《關不住的女兒》是芭蕾史上最早一部反映第三等級平民生活的現實題材的舞劇，作品反映了主張自主婚姻，反對等級門戶的封建觀念的主題，健康明快，受到歡迎。下面是本站小編給大家整理的關不住的女兒觀後感，僅供參考。
芭蕾一直作為一種高品味的藝術形式在西方國家備受追捧，它以其誇張的舞臺表現力和極強的藝術感染力在表演藝術領域擁有著不可替代的位置。芭蕾是賦予靈魂的舞蹈，那是建造在腳趾間跳動的藝術，只有體內流淌著熱愛芭蕾藝術的滾燙的熱血的舞者才能舞動的舞蹈奇蹟。
《關不住的女兒》作為最古老的芭蕾劇目之一，一反芭蕾舞臺劇常態，把平民百姓的生活搬上舞臺，以誇張的動作非常直白的向觀眾呈現了完美的劇情。因為作者將這一反映農村青年男女戀愛生活的題材搬上了舞臺，對傳統芭蕾舞劇是一種革新，讓平民大眾也開始關注，使芭蕾藝術平民化，更加貼近生活，成為平民百姓也能喜聞樂見的一種大眾藝術形式。這部舞臺劇暫不說它精湛的舞技和高超的表演藝術，情節也是一大亮點。講的是兩個相愛的農村青年男女衝破家庭的束縛，不貪圖錢財聘金，追求自由戀愛的故事。女孩的母親百般阻撓，但是最終還是沒能起作用，兩個的相愛的人最終還是在一起了。
芭蕾舞臺劇所直接呈現給觀眾的除了演技之外音樂也是非常關鍵的一方面，音樂基調是否得體直接影響整部劇作的效果。整部劇作的音樂以輕快為主。比如當女孩在院子裡拿著象徵愛情的特殊絲帶懸掛的時候，音樂輕快歡樂，女孩隨之起舞，給人營造一種美好的氛圍，表現出了女孩對美好愛情的憧憬!當男孩去女孩家裡尋找女孩的時候，女孩母親突然出現，用東西追著男孩扔。這時候音樂基調馬上緊張了起來，舞臺上出現追逐的畫面，加之緊張節奏的音樂體現出了女孩母親的殘酷無情與勢利。當二人衝破家庭觀念和金錢的束縛之後在一起了，這是的音樂基調是歡快的，彷彿是為他們祝賀，彷彿是對愛情自由的一種頌揚!暴風雨到來之前人們載歌載舞為二人祝賀，當暴風雨來臨的時候，一切都凌亂，音樂立刻來了一個大轉變，形成了鮮明對比。當雨過天晴，二人相擁在一起，音樂立刻又溫馨起來，彷彿在向世人宣告，他們的愛情經得起考驗!
