[唐]王維
厭見千門萬戶，經過北里南鄰。
官府鳴珂有底，崆峒散發何人。
再見封侯萬戶，立談賜璧一雙。
詎勝耦耕南畝，何如高臥東窗。
採菱渡頭風急，策杖林西日斜。
杏樹壇邊漁父，桃花源里人家。
萋萋春草秋綠，落落長鬆夏寒。
牛羊自歸村巷，童稚不識衣冠。
山下孤煙遠村，天邊獨樹高原。
一瓢顏回陋巷，五柳先生對門。
桃紅復含宿雨，柳綠更帶朝煙。
花落家童未掃，鶯啼山客猶眠。
酌酒會臨泉水，抱琴好倚長鬆。
南園露葵朝折，東谷黃粱夜舂。
桃紅復含宿雨，柳綠更帶朝煙。
花落家童未掃，鶯啼山客猶眠。
作品賞析：
《田園樂》是由七首六言絕句構成的組詩，寫作者退居輞川別墅與大自然親近的樂趣，所以一題作“輞川六言”。這裡選的是其中一首。詩中寫到春“眠”、“鶯啼”、“花落”、“宿雨”，容易令人想起孟浩然的五絕《春曉》。兩首詩寫的生活內容有那麼多相類之處，而意境卻很不相同。彼此相較，最易見出王維此詩的兩個顯著特點。
第一個特點是繪形繪色，詩中有畫。這並不等於說孟詩就無畫，只不過孟詩重在寫意，雖然也提到花鳥風雨，但並不細緻描繪，它的境是讓讀者從詩意間接悟到的。王維此詩可完全不同，它不但有大的構圖，而且有具體鮮明的設色和細節描畫，使讀者先見畫，後會意。寫桃花、柳絲、鶯啼，捕捉住春天富於特徵的景物，這裡，桃、柳、鶯都是確指，比孟詩一般地提到花、鳥更具體，更容易喚起直觀印象。通過“宿雨”、“朝煙”來寫“夜來風雨”，也顯然有同樣藝術效果。在鉤勒景物基礎上，進而有著色，“紅”、“綠”兩個顏色字的運用，使景物鮮明怡目。讀者眼前會展現一派柳暗花明的圖畫。“桃之夭夭，灼灼其華”，加上“楊柳依依”，景物宜人。著色之後還有進一層渲染：深紅淺紅的花瓣上略帶隔夜的雨滴，色澤更柔和可愛，雨後空氣澄鮮，彌散著冉冉花香，使人心醉；碧綠的柳絲籠在一片若有若無的水煙中，更嫋娜迷人。經過層層渲染、細緻描繪，詩境自成一幅工筆重彩的圖畫；相比之下，孟詩則似不著色的寫意畫。一個妙在有色，一個妙在無色。孟詩從“春眠不覺曉”寫起，先見人，後入境。王詩正好相反，在入境後才見到人。因為有“宿雨”，所以有“花落”。花落就該打掃，然而“家童未掃”。未掃非不掃，乃是因為清晨人尚未起的緣故。這無人過問滿地落花的情景，不是別有一番清幽的意趣麼。這正是王維所偏愛的境界。“未掃”二字有意無意得之，毫不著力，渾然無跡。末了寫到“鶯啼”，鶯啼卻不驚夢，山客猶自酣睡，這正是一幅“春眠不覺曉”的入神圖畫。但與孟詩又有微妙的差異，孟詩從“春眠不覺曉”寫起，其實人已醒了，所以有“處處聞啼鳥”的愉快和“花落知多少”的懸念，其意境可用“春意鬧”的“鬧”字概括。此詩最後才寫到春眠，人睡得酣恬安穩，於身外之境一無所知。花落鶯啼雖有動靜有聲響，只襯托得“山客”的居處與心境越見寧靜，所以其意境主在“靜”字上。王維之“樂”也就在這裡。人們說他的詩有禪味，並沒有錯。崇尚靜寂的思想固有消極的一面，然而，王維詩難能可貴在它的靜境與寂滅到底有不同。他能通過動靜相成，寫出靜中的生趣，給人的感覺仍是清新明朗的，美的。唐詩有意境渾成的特點，但具體表現時仍有兩類，一種偏於意，讓人間接感到境，如孟詩《春曉》就是；另一種偏於境，讓人從境中悟到作者之意，如此詩就是。而由境生情，詩中有畫。是此詩最顯著優點。
