當你看到這個環境想拍攝的時候，你會怎樣做呢?拍攝前有甚麼要考慮的元素呢?下面是小編為大家精心推薦的極端環境下拍攝之前必須考慮的事項，希望能夠對您有所幫助。
一、問自己：該用甚麼拍攝模式?光圈先決?手動模式?
大部份的時間筆者也會用A-Mode (光圈先決)，透過光圈來控制景深，快門由相機自行設定，但還是有東西要留意，請繼續閱讀。
二、問自己：測光應該用甚麼?測光測在那裡?
我們要把中間的光源作為相片的焦點來吸引眼球，中間的部份應該是曝光正常的，這時我會選擇用「中央重點測光」或是「點測光」，配合曝光鎖(AE-Lock)來作測光標準，測光應該在相片中間位置。
三、問自己：光圈、快門、ISO應該怎樣設定?
雖然身處的現場環境暗，但我們要正確曝光的地方有光源不太暗，因此光圈不用放到最大，f/3.5、f/4等應該可以，而快門要留意是否達到安全快門，有必要時可以推高ISO值。
四、問自己：用甚麼構圖?
現場有圓形樓梯，當然利用「相框構圖」會有很好的效果。
五、問自己：對焦點應該在那裡?
於第三點時我們用了偏大光圈的一端，光圈大會令景深變淺，要令樓梯普遍清晰，我們可以把對焦點放在第二級的樓梯上扶手上，而不是直接對焦在最低的樓梯上，這樣可以確保對焦點前後也於景深範圍中。留意一點是「對焦點」並不一定等於「測光點」，若果對焦點跟測光點不同，我們便要利用「曝光鎖 (AE-Lock)」了，用法請參考這篇文章：善用自動曝光鎖定(AE-L)來準確測光。
六、按下快門拍攝並檢視曝光
按下快門拍攝並檢視曝光，若果有需要可以+/- EV來作微調。
拍出印象深刻照片的5個技巧出色的用光
光是攝影中最終要的一環，照片是好是壞，光線因素佔了絕大部分。無論拍攝什麼主題，用好光線作品就能提升一個檔次。就陽光而言，好的光線一般在日出日落時分，被成為Magic Hours，在這段時間進行拍攝，光線品質無容置疑。
若在非日出日落時分拍攝，可能你需要其他光源的幫助得到優質的光線。霧天效果、窗戶柔光或是使用閃光燈布光，都可以令光線效果變得更好。精通布光技巧可以幫你彌補自然光的.不足，讓你在任何條件下都能拍出好照片。
提升拍攝主體的辨識度
首先我們要挖掘照片中最重要的拍攝主體，一般而言就是攝影師按下快門最重要的原因。有些照片或有多個主體或主體不明，但我相信好照片都是圍繞著一個重點進行表達，因為這樣的照片往往更加有表現力，也容易表達攝影師的個人觀點。如果你不知道自己想要表達什麼，我相信你的觀眾也一樣不會明白。
提升拍攝主體的辨識度有很多種方法，常見的有運用虛化、色彩對比、明暗對比、線條引導等。
憑藉事物之間的關係講述圖片故事
述說故事的照片可以與觀眾產生更深層次的交流。攝影師可以用故事向觀眾傳達特定的資訊和情緒。其中最常見的方法是在拍攝中突出主體與周圍其他畫面元素之間的關係，這種關係真是故事所在。
畫面中次要元素的作用是通過種種方式為主體服務，突出畫面主旨。好的次要元素可以像虛焦背景一樣為整個場景創造氣氛，也能與拍攝主體產生對比或聯絡突顯主體的特性，也可以從互動中產生故事。
恰當的次要元素在豐富畫面之餘，也能帶給觀眾一些思考，這些思考將會引發他們的創造力。這是令照片內容更加豐富的方式。
利用構圖製造畫面張力
改變畫面中主體放置的位置，形成不同構圖，我們就可以改變觀眾對作品的看法。這是每個攝影師都有的經驗。人類的眼睛和大腦連結，所以我們才可以用視覺辨識不同的事物，收到視覺帶給我們的資訊。改變構圖也是同樣道理。
怎麼樣的照片才有畫面張力呢?可能每個攝影師心中的方法都不一樣。如通過冷暖色調的配合使用，引起觀眾們的注意力;巧妙利用畫面特殊線條和顏色塊……沒有一種方法是最完美的，但一定充滿個性化。太過完美的教條式構圖實際上就是沒有驚喜，如果覺得自己邁過了學習基本知識的階段，何不試試打破舊有的構圖慣例呢?
精心挑選畫面內容
初入門的攝影師常常會犯一種錯誤：希望將所有的東西都拍進鏡頭裡。這會導致畫面變得非常雜亂，觀眾只會看到無關緊要沒有意義的雜物。若對畫面內容貪圖太多，也容易淹沒拍攝主體。
減少畫面的雜亂元素，精簡構圖，更能提高照片的表現力，這也是開放式構圖的優勢。攝影是作者與觀眾之間的橋樑，想象才是交流之中最重要的動力。
