教育，不能通過模仿來獲得，是創新的。綜觀這些課堂教學，教師們運用自己的語言藝術給我們創設了一堂堂好的課堂氣氛，令學生和聽課的老師如沐春風，如飲甘泉。
總之，我們就應該廣開思路，把專家的點評看作是對教學的一種“診斷”，使我們瞭解每一節課中的優點與不足，從中提升自己的認識與教學水平。不斷加強自身音樂方面的專業技能，要與時俱進。學習最後我想與大家分享這次全國現場評比課評委王安國教授和曹理教授的話。王安國教授提出“教師應該不斷提高自身的職業操守與音樂修養從而進一步提高音樂專業水平”；曹理教授說“創新、再創新、在創新中進步；反思、再反思、在反思中尋求突破”。讓我們用這幾句話共勉吧！
音樂教師培訓心得體會14
伴著淅瀝的雨和清涼的風，為期一週的暑期音樂教師培訓結束了，感謝教育局領導，組織了這次讓我終身難忘的特殊的培訓經歷，給了我這個難得的與名師共同交流，共同學習，共同進步的機會。我雖然很熱愛中學音樂教育事業，但理論知識與實踐操作能力尚處於低水平階段。在這次培訓中，我認真聆聽了各位專家和名師的授課，感覺受益匪淺，並把我的心得與體會記錄下來，與各位音樂教師共勉。
一週的學習是短暫的，但使我在思想上、業務理論上、工作實踐上都受益匪淺，同時也看到了自己與他人的差距，明確了自己在教學上的奮鬥目標，同時，也進一步瞭解和把握了教育的方向和目標，反思了以往工作中的不足。一些對教育教學工作很有見解老師以鮮活的例項和豐富的知識內涵及精湛的理論闡述，使我的教育教學觀念進一步得到更新。下面是我通過培訓獲得的幾個方面的.體會：
一、聆聽專家講座，感受名師風采。
尹正安老師教會了我們怎樣做課題，沈明霞老師教會了我們教師的基本禮儀，特別是糾正了我們生活中不文明的禮儀，楊詠梅老師讓我學會了怎樣組織一堂課，方德順老師教我們怎樣過“三關”，讓我受益匪淺，左紅衛老師教會我們怎樣製作多媒體課件，讓我在製作媒體課件過程中遇到的困惑得到解決，譚怡老師的心理課程使我知道健康心理的重要性，朱家彥老師對時代需要什麼樣的教師做了透徹的分析，讓我們要與時俱進。我要特別感謝和我們共同相處一週，敬職敬
業的老師們，他們隨意而不失嚴謹，廣博而不失幽默的教學風格，都給我留下了非常深刻的印象，也讓我從中受益匪淺。
二、體驗新的教學模式和教學方法。
教學總在不斷的總結和嘗試。優質課的老師說：在教學模式和方法上，一定要重體驗、重實踐、重參與、重創造。這就要求我們教師在教學設計上要貼近生活，符合學生興趣的需求，我們給學生設計的教學內容要能引起學生的興趣，學生在課上通過用中學、學中用，反覆實踐，學用結合。採用多種媒體的現代化教學手段，創設良好的語言環境和充分的語言實踐機會，優化教學過程。
三、努力鑽研，不斷充實自己。
靈活多樣的教學方法來自哪裡？來自不斷更新的教育理念，來自我們的不斷髮展的教育實踐，來自我們孜孜不倦的探索研究和學習。在今後的工作中，我要把學到的知識，多用在實際教學中去，力爭使自己和學生共同進步，為音樂教學做出自己的貢獻。感覺到授課老師們知識真的很淵博。我更加明白了一個道理：一桶水和一碗水的關係！老師要教好學生，沒有豐富的科學文化知識是不行的。這次培訓完之後我要好好刻苦學習自己的專業知識以及相關的教學理論知識，來充實自己的大腦！
此次培訓為我們提供了一個很好的學習機會，開闊了我們的視野，增長了我們的見識。我發現自身在教學上存在著許多的不足之處，作為一名青年教師，我感到肩上的擔子更重了，我一定要多努力學習。
音樂教師培訓心得體會15
參加了這次的音樂科任教師培訓，受益匪淺。這次的培訓不同以往的’，以前的就只有專題講座，這次是現場聽課+專題講座，形式更加豐富多彩，在點評課時，大家暢所欲言的與兩位音樂帶頭人吸取經驗，在何教授的講座裡，何教授更是讓我們提出在教學中遇到的問題和困惑，讓大家一起來探討，一起互動交流。通過認真細緻地學習，我對音樂教學的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然，相信今後的教學業務能力和水平會有不同層次的提高。
聽了文老師的《讓我們蕩起雙槳》和樑老師的《歡樂頌》。感受到了兩位老師對音樂的熱情，非常值得我這個兼職上音樂課的老師學習，我的教育物件是一群智力低下的學生，而且智力障礙程度和型別也有很大的區別。智力障礙兒童突出表現的特點：判斷力差；不能完整地認知客體；缺乏概括能力；難以理解概念的確切含義；特別難以理解抽象概念；分析能力差；考慮問題不合邏輯；注意力不易集中；注意範圍狹窄；穩定性差；難於分配注意等。研究表明，通過音樂課堂教學，在課堂上為智力障礙兒童感受、欣賞、表現音樂創設一種良好的氛圍，能夠有效促使智力障礙兒童的感受、想象、表現、創造等綜合能力得到較好的提高。不僅學會了歌曲的演唱，實現了情感的宣洩和動作的模仿，而且智力障礙兒童的素質也在愉快、充滿活力的課堂氣氛中得以提高，大大激發了智力障礙兒童學習音樂的興趣，以及收穫了音樂學習以外的成長。因此，在音樂教學上要求我們就更高了。在何教授的講座裡提到教師專業素質和教學能力，我深刻的反思了我的音樂課堂：我考慮學生認知水平了嗎？我有漠視學生的現象嗎？有浪費課堂時間的行為嗎？課堂教學中的每一個環節是否都交給了學生？每一個環節都帶給了學生什麼？各環節目標達成度如何？總體來說，培智學校的音樂課堂應該體現智障學生的六大能力：學生積極參與音樂活動，體現了蓬勃的生命力；學生切實成為每個環節的'主人，整個教學過程體現了持續的內在活力；學生主動思考問題，探究釋疑，體現了活躍的思維張力；學生間互動合作，積極利用團隊力量解決困難，體現了團隊合力；學生在音樂活動中體驗樂趣，享受成功，體驗了成功的魅力；學生保持學習激情，在每節課上都能主動參與，積極探究，達成學習目標，體現了持久的發展潛力。要達到培智音樂的高效課堂我還有一定的差距。今後要做好以下環節：
1、備課充分，圍繞新課程理念思考四個問題。
2、情感到位，嚴密設計課堂環節。
3、尊重學生，充分調動主動探究。
4、收放自如，輕鬆體現多方互動。
作為特教老師，我們要抱著不斷探索、永不滿足的態度，做一名合格的音樂教師，做學生喜歡的教師。