第二個特點是對仗工緻，音韻鏗鏘。孟詩《春曉》是古體五言絕句，在格律和音律上都很自由。由於孟詩散行，意脈一貫，有行雲流水之妙。此詩則另有一工，因屬近體六言絕句，格律極精嚴。從駢偶上看，不但“桃紅”與“柳綠”、“宿雨”與“朝煙”等實詞對仗工穩，連虛字的對仗也很經心。如“復”與“更”相對，在句中都有遞進詩意的作用；“未”與“猶”對，在句中都有轉折詩意的作用。“含”與“帶”兩個動詞在詞義上都有主動色彩，使客觀景物染上主觀色彩，十分生動。且對仗精工，看去一句一景，彼此卻又呼應聯絡，渾成一體。“桃紅”、“柳綠”，“宿雨”、“朝煙”，彼此相關，而“花落”句承“桃”而來，“鶯啼”句承“柳”而來，“家童未掃”與“山客猶眠”也都是呼應著的。這裡表現出的是人工剪裁經營的藝術匠心，畫家構圖之完美。對仗之工加上音律之美，使詩句念來鏗鏘上口。中國古代詩歌以五、七言為主體，六言絕句在歷代並不發達，佳作尤少，王維的幾首可以算是鳳毛麟角了。
萋萋芳草春綠，
落落長鬆夏寒。
牛羊自歸村巷，
童稚不識衣冠。
《田園樂》是一組六言絕句，共七首，題目一作《輞川六言》，當是詩人退居輞川別業時所作。
詩中表現了村居環境的幽宜、民風的純樸。“芳草”、“長鬆”，其色調、其形態就給人一種幽美感，與隱逸生活似乎有一種天然聯絡。《楚辭·招隱士》有言：“王孫遊兮不歸，春草生兮萋萋。”正是以芳草召喚隱士歸山。《舊唐書·隱逸傳》記高宗問隱士潘師正：“‘山中有何所須？’對曰：‘所須松樹、清泉，山中不乏。’”“萋萋芳草”、“落落長鬆”正是隱士所慕，春天有芳草，夏天有長鬆，這是多麼愜意。上面寫自然環境，下面寫人事環境了。“牛羊自歸村巷”，這就是“日之兮兮，羊牛下來”。妙在“自歸”，而不是“牧童驅犢返”（王績《野望》），牛羊的馴狎格外顯出村巷的和平、寧靜，後來陸游在一首田園詩中寫道“桑竹成陰不見門，牛羊分路各歸村”，其意境可能從此詩中借鑑。牛羊襯托下面的童稚。“衣冠”，做官人穿戴的衣帽，這裡代指“官人”。寫小孩不認識做官的人，表現出這裡的靜僻、人民的純樸，真象桃花源中人那樣：黃髮垂髫，並怡然自樂”。“不知有漢，無論魏晉”。又象上古那首古歌所歌詠的：“日出而作，日入而息，鑿井而飲，耕田而食。帝力於我何有哉！”足見這裡人們的生活是多麼自由自在啊。這裡的“衣冠”還可能是自指。詩人隱居於此，但身份還是官人，而孩子們並不知他是官人，或者根本不在乎他是否官人。這樸野的鄉間不需要繁文縟禮，不需要人事應酬，這在外間是見所未見、聞所未聞的。
詩歌表現輞川風光和自己生活其間的安閒自在，採用的是以少概多的描寫筆法，一句一景，就象一幅幅圖畫一樣，這些畫面連線在一起，構成了含蘊豐富的“輞川閒居圖”。六言絕句由於句、字都是偶數，自然趨於駢偶，又由於兩字一頓構成語義單位，不便靈活組合，因此，音節就不免單調，容量也不免窘促。俞見龍說：“蓋詩以詠性情，圓融則易遣興，直方則難措辭，是以（六言詩）古今俱鮮。”（《唐詩畫譜·六言畫譜》跋）詠性情、敘事理，確實並非六言所長，而寫景造境則有可能由實見虛、化板為活，寫出好的作品來。“詩中有畫”最是符合六言絕句體性，王維這幾首詩受到後人很高讚譽並被繪入《唐詩畫譜》，主要原因蓋在於此吧？
