梵高傳帶我們去領略梵高的風采，讓我們去了解他的傳奇。關於梵高傳讀後感1500字的有哪些呢?下面是小編為你整理的內容，希望對你有幫助。
德國思想家康德(Immanuel Kant，1724-1804)說過：“有兩件事情，我愈是思考愈覺得神奇，心中也愈充滿敬畏，那就是我頭頂的星空與我內心的道德準則，他們在向我印證，上帝在我頭頂，亦在我心中。”這麼多年，一直很信服這句話。豐子愷說人的精神層次像三層樓，第一層是飲食男女，第二層是精神，第三層的是宗教。選擇讀書，也是為了拒絕那模式化的生活，渴望自由的心靈，擁有那最寶貴的兩樣東西。
歐文·斯通的《梵高傳》，更讓我信服天才的命運，亦覺得豐老的話很有道理。飲食男女的幸福雖然有時如雞肋，可是離了它們，生活便也悽愴;但如果沒有精神，在我想來，人生會無味的多，雖然我們身邊的許多人都那麼生活，而且在外人看來活得也自有樂趣。
我自認為不懂如何欣賞繪畫，那些名畫帶給我的更多是文字上的震撼力。而一個自謂毫無寫作能力的年輕人寫的關於某人的悲慘而輝煌的人生，深深打動了我。原先，梵高於我，只是一個書面名字，可是現在就感覺像一個很親近的人，你看著他在遙遠的時空經歷生活所賦予的一切磨難，感覺像是自己身邊的一個人。是的，我願意複述他的經歷就像我的親人所經歷過的。梵高的一生像一片慘淡的灰藍，他專門從事繪畫只有短短的十年(1880—1890)。在那十年中，他的天才的火花盡情迸發，繪畫藝術的獨特風格顯現異常，而生活的窮困潦倒也達到了極度。十年終了他就撒手人寰。他最後的十年正是壯年，但他沒有家室的溫暖，每天吃乾麵包喝苦咖啡，有時甚至只吃麵包皮充飢;在阿爾勒那兩年多，他整天在陽光下作畫，頭頂都給晒禿了，才三十來歲滿腮鬍鬚，形容憔悴。可在那樣的日子，在他簡陋的臥室裡總要增添幾幅油畫，那都是流傳後世的珍寶。1890年5月精神病發作，兩個月後在麥田向自己開了槍。
窮人勒緊肚帶創造稀世珍寶，最後把命賠上，這已經是件奇事，而那數百幅油畫得以完整無缺地儲存下來，數十年，一百多年依然還鮮亮如新，這是一個更大的奇蹟。這首先得感謝梵高的弟弟，我甚至認為，是提奧成全了梵高的天才，今天的人們能看到那用青春的生命和幸福換來的每幅畫，西方繪畫中一種獨特的風格得以發展，都得感謝他——同樣不幸的提奧，不管他是否僅僅出發於兄弟之情。就像我在讀《不合時宜的思想》時想到的，其實什麼主義，什麼原則，都不如人與人之間的感情。
梵高傳讀後感1500字篇二寒假裡我5天就讀完了梵高傳，卻不知從何寫起。
整本書的基調和梵高的畫一樣，在我印象中是偏褐色、黃色與金色，那是大地與太陽的顏色，讓人感覺溫暖與安全。可是主角文森特•梵高的整個人生卻是波濤洶湧的墨藍色，在冰冷中沉浮。
先是遭受失戀的打擊，梵高的愛認真、執拗、非常具有爆發力，甚至不顧一切。為了見到心愛的女子，他可以忍受飢餓與疲勞，徒步幾晝夜只為遠遠望上一眼;他可以藐視“□”的罪孽，將手心放在燭火之上以示堅決。可是飛蛾撲火，這樣的愛情終將化為灰燼，而文森特一生都無幸得到自己的愛情。
接著是事業的挫折，明知不喜歡不合適，梵高一開始也曾很努力的成為一名牧師，只可惜身處人間地獄似的礦地，看著採礦人家的痛苦、掙扎和死亡，他雖盡其所能的行施佈道，都只是精神上的欺騙，信仰與上帝並沒有帶來救贖，梵高的努力甚至被教會毫不留情的予以了否定與批判，這讓他情何以堪，最後連自己都迷失了。
幸好在絕望之時，他找到了一生的事業與追求——繪畫。
在繪畫中，梵高認識到，所有的痛苦都是為了做鋪墊，所有的不幸都是靈感的源泉，他可以把痛苦當做觀察生活的放大鏡，去捕捉那平凡而真摯的幸福。是的，他的模特兒是“醜陋”的，礦工、農婦、郵差、妓女等等，那些個面板粗糙，身形佝僂，都是在生活中苟延殘喘之人，梵高將之捕捉到了畫中，並沒有同情與修飾，也沒有虛偽的傷痛與呻吟，梵高只是一個記錄者，用最深刻的筆觸，最真誠的顏色將他們記錄下來——這就是生活的真實一面，沒有雕欄玉棟，沒有寶馬香車，大多數有的只是辛苦勞作了一天，在昏暗的燈光下吃著土豆的人。
