很難想象，這本《談美書簡》竟然是出自一位八十二歲高齡的老人之筆。晚年匯聚了一生的心血寫成了這本經典之作，也是理所當然的事情了。作者朱光潛（1897—1986），中國現代著名美學家、文藝理論家主要著作有《悲劇心理學》、《文藝心理學》、《詩論》、《談美》等。作者晚年時回顧了自己的美學生涯和自己獨特的思想，也是給所有來信沒有得到回覆的朋友的一次集體回覆。
對美，或許大家都不陌生，但是深入研究，卻是望塵莫及的。通常我們對於美、美感、美的規律、美的範疇等等這些問題感到很深奧，也研究甚少，關於這些問題，朱光潛老先生在此書中都一併回覆了，而且回覆的很詳盡，對於思想，文學，方法，理論等等都有了詳細的陳述。對於美，我們看到的都是片面的，也可以說成的表面的，而看完這本書，對於美則有了全新的看法，這也是讀此書的收穫吧。我覺得這本書不但對中學生有益，對於我們這些成年人來說也很有收穫。
這本《談美書簡》主要是一本就一些讀者提出的問題用回信的方式統一進行回答的小書，因此可以說比較淺顯易懂，雖然不是系統完整的美學著作，卻也從一些很重要很關鍵的角度對美學的入門者的問題進行了解答，而且在很多方面都很有啟發的作用。
比如在《典型環境中的典型人物》一文中，作者比較具體、完整地講解了在文學與戲劇作品人物與環境的關係。他首先回顧了這一理論產生與發展的歷史，進而指出，典型人物是能夠體現社會歷史發展的某些規律並且具有鮮明個性特點的人物形象，而典型環境則是典型人物所處的能夠反映社會歷史發展現狀和趨勢的具體情景和背景。
典型人物應生活在典型環境中，而不能與環境相脫節。在這裡，共性是通過個性來表現的，是在特殊中顯示一般。文學之所以能在偶然性中見出必然性，是與再現“典型環境中的典型人物”這一理論分不開的。
《談美書簡》讀後感2什麼是美？我覺得，從某種意義上來說，美並沒有一個具體的標準，許多人認為，看過去舒服的就是美的；也許更深一層，會說心靈美也是一種美。但這些感受都比較淺顯，看過朱光潛的《談美書簡》後，我知道了朱光潛先生眼中的美。
光潛先生信奉“三此主義”，即此身、此時、此地。“此身應該做而且能夠做的事，就得由此身擔當起，不推諉給旁人”；“此時應該做而且能夠做的事，就該在此時做，不拖延到未來”；“此地應該做而且能夠做的事，就得在此地做，不推委到想象中另一地位去做。”這是朱光潛先生不尚空談、腳踏實地的治學精神的體現。這很值得我們廣大中學生學習。
也許第一眼看到上面那段話，你不會有太深的感觸，但如果你專注地把這一整本小書讀完，你必會為朱先生治學為人的態度所折服！書中其中最能領略到的是光潛先生非常經典的對美的分析論證：美是最不實用的經驗，但是人類歷史生生不息的；美是無處不在的，但是要靠人們細心發現的；美是客觀事物加主觀態度產生的，但是缺一不可。物質是可以用盡的，而無形的美是可以代代流傳供世人享用的。
而在經濟飛速發展的今天，在滿足基本的物質需要後人們也越來越關注自己的心靈、精神的健康成長。其實美感無時無刻都衝斥在我們生活當中，從最簡單的吃穿住行來說大多人們都會選擇環境優美安靜的餐廳就餐，因為感官的滿足可以提高食慾。穿衣打扮已經是現代人每天必備的功課，這可以讓人更有信心每天可以有一個好的開始。房屋裝修也是一門美學功課，明亮寬敞、舒適已經是老掉牙，而自己感覺和概念才讓它與眾不同，比如：歐式概念、田園風格、東南亞感覺、日式家居或者中西合璧等。獨特的家居風格可以代表主人的獨特性，更能讓他享受其中。車子基本效能就是帶步，而且現代人更追求的是外觀流線性、顏色等。所以美感不是實用主義，是不帶有功利心態的心理活動，美感可以讓人們得到心裡上滿足和精神上的享受！
