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黑格爾美學優秀讀後感心得作文

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黑格爾的美學是西方美學史上具有別時代意義的巨集篇鉅著。通過閱讀這篇文章,你都有什麼樣的感悟呢?下面小編為大家整理推薦了黑格爾美學讀後感,歡迎大家前來參閱。

黑格爾美學優秀讀後感心得作文

  黑格爾美學讀後感篇一

黑格爾是德國古典哲學和美學的集大成者,他的《美學》是他的學生根據他在海德堡大學的講課記錄和教學提綱整理而成的,也是他的藝術哲學思想的集中體現。

《美學》第一卷中一共有兩個重要觀點:“美是理念的感性顯現”及“藝術美高於自然美”,筆者想從這兩個角度談談自己的看法。

首先黑格爾給美所下定義為:“美是理念的感性顯現”。這裡的理念,顯然和蘇格拉底、柏拉圖的理念(idea)不是完全相同的概念:在古希臘哲學概念中,所謂理念是指人的認知對事物共相的認知,是建立在人能夠正確認識事物的基礎之上的,而在黑格爾的哲學體系中具有“絕對精神”和“絕對理念”的概念,在他看來美源自“絕對理念”,使美具有了客觀精神性。“絕對理念”的發展是必然的,美的產生、發展也就是必然的。

馬克思主義認為所謂“絕對理念”其本質便是客觀唯心主義思想,承認在人的認識能力之上具有一種類似於上帝般的超越人類認識的,不動不滅的絕對規律,而這種絕對規律受到人的認知感受所形成的審美愉悅,便是“理念的感性顯現”,也便就是美。

相比較車爾尼雪夫斯基“美是生活”、古希臘“真善美”和中國傳統儒家“美是仁”的種種觀點,我們可以發現,黑格爾在探尋所謂什麼是美的時候,不再借助於倫理學範疇的概念,把美提煉出成了高於生活的生活的產物。

將美感的源頭剝離出生活,才有可能不受汙染的去分析什麼才是美的真正本質,不然當我們看俄國人的美學,就會不由自主地將美和生活聯絡在一起,簡單地認為符合生活樣式的就是美的,反之則為不美。看古希臘哲學和儒家哲學則會隨意地將倫理學的道德判斷“善”和“仁”凌駕在“美本身”之上,將一種審美判斷異化為道德判斷。

黑格爾正是意識到了這種危險,才會去將美與客觀可認知的事物相剝離,從而產生了一種凌駕於各種倫理道德、各種認識侷限之上的美學感受。這樣子去研究“美本身”,自然可以不受干擾和汙染,但是也顯然會讓對美的研究陷入誤區。

前文說了,黑格爾認為美源於“絕對理念”,因此天然存在,不動不滅。由此產生的美學定義,其實涉及了“美本身”的關鍵性課題,即“美是客觀存在還是主觀感受”,黑格爾顯然選擇將美定義成了一種絕對存在的客觀真理——具有永恆性的規律,而通過人的感性浮現。

  黑格爾美學讀後感篇二

黑格爾(1770-1831)是德國古典唯心主義的集大成者,他的主要著作有《精神現象學》、《邏輯學》、《哲學全書》、《法哲學原理》以及後來死後由學生整理出版的《歷史哲學》、《宗教哲學》、《哲學史講演錄》和《美學》等。雖然《美學》不是黑格爾親筆所寫,而是他的學生H。霍託根據黑格爾在海德堡大學和柏林大學講課的學生筆記和黑格爾本人的部分講稿加以整理而成,但這部書也比較鮮明地表達了他關於美學與藝術的看法觀點。

《美學》共三卷,全書包括四部分(一般認為三部分)——(1)序言;(2)關於美或藝術美的一般理論;(3)對藝術發展的三階段的探討;(4)對各門具體藝術的論述,尤其是“詩”。之所以將序言單獨列出,不僅是因為序言涉及了黑格爾的眾多的概念範疇,也是因為序言是黑格爾哲學美學系統的一個初觀。