組詩的第六首道：“桃紅復含宿雨，柳綠更帶朝煙。花落家童未歸，鶯啼山客猶眠。”苕溪漁隱（胡仔）讀此感嘆說：“每哦此句，令人坐想輞川春日之勝，此老傲睨閒適於其間也！”（《叢話後集》）這首寫的雖然不單純是春日，色彩也沒有那麼明麗，但我們讀來也覺著有相似的感受。
山下孤煙遠村，
天邊獨樹高原。
一瓢顏回陋巷，
五柳先生對門。
在王維筆下，這首詩簡直象一幅蕭疏清淡的水墨畫。它描繪的是遠景。“山下”，不是指近處山下，而是指遠處山下，因為山下有“遠村”作伴。可見，“遠村”暗示出遠山。且此山與“天邊”作鄰，就更可見其遠了。從渲染的氛圍來看，毫無城市喧囂繁華的景象，只有稀稀落落的村莊。詩人雖沒有正面表現人物的活動，但從“孤煙”一詞的點化中，卻襯托出人。由此可見人煙非常稀少。尤其是“獨樹”與“孤煙”相對，“高原”與“遠村”相連，就更感蒼涼孤寂了。在這裡，詩人所繪的乃是北方的遠山，有明顯的地方特色。在畫面上，色彩淡薄。至多，可以領悟到那遠處的孤煙尚帶一縷淡灰，那天邊高原似有一層淡黃。在此清靜的'天地中，有顏回、陶潛那樣的雅興，多麼恬適安閒、自由自在！倘若沒有淡到極至的修養，豈能臻此妙境？如果說前兩句是重在描繪沖淡的景物的話，那麼後兩句是重在抒發沖淡的情感。而沖淡的景情，又是彼此交融、相互滲透的。
沖淡含有閒、靜、淡、遠等特點。王維的山水田園詩，就是如此。“山下孤煙遠村”就出現了遠字，全詩閒、靜、淡、遠，為沖淡之絕唱。其他如：“人閒桂花落，夜靜春山空”（《鳥鳴澗》），“澗戶寂無人，紛紛開且落”（《辛夷塢》），分別展現了閒、落、靜、空、寂、無、落等沖淡的景象。這些，都顯示出王維詩的沖淡的意境。
“山下孤煙遠村”，洗去人間的紛爭，沒有外界的干擾，只有大自然的寧靜。詩人盡情地消受著、欣賞著、陶醉著，投入到大自然的懷抱之中，與大自然融為一體。詩人筆下的山下、孤煙、遠村、天邊、獨樹、高原，無不跳動著詩人的脈搏，迴旋著詩人的聲音，震盪著詩人的靈魂。因此，大自然被人格化了。王維筆下的大自然，反映了王維沖淡的心情。詩人將自己消融在大自然中。這種消融，意味著沖淡。詩人不是超然物外，而是融於物中。詩人所追求的，正是這種忘我、無我、有我的空靈境界。這種賦予大自然以詩人的人格的現象，這種變粗樸的自然為人化的自然的做法，不是王維熱愛人生的表現麼？可見，王維的沖淡，不是象某些人所說的沒有人間煙火味。只是這種人間煙火味，而是時斷時續，若有若無，只可意會，難以言傳。在色彩上，它不用濃墨，不務華豔，而追求蕭疏清淡。在運筆上，既非精雕細刻，又非粗線勾勒，而是點點染染，意到筆隨。在情趣上，不作驚人語，不崇尚誇飾，不豪情滿懷，也不執著於現實，不留意生活的紛爭，不關心人事的糾葛，不激動，不悲痛，而是潔身自好，孤身靜處，獨善其身，寄情山水，吟詠風月，始終保持著內心的和平與淡泊。“山下孤煙遠村”這首詩，就是詩人沖淡心情的寫照。