藝術源於生活，但又高於生活。劇中的情節正是真實世界的反映，母親總是希望兒女生活的更好，便用她覺得合適的方式去“愛”子女，但是她顯然沒有意識到孩子已經長大，有更多的自主權，可以選擇自己的生活讓自己生活的幸福。一幕芭蕾舞劇不禁讓我欣賞到精彩絕倫的舞蹈，更讓我看到了當時的社會現狀，愛情的壓迫和始終關不住的女兒。
關不住的女兒觀後感篇二
晚上睡不著覺，老婆也不在身邊，從cd架上隨便抽取了一張唱片，就是埃羅爾德的舞劇(拉奇貝里改編指揮的“關不住的女兒”，這張俗稱“奶媽碟”的唱片被很多人用來試音，但真正喜歡的人卻並不 是很多。究其原因，如果單聽這張唱片，旋律是很優美，但給人的印象卻不夠深刻，基本上是左耳 進，右耳出，樂曲也看不出有多少內涵，論優美又不及老柴的東東。
可是碰巧前些天中央音樂臺播放了這部芭蕾舞的全劇，同樣是拉奇貝里指揮的，當然是權威版本。我幾乎是懷著極大的熱情全神貫注的看完整部芭蕾舞(演出的時間比唱片要長多了，唱片只有50分鐘，演出要將近2個多小時)，而且看了2遍。看完之後，我才明白這真是一部偉大的芭蕾舞劇(慚愧的是我沒看過多少芭蕾舞)。從內容來看，這部芭蕾舞所反映的內容完全不同於別的芭蕾舞，它帶有濃郁的鄉村氣息，處處體現著幽默，活潑的氣氛。故事的情節也很簡單，女主角的母親非要把她嫁給一個有錢鄉紳的呆傻兒子，但她已經有了意中人：一個小帥哥，兩人想盡辦法，捉弄鄉紳的呆傻兒子，最終走到了一起。這裡並沒有什麼轟轟烈烈的愛情，有的'只是真摯和歡快的情感。但其中蘊含的樸素哲理卻讓人久久不能忘懷。而且這種濃郁的鄉村風格從舞臺佈置到演員的演出都是難得一見的優美，在芭蕾舞歷史上是屬於前無古人的，後面恐怕也很少有人再寫類似的東西了。
在觀看芭蕾舞的同時，我注意到很多時候配樂所起得到精彩作用，不失時機地烘托，和對每個人的心情描寫，這些在以前聽唱片的時候是感受不到的，甚至於這張最早買的正版唱片一直都沒聽過幾遍。但現在聽唱片的同時彷彿演出的每個場景歷歷在目。其中我最喜歡的一段木屐舞，唱片中比現場的演出就遜色多了。
在中國上演芭蕾舞最多的就是“天鵝湖”，據說上海每年就要上演幾十場，北京也很多，但天鵝湖的故事盡人皆知，看的慾望始終不大。像“關不住的女兒”這樣的芭蕾舞，上演的機會是微乎其微的，這不能不說是個遺憾，因為看過之後，你才能明白這張唱片不僅僅是試音那麼簡單。其實論錄音，Decca比這張好的我認為也有大把。這張唱片的優點在於平衡度優秀，細節豐富，並沒有多麼強橫的動態，實際上這樣的音樂也並不需要火爆的演出，而是讓人以平淡心面對生活。
關不住的女兒觀後感篇三《關不住的女兒》(又名《無益的謹慎》)是芭蕾史上最早一部反映第三等級平民生活的現實題材的舞劇，作品反映了主張自主婚姻，反對等級門戶的封建觀念的主題，健康明快，受到歡迎。《關不住的女兒》衝破了古希臘、羅馬神話題材佔據芭蕾舞壇的陳規，反映了普通百姓的生活。作品體現的是由神向人的轉變，也是封建階級的偏見、陳腐向新興資產階級爭取自由、平等的情調轉變。該劇遵循十八世紀著名的舞劇改革家諾維爾倡導的理論而編導的“情節芭蕾”，也是至今還在劇院裡上演的最古老的芭蕾劇目之一。
劇 情
西蒙夫人有一個漂亮的女兒麗莎。母親為了索取重金聘禮，所以一心想把姑娘嫁給村裡最富有的葡萄園主託瑪斯的傻兒子阿倫。但她私下已和同村一位名叫柯勒斯的有志青年相愛，並準備與他結婚。為了同情人幽會，麗莎深情地把一根象徵愛情的緞帶放在院子裡一個醒目的地方，這顯然是要將少女的心意再次傳達給自己的戀人。二人相見了。