在《談美》這書中，通俗易懂，使我對美學有了第一次有了清晰的認識。最美麗的人生一定有美的人生態度，所以，我想每個人都應讀一讀《談美》深入淺出，引人入勝的語言，會讓你喜歡上《談美》，讀完後，一身輕爽，淨化了心靈，提升了精神世界。相信它會對你有所啟示的。
《談美書簡》讀後感3讀完《談美書簡》總體感覺就是稀裡糊塗，包含了各種不明白。留下鮮明印象的很少而且也模模糊糊的記不清楚，也許是這本書的內容本身就很乏味或者專業性很強，雖然作者也竭力寫得明白清楚而不是趣味，最好能達到“深入淺出”的目的。但就我本身而言，一個從為看過聽過“美學”，壓根不知道有美學存在的人，突然讀到一本美學大師談美學的書，總覺得有些唐突，甚至是不知如何是好，難以應付。
可以做個比喻來形象的詮釋我的感覺。
看這本書，就像看T臺秀一樣。看著各種各樣想盡辦法創新的時裝，卻得不償失的讓人看到另類的搞怪，難以接受。但當你知道這是一位知名大師嘔心瀝血的作品，你就會按奈住自己的煩躁，耐心品位，試圖找到一點可以看的過去的地方。但當你發現這樣也是徒勞的時候，你又看到別人對這些設計讚不絕口，你便會心生疑惑，不得不從其他方面來尋找樂趣以作消遣。於是你便會將注意力轉到主體的龐雜部分，比如你會欣賞模特的妝容、身材、造型，或者聆聽秀場的音樂，或者研究T臺的設計。總之，你會找到主體以外出彩的地方，以便使自己感到欣慰，沒有白白的浪費時間，但卻忽略了作品本身的內容。
讀它，需要靜心，在一大堆晦澀難懂的文字中，努力的想尋找到一點能讀懂的，能理解作者觀點的，但往往是努力與收穫不成正比。
和服裝設計師類似，作者也努力的想做到使文章通俗易懂，但卻收效甚微。至少作為萬千讀者之一的我，確實是在還沒弄明白是怎麼一回事的情況下就讀完了，只留下一些模糊的對美學的認知。當然，這也不能全怪作者。或許是內容涉及知識面太廣，含蓋內容太多，這就對我像我一樣知識面狹窄的讀者造成了很多的捆擾。這個問題，即使作者再怎樣神通廣大也解釋不清楚。比如，書中常提到的馬克思、恩格斯的著作，我根本就沒接觸過，試問，我又怎能理解透徹呢？所以，我還是要多讀書，多涉獵些不同領域的知識，也許這樣，便可以理解此書的內容。（當然，這是後話）
正如看T臺一樣，如果我看不出精彩的的，無法理解晦澀難懂的內容，我就會從其他細節方面來尋找這本書的精彩，好鼓勵我繼續讀下去。作者朱光潛先生，是一位民族責任感很強的人，他對社會學風很是憂慮，也不斷鼓勵年輕人去打破禁區，為文壇帶來清風。他也確實是個“老實人”經常自我反省，不斷思考，不斷改正，不斷進步。他這種務實的科研精神，是他的思想精華，也是這本書的精華。而且，作者在這本書中一直流露出的是謙虛，謹慎的態度。他的文字也給人一種親切的感覺，並沒有拘人與千里之外的意外，這也是朱光潛先生與其他一些咬文嚼字，拿理論拘人與外，讓人心生畏懼的學者的最大不同，這才是真正有學識的表現。“唯有品質好的人才能寫出好書才能寫出好書”，所以，從這點上來說這本書也有它的可貴之處。
對於這本書，我沒有讀懂，所以，也不敢枉加評論。只希望以此來記錄下讀它的心情，也算是一種紀念吧。
《談美書簡》讀後感4尋美，撐一根心篙，向人流深處漫溯、漫溯，去探索並宣告美的真諦。
美是什麼，我不知，也未曾有人可以給他下個定義，她看的見，摸得著，但你卻道不出，言不明——她為何物。
於是我帶著探知的心，翻開了朱光潛老師的《談美書簡》——這部在他82歲所寫的著作包含著他許許多多的人生感悟和對美的獨特見解，而我也開始了對美細細品讀。
朱老先生以十三封回信的形式，展開了對美的見解，或許是我所學的知識太過匱乏，我並沒能夠全部理解，但有很多都讓我受益頗深，在這我就只談談其中的幾封信吧。