由於起步較晚，梵高開始拼命拼命的衝刺，他不停得畫不停的畫。為了某一處風景，他可以在海邊坐上一天，任憑風吹雨打;他可以在烈日下之下，晒到紅斑禿頂。那群鴉亂飛的麥田，紅葉斑駁的森林，星月流動的夜空……都存在在他每天早出晚歸，日晒雨淋，忍飢挨餓的困頓生活中了。梵高是天才，不過不是傳統意義上的.繪畫天才，而是一個努力的天才，他不僅僅將繪畫當成一項事業，而是生命。每一幅畫注入了他的生命，每畫一幅畫他的生命也隨之縮短。吃飯、睡覺、生活都是為了延續繪生命，而生命存在的意義只是繪畫，即使是愛情、友誼對於梵高而言，也就是給畫添上了不一般的亮點。最後繪畫完成了，身體機能雖然在運轉，生命的意義結束了，梵高用一顆子彈結束自己短暫卻完整的一生。
梵高是孤獨而任性的，他不被人理解，大部分時間都在孤軍奮戰，可是藝術本來就需要耐得住寂寞，況且在梵高的背後還有那個無限包容他的弟弟迪奧。總覺得迪奧是梵高的影子，有了迪奧的支援——精神上與物質上，才成就了梵高。然而即使是弟弟，也沒有理由這樣不計報酬的幫助兄長，每個月150法郎，即使自己拮据的時候，也不間斷，這是怎樣一個負擔啊。但是迪奧一點沒有抱怨，沒有懷疑，為什麼呢?就是因為他是梵高的分身，梵高也是他的分身，梵高的創作就是他的創作!他們對於藝術都有夢想，梵高不顧一切的去追求藝術，迪奧就不顧一切為他創造條件，如果說繪畫是梵高的精神支柱，梵高就是迪奧的精神支柱!所以在梵高結束了自己的生命，迪奧的精神也崩潰了，不久之後離開了人世。
迪奧之於梵高，不僅僅是兄弟，更是知己。
《渴望生活——梵高傳》是美國傳記小說之父在二十六歲時寫的，讀起來其實很像小說，不過二十六歲這個年紀，對於梵高這樣的人生能有多少感想?我不喜歡一本傳記，都是赤裸裸的讚美與崇拜(中國的偉人傳記都是這樣)，也不喜歡大段大段作者的感情白描，一旦作者把主人公當成了自己情感的容器與化身，那傳記便不再對別人的紀實性的描述，而是自己的情感發洩了。很高興《梵高傳》沒有讓我看到這樣虛假的東西。
一本好書，看了讓人思考。我沒有梵高的覺悟，當然也絕不會有梵高的成就，但是如果能夠學到那麼一點點呢，再努力一些，是不是能夠離夢想近一些呢?
啊，梵高!
梵高傳讀後感1500字篇三說實話，我從不願意看一本五百多頁的書，即便這個人我是這麼感興趣，有很長一段時間，它就和被我棄置一旁，散亂堆積的畫冊，一起安靜的呼吸，並且不斷被新的塵埃或陽光覆蓋。
然而某天，一個陰雨綿綿的午後，難得悠閒的週末，我站在書架前，迫於一些奇怪固執的念頭，我整理那些我曾經喜愛的東西，在其中，拿出了這本《梵高傳》。
事實上，對於梵高，我從不厭惡，甚至在一定程度上我對他懷有一種近乎變態的尊崇，摻雜了只有新入教會的虔誠教徒才有的那種忘我的狂熱。
早在國小一年級時我就從美術老師認識梵高，對於這一點我一直自鳴得意。當然，如果沒有當天晚上回家和家人說起“今天老師說了梵高”的話，一切會更加完美。
在這之後，我開始零星的從其他人的作品之中少許的認識了梵高：在正式繪畫前幹過不同職業，但最終都失敗了。一生未曾娶妻，更沒有孩子。只活了三十幾歲，在世時，畫只賣出一幅畫，因和高更在繪畫上意見不合，割掉了自己的右耳，是精神病患者等等。雖然梵高的古怪令我感到好奇，但是梵高和提奧的兄弟友情令我著實感動，他們死時也葬在一起。當然，梵高的成功使世界文學的改革產生了很大的影響。但是有些人並不理解梵高，認為梵高並沒什麼太大的成就，梵高卻被美國人看的如此重要。那是因為梵高的悲慘而成就輝煌震撼著讀者，追求名人的輝煌並不是追求名人的成就，而是追求名人成功的經歷。
感謝你成為我的光。