(一)、黑格爾《序言》中探討的美的問題,當然都是比較基本的問題:美是可以作為研究物件的,美的研究方法,自古以來對美的認識……美的研究方法有三種即經驗作為研究的出發點、理念作為研究的出發點、經驗觀點和理念觀點的結合,單從哪個來看都是不夠全面的,只有二者的結合,才是美學研究才是正道。藝術美與自然美孰優孰劣,在黑格爾看來,藝術美是遠遠高於自然美的。因為藝術美是由心靈(MindSpirit)產生和再生的美,蘊含著精神與理念的心靈比自然現象高多少,藝術美相對於自然美就優越多少。藝術美才是真正的美,藝術美的優越性是黑格爾重要的觀點。任何時期,任何型別的藝術,只要是真正的追求美就應該是蘊育著理念的,是表達心靈的,只有這樣的美,也只有傳達此類情感的藝術才是有生命力的。藝術作品的優劣,藝術家地位的高低,都是取決與他所表現的心靈和靈魂的深刻程度的。

(二)、關於美和藝術美的論述:(1)、“美是理念的感性顯現”,美是承載理念的,美是理念的感性顯現,黑格爾一元論的美學思想始終貫穿在他的思想的各個方面。美學研究是藝術哲學的研究,而研究藝術與科學、宗教等是不同的,它是感情的載體,是傳達精神、傳達理念的橋樑。心靈的東西才是最高的。藝術家的地位是直接關涉他通過藝術作品表現心靈和靈魂的深度、廣度與厚度。這其中就涉及到最高形式的真是——“理念”,藝術作品揭露心靈實質在是在表現理念,藝術作品表現理念的程度同時也決定了其影響和地位。藝術的目的在於表現理念,而藝術的直接後果則在於產生美感,這美感是通過外在現實、通過感性存在顯現出來的理念。藝術作品是訴諸於感性掌握的,而理念顯現在現實中也絕不是簡單融合,而是蘊含著外來的或內部的、感性的知覺或想象等多方面的內容。黑格爾談到美的物件時說,美的物件必須包含兩方面的內容:“一方面是由概念所假定的各部分協調一致的必然性,另一方面是這些部分的自由性的顯現是為它們本身,不只是為它們的統一體。”只有囊括了這兩個方面的美,即只有顯現了理念的美才是真美。(2)、藝術美高於自然美,對於藝術美和自然美各自的研究是從人類開始自覺地研究美后才逐漸產生的,在初期,對這二者的研究都是綜合在對“美”的研究裡。究竟自然美與藝術美孰高孰低,誰更有生命力,在黑格爾看來,藝術美是永遠高於自然美的。他說:“藝術美高於自然美。因為藝術美是由心靈產生和再生的美,心靈和它的產品比自然和它的現象高多少,藝術美也就就比自然美高多少。”藝術美與自然美的區別是藝術與精神的區別,黑格爾稱藝術美為“理想”,這種理想是在自然裡找不到的,這種承載理念的藝術是形式和內容、內在因素與外在因素的高度統一。理想是絕對真實,而自然本身是不真實的,所以藝術是一種創造,一種對心靈的還原。它不脫離自然,同時藝術也不是生糙的自然,而是心靈的創造。藝術美是灌注了心靈與生氣,融匯了理念的一種較高的顯現,所以藝術美是克服了自然美的種種缺陷,是一種完美的存在。“理想是本身完滿的美,而自然則是不完滿的美。”“在自然界本來是消逝無常的東西,藝術卻使它有永恆性;……就這個意義來說,藝術也是征服了自然。”黑格爾在討論藝術美與自然美時他貶低自然美,只是認為這種沒有充分體現理想的美不能作為美學研究的物件。他不否認自然美存在的事實,同時,對於自然美的一些抽象形式諸如整齊一律、平衡堆成、符合規律、和諧等都是不否認的,甚至他不否認自然美本質也是精神的,也是理念的顯現,只不過是理念最淺的顯現罷了。(3)、藝術研究,在《序言》中,黑格爾就說美學是藝術哲學,是“美的藝術的研究”、論及藝術美與自然美時就對藝術美表達了他鮮明的觀點:藝術是對自然的征服;藝術應具有普遍性;藝術不是自然的也不是單純的“理念”。而藝術究竟是怎樣的一種和解,應該從三個方面看。第一,藝術家與藝術創作。藝術美是有藝術家創造、通過藝術作品顯現出來的。藝術創作的必要性一是由於自然本身的缺陷;二是將灌注了生氣的心靈(理念)通過一種新的顯現方式表現出來。第二,藝術作品。作為傳遞美的藝術作品,它凸顯的是理想,藝術作品顯現出的理想的程度直接決定了其地位和影響。藝術作品一般都是首先關乎一些神性的東西,普遍的、特殊的,進而發展到真正理想的揭示。第三,藝術接受。藝術創作、藝術作品都是凝聚著精神與理想的載體,藝術作品產生後它的接受者是誰?藝術美的接受者是誰?在創作中所應該遵循的原則是什麼?黑格爾在本書中都有論述:“藝術作品所以創作出來,不是為著一些淵博的學者,而是為一般聽眾,他們須不用走尋求廣博知識的彎路,就可以直接瞭解它、欣賞它。因為藝術不是為了一小撮有文化修養的關在一個小圈子裡的學者,而是為全國的人民大眾。藝術作品如此,它所描繪的歷史實況的外在方面也好似如此。它也必須是屬於我們的,屬於我們的時代和我們的人民的,也用不著憑廣博的知識就可以懂得清清楚楚,就可以使我們感到它親近,而不是一個稀奇古怪不可瞭解的世界。”