前兩封簡單的介紹了一下如何學美學，而第三章卻是談人，把這一封放在了所有的主題之首，我想這應該也是作者的一個思想吧，無論學習什麼都應該先學會做人，其次才是學習其他，如果一個人連做人都不會，那也更不用談其他了。而單對於美學來說，美是一種價值，而價值屬於經濟的範疇，無論是使用還是交換，總離不開人這個主體。先有了人，然後才有了美學之說。
人是一個感性的個體，有自己的思想感悟，在我看來雖然美是客觀的，但她依然可以說是一個唯心主義的產物，美沒有任何要求，美有很多方面，比如作者在文中舉得例子在《巴黎聖母院》這不鉅作中，雨果便對美字詮釋的淋漓盡致，文中那位既聾啞而又奇醜的敲鐘人再見到那位能歌善舞的吉卜賽女郎是，結結巴巴地使勁連身叫“美！美、美…”我想這位敲鐘人一定沒有研究過什麼是美，這是他的肺腑之言，對於美的事物表象的讚歎，而後來他因為犯了錯而遭到毒打，是這位吉卜賽女郎給了她水喝。他依然對著這女郎贊著美、美、美，不過這不在是外表的豔麗之美，而是心靈的美，敲鐘人看清了靈魂的醜惡與美麗，所以後來每個緊要關頭他都成了這位女郎的救護人，最後他們死在了一塊，他們都是美的，敲鐘人外表長得奇醜無比，但那美的心靈，粉飾了他並不美麗的面容。所以朱老先生也驚讚“雨果畢竟是一個名不虛傳的偉大作家”，他對美的敘述十分的到位，現實與想象的結合，讓美變得立體，有了人的味道。
這些算是對美的一個認知，後來朱光潛先生說文學作為語言藝術的獨特地位，這一點我也是非常認同的，美不一定是畫，不一定是一種很複雜的東西，對我來說語言就是一個很美的東西，你可以運用語言來描述任何一種東西，可以從語言中體會出意境，想象出景物的模樣，語言的運用也充滿著各種藝術手法，對於人物美的雕刻，景色美的讚歎。所以我認為若想鑽研美學，文學的研究也是必不可少的。
正如朱光潛所說“研究美學的人如果不學一點文學、藝術、心理學、歷史和哲學，那會是一個更在的欠缺，而且會成為‘空頭美學家’”，美學並不是一個孤立的事物，她可以說是一個體系，而在這之中融合著許多門的學問，若你都有所涉及，那麼我相信你對美學的認識又深入了一分，因此我希望憑著對美學的喜愛，求知的精神，我也將會慢慢理解一些曾經生澀難懂的內容，讓自己的精神世界變得更充實。
《談美書簡》讀後感5讀完這本《談美書簡》，心中感受頗多。難以想象這本《談美書簡》竟然是出自一位八十二歲高齡的老人之筆。晚年匯聚了一生的心血寫成了這本經典之作，也是理所當然的事情了。作者朱光潛（1897—1986），中國現代著名美學家、文藝理論家主要著作有《悲劇心理學》、《文藝心理學》、《詩論》、《談美》等。作者晚年時回顧了自己的美學生涯和自己獨特的思想，也是給所有來信沒有得到回覆的朋友的一次集體回覆。
對美，或許大家都不陌生，但是深入研究，卻是望塵莫及的。通常我們對於美、美感、美的規律、美的範疇等等這些問題感到很深奧，也研究甚少，關於這些問題，朱光潛老先生在此書中都一併回覆了，而且回覆的很詳盡，對於思想，文學，方法，理論等等都有了詳細的陳述。對於美，我們看到的都是片面的，也可以說成的表面的，而看完這本書，對於美則有了全新的看法，這也是讀此書的收穫吧。我覺得這本書不但對中學生有益，對於我們這些成年人來說也很有收穫。
這本《談美書簡》主要是一本就一些讀者提出的問題用回信的方式統一進行回答的小書，因此可以說比較淺顯易懂，雖然不是系統完整的美學著作，卻也從一些很重要很關鍵的角度對美學的入門者的問題進行了解答，而且在很多方面都很有啟發的作用。 比如在《典型環境中的典型人物》一文中，作者比較具體、完整地講解了在文學與戲劇作品人物與環境的關係。
