有人將常玉師長教師與意大年夜大年夜利的阿米地奧·莫迪利阿尼同論，我可以贊成。原因如下：兩位都出身朱門，在藝術上以自我摸索為主；愛好畫赤身，筆下都極富緬邈的感染力。然而，他們又有著不小的差別：前者在作品中多傳遞出身命個其餘愁緒、困惑甚至哀怨。後者的作品中傳遞出的則多為天然、靜謐甚至蒼茫，並且生命個別多置身於全部“簡潔宇宙”的大年夜大年夜背景中自力但不突兀。
也許不少所謂的理論工作者仍然對藝術家們的價值評判仍然勾留在造型藝術中色彩、線條、構圖等根本的請求上！記住：上述對出色、巨大年夜大年夜的藝術家哪能實用！？人們評論書家之作，多評其筆法若何之方圓並用，鋒出八面；墨法若何之變幻多彩，濃淡合適；章法若何之欹正相倚，違而不犯。人們評論畫家之作又多拘於通幅一如神龍、罕窺肇端之跡；風簫聲動、玉壺光轉之自如；蓊蓊鬱鬱、薄如蟬翼之風度……如若而是，猶對太白、子瞻、謝公、陶令之儔以平仄韻腳是否合規而作考。天才藝術家之所以的要畫，在於他的情感的不得不發。它有著一種天然而然的“道”，它有著久而彌篤的味道。（真正的藝術何必分什麼傳統與現代？）
常玉師長教師我沒見過，隔了不少代。是以有關他的人生經歷，我照樣少費文字為妙。只能根據他人的闡述談點本身的感觸感染——他可能孤傲不馴，同時又有些脆弱；可能倜儻風流，同時又實足慎重。他的人，已經走了的人，我哪能管那麼多！1966年師長教師在巴黎因煤氣洩漏去世時，九天居士在哪裡？我照樣多探論一下師長教師的藝術吧！
“假如是真正的藝術，無論是”藝術的藝術”或”人生的藝術”總可以直接就響在人們的精力深處。”世間最具穿透力的是情感，情感在冥冥中自由行走於時空之無形的有形。而情感,它可以引起系列連鎖互動。……藝術家筆下可以或許做到逼真的已經是鳳毛麟角了，傳情遠勝於逼真。傳情是逼真根本上的進一步！假如說逼真是藝術家把所描述事物的相對永恆的總體特點做再現的話，那麼傳情是在此根本上又把“特定剎時”本人的“狀況”融入了作品中。比如說藝術家畫春山大年夜大年夜都可以做到活力盅然（春山的總體特點），而師長教師卻可以把春山描述的既歡快又傷感。（藝術家的“狀況”）畫情傳情太難了，它如同老子說講的無形大年夜大年夜象一樣。（見《“睜眼畫夢”.大年夜師林風眠》一文）假如說神情可以“採”的話，那麼情感則需你我“感”；假如說神情是物之精華的萃取，那麼情感則是物之存在的漫溢。大年夜大年夜致而言，摹形、逼真、寫情（心）是可以視為約略的`遞進的。
“心與物合”是藝術家通往出色之境的必經之途，尤其對於“出世”的藝術家更是如斯。20世紀的中國畫壇能達到“心與物合”的不多見，無數的藝術工作者勾留在塗抹表象的自娛自樂中。若選出洞察物理的深刻者，我擅自認為有二位弗成繞過：巨大年夜大年夜的林風眠、巨大年夜大年夜的常玉。細心領會，林翁的作品在大年夜大年夜平和下還模糊地蘊涵著生命個別對社會的不平抗爭——也許曾經做為藝術教導傳播者的師長教師始終都有著一種義務感；常氏的作品在大年夜大年夜平和下有著童話般的浪漫——也許曾經“單打獨鬥”的“紈絝後輩”真的逍遙慣了。
2009年5月佳士得春拍中，常玉師長教師的《貓與雀》創下4210萬港元高價，也成為他小我成交最高的作品；2009年10月8日他的《荷花與金魚》在蘇富比秋拍中拍出3650萬港元；2011年6月“羅芙奧噴噴鼻港2011年春拍”上，師長教師的《xx》更是以1.2832億港元成交。這說清楚清楚明瞭什麼？不少的人士各揣所思：莫非有虛假的泡沫？任何時刻、任何行業的“不真實”都許可、必定存在。我信賴大年夜大年夜的潮流可以反響大年夜大年夜的趨勢！作為人這種具備高等思維、複雜情感、自我牴觸的高等動物創造出的藝術，其假如可以或許知足賞者更多的“情感需求”、思慮空間時，如許的藝術想平淡都弗成？大年夜大年夜藝術家既要有思惟、情感還要表達出來、傳遞出來，如許就牽扯到心手雙應、心手雙暢的問題。也就是大年夜大年夜藝術家不僅要對客不雅不雅物象表達、傳遞的慾望，更重要的要落在紙上。大年夜大年夜科學家的成果多由根本的邏輯推理而得。也就是說，他們幾乎不承擔主不雅不雅表達和傳遞的義務。必定意義上講，我認為在人類的汗青長河中出現一位了不得的藝術家比出現一位了不得的科學家的難度要大年夜大年夜得多！如以前我對林風眠師長教師藝術的不睬解，我對常玉師長教師的藝術也曾不認為然過。慢慢的，我在師長教師那貌似簡單的畫面中讀出了幽深；慢慢的，我在師長教師那貌似平淡的畫面中讀出了奇崛；慢慢的，我在師長教師那貌似無味的畫面中讀出了理趣。