(三)、對藝術發展的三個階段:(1)、最初的階段是象徵型藝術。在這個階段,人類剛擺脫矇昧狀態,精神還沒有達到完全自覺,對理性內容還只有一種朦朧的認識,因而找不到合適的感性形式去表達它,只能採用符號來象徵朦朧認識到的精神內容。(2)、古典型藝術的特徵就在理性內容和感性形象達到了完滿的和諧一致,內容中沒有什麼沒有表現出來,而形象中也沒有什麼不是表現內容的。其原因在於人類已達到完全自覺,對自己和對客觀世界都有了明確的認識。(3)、浪漫型藝術,在浪漫型藝術裡,精神回到它本身,有自意識的人回到他的“自我”,沉沒到自己的內心生活中去,因而和外在客觀世界對立起來,採取了藐視現實的態度,憑創作主體個人的意志和願望對客觀世界的感性形象任意擺弄,這樣就失去了藝術內容與形式兩方面應有的和諧一致,同時,由於出發點是自我中心和個人主義,浪漫型藝術中的人物性格就不再象古典型人物性格那樣體現倫理、宗教和政治的普遍理想,而只體現個人的意志情感和願望。

(四)、黑格爾在對各門具體藝術論述時,用了最大的篇幅對詩進行論述。我的理解是,黑格爾認為詩是全書論述三種藝術類型和三個藝術歷史發展階段中最高旨趣的藝術形式,“它是把造型藝術和音樂這兩個極端,在一個更高的階段上,在精神內在領域本身裡,結合於它本身所形成的統一整體”。從造型藝術的建築、雕塑、繪畫到抽象藝術的音樂,詩用語言、文字這些更感性化、最能完整表現人類精神世界的手段,來更加自由的反映人的心靈,它甚至作為散文、小說、戲劇、歌曲、舞蹈等等藝術形式的宗主藝術,影響了整個藝術世界的發展。“它可以不侷限於某一種藝術類型,它變成了一種普遍的藝術,可以用一切藝術類型去表現一切可以納入想象的內容”。也就是因為它派生出的更多的藝術類型,與它同處於一樣的活動範圍,並且更適合於現代人的思考、閱讀和欣賞習慣,反而在近現代使詩本身從頂峰走向了衰落。

黑格爾的《美學》被評為西方古典美學的巔峰之作,把辯證法和歷史觀點應用於美學領域,大大開闊了美學天地。後人以他的絕對精神為出發點,發展了美學。

美學是一門對人類的審美活動進行哲學概括的理論學科。它從自然、社會、藝術等一系列具體審美物件出發,來研究審美的規律。它涉及哲學、倫理學、文藝學、心裡學和社會學等學科,是一門年輕的邊緣學科。它的主要內容包括三大塊:美、美感和美的創造。具體的說,如美的本質、美的特性、美的不同範疇、形式美、美感的根源本質、審美趣味、審美意識、審美心裡、審美創造等,都是它的研究內容。通過美學的學習和研究,可以提高我們的審美水平和審美創造力,也是提升人的精神境界、走向審美生存的重要途徑。

在黑格爾的《美學》中,有三種思想貫穿其中,即美學思想,倫理思想和哲學觀點

“美是理念的感性顯現”是黑格爾美學思想的核心。從書中可以看出,黑格爾的理念不是抽象的,而是抽象概念與具體實在的統一,這裡的“理念”不同於柏拉圖的`理念。柏拉圖認為“理念是抽象的不要求任何實在性。”他認為“理念是絕對無限的實體,藝術是相對有限的形象”,他指出藝術創作就是給抽象的精神理念灌注生命氣息,使精神理念外化為藝術作品,如果把他的所謂“精神理念”理解為人的情感意念,那麼,他的藝術哲學觀點無疑是非常深刻而正確的。我覺得美是理念的外觀和放射,只有當理念轉化為具體可感的形象和樣式時,藝術美才得以實現。