他首先回顧了這一理論產生與發展的歷史，進而指出，典型人物是能夠體現社會歷史發展的某些規律並且具有鮮明個性特點的人物形象，而典型環境則是典型人物所處的能夠反映社會歷史發展現狀和趨勢的具體情景和背景。典型人物應生活在典型環境中，而不能與環境相脫節。在這裡，共性是通過個性來表現的，是在特殊中顯示一般。再比如，在《浪漫主義與現實主義》這一節中，我們看到了這位多年來把心血傾注在美學史研究上的學者把浪漫主義、現實主義門派以及其歷史和影響向讀者娓娓道來，無論是對於想要擴充套件知識的讀者還是對於有志於美學研究或者文學創作的讀者都有非常的益處。
在《談美書簡》中，作者以親身的經驗，談到了許多治學為人的道理。所也說：無論做什麼工作，無論做什麼事都要老老實實做人，踏踏實實做事。在《談美書簡》中，朱先生以自己親身的經驗，談到了許多治學為人的道理。如《代前言：怎樣學美學》中，先生有言：“我們乾的是科學工作，是一項必須實事求是，玩弄不得一點虛假的艱苦工作，既要有清醒的頭腦和堅定的恆心，也要有排除一切阻礙和干擾的勇氣……是敷敷衍衍、蠅營狗苟的混過一生呢？還是下定決心，作一點有益於人類文化的工作呢？立志要研究任何一門科學的人首先都要端正人生態度，認清方向，要做老實人，說老實話，辦老實事。一切不老實的人做任何需要實事求是的科學工作都不會走上正路的。”文品表現人品，以上這番話不但回答了青年人學習美學的態度問題，更代表了老人一以貫之的為人之道。
由於最近很崇尚《巴黎聖母院》，所以對作者關於《巴黎聖母院》的敘述特別關注（這也是少數幾本我有所耳聞的作者所提的書了）。“敲鐘人是藝術創造出來的奇蹟。”這句話我覺得頗有道理，不要說如此“以自然醜襯托靈魂美”的角色了，即使是“自然美與靈魂美並存”也是很難有的，而現在的街頭流氓普遍長得好看沒心沒肺，恐怕是對這一現象的反諷吧。但是仍然要佩服文學才子的功力，這樣一個不可能的角色，卻依然寫的栩栩如生，動人心絃。
首先，就是在讀了這本書之後，我終於對朱光潛這個人有了新的瞭解。以前由於種種原因我一直以為朱光潛是一個仍然在各大報刊雜誌上寫寫《咬文嚼字》之類的小文章的人，翻開此書之後，我最大的驚訝就是發現朱光潛早已在1988與世長辭，而且在他在世的時候，也是一個“追求真理的美學老人”，絕不是會莫名其妙的咬文嚼字之徒。
這本《談美書簡》主要是一本就一些讀者提出的問題用回信的方式統一進行回答的小書，因此可以說比較淺顯易懂，雖然不是系統完整的美學著作，卻也從一些很重要很關鍵的角度對美學的入門者的問題進行了解答，而且在很多方面都很有啟發的作用。
小小冊子，總共不過七、八萬字，由十三封書信結集而成。但它其中的每一行、每一字都滲透著老人躬親實踐了一輩子的認真態度，不由你不為之動容。人曰：“一斑窺豹”、“一葉知秋”，相信只這一小段文字，也足以讓你我瞭解進而欽佩起這位美學老人治學為人的態度吧。
第一遍讀《談美書簡》只用了三天，因為朱先生深入淺出、妙例迭出的敘述完全把我帶進了那個奇妙的美學世界，儘管這是看似枯燥的一本理論論著，但我去讀得津津有味。由於初讀時過於心急，錯過了不少珍寶，於是我第二次再讀時便採取了邊閱讀邊做讀書筆記的方式，筆記既包括原文的精華摘錄，也有自己當時的閱讀感悟。結果因為自己一向嚮往的“完美主義”，為了使筆記在日後更具參考價值，則第二遍的閱讀邊擴充套件為第三遍、第四遍、甚至後來很多內容都讀了不下七、八遍。
作者在30年代至40年代期間認為，在美感經驗中，心所以呈現於心者只是直覺，物所以接物者只是形象。因此美感的態度與科學的和實用的態度不同，它不涉及概念、實用等，只是聚精會神地對於一個物孤立絕緣的意象的觀賞。1950年以後提出主客觀統一說，認為美必須以客觀事物作為物的形象，然後提美。60年代，他強調馬克思主義的實踐觀點，把主觀視為實踐的主體“人”，認為客觀世界和主觀能動性統一於實踐。