西蒙夫人時刻不忘地把麗莎拴在身邊，但無意中卻將兩個相愛的年青人關在了房中!當西蒙夫人、託瑪斯、阿倫與簽訂婚約的公證人一起來到家中，當著表情莊嚴的證人面前，雙方家長在婚約書上鄭重地簽上各自的名字時，從貯藏室裡走出了身上沾滿麥草的麗莎與柯勒斯，他們兩人顯然已結成夫妻。西蒙夫人想盡一切辦法依然管不住自己的女兒，如今生米煮成了熟飯，她不得不當著證人的面允諾了這對有情人結為眷屬，並對他們施以祝福。
第一幕第一場：(寡婦Simone的農莊裡)
Simone的女兒Lise和年輕的農夫Colas是一對小情侶。但Simone卻想將女兒嫁給Alain，一個有財有勢的酒莊主人Thomas的白痴兒子。Lise和Colas互相向對方表達愛意但Colas給趕了去收拾農作物。而Thomas就帶了Alain去向Lise求愛。之後所有人一起前往玉米田慶祝豐收。
第一幕第二場：(玉米田中)
Alain想和Lise跳舞，但卻被Colas打擾。Lise和Colas跳了一段熱情的雙人舞。Simone感到很憤怒，但其怒火因眾人請她表演木屐舞而平息。在跳完五月柱舞后一場，雷暴嚇跑了一眾狂歡者。
第二幕：(Simome的農莊中)
被雷雨淋溼了的Lise和她的母親回到農莊圍著火爐邊取暖。趁Simone睡著了Lise嘗試溜走去見Colas，但Simone及時驚醒了並責罵她。這時收割者帶來一堆堆的玉米而Simone則離開屋子，並把Lise鎖了在屋子裡。正當Lise夢想著一段美滿的婚姻和生兒育女的事時，Colas突然從玉米堆中走出來。這對小情侶當然很高興，但他們看見Simone快要回來了，Lise只好將Colas藏在她的睡房中。Simone一回來後便將Lise鎖了進睡房，要她準備和Alain訂婚。這時Alain和他的父親Thomas來到了農莊，人們看著雙方簽了那張婚約。Simone給了Alain睡房的鑰匙。當Alain打開了睡房的門，竟看到了Lise和Colas擁抱在一起。無可奈何的Simone只好讓這對小情侶結婚。整個舞劇在一片歡欣與一點點驚訝中完結。
音樂的特色
這個舞劇的音樂具有濃郁的鄉村生活氣息，旋律優美，音色華麗通透，飽滿流暢，詼諧誇張，充滿豐富的戲劇色彩。配器豐富精緻，蘊含著十分強烈的動態對比，鮮活明快，異常動聽。閉上眼睛，彷彿一個活生生的舞臺就呈現在你的眼前。如第一幕：風和日麗、鳥語花香的晨景，好像山村的晨霧還未散去，雀鳥已經開始歡唱起來，在甜甜的、柔柔的、絲絨般的絃樂映襯下，各種木管吹奏著，雙簧管、長笛分別模擬公雞與母雞的啼叫，像是公雞與母雞在戲嬉、歡歌，展現出祥和、安謐的情景。突然音樂緊張並歡樂起來，女主角麗莎出現，帶著少女對未來的幻想與憧憬，快樂地舞蹈起來，雄壯的銅管加入充滿了青春活力，麗莎的音樂主題反覆多次出現，以突出音樂主題，刻畫人物性格，使女主角形象更加鮮明。
劇情的創作與展現手法
作品的戲劇結構頻譜直敘，清晰明瞭，又有巧妙的轉折。日常生活的場景、勞動場面，歡慶的民間儀式，男女群舞和啞劇性動作的大量運用奠定了合理的基礎。但啞劇與舞蹈不是完全脫節、分裂的，啞劇主要作為了一種連線生活情節與舞蹈的媒介，而不是單純交待故事的手段，同時啞劇比臺詞更生動地描繪了清潔，司空見慣的動作在舞臺上具有了詩意。
如：在第三幕麗莎被關在家中，幾個手勢的比畫和眼神的傳送，告訴了觀眾，她在對自己美好婚姻的嚮往，想象自己穿上潔白修長的婚紗和長工步入教堂美麗幸福的感覺.以及婚後相夫教子的生活情趣。