黑格爾在文章中大力提倡人道主義精神,他強調理性是人性之本,他說:“理性賦予人自己給自己制定法律,負責處理法律的權利,誰要是放棄這種權利,誰就停止是一個人了。”但他在強調理想的絕對自由時,可能由於心中的義憤,提出了否定一切國家的激進口號,他認為“任何國家都必須把自由的人當成機械的齒輪看待,而它是不應該這樣的,所以它不應該存在。”這樣的觀點又似乎太強調了人的自由與理性,有點偏激。

關於哲學觀點,黑格爾是把康德哲學、美學思想放在近代哲學不斷尋求思維與存在、普遍性與特殊性、自由與必然、客觀與主觀、理性與感性、生活和意識等一系列矛盾、對立的和解統一的歷史過程中來考察和評價的。康德哲學中。、,認識論主要討論對自然因果的現象界如何認識,倫理學主要講“意志自由”本體界如何決定人的道德實踐。這兩大塊分別涉及現象與本體、必然與自由、理論與實踐、特殊與普遍等一系列關係,為此康德又撰寫了第三批判《判斷力批判》。他試圖用判斷力作為從實踐理性過渡到知效能力的橋樑。對此,黑格爾給予了高度評價:“他的《判斷力批判》一書--在這書裡他討論了美感判斷力和目的判斷力,是很有啟發的,值得注意的”。黑格爾尤其著重提到,“康德在他所謂‘直覺的知解力‘中重新找到了所要求的統一,就這一點來說,他確實是推進了一步”。同時,又對康德在此問題上的侷限進行了批判,指出:“但是在這一點上他還是停留在主觀與客觀的對立”,“他還是把這種解決與和解看成只是主觀的,而不是自在自為真是的”。應當說,黑格爾這個批評是符合實際的。康德前兩“批判”的侷限性是“主觀性”,判斷力的批判也未能超越這個侷限。總的看來,他的三大“批判”的先驗原理都是主觀的,判斷力也不例外。黑格爾說,康德的判斷力尊奉的先驗原則是主觀的合目的性,因此,“這一原則立即又退回到思想的主觀性,它只是一個主觀的通則,通過這樣的主觀通則,關於物件的客觀本性什麼東西也沒有說出來”;無論是審美判斷還是目的論判斷,“用這種判斷仍不能使人認識到物件的客觀性質,它只表現一種主觀的反思方式”。

黑格爾的《美學》以集大成者的姿態,在美學史上佔據了最重要的地位。在其後,所有的美學家,甚至是哲學家,都受到了它的啟發或者影響。認真研讀黑格爾的《美學》,將會對美有著本質的、不一樣的瞭解,並且對我們今後的藝術創作會起到很大的幫助作用。

  黑格爾美學讀後感篇三

進入大學,隨著讀到的、看到的東西越來越多,加上學習了美學這門課程,發現自己對美的認識並不完善,比較情緒化,許多藝術品不知道應該怎樣去欣賞。最近看了幾本關於美學的書,特變是看了第一卷的黑格爾《美學》感觸頗多。黑格爾的《美學》一書,共四卷,朱光潛翻譯。黑格爾是德國古典哲學和美學的集大成者,他的《美學》是他的學生根據他在海德堡大學的講課記錄和教學提綱整理而成的,也是他的藝術哲學思想的集中體現。

美學是一門對人類的審美活動進行哲學概括的理論學科。它從自然、社會、藝術等一系列具體審美物件出發,來研究審美的規律。它涉及哲學、倫理學、文藝學、心理學和社會學等學科,是一門年輕的邊緣學科。它的主要內容包括三大塊:美、美感和美的創造。具體地說,如美的本質、美的特性、美的不同範疇、形式美、美感的根源本質、審美趣味、審美意識、審美心理、審美創造等,都是它的研究內容。通過美學的學習和研究,可以提高我們的審美水平和審美創造力,也是提升人的精神境界、走向審美生存的重要途徑。

我發現黑格爾的《美學》是很難讀的,主要原因在於美學是黑格爾從客觀唯心主義哲學體系及其辯證法出發。

這套體系極端抽象和艱晦,而且有很多矛盾和漏洞。抽象艱晦的思想體系就必然表達於抽象艱晦的語言,黑格爾所用的並不是一般德國人所習用的語言。讀他的書的時候有好幾次差點放棄。但是難懂並不等於不可懂。後來還是硬著頭皮讀下去了。