什麼是美？這個問題直到我讀完了朱光潛老先生寫的《談美書簡》才找到了答案————————和諧就是美。
在我們的生活中，不是缺少美，而是缺少對美的發現。只要去細細觀察生活中的每一個角落，去仔細品味生活中的每一件小事，都會發現生活中無處沒有美。就拿羅丹的.維納斯塑像來說吧！它雖然缺少了兩隻手，但裝上後反而讓人感到有些畫蛇添足。相反，正是因為那兩隻手的自然掉落，才給人一種和諧、自然的美感。
對我們而言。外表美不美並不重要，重要的是心靈美。不是有這麼一句話嗎：“外表美只能取悅於一時，心靈美方能經久不衰。”我最近就聽到了這麼一個例子。，一位名叫黎永昌的局長在洪水氾濫之時，跳入急流中，為了救一名與自己毫無關係的小女孩，而犧牲。從這裡，就體現出了一個人的人情美和心靈美的統一。這是一個人無法去刻意模仿的。這是一種內心美的流露，就像黎局長一樣。
生活中充滿美，不是嗎？
《談美書簡》讀後感6《談美書簡》是作者在八十二歲高齡的情況下寫就的“暮年心血”之作，它既是對自己漫長美學生涯和美學思想的一次回顧和整理，也是“給來信未復的朋友們”，尤其是青年朋友們的一次回覆。全書由十三封書信結集而成。書中，朱光潛先生就青年朋友們普遍關心的美和美感、美的規律、美的範疇等一系列美學問題進行了深入的探討，同時也對文學的審美特徵、文學的創作規律及特點作了詳盡的闡釋，既是思想上的，又是方法上的，是初涉美學者學習美學知識的重要參考書籍。
《談美書簡》不是一般的高頭講章，它採用書信體的形式，娓娓道來，親切自然，將許多深奧的美學知識通俗化。
八十二歲的高齡仍然著書立說，對美學思想回顧和整理，給青年朋友們回覆，關心美學教育，這是何等的學者風範和社會責任感！
《談美書簡》讀後感7《談美書簡》是一本系統性的美學著作，是由朱光潛老先生所編著而成。《談美書簡》一共收錄了13封信，包括三個方面內容：一是美學方法研究；二是美學範疇研究；三是美學實踐研究。而我所選擇閱讀的是第八封：關於形象思維。
在第8封信中，朱光潛認為文藝創作應以形象思維為主，以抽象思維為輔。他認為形象思維就是想象，在西方，古羅馬的菲羅斯屈拉特，近代英國的培根都強調過想象在文藝創作中的作用，在我國古代，屈原在《遠遊》中和杜甫在《詠懷古蹟》裡都使用過想象這個詞。
形象思維就是運用形象進行思維，形象思維與抽象思維是兩種不同的思維形式，但它們的功用是相同的，就是通過開動腦筋來掌握和解決面臨的現實生活中的問題，它們既是一種實踐活動，又是一種認識活動。不同的是它們所運用的形式。思維分為兩個階段，第一個階段，掌握具體事物的形象，如聲、色、形、味等，通常稱之為感覺、印象、觀念或表象。形象思維與抽象思維都經歷了這個階段；第二個階段，便顯出不同的特點：形象思維把從感性認識得來的各種映象加以整理安排，來達到一定的目的，抽象思維是把許多感性形象加以分析和綜合，求出每類事物的概念、原理或規律；形象思維由原始的感性認識飛躍到生動具體的典型形象，而抽象思維則由原始的感性認識飛躍到抽象的概念或結論。
文藝創作就不能單單依靠形象思維。因為文藝不僅要用形象去思維，還要對形象進行重新組合和安排，以造出典型形象，即新的形象整體。文藝創作一般都有個構思階段，思想情感白熱化階段，還有一個修改階段。於我們學設計專業的同學，瞭解這是很有必要的。在創作時也要學會用形象去思維，才能創作出好的作品。
學了這麼久的美學，也看過一些關於談論美學的書籍，而朱光潛先生的這本《談美書簡》是為了回答美學愛好者陸陸續續提出的問題而寫成的，由於特定的讀者物件，作者不能不考慮如何才能深入淺出地說明問題，讓讀者能夠讀懂看透，從而使艱深的美學概念、範疇、原理變得通俗易懂，所以作者沒有采用學術專著的形式。精確的語言解釋抽象、深奧的美學概念、範疇、原理。讓初學者能融會貫通。
《談美書簡》讀後感8朱光潛早年學過中文，讀過教育學、心理學，當過中學教員，然後在多所大學任教。在《談美書簡》的第一篇中寫道：解放前幾十年中我一直在東奔西竄，學了一些對美學用處不大的學科。……學過英、意、德、法幾個流派的符號邏輯，……費過不少精力研究過變態心理學和精神病治療，……讀過不少佛典，認真研讀過“成唯識論”，還看了一些醫學和談碑帖的書，可謂夠“雜”了。……認真地學習辯證唯物主義和歷史唯物主義。
陸游說：“功夫在詩外”，我想朱光潛的美學成就與他學得“雜”，學貫中西是分不開的，應該對我們做其他的學問有所啟發。
《談美書簡》讀後感9“一位老朋友的來信，寫過一篇為《美的定義及其解說》的近萬言長文，承他不棄，來信要我提意見。”朱先生看過之後說道：“這種玩弄積木式的拼湊也煞費苦心，可是解決了什麼問題呢？難道根據這樣拼湊起來的樓閣，就可以進行創作，欣賞和批評嗎？”“‘定義’之後還附了十三條‘解說’，仍舊是玩弄一些抽象概念，並沒有把‘定義’解說清楚。作者始終一本正經，絲毫不流露一點情感。”……
從行文中可以看出朱光潛嚴謹的治學態度，一就是一，二就是二，是非分明，態度堅決，措辭嚴厲，即使是老朋友為了科學也毫不講情面。
《談美書簡》讀後感10一文中,作者比力詳細、完整地解說了在文學與戲劇作品中人物與情況的關係。他起首回顧了這一實際孕育發生與生長的汗青,進而指出,典範人物是可以或許表現社會汗青生長的某些紀律而且具有鮮明個性特點的人物抽象,而典範情況則是典範人物所處的可以或許反應社會汗青生長現狀和趨向的詳細情景和配景。典範人物應生存在典範情況中,而不能與情況相脫節。在這裡,共性是經過個性來表現的,是在特別中顯示一樣平常。文學之以是能在偶然性中見出一定性,是與再現“典範情況中的典範人物”這一實際分不開的。(此段有些摘錄於原文)談美書簡讀後感
固然此書不是一本完整的美學著作,卻也從一些很重要很關鍵的角度對美學的入門者的問題進行了解答,而且在很多方面都很有資助。
類似如許的例子另有許多,在此也就紛歧一詳談了。
朱光潛先生信奉“三此主義”,即此身,此時,此地:“此身應該做而且可以或許做的事,就得由此身擔當起,不推委給旁人。”“此時應該做而且可以或許做的事,就該在此時做,不拖延到未來。美的歷程讀後感 ”“此地(我的職位地方、我的情況)應該做而且可以或許做的事,就得在此地做,不推委到想象中另一職位地方去做。”這是朱光潛先生不尚空談,腳踏實地的治學精力的表現。這很值得我們青少年去學習。
《談美書函》不是一樣平常的高頭講章,它接納書信體的情勢,娓娓道來,親切自然,將許多深奧的美學知識普通化。
《談美書函》是什麼?談美書簡讀後感
《談美書函》是作者在八十二歲高齡的情況下寫就的“老年末年心血”之作,它既是對本身漫長美門生活和美學頭腦的一次回顧和整理,也是“給來信未復的朋儕們”,尤其是青年朋儕們的一次復興。賣火柴小女孩讀後感 全書由十三封書信結集而成。書中,朱光潛先生就青年朋儕們普遍體貼的美和美感、美的紀律、美的領域等一系列美學問題進行了深化的探討,同時也對文學的審美特性、文學的創作紀律及特點作了詳盡的闡釋,既是頭腦上的,又是要領上的,是初涉美學者學習美學知識的重要參考冊本。談美書簡讀後感
八十二歲的高齡仍舊著書立說,對美學頭腦回顧和整理,給青年朋儕們復興,體貼美學教誨,這是何等的學者風範和社會責任感!
